برچسب: فرهنگ>تجسمی

  • عکاسان جوان با «نگاه من» به پاریس رفتند

    عکاسان جوان با «نگاه من» به پاریس رفتند

    به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، نمایشگاه گروهی عکس «نگاه من» با آثار هنرمندان عضو خانه عکاسان جوان، عصر امروز (جمعه ۱۶ اسفند) در گالری مرکز فرهنگی ایران در پاریس افتتاح می‌شود.

    این نمایشگاه که اولین نمایشگاه اعضای خانه عکاسان جوان در خارج از کشور است؛ در برگیرنده ۲۱ اثر از ۱۵هنرمند است که نگاه شخصی خود را با مخاطبان خارجی به اشتراک می‌گذارند.

    در این نمایشگاه، آثار از یاسمین عباس‌زاده، نوشین حسینی، لیلا کابلی، شقایق فرهنگ‌زاده، عارفه نصرالهی، شقایق نصر، ثمن رستگار، پانته‌آ ساربانها، محمد عشقی، رضا صیادی، حمید خراسانی، علی اصغر عاملی، فرشاد محمدی، فرزاد میرحسینی و سید طاها نجفی به نمایش در خواهد آمد.

    نمایشگاه «نگاه من» از ۶ مارس (۱۶ اسفند) در گالری مرکز فرهنگی ایران در پاریس با حضور دکتر جمال کامیاب، رایزن فرهنگی ایران در پاریس و جمعی از شخصیت‌های هنری و فرهنگی ایران و فرانسه افتتاح می‌شود و تا ۱۲ مارس (۲۲ اسفند) میزبان هنردوستان است.

    ۵۷۵۷

  • نمایشگاه داوینچی در پاریس رکورد شکست

    نمایشگاه داوینچی در پاریس رکورد شکست

    نمایشگاه داوینچی در پاریس رکورد شکست
    نمایشگاه داوینچی در پاریس رکورد شکست

    در مجموع ۱,۰۷۱,۸۴۰ نفر از سراسر جهان برای تماشای نمایشگاه کم‌نظیر آثار «لئوناردو داوینچی» از «‌لوور» بازدید کردند.

    آمار چشمگیر بازدیدکنندگان در نمایشگاه «لئوناردو داوینچی» سبب شد تا رکورد پیشین بیشترین بازدید از یکی از نمایشگاه‌های «‌لوور» که به نمایشگاه «اوژن دولاکروا» در سال ۲۰۱۸ تعلق داشت، شکسته شود. در سال ۲۰۱۸ در مجموع ۵۴۰ هزار نفر از نمایشگاه «اوژن دولاکروا» بازدید کردند.

    بر اساس آمار ارائه شده، شمار روزانه بازدیدکنندگان از نمایشگاه «داوینچی» به حدود ۱۰ هزار نفر می‌رسید.

    اگرچه ۴۶ سانس اضافه‌ای که به بازدیدکننگان این امکان را می‌داد تا ۱۰ شب از این نمایشگاه بازدید کنند نیز در بالا رفتن این آمار بی تاثیر نبود. با اضافه شدن تعداد سانس‌های این نمایشگاه تعداد کارکنان موزه «لوور» نیز تا ۲۰ درصد افزایش یافت.

    مدیر موزه «لوور» در بیانیه‌ای اعلام کرد :«حیرت‌آور است که یک هنرمند ایتالیایی رنسانس حتی پس از گذشت ۵۰۰ سال از درگذشتش هنوز حیرت مردم عادی را برمی‌انگیزد. اکنون دو نکته وجود دارد که مایه افتخار من است: موفقیت در گردهم آوردن بیشترین تعداد آثار «داوینچی» در یکجا و دوم میزبانی از چنین تعداد چشمگیری از مخاطبان.»

    از جمله مهم‌ترین آثار این نمایشگاه می‌توان به «بانوی صخره‌ها» که تحت مالکیت همین موزه است اشاره کرد. مسئولان موزه «لوور» برای برگزاری این نمایشگاه بزرگ از موسسات هنری و موزه‌های سراسر جهان برخی از آثار «داوینچی» را امانت گرفتند.

