برچسب: نویسندگی

«پسری با دوربین فیلمبرداری» از ایران به آمریکا می رود

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی انجمن سینمای جوانان ایران، فیلم کوتاه «پسری با دوربین فیلمبرداری» ساخته امیرحسین تبت به بیستمین دوره جشنواره San Luis Obispo آمریکا راه پیدا کرد.

عوامل تولید این فیلم عبارتند از نویسنده و کارگردان: امیرحسین تبت، بازیگران: مالک تبت، سودابه یارمحمدی، محمدمهدی تبت، مهدی تباسیده، تدوین و تصویر: امیرحسین تبت.

این جشنواره ۱۷ تا ۲۲ مارچ ۲۰۲۰ برابر با ۲۷ اسفند ۹۸ تا ۳ فروردین ۹۹ برگزار می‌شود.

مستندسازی از بیمارستان کامکار قم

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی، جواد یقموری یکی از کارگردانان مجموعه مستندهای کوتاه مرتبط با موضوع کرونا گفت: حدود ۱۰ روز است که همراه با مهدی امینی دیگر کارگردان این مجموعه مشغول تصویربرداری از بیمارستان کامکار هستیم که نخستین بیمارستانی است که درگیر کرونا شد و خیلی زود ظرفیتش تکمیل و بیماران به بیمارستان‌های دیگر ارجاع داده شدند.

وی تصریح کرد: در این آثار مستند، تلاش پرسنل بیمارستان کامکار از پزشکان گرفته تا نیروهای خدماتی، همچنین نیروهای جهادی، بیماران و همراهانشان که همگی قهرمانان مبارزه با کرونا محسوب می‌شوند، به تصویر کشیده می‌شود.

یقموری با تاکید بر این که این مجموعه مستندها نگاهی امیدبخش دارند و در نهایت به صورت یک فیلم مستند بلند درخواهند آمد، عنوان کرد: ما در ابتدا تصمیم داشتیم مستندی بلند از این روزهای بیمارستان کامکار و موضوعاتی که پیرامون کرونا در آن شکل گرفته، تولید کنیم اما زمانی که تصویربرداری را شروع کردیم، متوجه کمبودها و فقدان‌ تولید آثار کوتاه در این زمینه شدیم؛ چرا که گزارش‌های رسانه‌ای در این باره وجود دارد اما مستندی تولید نشده است. به همین دلیل به تصویربرداری در قالب مستندهای کوتاه ادامه دادیم و تصمیم داریم در نهایت این مستندها را به یک اثر سینمایی تبدیل کنیم.

وی تاکید کرد: دانشگاه علوم پزشکی، وزارت ارشاد و نیروی انتظامی استان قم همراهی خوبی با ما داشتند و قصد داریم یکی از مجموعه‌های کوتاه تولید شده با موضوع طلاب جهادی را به زودی در فضای مجازی منتشر کنیم.

مهدی امینی دیگر کارگردان این مجموعه مستندها با اشاره به لحظات شیرینی که در کنار تلخی‌ها در این بیمارستان شاهدش هستند، گفت: گاهی کادر پزشکی، پرستاری، خدمات و نیروهای جهادی یادشان می‌رود که کرونا وجود دارد، چرا که در حین انجام وظیفه لحظات شیرینی هم در این بیمارستان شکل می‌گیرد.

وی لباس‌های یک شکل کادر اجرایی بیمارستان از ریاست تا خدمات برای مبارزه با کرونا را ایجاد کننده فضایی خاص دانست و افزود: این چهره‌های گمنام که تنها چشم‌هایشان مشخص است، خلق‌کننده لحظات شیرینی هستند که مقابل دوربین ما به تصویر کشیده می‌شود.

امینی در پایان گفت: ما بنا بر انجام وظیفه و بدون دعوت به این بیمارستان آمدیم و به فیلمبرداری ادامه می‌دهیم. حال نوبت مسوولان است که به دیده شدن این لحظات کمک کنند، چرا که این تصاویر ناب در شرایط فعلی مردم را آرام می‌کند. همان طور که ماسک و دارو این روزها امری ضروری است، تماشای این تصاویر امیدبخش از نخستین بیمارستان درگیر با کرونا هم ضروری به نظر می‌رسد.

«سگی که مرض داشت» برنده یک جایزه بریتانیایی شد

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از اداره کل روابط عمومی و امور بین‌الملل کانون، آخرین ساخته پروین تجوید «سگی که مرض داشت»، انیمیشن کوتاه ۹ دقیقه و ۳۰ ثانیه‌ای است که در سال ۲۰۱۹ در کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان تولید شده است.

