برچسب: کارگردان

  • کوچ عشایر ایران سوژه «تراژدی کرونا» شد/ سال سیاه کوچروان

    کوچ عشایر ایران سوژه «تراژدی کرونا» شد/ سال سیاه کوچروان

    کوچ عشایر ایران سوژه «تراژدی کرونا» شد/ سال سیاه کوچروان
    کوچ عشایر ایران سوژه «تراژدی کرونا» شد/ سال سیاه کوچروان

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی، فیلم مستند «تراژدی کرونا» با موضوع کوچ عشایر ایران و مشکلات آنان در زمانه‌ شیوع ویروس کرونا به کارگردانی آرمان قلی‌پور دشتکی در حال ساخت است.

    امسال به خاطر ویروس کرونا، ممکن است برای عشایر ایران به خصوص برای کوچروان بختیاری سالی سیاه باشد. عشایر بختیاری به خاطر گرمای خوزستان می‌بایست دشت‌های تفتیده خوزستان را از اواخر فروردین پشت سر نهند و به مناطق سردسیر ییلاقی کوچ کنند. اگر این کوچ دیر انجام شود، آنها در دشت‌های گرمسیری زندگی سختی خواهند داشت، دام‌ها یا تلف خواهند شد و یا به قیمت اندک به فروش خواهد رسید و…

    آرمان قلی‌پور دشتکی در تشریح مستند جدید خود عنوان کرد: امسال به دلیل شیوع ویروس کرونا، از کوچ عشایر بختیاری به ییلاق جلوگیری شده و عشایر نیز به دلیل گرما و کمبود آب و علوفه برای زنده مانده دام‌های خود چاره‌ای جز کوچ ندارند و این خود مساله و مشکل بزرگی برای آن‌ها به وجود آورده است.

    وی افزود: به علت شناختم از این عشایر که خود نیز از آنها هستم و بر اساس تجربه‌ام، شاهد اتفاقاتی روزانه در مسیر کوچ عشایر بختیاری هستم که حضور مستمر گروه فیلمسازی در منطقه و ثبت و ضبط اتفاقات پیش‌بینی نشده، ساختار این مستند را تشکیل می‌دهد.

    این مستندساز در پایان گفت: دیدگاه مردم عشایری نسبت به ویروس کرونا، مشکلاتی که برای آنها به وجود آورده، اختلافات و کشمکش‌هایی که بر سر آب و علف در روزهای داغ خوزستان صورت گرفته و… از مواردی است که گروه تولید «تراژدی کرونا» به آن می‌پردازد.

  • تشریح اقدامات وزارت ارشاد در حمایت از کسب‌وکارهای فرهنگی

    تشریح اقدامات وزارت ارشاد در حمایت از کسب‌وکارهای فرهنگی

    تشریح اقدامات وزارت ارشاد در حمایت از کسب‌وکارهای فرهنگی

    به گزارش خبرگزاری مهر، لادن حیدری معاون مدیریت توسعه و منابع وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی درباره حمایت دولت برای جبران خسارت‌های مالی از کسب‌وکارهای فرهنگی گفت: در راستای حمایت از کسب و کارهای آسیب‌دیده حوزه فرهنگ و هنر در بحران کرونا سه‌دسته اقدام از اسفند سال گذشته در دستور کار قرار گرفت و پیگیری‌ها در این‌راستا تا حصول نتیجه مطلوب ادامه خواهد داشت.

    وی افزود: این‌اقدامات شامل تدوین و پیشنهاد بسته‌های حمایتی، برآورد میزان خسارت‌های وارده و رایزنی‌های لازم برای جلب حمایت‌ها و مصوبات دولتی در جبران خسارت کسب و کارهای بخش فرهنگ و هنر می‌شود. تدوین سیاست‌های حمایتی برای فعالان اقتصادی و کسب و کارهای فرهنگی، هنری و رسانه‌ای که در زمره پیشتازان اجرای محدودیت‌های مصوب ستاد بحران کرونا با توقف فعالیت‌هایشان قرار دارند، از نخستین روزهای بحران در دستور کار وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی قرار گرفت. گام اول درج کسب و کارهای زیان دیده بخش فرهنگ و هنر در شمار کسب و کارهای مشمول دریافت بسته‌های حمایتی مصوب هیأت دولت و بانک مرکزی در مصوبه یازدهم فروردین ماه سال جاری هیأت دولت بود، بلافاصله پس از تصویب؛ برآورد اولیه خسارت، بسته‌های حمایتی، تدوین و به مراجع ذیربط پیشنهاد شد.

    معاون مدیریت توسعه و منابع وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در ادامه گفت: در همین‌راستا و با پیگیری‌های وزیر ارشاد، بخشودگی اجاره‌بهای فضاهای فرهنگی‌وهنری واگذار شده به بخش خصوصی در هیأت دولت، به‌تصویب رسید و ابلاغ شد. برمبنای این‌مصوبه هیأت دولت و به‌دستور وزیر محترم، فعالان بخش غیردولتی که مجتمع‌های فرهنگی و هنری را در اختیار دارند و با همه‌گیری بیماری کرونا، از ادامه فعالیت‌شان بازمانده‌اند، از پرداخت اجاره‌بهای فروردین و اردیبهشت ماه در سال جاری معاف هستند. امیدوارم با تخصیص اعتبار مورد نیاز در قالب کمک‌های بلاعوض و اعطای تسهیلات و بخشودگی‌ها، از میزان نگرانی‌ها و خسارت‌ها بکاهد.