    با این حال تابلو «سالواتور موندی» (منجی عالم) که در سال ۲۰۱۷  به قیمت ۴۵۰ میلیون دلار به یک خریدار ناشناس فروخته شد، غایب بزرگ این نمایشگاه محسوب می‌شد.

    در روزهای پایانی این نمایشگاه، تقاضای علاقه‌مندان به اندازه‌ای زیاد بود که مسئولان این موزه به ناچار درب‌های آن را به مدت ۸۱ ساعت یکسره به روی مخاطبان باز نگه‌ داشتند.

    در نتیجه‌ی این استراتژی، حدود ۳۰ هزار بازدید کننده‌ی بیشتر از این نمایشگاه دیدن کردند.

    ۲۴۱۲۴۱

  • انگشت در خون خود می‌زد و می‌نوشت به امید پیروزی واقعی نه در جنگ، که بر جنگ!

    انگشت در خون خود می‌زد و می‌نوشت به امید پیروزی واقعی نه در جنگ، که بر جنگ!

    طرح علی جبار حسین، برای ساخت مجسمه در سمپوزیوم تهران، توسط داوران (پرویز تناولی، عباس کیارستمی، داریوش شایگان، ابراهیم دینانی و یوآف دارش) پذیرفته می‌شود. در پایان برگزاری  بیست و یک روزه  آن سمپوزیوم مجسمه سازی، مجسمه علی، برگزیده نخست هیات داوران (رضا یحیایی، مهدی حجت، دومنیک تینو، رابرت سی مورگان، یانگ شو آیانگ) می‌شود و سی هزار دلار جایزه می‌گیرد.

    سال بعد نیز علی برای شرکت در سمپوزیوم نقاشی عدالت، بزرگداشت زادروز امام علی به تهران می‌آید و از جمله هنرمندان مهمان موزه امام علی می‌شود. حالا ما بی آگاهی از گذشته‌مان با یکدیگر انس و الفتی داریم. شبی برای مصاحبه در شبکه عرب زبان ایران، عازم آنتن سیما هستیم.

    علی جباری 

    من از گذشته‌ام می‌گویم اما علی فقط شنونده است. پس از پایان برنامه که از استودیو صدا و سیما خارج می‌شویم، علی از من زمان حضورم را در فاو جویا می‌شود. وقتی پاسخ می‌دهم لبخندی می‌زند و می‌گوید ما خیلی وقت است همدیگر را می شناسیم و ادامه می‌دهد او هم در همان منطقه از خاکش دفاع می‌کرده است. دوسال بعد از آخرین حضورش در ایران، من برای بار سوم، علی را برای آموزش مجسمه‌سازی با سنگ، به هنرجویان ایرانی گالری آریا، دعوت به همکاری می‌کنم. این عکس خاطره همان دیدار آخر است که علی و من نه با سلاح و در مقابل هم که با هنر در کنار هم در حریم خانه من شام می‌خوریم.

    ۵۷۲۴۵

  • جشنواره‌ای که کرونا ناتمامش گذاشت

    این نخستین سالی است که تمام بخش‌های جشنواره تجسمی فجر در یک مجموعه واحد گرد همه آمده‌اند. جشنواره‌ای که از ۲۹ بهمن‌ماه در موسسه فرهنگی هنری صبا و با نمایش ۹۰۰ اثر در بخش‌های نقاشی، گرافیک، عکس، مجسمه، سرامیک، خوشنویسی، نگارگری، تصویرسازی، کارتون و کاریکاتور و هنرهای جدید و همچنین بخش‌های چارسوی هنر و چارخانه کار خود را آغاز کرد.

    در نخستین بخش نمایشگاه یعنی پیش از ورود به سالن اصلی، چیدمانی به چشم می‌خورد که با هدف زنده نگه داشتن یاد و خاطره جان‌باختگان سانحه هواپیمای مسافربری اوکراین به آثار جشنواره تجسمی اضافه شده است.