این انیمیشن با شرکت در جشنواره انیفست کانتربری ۲۰۲۰ توانست جایزه بهترین طراحی هنری را به دست آورد.

قصه‌ پویانمایی «سگی که مرض داشت» درباره سگی است که به دلیل این‌ که همه چیز می‌خورد، مریض می‌شود و پزشکان کلینیک دامپزشکی وقتی برای درمان او تلاش می‌کنند متوجه می‌شوند چیزهای زیادی خورده است. بعد از این‌ که همه چیزهایی که خورده بود از شکمش بیرون می‌آورند او دوباره همه آن‌ها را می‌خورد.

جشنواره انیمیشن «انیفست کانتربری» هر ساله با اهدا جایزه به بهترین انیمیشن بریتانیایی، بین‌المللی، دانشجویی، شخصیت، صدای فیلم، طراح هنری و بهترین فیلم از نگاه تماشاگران برگزار می‌شود.

دوازدهمین جشنواره انیمیشن انیفست کانتربری ۲۰۲۰ بریتانیا ۱۰ در روزهای ۱۰ و ۱۱ اسفند ۱۳۹۸ (۲۹ فوریه و ۱ مارس ۲۰۲۰) برگزار شد.

«درخت گردو» پروانه نمایش گرفت

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی سازمان امور سینمایی و سمعی بصری، شورای پروانه نمایش فیلم های سینمایی در جلسه اخیر که با حضور اکثریت اعضا برگزار شد، مجوز نمایش ۲ فیلم «درخت گردو» به تهیه‌کنندگی سیدمصطفی حاجی احمدی، کارگردانی محمدحسین مهدویان و نویسندگی مشترک ابراهیم امینی و حسین حسنی و «مردن در آب مطهر» به تهیه‌کنندگی جمشید محمودی و کارگردانی و نویسندگی نوید محمودی  را صادر کرد.

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس، حمید نیلی مدیرعامل انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس طی حکمی امیرحسین شفیعی را به عنوان مدیر تماشاخانه سرو جایگزین حامد گودرزی کرد.

در بخشی از این حکم آمده است: امید است با توجه به ظرفیت های بالقوه تماشاخانه سرو و با بهره گیری از کلیه امکانات موجود  در جهت اعتلای و رونق روزافزون این تماشاخانه که مامن هنرمندان شریف تئاتر مقاومت می باشد تلاشی مجاهدت گونه را آغاز کرده و این تماشاخانه را به عنوان مرکزی برای تولید و رشد کمی و کیفی تئاتر انقلاب و دفاع مقدس بیش از پیش فعال نمائید.

امیرحسین شفیعی  پیش از این دبیری جشنواره تئاتر خرداد، مدیر دفتر تئاتر خیابانی حوزه هنری، مدیر دفتر تولید تئاتر حرفه‌ای حوزه هنری، دبیر جشنواره تئاتر استان تهران، دبیر اجرایی سوگواره هنرهای نمایشی خمسه و ریاست انجمن هنرهای نمایشی استان تهران و … را نیز بر عهده داشته است.

وی همچنین آثاری همچون «دریادلان»، «نقطه ته خط»، «سلول من تروریست نیست»، «پارادوکس» ،«نامیرا» و«هیس»، «خرم فتح» را روی صحنه برده است.

تماشاخانه سرو انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس به عنوان مرکز تخصصی نمایش‌های ارزشی با مضامین انقلاب اسلامی، دفاع مقدس و مقاومت، با ظرفیت ۱۵۰ نفر در خیابان آیت الله طالقانی، نرسیده به تقاطع خیابان شهید مفتح، جنب ایستگاه مترو طالقانی قرار دارد.

«مرگ تدریجی» در آمریکا

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی انجمن سینمای جوانان ایران، «مرگ تدریجی» اولین ساخته آمین صحرایی در ادامه حضورهای بین‌المللی خود به نهمین جشنواره Julien Dubuque امریکا راه پیدا کرد.

جشنواره Julien Dubuque  اپریل ۲۰۲۰ برگزار خواهد شد.

این جشنواره هر ساله سه نفر از فیلمسازان بخش مسابقه را برای شرکت در جشنواره حمایت می‌کند و جوایز بخش‌های مختلف آن چهار هزار دلار است.