    بخشودگی اجاره فضاهای فرهنگی‌وهنری بخشی از تنگناها را کاهش می‌دهد

    حیدری درباره تهیه و در نظر گرفتن بسته‌های حمایتی هم گفت: بسته‌های حمایتی پیشنهادی وزارتخانه در قالب تسهیلات (کم‌‏بهره و قرض‏‌الحسنه) و همچنین کمک‌های بلاعوض در قالب یارانه برای جبران خسارت وارده و پرداخت حقوق و نیز بخشودگی و یا استمهال تعرفه‌های بیمه، عوارض و هزینه‌هایی چون اجاره‌بها، به مراجع ذیربط ارسال شده که باتوجه به مصوبه هیأت دولت برای بخشودگی اجاره‌بهای فضاهای فرهنگی و هنری بخشی از تنگناهای موجود به‌دلیل اثرات زیان بار تحریم و تعطیلی مراکز فرهنگی و هنری در روزهای مبتلا به کرونا کاهش می‌یابد.

    رعایت قوانین بهداشتی با هدف سلامت کارکنان

    وی به اقدامات این‌معاونت در سطح وزارتخانه مذکور اشاره کرد و گفت: باتوجه به تاکید وزیر محترم و اهمیت سلامت کارکنان، تلاش در رعایت پروتکل‌های بهداشتی برای حفظ سلامت کارکنان از اولویت‌های این معاونت است. حضور کارکنان به صورت شیفتی در وزارتخانه یکی از اقدامات در این زمینه است.

    معاون توسعه مدیریت و منابع وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی ممنوعیت تمامی جلسات واحدها تا اطلاع ثانوی، ممنوعیت دعوت از میهمان و محدودیت ورود ارباب رجوع تا حد امکان و برقراری ارتباط از طریق ارتباط تلفنی و رسانه‌های مجازی را از دیگر اقدامات این معاونت در حوزه سلامت کارکنان برشمرد و گفت: اعمال قوانین بهداشتی و ضدعفونی مستمر اماکن عمومی در سطح وزارتخانه، محدودیت عزیمت به مأموریت‌های اداری داخل شهری، تعطیلی مراکز اقامتی در اختیار وزارتخانه، تعطیلی فعالیت‌های ورزشی تا اطلاع ثانوی و … از دیگر اقدامات در این زمینه است.

  • رقابت «لاوِر» در بخش مسابقه جشنواره آمریکایی

    رقابت «لاوِر» در بخش مسابقه جشنواره آمریکایی

    رقابت «لاوِر» در بخش مسابقه جشنواره آمریکایی

     

    رقابت «لاوِر» در بخش مسابقه جشنواره آمریکایی

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی انجمن سینمای جوانان ایران، فیلم کوتاه «لاور» (lover) به کارگردانی محمد ثریا از اعضای ایسفا به بخش مسابقه هفتمین دوره جشنواره بین‌المللی mammoth Lakes کالیفرنیا راه یافت.

    این فیلم که پیش‌تر در سی و ششمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران نامزد بهترین فیلمبرداری شده، به تهیه‌کنندگی مشترک محمد ثریا و انجمن سینمای جوانان ایران تولید شده است.

    در خلاصه داستان فیلم کوتاه «lover» آمده است: «مگه یه محیط‌بان می تونه یه گرگ رو بکشه!؟ آره، فقط باید عاشق باشه.»

    کوروش شاداب‌فر تنها بازیگر این فیلم است و از عوامل دیگر فیلم می‌توان به مدیر فیلمبرداری وحید بیوته، صدابردار: هادی معنوی‌پور، آهنگساز: آرش پورسعادت، تدوین و اصلاح رنگ و نور: بنیامین قچاق، طراح گریم: امیر ترابی، صداگذار: علی علیدوستی، دستیار و برنامه‌ریز: رامین پورعبدالله، طراح صحنه و لباس: ریحانه اسماعیلیان اشاره کرد.

    پروفیلم فست مسئولیت پخش بین‌المللی این اثر را بر عهده دارد.