    نام این اثر «فرجام» است که در روی زمین چیدمانی فلزی قرار گرفته و یادآور لاشه سوخته شده هواپیما است و بر روی دیوار نیز نام تمام جانباختگان این حادثه تلخ حک شده است. در استیتمنت این چیدمان آمده است: «گاه نام اشخاصی که هرگز آنها را ندیده‌ایم و هیچ تصوری از آنها نداریم به واسطه مواردی خاص برایمان مهم می‌شوند و سوالاتی را در ذهن‌ ما می‌سازند که شاید هیچ وقت به پاسخی شفاف نرسیم. درست مانند چمدانی که با هزاران آمال و آرزو بسته می‌شود و در ابتدای حرکت متلاشی می‌شود! و ما هیچ نمی‌دانیم که صاحبان این نام با چه اندیشه و انگیزه‌ایی در سفر بوده‌اند و چراهای بسیار دیگر که … ؟!!!»

    مسیر نمایشگاه با آثار بخش طوبای زرین جشنواره دوازدهم تجسمی فجر ادامه می‌یابد. در این بخش آثار گوناگونی در سبک‌ها و اندازه‌های مختلف در حوزه‌های نقاشی، مجسمه و سرامیک دیده می‌شود که برخی از آثار نیز دارای قیمت هستند.

    مدیرکل دفتر هنرهای تجسمی در توضیح این قیمت‌گذاری گفته است که در جشنواره تجسمی امسال برای نخستین بار برخی از آثار به خواست خود هنرمندان قیمت‌گذاری می‌شوند تا شاید از این طریق بازار هنر نیز تقویت شود. در واقع قرار است جشنواره تجسمی فجر مسیری باشد برای رسیدن آثاری که هنوز به حراج‌های هنری راه پیدا نکرده‌اند.

    با ادامه مسیر، بخش عکس آغاز می‌شود. تک عکس‌ها یا مجموعه‌های عکسی که اغلب نگاهی اجتماعی و گاهی اعتراضی دارند. البته در این سالن نیز آثار مجسمه، سرامیک و چیدمان هم دیده می‌شود. همچنین بخش پایانی این سالن به عنوان یکی از بخش‌های ویژه این دور از جشنواره هنرهای تجسمی فجر به شهید قاسم سلیمانی اختصاص یافته است. 

    ۲۴۱۲۴۱

  • وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی: جشنواره‌های فجر، با درد و رنج مردم حرکت کردند

    سیدعباس صالحی، وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، در جریان بازدید از نمایشگاه دوازدهمین جشنواره تجسمی فجر در جمع خبرنگاران گفت: «یکی از مواردی که هنر ایرانی همیشه داشته با روح ایرانی و مسائل مردم ایران در تماس بوده است. ما در ماه اخیر و حتی در سال اخیر شاهد اتفاقات مختلفی بودیم و کاملا محسوس بود که جشنواره‌های فجر نقطه‌های تماس نزدیکی با این اتفاقات داشتند و به نوعی همراه با درد، رنج و مساله‌های مردم حرکت کردند.»

    او ادامه داد: «در جشنواره هنرهای تجسمی فجر آثاری را شاهد بودیم که به اتفاقات سال گذشته از سیلی که در لرستان اتفاق افتاده بود تا شهادت سردار قاسم سلیمانی و اتفاق تلخ سقوط هواپیمای اوکراینی، پرداخته بودند. در تمام جشنواره‌های فجر هنرمندان نشان دادند که با مسائل جامعه در ارتباط تنگاتنگی قرار دارند و این خود بیانگر این است که هنر همراه با زندگی ایرانی جاری است و ما نیز تلاش می‌کنیم در همین ارتباط مسائل ببینیم. طبیعی است که برخی اتفاقات ممکن است تلخ‌کامی‌هایی را ایجاد کند، اما این تلخ‌کامی‌ها نباید ما را به سمتی ببرد که از خلاقیت‌ها و حضورها فاصله بگیریم.»

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی خاطرنشان کرد: «احساساتی که به دنبال برخی از اتفاقات رخ داده و تحت تاثیر شرایط به وجود آمده، طبیعی بود، اما همواره دیگرانی هستند که از این شرایط طبیعی سوء استفاده می‌کنند؛ این در حالی است که خوشبختانه شاهد بودیم که در مجموعه‌های مختلف سینما، تئاتر، موسیقی و هنرهای تجسمی مسیر را به‌گونه‌ای قرار دادند که این مصادره‌ها را از بین ببرند و از ایجاد فضای دوقطبی و جنگ میان هنرمندان جلوگیری شد.»