فیلم کوتاه «مرگ تدریجی» که پیش از این جایزه بزرگ جشنواره آسوریک و نیز جایزه ویژه بهترین پیچینگ جشنواره فیلم کوتاه تهران را به‌دست آورده بود، داستان زندگی دختری را در ۲ برهه مختلف تهران دهه سی و حال حاضر روایت می‌کند.

این فیلم به تهیه‌کنندگی شادمهر راستین و محصول انجمن سینمای جوانان در فروردین ۱۳۹۸ است.

فیلم کوتاه «داغی» آماده نمایش شد

فاطمه محمدی کارگردان فیلم کوتاه «داغی» در گفتگو با خبرنگار مهر درباره دومین اثر خود با نام «داغی» گفت: نزدیک به یکسال پر فراز و نشیب درگیر پیش تولید این فیلم بیگ پروداکشن بودم که متاسفانه هزینه ساخت آن از عهده من که درآمدی جز فیلمسازی ندارم بر نمی آمد اما تصمیم خود را برای ساخت این فیلم گرفته بودم و هیچ چیز نمی توانست مانعم شود.

وی بیان کرد: خوشبختانه انجمن سینمای جوان نگاه قابل احترامی به من داشت و من از این بابت یک برگ برنده خود را پیدا کرده بودم که البته ماحصل تلاش هایی بود که برای پخش فیلم اول خود «فراموشی» بی وقفه انجام داده بودم.

این کارگردان ادامه داد: در این یک سال عوامل فیلم من مدام الک می شدند که بخش بزرگی از آن به دلیل وسواس های من در انتخاب عوامل کاربلد و در عین حال با اخلاق بود و بخش دیگر کسری بودجه بود.

وی تاکید کرد: ۲ تهیه کننده برای همکاری در این فیلم اعلام آمادگی کردند که هر ۲ بدلیل مشغله های شغلی انتظار داشتند تا بیشتر منتظرشان بمانم زیرا اولویت آنها فیلم بلند بود. تا اینکه تصمیم گرفتم برای ساخت این فیلم دیگر منتظر هیچ کس نمانم و تنها ایده ای که به ذهنم رسید این بود که آشپزی کنم.

کارگردان فیلم فراموشی توضیح داد: نزدیک به ۲ ماه هر روز در خانه حدود ۳۰ پرس غذا پختم و با دوچرخه به مغازه داران محلمان فروختم. ابتدا با ۱۰ پرس شروع کردم و کار به جایی کشید که تماس های مشتریان رهایم نمی کرد. در این مدت زمان ۲ ماه، توانستم حدود ۱۰ میلیون تومان پس انداز و زیست جدیدی را نیز تجربه کنم و همچنین حدود ۱۵ میلیون طلا فروختم و باقی آن را با حمایت انجمن سینمای جوان جفت و جور کردم و با اعتباراتی که پیش بچه های برند فیلم کوتاه داشتم توانستم یک فیلم بالای ۱۰۰ میلیونی را با کمتر از ۵۰ میلیون آنطور که دلم می خواست به پایان برسانم.

محمدی در پایان گفت: پس تولید این فیلم در حال حاضر به پایان رسیده است و بزودی برای پخش بین الملل آماده خواهم شد.

از دیگر عوامل پشت صحنه این فیلم کوتاه عبارتند از مدیر تصویربراری: حمید مهرافروز، صدابردار و صداگذار : سامان شهامت، تدوین: شیدا گرجی، طراح صحنه: پوریا اخوان، سید آرش رضوی، اصلاح رنگ: حسام رحمانی، طراح گریم: رضا سعیدی، طراح لباس: محمد انور پویا، بازیگردانان: فاطمه محمدی، سید مهدی موسوی، مدیر تولید: علی نجاریان، مجتبی بیطرفان، برنامه ریز: مجتبی بیطرفان، ناظر امنیتی پروژه: میثم فلاح، منشی صحنه: سارا قادر سهی، تصویر برداری هوایی: محمدرضا صدیق، عکاس : حامد پاکدل، تصویربردای پشت صحنه: فرهاد قدیریان، جلوه های ویژه میدانی: سید آرش رضوی، جلوه های ویژه کامپیوتری: محمدرضا صدیق، دستیاران کارگردان: عماد رسولی، فرهاد قدیریان، فاطمه حسنی، دستیاران تصویربرداری: فرزاد جلیلیان، مصطفی ناروئی، مهدی رسولی، پوریا خانابادی، دستیار صدا: جابر انصاریان، دستیار صحنه: علیرضا وحدانی، دستیاران گریم: رضا خدایی، مستوره رفعتی تاش، حسام عظیمی، جانشین تولید: مسعود قدسی، سید سجاد حسینی، دستیار تولید: مهرداد عبدی، تدارکات: حسین محمدی.