  • طرح فعلی بازگشایی سینماها یک شوخی است/ دولت نمی‌تواند «ناجی» باشد

    طرح فعلی بازگشایی سینماها یک شوخی است/ دولت نمی‌تواند «ناجی» باشد

    طرح فعلی بازگشایی سینماها یک شوخی است/ دولت نمی‌تواند «ناجی» باشد
    علی آشتیانی‌پور مدیر شرکت پخش «فیلم آفرین» در گفتگو با خبرنگار مهر درباره بازگشایی سینماها گفت: در حال حاضر مناسبات پیچیده شده و روز به روز بر میزان پیچیدگی آن افزوده می‌شود. دوستان در سازمان سینمایی برای بازگشایی سینماها آیین‌نامه‌ای تدوین کرده‌اند که وقتی به آن نگاه کنید متوجه می‌شوید که چقدر غیرکارشناسانه و اعمال ناشدنی است! یعنی قوانینی را گذاشته‌اند که با این شرایط نه پخش‌کننده حاضر است فیلم بدهد و نه صاحب فیلم حاضر است فیلمش را اینگونه اکران کند.
    وی افزود: در پیش‌نویس این آیین‌نامه آمده که سینما با ظرفیت ۴۰ درصدی بازگشایی شود که این بیشتر شبیه یک شوخی است. اصلاً به این نکته توجه نشده که سینما رفتن آدابی دارد. برای مثال در این شرایطی که از سر اجبار فقط برای خرید بیرون می‌رویم، اگر قرار باشد من و همسرم خطر کنیم و به سینما برویم اصلا منطق ندارد که با فاصله سه صندلی بشینیم. اصلا اینطور فیلم دیدن ارزش ندارد، حتی اگر این پیش فرض را داشته باشیم که سینما ایمن و فیلم‌های آنچنانی روی پرده رفته است.
    هنوز به زبان مشترک نرسیده‌ایم
    این پخش‌کننده سینما ادامه داد: با این آیین‌نامه‌ها چیزی پیش نمی‌رود چون کارشناسی نشده است دوستان ما در سازمان سینمایی طرح و برنامه‌ای ریخته‌اند که در تدوین آن کارشناسان پخش و سینما حضور نداشته‌اند به همین ترتیب نه سینمادار، نه پخش‌کننده و نه تولیدکننده به یک زبان مشترک نمی‌رسند. باید باور کنیم مردم به قدری گرفتاری دارند که در این شرایط سینما در اولویت آخرشان قرار دارد. آن زمان که ظرفیت سینماها صددرصدی بود ما چشم به چشم هم می‌دوختیم و چنگ به‌صورت هم می‌انداختیم، حالا که ظرفیت چهل درصدی شده کدام سینماگر و پخش‌کننده‌ای حاضر به اکران فیلمش می‌شود؟ پس بازگشایی سینماها یک شوخی است.
    وی با اشاره به اینکه در حال حاضر تنها راه حل این است که همه شرایط هم را درک و کمی به یکدیگر فکر کنیم، اظهار کرد: من در حال حاضر مصر هستم که تولید را شروع کنم. طبیعتاً برایم مهم است که پول‌های قبلی‌ام را از سینماها بگیرم تا تولید تازه صورت بگیرد و چرخ سینما بچرخد. اگر سینمادار پول فیلم‌های من و پولی را که برای پخش داده‌ام به من بازنگرداند، تولید هم متوقف می‌شود و این قصه منجر به آسیب دیدن چرخه اصلی سینما می‌شود.
    آن زمان که ظرفیت سینماها صددرصدی بود ما چشم به چشم هم می‌دوختیم و چنگ به‌صورت هم می‌انداختیم، حالا که ظرفیت چهل درصدی شده کدام سینماگر و پخش‌کننده‌ای حاضر به اکران فیلمش می‌شود؟ آشتیانی‌پور تأکید کرد: ما در این شرایط باید کمی به دیگران هم فکر کنیم، برای مثال به‌عنوان یک پخش‌کننده تا جایی که توانسته‌ام از زنگ زدن به سینماداران برای گرفتن پورسانت خودداری کرده‌ام. یعنی بابت پولی که طلب داشته‌ام، حیا به خرج داده و سعی کرده‌ام تماسی نگیریم. در حال حاضر اتفاق نامیمونی وجود دارد که نشان می‌دهد ما تنها در حال فکر کردن به خودمان هستیم و فکر نمی‌کنیم همکار دیگری در کنار ما در حال آسیب دیدن است. مادامی که هر کسی فقط به خودش و مشکلات خودش فکر کند این چرخه آسیب‌پذیرتر می‌شود و بعد از آن هم نمی‌توان امیدوار بود که تا مدت زیادی به بقا و شکل گرقتن دوباره‌اش بازگردد
    آشتیانی‌پور عنوان کرد: اگر واقعاً کمی سعی کنیم انسانی‌تر به یکدیگر فکر کنیم شاید کمی گره‌ها بهتر باز شود. به هر حال کرونا مشکلی است که دامن همه ما را در ابعاد و بخش‌های مختلف چه در عرصه تولید و چه در پخش و نمایش گرفته است اما گویا باید ماورایی به قضیه فکر کنیم.
    وی ادامه داد: کادر درمان این روزها به دلیل مسئولیت‌پذیری و پایبندی به عواطف انسانی از خانواده‌های خود دور مانده‌اند. کار آن‌ها و خطری که برای خود و خانواده‌شان می‌خرند با هیچ عدد و رقمی قابل محاسبه نیست، در این موضوع فقط ایثار است که معنا پیدا می‌کند در عرصه کار ما هم اگر به همین روش کار کنیم و فکر کنیم دوره‌ای شده است که باید نسبت به هم محبت داشته باشیم، حتما می‌توانیم به راهکارهای خوب برسیم در غیر این صورت با این شکل که هر کسی به فکر این است که تنها بار خود را به مقصد برساند، چیزی درست نمی‌شود. درواقع به یک گذشت و بلند نظری نیاز داریم که به جای چنگ انداختن در صورت هم و خودمحوری، به همدیگر فکر کنیم.
    نیاز به از خودگذشتگی داریم
    مدیر شرکت پخش «فیلم آفرین» توضیح داد: برخی مسایل سینما باعث می‌شود سینمادار با خود بگوید من نمی‌توانم هزینه‌های پرسنلی را جبران کنم و طبیعتاً به اولین چیزی که فکر می‌کند، ندادن پول صاحب فیلم است. با این شرایط تولید متوقف می‌شود. در حال حاضر من خودم انگیزه تولید ندارم، این چرخه اگر با یک زبان و حال مشترک کار نکند با چارچوب و قوانین این چنینی هم اتفاق خوبی نمی‌افتد و به نظرم خودگذشتگی افراد را می‌طلبد.
    آشتیانی‌پور ادامه داد: در حال حاضر کدام سینمادار به صاحبان فیلم‌ها و پخش‌کنندگان زنگ زده که بگوید حالا که سه چهار ماه از اکران فیلم می‌گذرد آیا شما پورسانت نمی‌خواهید؟ حتی یک بار هم این اتفاق نیفتاده است. وقتی این اتفاق نمی‌افتد من به‌عنوان پخش‌کننده و تهیه‌کننده با خودم می‌گویم چه ضرورتی دارد برای این سینما دل بسوزانم. مادامی که اینچنین به مسایل نگاه کنیم، چیزی حل نمی‌شود.
    انتظار نداشته باشیم دولت ناجی باشد
    وی افزود: معتقدم در شرایط بحرانی دولت باید از همه زودتر آستین بالا بزند اما با این دولت، این شرایط و این وضعیت اقتصادی کاری نمی‌شود کرد. البته نباید چشممان را روی یک سری واقعیت‌ها ببندیم در حال حاضر موضوعاتی همچون سقوط قیمت نفت، رانت‌خواری، تحریم و… در کشور وجود دارد، بنابراین نمی‌توانیم انتظار داشته باشیم دولت ناجی باشد، دولت در این شرایط اگر بتواند چاله‌های خود را پر کند هنر کرده است.
    این تهیه‌کننده و پخش‌کننده باسابقه در پایان تأکید کرد: ما باید خودمان به فکر خودمان باشیم. توزیع و نمایش یک چرخه واقعی است و کسی نمی‌تواند به تنهایی موتور کار خود را بچرخاند اما این روزها همه به موتور خود فکر می‌کنیم. این روزها سینماداران صدایشان بلند است و از دولت می‌خواهند کمکشان کند اما توقع من این بود که به جای اینکه بگویند به ما کمک کنید، بگویند ما چندین ماه است پول صاحبان فیلم‌ها را نداده‌ایم و کمک کنید پول آن‌ها را بدهیم تا شرایط تولید مهیا شود. اما من حتی یک صدای اینچنینی نشنیدم. حتی یک نفر نگفت من به عنوان سینمادار به صاحبان فیلم‌ها بدهکارم.
  • جشنواره فیلم سوئیس میزبان «پیرمرد و خواننده» شد