    صالحی همچنین در پاسخ به این پرسش که چرا جشنواره تجسمی فجر منحصر به تهران است، اظهار کرد: «جشنواره هنرهای تجسمی نسبت به سایر جشنواره‌ها جوان است و طبیعی است که باید به آن زمینه و فضا داده شود تا رشد پیدا کند. یکی از اتفاقات خوبی که از سال گذشته در جشنواره تجسمی شاهد آن هستیم این است که به نحوی فضای ملی جشنواره بیشتر شده است؛ اینکه گالری‌های استان‌ها و شهرستان‌ها از سال گذشته در فضای جشنواره حضور دارند، فرصت نمایش یک هنر ترکیبی را فراهم کرده است‌. اگر حداقل به استان‌ها نمی‌رویم این فرصت فراهم شده که از استان‌ها در جشنواره حضور پیدا کنند. حتما دبیرخانه جشنواره تجسمی فجر نیز تلاش می‌کند تا فضای ملی هنرهای تجسمی چه در ایام جشنواره و چه در طول سال از نظر جغرافیایی وسیع‌تر باشد.»

    او درباره کم‌رونق بودن جشنواره تجسمی فجر نسبت به سایر جشنواره‌های فجر، علت حضور نداشتنش در مراسم افتتاحیه جشنواره تجسمی فجر و مشخص نبودن فضای مشخص برای این جشنواره، بیان کرد: «جشنواره‌ها به لحاظ ساختاری متفاوت هستند و این عدم حضور به معنای کم اهمیت بودن این جشنواره نیست. خوشبختانه محیط جشنواره امسال ممکن است که به جشنواره مربوط نباشد، اما مرتبط به حوزه هنرهای تجسمی است. اینکه تمام طبقات موسسه صبا در اختیار جشنواره قرار گرفته به بهتر دیده شدن آثار کمک می‌کند.»

    وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی عصر روز چهارشنبه (۳۰ بهمن ماه) به همراه سید مجتبی حسینی (معاون هنری) و هادی مظفری (مدیر کل دفتر هنرهای تجسمی) از نمایشگاه دوازدهمین جشنواره تجسمی فجر در موسسه فرهنگی هنری صبا بازدید کرد.

    دوازدهمین جشنواره هنرهای تجسمی فجر از روز ۲۹ بهمن تا ۵ اسفند در مؤسسه صبا و مراسم اختتامیه نیز نهم اسفند ماه در تالار وحدت برگزار می‌شود.

    ۵۷۵۷

  • بنکسی به خاورمیانه می‌آید

    در این نمایشگاه تحت عنوان بدون محدودیت، ۷۰  اثر هنری شامل عکس و نسخه های چاپی به نمایش گذاشته می شود.

    نمایشگاه آثار بنکسی در عربستان از روز جمعه ۲۱ فوریه (۲ اسفند) در مرکز مالی شاه عبدالله در ریاض آغاز به کار می کند و تا روز دوشنبه ۲۰ آوریل (۱ اردیبهشت ۹۹) ادامه خواهد داشت. این برای اولین بار است که نمایشگاهی از آثار بنکسی در خاورمیانه برگزار می شود.

    نشریه نشنال چاپ ابوظبی در گزارشی در این خصوص نوشت: برگزاری این نمایشگاه در عربستان مورد تائید شخص بنکسی قرار نگرفته است.

    بنکسی هنوز در مورد برگزاری نمایشگاه آثارش در عربستان، در رسانه های اجتماعی عکس العملی نشان نداده است.

    بنکسی نام مستعار هنرمند گرافیتی، فعال و منتقد سیاسی، کارگردان و نقاش انگلیسی است.

    آثار هنری وی با محتوای سیاسی و اجتماعی در خیابان‌ها، دیوارها و پل‌ها به تصویر درآمده است. وی هنرمندی است که اغلب به محنت مهاجران و آوارگان در آثارش می پردازد و در سال ۲۰۱۵ پرتره استیو جابز رئیس فقید شرکت اپل را بر دیوار یک اردوگاه پناهجویان در شهر کاله فرانسه به تصویر کشید.