آنچه که سینمای ایران باید از «کرونا» نمایش دهد

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی‌برنامه، برنامه «نقد سینما» شب گذشته ۱۶ اسفند با اجرای بهروز افخمی‌و با حضور امیررضا مافی منتقد سینما، مصطفی مرشدلو پژوهشگر و سید حسین شهرستانی کارشناس فرهنگی با موضوع سینمای بحران روی آنتن شبکه پنج سیما رفت.

بهروز افخمی‌ در ابتدای برنامه با اشاره به سینمای بلیات بیان کرد که از این عنوان برای سینمای حوادث و بلایا استفاده می‌کند.

سپس امیررضا مافی در پاسخ به افخمی‌درباره نظرش نسبت به فواید سینمای بحران عنوان کرد: سینمای بلیات ابتدا ممکن است یک پیش آگاهی به وجود آورد اما از حیث دیگر این سینما می‌تواند این تصور را به وجود بیاورد که در نهایت این یک فیلم است و ممکن است برای مخاطب پیش نیاید. پیش آگاهی که ایجاد می‌کند کمتر از تاثیر واقعی است چون مخاطب آن مرگ و بیماری و بلا را تجربه می‌کند اما حس نمی‌کند که واقعی است. به طور مثال اگر کسی بخواهد از ویروس کرونا فیلم بسازد براساس قرائت به نفع قدرت فیلم می‌سازد، همانطور که در فیلم‌های تخیلی هم همینطور است و مفهوم اصلی آن برای نافعان قدرت است.

با استفاده از سینما برای بحران بیگانه هستیم

شهرستانی نیز در ادامه بیان کرد: این ویروس آورده این جهان است، ما در جهانی زندگی می‌کنیم که این ویروس‌ها، بیماری این عصر و این جهان هستند و در مقابل جزء دیگر این جهان هم رسانه‌ها هستند که باید نوع برخوردشان با این بحران‌ها را ببینیم.

وی اضافه کرد: من معتقدم سینما از بدو پیدایش به تدریج به زبان ناخودآگاه جمعی بشر جدید تبدیل شد، یعنی انسان معاصر که طی فرآیندهای تاریخی دارای فرهنگ تصویری می‌شود، به تدریج سینما برایش وارث همه هنرهای پیشین خواهد شد، در این سینما تصویر ترس‌ها و امیدها و تمدن‌ها منعکس می‌شود، به ویژه در غرب که از این زبان به راحتی استفاده کرده است و بدون لکنت سخن می‌گوید، درحالی که ما هنوز با این زبان بیگانه هستیم و سینما تبدیل به زبان فرهنگ ملی مردم ایران نشده، ما هنوز به زبان شعر حرف می‌زنیم.

شهرستانی با مثالی عنوان کرد: فیلمی‌ مثل «جوکر» پر از کلیشه‌های مختلف است اما بخشی از ملل حتی در کشورهای اطراف ما با تماشای آن احساساتی شدند چون این خاصیت چنین فیلم‌هایی است.

این پژوهشگر با اشاره به نکات مافی اظهار کرد: من بدبینی آقای مافی را دارم اما قبل از آن باید گفت که سینما مثل کابوس یا یک رویای پریشان می‌ماند همانطور که ما در خواب ترس‌هایمان را می‌بینیم.

وی افزود: این هراس، خود را در سینمای آخرالزمانی نشان می‌دهد و سینما این هراس را فیلتر می‌کند. فیلسوفان اواخر قرن نوزدهم به این بحران‌ها اشاره کرده بودند اما وقتی همان حرف از زبان فیلسوف به سینما می‌رود مصرف آن تغییر می‌کند و به نوعی به یک صحنه آرایی تبدیل می‌شود.

مرشدلو نیز در ادامه گفت: سینما در غرب اصلا گریزی از بحران نداشته و اصلا تمدن غربی تمدن بحران است. تمدن غرب ۲ شاخه یهودی و مسیحی دارد و شاخه مسیحی با یک فاجعه بزرگ یعنی هبوط آدم از بهشت آغاز می‌شود که این اتفاق خود نوعی بحران است. ما در تعبیر اسلامی‌هبوط می‌گوییم اما آنها خودشان اخراج از بهشت می‌گویند.

وی در بخشی دیگر اضافه کرد: تمدن غربی در قرن نوزدهم از بحران گریزی ندارد. فروکاستن این بحران به بلایای طبیعی خطاست، سینما در غرب این بحران را متجسم و تصویرسازی کرده، سینمای غرب در این جنبه خوب موفق شده است ما در سینمای خود مواردی داریم ولی خیلی نتوانسته‌ایم پیش برویم.