    جشنواره فیلم سوئیس میزبان «پیرمرد و خواننده» شد

    جشنواره فیلم سوئیس میزبان «پیرمرد و خواننده» شد

     

    جشنواره فیلم سوئیس میزبان «پیرمرد و خواننده» شد

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی فیلم، مستند «پیرمرد و خواننده» که در جشنواره‌های داخلی نیز به نمایش درآمده و در سیزدهمین دوره جشنواره «سینماحقیقت» موفق به کسب تندیس طلایی آوینی شده بود در جشنواره «نمای حقیقت» سوییس به نمایش در می‌آید.

    جشنواره «نمای حقیقت» Visions du Réel از ۱۹۶۹ هر ساله در ماه آوریل در نیون سوییس برگزار می‌شود. این رویداد سینمایی در آغاز راه خود به فیلمسازان سوییسی و آثار مانده در پشت پرده آهنین و کشورهای بلوک شرق در اروپای شرقی اختصاص داشت اما رفته رفته به جشنواره‌ای بین‌المللی بدل شد.

    این فستیوال توسط موریتز دی هادلن بنا شد؛ عکاس و مستندساز سوییسی که بعدها ریاست رویدادهای مهمی چون جشنواره فیلم لوکارنو، برلین و ونیز را نیز برعهده گرفت. او عقیده داشت انگیزه اولیه از به راه‌اندازی Visions du Réel کاملا سیاسی و بر مبنای ایده استفاده از مستند برای تغییر جامعه‌ای بود که در آن زندگی می‌کردند.

    پنجاه و یکمین دوره فستیوال «نمای حقیقت» از ۱۷ آوریل آغاز و به دلیل شیوع ویروس کرونا تنها به صورت آنلاین برگزار می‌شود.

    امیر اصانلو کارگردان این مستند پیش از این مستند «حلب، سکوت جنگ» را که برنده جوایز داخلی و خارجی شد در کارنامه دارد و تازه‌ترین اثر او نیز به موضوع جنگ سوریه می‌پردازد.

    «پیرمرد و خواننده» که در شهر حلب سوریه تصویربرداری شده است روایتی از زندگی پیرمردی از اهالی حلب به‌نام ابوعمر و رفیقش ابورامی بعد از ۶ سال جنگ است که سعی دارند زندگی خود را در میان خرابه‌ها بسازند.

    کامران جاهدی تدوین، حسن مهدوی صداگذاری، ضیا حاتمی تصویربرداری، احسان واثقی اصلاح رنگ و نور، عبدالمجید قوام عکاسی، کاوه فیروز آهنگسازی و مهدی مطهر تهیه‌کنندگی این مستند را برعهده داشته‌اند.

  • پژمان جمشیدی اولین بازیگر «کوسه» شد

    پژمان جمشیدی اولین بازیگر «کوسه» شد

    پژمان جمشیدی اولین بازیگر «کوسه» شد

     

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از مشاور رسانه‌ای بیتا فیلم، فیلم سینمایی «کوسه» بر اساس فیلمنامه‌ای از پیمان عباسی، جدیدترین اثر علی عطشانی است که پروانه ساخت آن بهمن ماه سال گذشته صادر و پیش تولید آن از ۱۵ بهمن ماه و در سکوت خبری آغاز شده بود و قرار بود از اواسط فروردین ماه کلید زده شود که به دلیل شیوع کرونا به تعویق افتاد.