    آثار این هنرمند در سال ۱۹۹۳ به تدریج روی دیوارها و قطارها نقش بست و تا سال ۲۰۰۱ هنر وی در سراسر بریتانیا نمایان شد؛ تا جایی که بی درنگ قابل شناسایی بود.

    وی در سال ۲۰۱۴ جایزه شخصیت سال آکادمی بین‌المللی علوم و هنرهای دیجیتال موسوم به وبی را از آن خود کرد.

    ۲۴۱۲۴۱

  • آغاز به کار دوازدهمین جشنواره هنرهای تجسمی فجر

    دوازدهمین جشنواره تجسمی فجر سه‌شنبه شب با حضور هادی مظفری مدیرکل دفتر هنرهای تجسمی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، ابراهیم حقیقی دبیر جشنواره و جمعی از هنرمندان پیشکسوت و جوان عرصه هنرهای تجسمی در فرهنگستان هنر، موسسه صبا افتتاح شد.

    دوازدهمین جشنواره هنرهای تجسمی فجر با ۹۰۰ اثر تجسمی در بخش های نقاشی، گرافیک، عکس، مجسمه، سرامیک، ‏خوشنویسی، نگارگری، تصویرسازی، کارتون و کاریکاتور و هنرهای جدید در مجموعه فرهنگی ‏هنری صبا کار خود را آغاز کرد و ‏تا ۵ اسفند به کار خود ادامه خواهد داد.‏

    بخش های طوبای زرین، چارسوی هنر، چارخانه (ویژه شهرستانها) و بخش پژوهش، مفاخر و ‏بزرگداشت ها بخش‌های این دوره از جشنواره تجسمی فجر هستند‎.‌‏

    امسال زنان پیشتاز شرکت در جشنواره تجسمی فجر هستند و بیشترین آثار ارسالی به ترتیب از استان های تهران، اصفهان و خراسان رضوی به جشنواره رسیده است.از میان ۳۰۳۲ هنرمند شرکت کننده در این دوره از جشنواره، ۱۶۹۲ شرکت کننده زن و ۱۳۴۰ شرکت کننده مرد هستند. 

    دوازدهمین جشنواره هنرهای تجسمی فجر از تاریخ ۲۹ بهمن تا ۵ اسفند در موسسه فرهنگی و هنری صبا برگزار خواهد شد و اختتامیه این رویداد نیز نهم اسفند در تالار وحدت برگزار می ‏شود‏.‏

    ۲۴۱۲۴۱

  • تایید اصالت نقاشی ۴۰۰ ساله

    طی دهه ها، موزه هنر آلن تاون در آمریکا  این تابلوی نقاشی موسوم به پرتره یک بانوی جوان را به نمایش گذاشت و آن را به استودیوی رامبرانت نسبت داد. دو سال پیش، تابلو برای مرمت و پاکسازی به دانشگاه نیویورک فرستاده شد. آنجا بود که کارشناسان لایه های رنگ رویی را برداشتند و کم کم به این نتیجه رسیدند که تابلو اثر دست شخص رامبرانت است.

    مرمت کاران از ابزار مختلفی همچون اشعه ایکس و میکروسکوپ الکترونی استفاده کردند تا فرضیه اصل بودن تابلو را تقویت کنند. زمانی که پرتره یک بانوی جوان به موزه آلن تاون در سال ۱۹۶۱ سپرده شد، گمان می رفت تابلو اثر رامبرانت است. حدود یک دهه بعد، گروهی از کارشناسان به این نتیجه رسیدند که یکی از دستیاران رامبرانت تابلو را کشیده است.

    تایید اصالت تابلوهای هنری، امر غیرمعمولی نیست. طی سده ها، در بالاترین تعداد ۶۸۸ اثر و در کمترین تعداد ۲۶۵ نقاشی به این هنرمند هلندی نسبت داده شده است.

    رامبرانت هارمنزون فان راینکه به نام کوچکش شهرت یافت از چهره های دوران طلایی هلند بود که در سال ۱۶۰۶ به دنیا آمد و در سال ۱۶۶۹ از دنیا رفت. او یکی از بزرگترین هنرمندان بصری در تاریخ هنر و مهمترین هنرمند در تاریخ هنر هلند به شمار می رود. کمک وی به هنر در دوره دستاوردهای بزرگ فرهنگی انجام شد که مورخان از آن به عصر طلایی هلند یاد می کنند.