مافی نیز در ادامه این بحث یادآور شد: اینکه گفته شد ذات غرب با بحران است باید گفت هر درامی‌هم با بحران شروع می‌شود. در این شرایط تاریخی که مردم سال‌هاست اضطراب دسته جمعی را تجربه نکرده‌اند، هر یک از رسانه‌ها باید تلاشی را انجام دهند.

وی با اشاره به انیمیشن «سیمپسون‌ها» عنوان کرد: برخی در این چند وقت از من درباره انیمیشن «سیمپسون‌ها» پرسیده اند که این بیماری را پیش بینی کرده است و نتیجه گیری می‌کنند پس حتما اراده‌ای برای انجام این امور وجود داشته است من معتقد نیستم که چنین اراده‌ای بوده است اما شاید نتوانیم تا ۶ ماه دیگر بگوییم رسانه‌ها در مقابل این بحران به خوبی عمل کردند.

این منتقد سینما اضافه کرد: سینمای بعد از «ماتریکس» یعنی سینمای ۲ دهه اخیر می‌خواهد به الهیات غربی رجعت کند اما همچنان این الهیات از تکنولوژی جدا نیست. تصور من این است که در دوره پساتکنولوژی، حکمت ذیل تکنولوژی قرار گرفته است و برای همین ما دچار نوعی بی بیانی شده‌ایم.

وی ادامه داد: آنچه ما در سینمای بلیات در غرب دیده‌ایم بسیار متاثر از ایدئولوژی غرب است. پیش از این هم بحث شد درباره سریال «چرنوبیل» که تحت تاثیر ایدئولوژی غرب ساخته شده است.

سینمای غرب بحران را جدی می‌گیرد تا بگوید ما قوی تر هستیم

مرشدلو نیز با بیان اینکه سینما به غرب کمک کرده است که براساس آن نشان دهد که به همه چیز احاطه دارند، تصریح کرد: اگر سینمای غرب بحران را جدی می‌گیرد برای این است که این تصویر را به مردم ارایه کنند که ما قوی‌تر از بحران‌ها هستیم. اگر شخصی ‌در سیستمی وا داده یا کمکاری کرده است او حذف می‌شود. این نگاه در ذهنیت ما هم ایجاد شده است و فکر می‌کنیم مثلا آنها می‌توانند یک هفته‌ای ویروس کرونا را شکست دهند اما آنها هم این روزها در حال تلاش هستند. سینما به آنها کمک کرده است که در غلبه گفتمانی موفق‌تر باشند.

وی با اشاره به قدرت تخیل و تجسم سازی در سینمای غرب اظهار کرد: نکته دیگر تخیل این است که می‌توانید تصور کنید در صورت اتفاق چگونه باید عمل کرد. متاسفانه ما در سینمای ایران نتوانسته‌ایم تخیل بسازیم. نتوانسته‌ایم فرض و دنیایی خیالی بسازیم که اگر با بحرانی مواجه شدند چه راه‌هایی برای غلبه بر آن وجود دارد. در غرب این تخیل را ایجاد کرده‌اند که اگر با بحرانی مواجه شدند می‌توانند بر آن غلبه کنند.

کارکرد بحران برای سینمای ایران

مافی در ادامه به تصاویری که این روزها تحت تاثیر ویروس کرونا از خالی بودن مکه منتشر شده است، اشاره و بیان کرد: با تصاویری که این روزها پخش شد من در شبکه‌های اجتماعی و بازخوردهای مردم احساس کردم هراس از خالی بودن خانه خدا بیشتر از هراس از کروناست درحالی که هراس انگیزتر این است که ندانیم خداست که مرگ و زندگی به دست اوست و این همان است که سینمای ما باید به آن بپردازد. این نکته برای سینمای غرب خیلی مفهوم نیست، این کارکرد کاری است که تمدن ما باید نشان دهد.

شهرستانی در ادامه درباره اینکه چقدر سینمای ما توان نمایش این محتوا را دارد، گفت: با رجوع به داستان‌های تاریخی و تصویر آنها این اتفاق رخ نمی‌دهد. این اتفاق باید از درون فرم سینما بجوشد و این چنین خیلی دشوار است.

وی در جواب مافی که عنوان کرد الهیات غربی در سینمای آنها دیده می‌شود، گفت: نشدنی نیست اما سخت است. کارهای شهید آوینی بحران را به صورت یک درام عرفانی و شاعرانه نمایش می‌دهد.