    در این فیلم سینمایی پژمان جمشیدی به عنوان بازیگر حضور دارد.

    پیش تولید فیلم سینمایی «کوسه» در روزهای آتی از سر گرفته خواهد شد و قرار است فیلمبرداری آن از اواخر خردادماه آغاز شود.

    در روزهای آینده دیگر بازیگران این اثر که فیلمی پربازیگر است معرفی خواهند شد.

    تعدادی از عوامل این فیلم که تاکنون حضورشان در این پروژه قطعی شده عبارتند از کارگردان: علی عطشانی، تهیه‌کننده: سید محمد احمدی، علی عطشانی، نویسنده: پیمان عباسی، طراح صحنه و لباس: مجید علی‌اسلام، مدیر فیلمبرداری: محمود عطشانی، صدابردار: محمد شاهوردی، طراح چهره‌پردازی: امید گلزاده، چهره‌پرداز: فرزانه زردشت، دستیار کارگردان و برنامه‌ریز: وحید مهین دوست، مدیر تولید: سعید دلاوری، مدیر تدارکات: جواد قاسمی، مجری طرح: بیتا فیلم تهران، مشاور رسانه‌ای و مدیر روابط عمومی بیتافیلم: مریم قربانی‌نیا.

  • فرانسوی ها به «امتحان» جایزه دادند

    فرانسوی ها به «امتحان» جایزه دادند

    فرانسوی ها به «امتحان» جایزه دادند

     

    فرانسوی ها به «امتحان» جایزه دادند

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی انجمن سینمای جوانان ایران، فیلم کوتاه «امتحان» ساخته سونیا حدادی موفق به کسب جایزه بهترین فیلم در بخش بین‌الملل چهل و دومین جشنواره بین‌المللی فیلم‌های زنان Creteil فرانسه شد.

    این جشنواره یکی از قدیمی‌ترین جشنواره‌های فیلم زنان و مکانی برای کشف و معرفی استعدادهای تازه فیلمسازی است.

    چهل و دومین جشنواره بین‌المللی فیلم‌های زنان Creteil فرانسه به دلیل خطر  شیوع ویروس کرونا آنلاین برگزار شد.

  • نقش ویژه «انیمیشن» در شرایط بحرانی/ تولیدات آموزشی باید تفکیک شود

    نقش ویژه «انیمیشن» در شرایط بحرانی/ تولیدات آموزشی باید تفکیک شود

    نقش ویژه «انیمیشن» در شرایط بحرانی

     

    نقش ویژه «انیمیشن» در شرایط بحرانی
    نقش ویژه «انیمیشن» در شرایط بحرانی

    امیر سحرخیز رئیس هیات مدیره صنف انیمیشن در گفتگو با خبرنگار مهر با اشاره به انیمیشن و جایگاه آن در فرهنگسازی آن در حوزه شیوع ویروس کرونا گفت: خوشبختانه یکی از رسانه‌های تأثیرگذار در حوزه اطلاع‌رسانی که می‌تواند همه گروه‌های سنی جامعه را تحت پوشش قرار دهد، انیمیشن و در کنار آن موشن گرافی‌هایی است که این روزها تولید آن در کشور زیاد شده است.

    وی بیان کرد: با توجه به پیشرفت ابزار اطلاع‌رسانی در جوامع، عمده ارتباط و اطلاعاتی که مخاطب دریافت می‌کند در فضای مجازی است و این فرهنگ نیز جا افتاده است که خواندن متن برای دریافت اطلاعات برای همه مردم سخت است، به همین دلیل همه به سمت رسانه‌های جدیدی از جمله پادکست، کتاب صوتی و… می‌روند به گونه‌ای که همه به دنبال گرفتن اطلاعات کپسولی و فشرده هستند.

    از فضای به‌وجود آمده باید استفاده مناسب کرد

    رئیس هیات مدیره صنف انیمیشن تاکید کرد: البته این روند اطلاع رسانی چندان خوب نیست اما به هرحال از همین فضای بوجود آمده باید استفاده مناسب کرد. در این مدت اکثر نهادهای مرتبط با انیمیشن از جمله تلویزیون، مرکز پویانمایی صبا، مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی، انجمن سینمای جوان و بسیاری از نهادهای دیگر که به گونه‌ای به انیمیشن ربط دارند، انیمیشن‌هایی را با موضوع کرونا و فرهنگسازی برای پیشگیری آن تولید کرده‌اند. در شرایط بحرانی وقتی سازمان‌ها اینگونه سریع واکنش نشان می‌دهند، یعنی از اهمیت تأثیرگذاری انیمیشن برای فرهنگسازی مطلع هستند.

    در شرایط بحرانی وقتی سازمان‌ها اینگونه سریع واکنش نشان می‌دهند، یعنی از اهمیت تأثیرگذاری انیمیشن برای فرهنگسازی مطلع هستند وی ادامه داد: در واقع انیمیشن و رسانه‌های بصری می‌توانند در مدت کوتاه اطلاعات را واضح و روشن به جامعه منتقل کنند. به همین دلیل جایگاه انیمیشن در این نوع فرهنگسازی در شرایط بحرانی کاملاً مشخص است.