    ۲۴۱۲۴۱

  • اعلام جزییات مراسم یادبود اسماعیل شیشه‌گران

    بهزاد شیشه‌گران، هنرمند گرافیست و برادر زنده‌یاد اسماعیل شیشه‌گران، اظهار کرد: «خاکسپاری برادرمان اسماعیل با توجه به ترجیح او و همراهی خانواده روز جمعه (۲۵ بهمن) به‌ صورت خصوصی و خانوادگی برگزار شد. همچنین مجلسی برای یادبود او روز سه‌شنبه (۲۹ بهمن) ساعت ۱۶ تا ۱۷:۳۰ در مسجد جامع شهرک غرب برگزار می‌شود.»

    زنده‌یاد اسماعیل شیشه‌گران، سال ۱۳۳۴ در تهران متولد شد. او دیپلم نقاشی را از هنرستان هنرهای زیبای تهران گرفت و دوره کارشناسی را در رشته گرافیک در دانشگاه هنر پشت سر گذاشت. 

    در کارنامه حرفه‌ای او برپایی چندین نمایشگاه انفرادی نقاشی، گرافیک و طراحی همچون «صلح»، «پایان قرن»، «سیگار»، «سکوت»، «جام‌جهانی فوتبال»، «خاکستر»، «دوچرخه» و شرکت در بیش از ۴۰ نمایشگاه گروهی در داخل و خارج از ایران دیده می‌شود. 

    ۵۷۵۷

  • «به رنگ باران»، سفیر طبیعت شد

    به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، افتتاحیه نمایشگاه نقاشی رنگ روغن ندا مقدم‌نژاد با عنوان «به رنگ باران» با حضور هنرمندان و استادان دانشگاه و علاقه‌مندان به هنر، عصر امروز (جمعه ۲۵ بهمن) در گالری شکوهِ تهران برگزار شد.

    تابلوهای نمایشگاه نقاشی «به رنگ باران»، رویکردی هنری به محیط زیست و طبیعت دارند.

    در بخشی از معرفی‌نامه این نمایشگاه آمده است: «باران؛ نماد هستی و راستی در طبیعت است که در لطافت طبعش خلاف نیست…. «به رنگ باران»؛ رویکردی انسانی، اخلاقی و هنری به طبیعت و احترام به محیط زیست و حق بر سلامت و حیات به‌عنوان یک حق بشری است. این نمایشگاه، پیام‌آور صلح و دوستی و احترام به طبیعت و محیط زیست است.»

    در ادامه این متن می‌خوانیم: «رنگ سفید؛ رنگ پاکی، راستی و درستی است و دایره یا قاب گرد نیز نماد کره زمین بوده و تصاویر و آثار هنری و تابلوهای نقاشی گرد به نمایش درآمده در آن نیز با جلوه‌هایی زیبا از گل و طبیعت و حیات و زندگی در حریم کالبد قاب‌های سفید و زیبای هنری این هنرمند، بر ضرورت حفظ محیط زیست و احترام به طبیعت و حق بر سلامت و حق بر حیات بعنوان مصادیق مهمی از حقوق بشر تاکید دارد تا «هنر» را به‌عنوان «سفیر حفظ محیط زیست و طبیعت» و ابزاری مناسب و موثر در جهت آموزش و ارتقاء «حقوق بشر» و فرهنگ‌سازی آن در جامعه و خانواده معرفی نماید…»

    ندا مقدم‌نژاد، متولد ۱۳۵۰ در تهران، مشاور هنری، مدرس هنر، طراح گرافیک و نقاش، دارای سوابق هنری و فعالیت‌های حرفه‌ای در طول سه دهه است.

    «تصویرسازی کتاب کودک»، «آموزش هنری پتینه»، «آموزش هنری کار با سرامیک و آینه»، «آموزش طراحی و  نقاشی به کودکان، نوجوانان و جوانان»، «پُرتره مشاهیر ایران» از جمله تالیفات این هنرمند است.

    ۵۷۵۷