مرشدلو نیز در پایان اظهار کرد: سینما به خودی خود قدرت چندانی ندارد. سینما با ادبیات، اقتصاد و سیاست پیوند خورده است، مثلا سینما در غرب با ادبیات پیوند زیادی دارد. در هر حال می‌شود از سینما برای چنین اتفاقاتی استفاده کرد اما نیاز به یک حرکت جمعی دارد.

آخرین قسمت از برنامه تلویزیونی «نقد سینما» در سال ۹۸، جمعه شب به تهیه‌کنندگی یوسف بچاری و با اجرای بهروز افخمی روی آنتن رفت، فصل جدید این برنامه، اواخر فروردین ۹۹ آغاز خواهد شد.

شهرام کرمی مدیرکل هنرهای نمایشی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی درباره وضعیت حمایت از گروه‌ها و سالن‌های تئاتری که در تعطیلی‌های پیش آمده برای جلوگیری از شیوع ویروس کرونا متضرر شدند، به خبرنگار مهر گفت: اولین نکته که خیلی اهمیت دارد و خواست تمام مردم ایران و جهان و بخصوص جامعه هنرمندان تئاتر است که در اظهارنظرها، واکنش‌ها و تلاش همگانی‌شان هم مشهود است، تلاش همگانی برای رهایی جامعه از شر ویروس کرونا است. تمام فعالیت‌های فرهنگی، هنری و اجتماعی تحت‌تأثیر این ویروس قرار گرفته و تعطیلی‌های پیش آمده مشکلات عدیده‌ای را برای جامعه هنری به ویژه هنرمندان تئاتر که معیشت، حرفه و کارشان به تئاتر بستگی دارد، ایجاد کرده است.

وی متذکر شد: در شرایط فعلی هنرمندان تئاتر هم به لحاظ شغلی در خطر هستند و هم به دلیل توقف فعالیت شان متضرر شده‌اند.

امیدواریم از فروردین ۹۹ اجراها از سرگرفته شود

کرمی ضمن اظهار امیدواری برای اینکه هر چه زودتر جامعه از شرایط بحرانی ویروس کرونا خارج شود، افزود: چیزی که مشهود است، تعطیلی اجراهای تئاتری تا پایان اسفند سال جاری است. امیدواریم شرایط به گونه‌ای شود که از فروردین سال ۹۹ اجراهای تئاتری از سرگرفته شوند و شرایط به روال عادی خود برگردد.

مدیرکل هنرهای نمایشی در ادامه سخنان خود اعلام کرد: ما در اداره کل هنرهای نمایشی برای پیش‌بینی، ارزیابی و حمایت از هنرمندان و سالن‌های تئاتری، شورایی را با عنوان «شورای مبارزه با کرونا در تئاتر» شکل داده‌ایم که متشکل از برخی مدیران بخش‌های مختلف اداره کل و همچنین چند تن از هنرمندان تئاتر است. این شورا با ارزیابی شرایط فعلی بهترین راهکارها را برای حمایت از هنرمندان تئاتر در نظر می‌گیرد.

وی افزود: وضعیت ویروس کرونا، معضلی سراسری است به همین دلیل با همه مدیران کل استان‌ها مکاتبه کردیم تا تصمیم‌ها به صورت واحد گرفته شود. اولین برنامه‌ریزی شورای مبارزه با کرونا در تئاتر، جابجایی اجراها بود زیرا مهم است هنرمندان بدانند که با وجود توقف اجراها، نوبت اجرایی‌شان منتقل و در نظر گرفته می‌شود. البته در این بین مدیران سالن‌های خصوصی نیز همکاری خوبی داشته و دارند و می‌توانند در رسیدن به این تعامل تأثیر بسزایی داشته باشند.

حمایت مالی از گروه‌ها و سالن‌ها در حد بضاعت

کرمی درباره حمایت مالی مدنظر از گروه‌ها و سالن‌های خصوصی متضرر شده در هفته‌های اخیر، یادآور شد: در این شورا موضوع حمایت مالی از گروه‌ها و سالن‌ها مطرح و مقرر شد با توجه به بضاعتی که داریم این حمایت انجام شود. جلسه‌ای را با معاون هنری وزیر ارشاد داشتم در خصوص حمایت مالی از گروه‌ها و سالن‌های متضرر شده داشتیم و موضوع را با وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی نیز مطرح کردیم. وزیر ارشاد و معاون هنری به همراه مدیران حوزه‌های مختلف جلساتی را برگزار کرده و به دنبال رسیدن به راهکاری در این زمینه هستند. من نیز پیشنهادهایی ارائه داده‌ام و منتظر نظر وزارتخانه در خصوص حمایت مالی از گروه‌ها و سالن‌ها متضرر شده هستم.