    سحرخیز گفت: مساله مهم این است که تولید این رسانه به شکلی اتفاق می‌افتد، آیا همان روش‌های قدیمی در تولید و اطلاع‌رسانی کافی است و این نوع از تولیدات برای همه گروه‌های سنی پاسخگو است؟ بی‌شک بعضی از تولیدات مخاطبشان فقط بزرگسالان است چرا که جنس اطلاعات و نوع زبان بصری و حالت محتوایی به گونه‌ای است که مناسب آن گروه سنی است.

    وی با اشاره به اینکه باید برای گروه‌های سنی پایین‌تر که شامل کودک و نوجوان است تولید انیمیشن و اطلاع‌رسانی نوع دیگری باشد، توضیح داد: به این معنا که باید در زمینه تولید محتوا برای سنین مختلف یک تفکیک مناسب وجود داشته باشد. که این تفکیک نیازمند محتوای درست است و این محتوای درست حتماً باید از سوی کارشناسان تأیید شود. در چنین شرایطی نوع پیام‌هایی که باید ارائه شود برای گروه‌های سنی مختلف متفاوت است تا بتواند تأثیرگذار باشد.

    رئیس هیات مدیره صنف انیمیشن تاکید کرد: به‌عنوان مثال برای گروه‌های سنی بالاتر اطلاعات به صورت مستقیم ارائه می‌شود و برای گروه‌های سنی پایین‌تر این اطلاعات به صورت غیر مستقیم مطرح شود. معتقدم حالا که تولیداتی با مضمون فرهنگسازی برای پیشگیری از کرونا تولید می‌شود، بهتر است در دسته‌بندی گروه‌های سنی و موضوعات نیز یک کارشناسی شود تا بتواند تأثیرگذاری بیشتری داشته باشد. نباید فراموش کرد که این شرایط ممکن است ادامه داشته باشد و همین امر باعث شده که نوع زندگی مردم جامعه را تغییر داده شود.

    به سوژه‌های پساکرونایی نیز توجه کنیم

    وی بیان کرد: این را هم نباید فراموش کرد که نه تنها برای تولیدات انیمیشن‌های آموزشی نباید به زمان حال توجه کنیم، بلکه باید به مساله پساکرونایی نیز دقت کرد و باید دید از این رسانه چگونه می‌توان برای فراهم کردن شرایط مناسب استفاده کرد.

    سحرخیز با اشاره به اینکه شرایط فعلی باعث شده است که تولیدکننده و مصرف‌کننده هر دو در یک ردیف قرار گیرند، گفت: هر دو گروه به معنای واقعی مخاطب این نوع از تولیدات هستند. تاکید می‌کنم که باید کارشناسی محتوایی برای گروه‌های سنی مختلف صورت گیرد تا تولیدات مناسب و تأثیرگذاری به وجود آید. همچنین کسانی که وارد کار تولید انیمیشن با چنین موضوعاتی می‌شوند نباید نگاه سفارشی به این تولیدات داشته باشند؛ چرا که این تولیدات برای همه می‌تواند فرهنگساز باشد.

    کسانی که وارد کار تولید انیمیشن با چنین موضوعاتی می‌شوند نباید نگاه سفارشی به این تولیدات داشته باشند؛ چرا که این تولیدات برای همه می‌تواند فرهنگساز باشد وی بیان کرد: تاکید من بر این است که دوستانی که تولیدکننده این نوع از انیمیشن‌ها هستند باید بدانند که اطلاع رسانی در این زمینه موقت نیست و با موضوعات دیگر متفاوت است. در چنین موقعیت‌هایی که تولیداتی با موضوع‌های مشابه وجود دارد باید باور کنیم که این تولید یک محصول بسیار با اهمیتی است که باید آنقدر خوب تولید شود تا خود تولیدکننده نیز بتواند از این محصول استفاده کند.

    رئیس هیات مدیره صنف انیمیشن در بخش دیگری از صحبت‌های خود توضیح داد: از این بحران و تولیدات انیمیشن می‌توان به گونه‌ای استفاده کرد تا برای همه افراد جامعه مفید باشد. امیدوارم که این بیماری دست از سر همه دنیا بردارد، اما فکر می‌کنم رعایت اصول خیلی ساده بهداشتی برای همه افراد جامعه در آینده ادامه داشته باشد و برای آن باید اطلاع‌رسانی دقیق شود.

    وی بیان کرد: باید از این شرایط استفاده شود تا بتوان بازار جدیدی را برای انیمیشن فراهم کرد، بازاری که می‌تواند مخاطبانی در سطح جهانی داشته باشد.

    سحرخیز در پایان گفت: موانعی هست که به دلیل تحریم‌های اقتصادی که وجود دارد، بحث مراودات تجاری با کشورهای دیگر سخت شده است، این جریان باعث شده است که فضای ارتباط با کشورهای دیگر گسترده شود و محصولات تولید شده در حوزه فرهنگسازی کرونا با هوشمندی می‌تواند راه خود را به بازارهای بین‌المللی باز کند. در حال حاضر فضای تعاملات با دیگر کشورها باز شده است و برای استفاده از این فضا نیازمند هوشمندی هستیم.

  • خاطرات مواجهه کودکان با گرگ عروسکی یک نمایش/پخش آنلاین ستودنی است

    خاطرات مواجهه کودکان با گرگ عروسکی یک نمایش/پخش آنلاین ستودنی است

    خاطرات مواجهه کودکان با گرگ عروسکی یک نمایش/پخش آنلاین ستودنی است

    به گزارش خبرنگار مهر، با شیوع بیماری کووید-۱۹ در کشور، روزانه یکی از تولیدات امور سینمایی و تئاترهای کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان به‌صورت آنلاین در پرتال اینترنتی کانون پرورش فکری منتشر می‌شود. یکی از آثار پخش شده، نمایش «قصه نقلی و مادربزرگ» به کارگردانی حسن دادشکر است.