وی درباره میزان بودجه در نظر گرفته شده برای حمایت از هنرمندان متضرر شده، تأکید کرد: اعتبارات سال جاری ما به پایان رسیده و در بودجه امسال به دلیل غیرقابل پیش‌بینی بودن این اتفاق، اعتباری در نظر گرفته نشده بود. امیدواریم در بودجه سال ۹۹، اعتباری برای این منظور در نظر گرفته شود. واقعیت این است که سقف بودجه حمایتی تئاتر برای سراسر کشور ۴ میلیارد و ۵۰۰ میلیون تومان است که بودجه ناچیزی است و در این ۲ سال هم رشد نکرده است. اگر اعتباری برای حمایت از گروه‌ها و سالن‌های متضرر شده در نظر گرفته نشود، بخشی از بودجه تئاتر را به این امر اختصاص خواهیم داد.

مدیرکل هنرهای نمایشی ضمن قدردانی از صبوری و حوصله هنرمندان تئاتر در این شرایط بحرانی، گفت: هنرمندان تئاتر نقش مشارکتی بسیار تأثیرگذاری را در شرایط فعلی دارند و حتی در فعالیت‌های عمومی و ساخت ماسک نیز حضور پیدا کرده‌اند. ضمن اینکه فعالیت‌های هنری خود را به فضای مجازی منتقل کرده و در تلاش برای حفظ روحیه مردم و مخاطبان دارند.

وضعیت رسیدگی و ضدعفونی سالن‌های نمایش

کرمی درباره وضعیت ضدعفونی کردن سالن‌های تئاتر به ویژه مجموعه تئاتر شهر به صورت کاملا اساسی و ویژه، توضیح داد: رسیدگی به سالن‌ها و ضدعفونی کردن آن‌ها از اتفاقات خوبی است که در تئاتر شهر، سالن‌های دولتی و خصوصی تئاتر انجام شده و می‌شود. تعاملاتی با شهرداری منطقه برای ضدعفونی و گندزدایی مجموعه تئاتر شهر داریم که مدیر مجموعه بهتر می‌تواند درباره آن توضیح دهد.

وی درباره اینکه برای بخش تبلیغات تئاتر بعد از پایان شرایط بحرانی چه حمایت‌هایی از گروه‌های تئاتر خواهد شد تا در جلب و جذب مخاطب به سالن‌ها به حال خود رها نشوند و تعاملاتی که در این زمینه با شهرداری می‌تواند شکل بگیرد، اظهار کرد: یکی از برنامه‌ریزی‌های شورای مبارزه با کرونا در تئاتر و همچنین ما در اداره کل هنرهای نمایشی جذب مشارکت شهرداری در زمینه تبلیغات تئاتر بعد از پایان شرایط بحرانی است و پیگیر این ماجرا هستیم. ضمن اینکه نقش صداوسیما در این مقطع بسیار مهم است و بعد از بازگشتن به روال عادی، رسانه ملی می‌تواند به رونق تئاتر کمک بسزایی داشته باشد.

مدیرکل هنرهای نمایشی در بخش پایانی سخنان خود درباره این موضوع که پیگیری‌هایی باید صورت گیرد تا گروه‌ها و اجراهای تئاتر با توجه به شرایط پیش آمده از کسر مالیات و مالیات بر ارزش افزوده معاف شوند، تصریح کرد: یکی از موضوعاتی که به تئاتر خیلی لطمه‌زده کسر مالیات و مالیات بر ارزش افزوده است که درباره آن بین کارشناسان حقوقی و دارایی اختلاف نظر وجود دارد. ما پیگیری این ماجرا بوده و هستیم و حتی در جلسه‌ای که با کمیسیون فرهنگی مجلس داشتیم، پیشنهاد دادیم که به شکل قانونی این مشکل برطرف شود. معمولاً قشر محدود ۳ تا ۴ درصدی هنرمندان که سودآوری مالی بالایی دارند ملاک این موضوع قرار گرفته و آسیب آن به بخش ۹۵ درصدی هنرمندانی که در تئاتر سودآوری ندارند، وارد می‌شود.

کرمی بیان کرد: ضرورت دارد دولت و مجلس در این زمینه از خانواده تئاتر ایران حمایت کنند و امیدوارم در سال ۹۹ این مشکل حل شود.

پروژه سینمایی رضا میرکریمی درباره شهید همت چرا به سرانجام نرسید؟

به گزارش خبرنگار مهر، روح‌الله سهرابی قائم مقام سابق انجمن سینمای انقلاب و دفاع مقدس که در زمان مسئولیت خود خبر از تولید پروژه‌ای سینمایی درباره شهید همت داده بود اما این پروژه هیچگاه به سرانجام نرسید، همزمان با سالروز شهادت این فرمانده شهید دوران دفاع مقدس درباره جزییات این پروژه گفت: چهار سال قبل قرار بود فیلم شهید همت ساخته شود اما مجموعه عواملی دست به دست هم دادند که تا امروز این اتفاق نیفتاده است. اصلی ترین موضوع بحث مالی بود چون باید چند ارگان به صورت هم افزا و در کنار هم این پروژه بزرگ را پیش می بردند اما کم کاری از سوی این ارگان ها شکل گرفت.

وی افزود: انجمن انقلاب و دفاع مقدس تعهد خود را انجام داد و فیلمنامه نوشته شده است تا شاید بشود این اثر بزرگ و ملی را راه انداخت و جلو رفت. ما کمی جلوتر از نگارش هم پیش رفتیم و از آنجایی که این اثر جلوه های ویژه عظیمی داشت جلسات متعددی با عوامل اصلی داشتیم و برای پیش تولید هم اقدام کردیم.

سهرابی که صبح امروز با برنامه «سلام صبح بخیر» شبکه سه صحبت می‌کرد، درباره بودجه مورد نیاز برای ساخت این پروژه گفت: این فیلم آن سال بین ۳۰ تا ۳۵ میلیارد هزینه داشت و اکنون هم با کمتر از ۱۰۰ میلیارد تومان نمی‌شود آن را تولید کرد.

وی در خصوص فیلمنامه این اثر اظهار کرد: برای قصه این اثر نقطه عطف زندگی شهید همت در دوران دفاع مقدس مدنظر ما بود اما در دل حضور این شهید بزرگوار در جبهه فلاش بک هایی به دوران نوجوانی او نیز زده می شود و با اینکه برشی از نقطه عطف زندگی او بود به بهانه‌های مختلف به مقاطع مختلف زندگی او می‌پرداختیم و مخاطب به ذهنیت کاملی از او می رسید. چیزی را در فیلمنامه جا نیانداخته بودیم و نیاز مخاطب را جواب می‌داد.

کارگردان «خاکستر و برف» درباره انتخاب رضا میرکریمی به‌عنوان کارگردان این اثر توضیح داد: در چرخه تولید یک پروژه شخصیت محور درباره شخصیتی که معاصر است و مردم او را می‌شناسند، باید دغدغه‌مند بودن کارگردان مدنظر قرار بگیرد. میرکریمی فردی دغدغه‌مند و فعال در عرصه سینمای دینی و ارزشی است و ارادت و علاقه خاصی به این شهید بزرگوار داشت و دارد و انتخاب او یک تعامل دو سویه بود.

سهرابی تاکید کرد: قدری به این پروژه، شخصیت و این گروه فیلمسازی کم لطفی شد و متاسفانه فرصت بسیار خوبی بود که تا امروز از دست رفت.

وی با بیان اینکه هنوز بازیگری برای شخصیت شهید همت انتخاب نشده است، تاکید کرد: مقدمات اولیه‌ای که ما آن را جلو بردیم مربوط به صحنه‌پردازی و اینها بود و به مرحله انتخاب بازیگر نرسیدیم. چون باید پیش تولید جلو می‌رفت تا بتوانیم به این مرحله برسیم.

سهرابی در بخش دیگری از سخنانش انتقاداتی را این چنین مطرح کرد: روند فعلی عرصه سینمای دفاع مقدس مرا برای تولید آثاری از این دست ناامید می‌کند. برای پروژه‌ای مثل شهید همت که عملیات های بزرگی از دفاع مقدس را شامل می‌شود باید هزینه زیادی کرد ما برای تولید ارزان‌تر مگر خروجی داشته‌ایم که حالا سراغ کارهای فاخر و گران برویم؟ آیا مسئولان ما به این سمت رفته‌اند؟

وی در پایان گفت: گرچه در پرده سینما نمی‌شود عظمت فعالیت این بزرگان را دید اما اگر بتوانیم بخش کوچک از اتفاقات بزرگ را به مردم نشان بدهیم هم موثر است.