    حسن دادشکر کارگردان باسابقه تئاتر کودک درباره روند تولید و اجرای نمایش «قصه نقلی و مادربزرگ» در گفتگو با خبرنگار مهر یادآور شد: این نمایش را در سال ۱۳۷۰ نوشتم و کارگردانی کردم که خوشبختانه با استقبال بسیار خوبی از سوی مخاطبان روبه‌رو شد. با توجه به جنبه‌های آموزشی، تربیتی و پرورشی آن و استقبال بسیار خوب مخاطبان، به درخواست مرکز تولید تئاتر کانون، در سال ۱۳۷۲ یک‌بار دیگر آن را به صحنه بردم و البته مدتی هم در کرمانشاه اجرا شد. در جشنواره بین‌المللی نمایش عروسکی تهران مبارک هم بسیار مورد توجه قرار گرفت.

    دادشکر درباره قصه این نمایش نیز توضیح داد: نقلی پسربچه روستایی باهوش و مهربان‌یست که می‌خواهد به دیدار مادربزرگش برود. اما در راه با جنگلبان برخورد کرده و او ضمن یادآوری خطرات جنگل، بوقی به نقلی می‌دهد که در مواجه با خطر آن را به صدا در بیاورد تا جنگلبان به کمکش بیاید. نقلی در مسیر با گرگی که خود را به‌صورت گوسفند مریضی درآورده برخورد می‌کند. گرگ او را به بیراهه می‌کشاند. قصه با درگیری نقلی و گرگ در خانه مادربزرگ ادامه پیدا می‌کند. نقلی که متوجه خطر شده بوقش را به صدا در می‌آورد. در نتیجه جنگلبان می‌رسد و مادربزرگ و نقلی نجات پیدا می‌کنند. در پایان نمایش بازیگران تنبیه گرگ را به تماشاگران واگذار می‌کردند. اما در اولین دوره اجرای این نمایش در سال ۷۰ نوع برخورد کودکان تا حدودی تمایل به خشونت داشت و مایل بودند گرگ قصه در پایان کشته شود.

    این هنرمند باسابقه تئاتر کودک و نوجوان با بیان اینکه من ۲ بار این نمایش را اجرا کردم، اولین بار در سال ۷۰ و دومین بار در سال ۷۲. برخورد تماشاگران کودک در هر دوره با این نمایش متفاوت بود، افزود: نکته مهمی که باید در این خصوص گفته شود این است که در اجرای سال ۷۰ با توجه به فاصله کمی که با دوران جنگ داشتیم، پایان نمایش اکثراً با خشونت مواجه می‌شد. یعنی کودکان تماشاگر هنگام تصمیم‌گیری برای تنبیه گرگ، تمایل به کشتن او داشتند. فکر می‌کنم این عکس‌العمل از تأثیرات جنگ در روح و روان کودکان آن دوران بود. در آن شرایط گروه بازیگران تلاش می‌کردند جنبه‌های آموزشی‌تربیتی را رعایت کرده و مخاطبان را به مسیری منطقی و درست برای تصمیم‌گیری هدایت کنند اما گاهی هم مجبور می‌شدند تن به کشتن گرگ قصه بدهند. در صحنه‌ آغازین نمایش قصه نقلی تماشاگران به صحنه دعوت می‌شدند تا به‌صورت نمایشی از یک بازار سنتی ایرانی خرید کنند. بچه‌ها ضمن لذت بردن از حضور در صحنه، ارتباطی صمیمانه با بازیگران برقرار می‌کردند که به درک، دقت و دخالت منطقی و مناسب تماشاگران در جریان نمایش به ما کمک می‌کرد.

    کارگردان «قصه نقلی و مادربزرگ» اظهار کرد: به خاطر دارم که در یکی از اجراهای سال ۱۳۷۲ کودکی از گرگ نمایش ترسید. هر چند تا پایان در سالن بود اما من متوجه ترس او شدم. نمی‌خواستم او با ترسش سالن اجرا را ترک کند. از والدینش خواستم تا بعد از اجرای نمایش در سالن بمانند تا به مدد تجربه‌هایی که در این زمینه داشتم او را با عروسک‌ها آشتی دهم. روز اول به کمک بازیگران و عروسک‌ها نتوانستیم توجه او را به‌خوبی جلب کنیم. ناامید نشدم و در روزهای بعد که دوباره برای دیدن نمایش آمد، با او طرح دوستی ریختم و ماسک گرگ را روی سر گذاشتم و چهار دست‌وپا در صحنه با او بازی کردم. بعد از مدتی تلاش بالاخره کودک خندان پشت من سوار شد و گرگ‌رانی کرد. بعد خودش ماسک گرگ را روی سر گذاشت و بازی گرگ عروسکی را بر صحنه پذیرفت و شادمان ما را ترک کرد.

    وی تأکید کرد: با توجه به اینکه جنگ تحمیلی به‌تازگی پایان ‌یافته بود، محدودیت‌های زیادی به لحاظ مالی وجود داشت اما آنچه که این اثر را ماندنی کرد حضور هنرمندانی عاشق، فداکار و متعهد و مسئول بود که دانش و توانایی خود را به کار گرفتند تا اثری درخور و شان کانون برای بچه‌های ایران تولید کنند. به‌راستی‌که کار فرهنگی و هنری در کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان انسان‌های توانا، صبور و به‌خصوص عاشق می‌طلبد. در بین عوامل این نمایش، سه نفر از هنرمندان بزرگ کشور با بنده همکاری داشتند که دیگر در بین ما نیستند اما آثارشان جاودانه است. استاد کامبیز صمیمی‌مفخم طراح صحنه، استاد بیژن نعمتی‌شریف طراح و سازنده عروسک و استاد آندره آرزومانیان نوازنده و موزیسین که ساخت موسیقی این نمایش را بر عهده داشت. یاد این سه گوهر هنر ایران را گرامی می‌دارم.

    دادشکر ادامه داد: از دیگر عوامل این نمایش می‌توانم به اسدالله شعبانی اشاره ‌کنم که اشعار نمایش را سرودند. همچنین ویدا قهرمانی، فروزان زاهدبیگی، فرزانه بهرام‌پور و اکرم قاسم‌پور نیز بازیگران و علیرضا حسین‌پور، محمدرضا شاملو عوامل دیگر نمایش قصه نقلی و مادربزرگ بودند. اما در سال ۱۳۷۲ که این نمایش یک‌بار دیگر اجرا شد، مجتبی معاف، همایون صلاحی، مهدی فرشیدی‌سپهر و غزاله مرادیان گروه بازیگران آن را تشکیل دادند و با بنده به‌عنوان نویسنده و کارگردان اثر در این نمایش همکاری داشتند.

    این بازیگر و کارگردان تئاتر با اشاره به اینکه بچه‌های امروز گونه‌ای دیگر می‌اندیشند، بیان کرد: اما به‌جرات می‌توانم بگویم که این نمایش با مخاطبان امروز هم ارتباط مناسب و صمیمانه برقرار کند، چراکه جنبه‌های تخیلی و فانتزی عروسک‌ها بر صحنه، جادو می‌آفریند از طرفی جنبه‌های دراماتیک، اشعار، موسیقی زیبا و تصویرسازی‌های خلاقانه و بدیع آن در جذب مخاطب مؤثر و مفیدند. می‌شود گفت که این اثر به‌واقع یک اثر کانونی است زیرا به همه‌ی موارد تربیتی و پرورشی توجه ویژه دارد.

    وی در پایان سخنان خود تصریح کرد: اقدام کانون برای پخش آثار فرهنگی و هنری خود به‌صورت آنلاین و مجازی در این دوران که دولت به علت شیوع بیماری کرونا مجبور به تعطیلی بسیاری مکان‌های فرهنگی هنری و تفریحی کودکان شده است، ستودنی و تحسین‌برانگیز است چراکه در راستای اهداف اصلی کانون که بردن فرهنگ و هنر در نزدیکی محل زندگی کودکان و نوجوانان است این بار آثار کانون مستقیم و به‌راحتی در منازل یا محل کار آن‌ها در اختیارشان قرار می‌گیرد این یعنی ارتباطی پیوسته و خلاق در خدمت‌رسانی سازنده به ایشان. باشد تا این بار نیز کانون از زیر سایه ناخواسته یا از پشت ابرهای پراکنده بادآورده چون خورشیدی فروزان به درآید بر کودکان و نوجوانان دیارمان بتابد و بر ایشان گرمی و روشنی بخشد. چنین باد. آرزوی قلبی من برای بچه‌های ایران و جهان تندرستی پایدار؛ شادی دل؛ و پویایی همیشگی اندیشه همراه با زیستی پاک و سالم با امید به آینده درخشانی است که خودشان آن را می‌سازند.

    عکس از یونس پناهی است.

  • حضور فیلم کوتاه «جبرئیل» در جشنواره آمریکایی

    حضور فیلم کوتاه «جبرئیل» در جشنواره آمریکایی

    به گزارش خبرنگار مهر، فیلم کوتاه «جبرئیل» به کارگردانی یوسف کارگر در بیستمین دوره جشنواره فیلم «آی‌وی» در ایالات متحده آمریکا به نمایش درمی آید.

    «جبرئیل» در این دوره از جشنواره به عنوان نماینده ایران از میان ۴۰۰ فیلم از ۴۵ کشور مختلف انتخاب شده است و با فیلم هایی از آمریکا، برزیل، اسلوونی، لهستان، انگلیس، آلمان و … به رقابت خواهد پرداخت.

    این جشنواره که که در ۲ بخش فیلم و فیلمنامه برگزار می شود و در دوره های گذشته مسترکلاس هایی با حضور چهره هایی همچون جک نیکلسون، مارتین اسکورسیزی، پارک چان ووک، جودی فاستر، تیم رابینز و … برگزار کرده است امسال میزبان چهره هایی چون الیزا هیتمن نویسنده «هرگز به ندرت گاهی همیشه» خواهد بود.

    «جبرئیل» درباره پدری است که باید در شرایطی سخت، بین عشق و ایمان و وجدان تصمیمی بگیرد … .

    بیستمین دوره جشنواره فیلم «آی‌وی» که در رودآیلند برگزار می شود، از ۲۴ تا ۳۰ آوریل برابر با ۵ تا ۱۱ اردیبهشت به دلیل شیوع بیماری کرونا به صورت خصوصی و آنلاین برگزار شود.