برچسب: کنسرت

به گزارش خبرنگار مهر، نشست رسانه ای عوامل اجرایی البوم «افسانه چشم هایت» به اهنگسازی مهیار علیزاده و خوانندگی همایون شجریان و علیرضا قربانی امروز سه شنبه بیست و یکم آبان ماه قبل از برگزاری مراسم رونمایی رسمی آلبوم، در تالار وحدت تهران برگزار شد.

رامین حیدری فاروقی کارگردان مستندها و تیزرهای آلبوم در ابتدای این نشست خبری گفت: ما خیلی خوشحالیم و دلیل این خوشحالی هم فقط موسیقی است و اینکه شرایطی ایجاد شده تا بتوانیم در این مجموعه، نتیجه زحماتی که برای این کار کشیده شده را پیش  روی شما اصحاب رسانه قرار دهیم. من از این همکاری بسیار کیف کردم و از هنرمندان محترم می خواهم درباره این کیفیت سخن بگویند.

علیرضا قربانی هم در این نشست گفت: بسیار خوشحالم که بعد از گذشت پنج سال می‌توانیم شاهد برگزاری مراسم رونمایی آلبومی باشم که نتیجه زحمت گروهی از هنرمندان از جمله مهیار علیزاده و همایون شجریان است.

پنج سال زمانی طولانی برای تولید یک آلبوم است

مهیار علیزاده آهنگساز اثر نیز در این مراسم توضیح داد: پنج سال زمان زیادی برای تولید یک اثر موسیقایی است و همان طور که اعلام خبرش در پنج سال پیش برای ما شیرین بود اما همان قدر هم کار ما را سخت کرد. من بسیار دوست داشتم که این کار هرچه زودتر منتشر شود تا ببینم مخاطبان چه حس و حالی بعد از شنیدن آن پیدا می‌کنند. به هر حال این شرایط طولانی زمان، علاقه ما را کم نکرد که هر چه زودتر شاهد رونمایی اثر باشیم.

علیزاده: شعر را در اینترنت جستجو کردم و دیدم همه آن‌ها با اسم استاد ابتهاج است، وقتی هم با ایشان ملاقات داشتم به استاد نگفتم که تصمیم به استفاده از شعر را دارم. کما اینکه اگر می‌گفتم امروز این جنجال‌ها اتفاق نمی‌افتادعلیزاده همچنین درباره نحوه همکاری خود با علیرضا قربانی و همایون شجریان برای تولید این آلبوم گفت: طبیعتاً وقتی یک آهنگساز یک فرد جاه‌طلب باشد، به طور حتم دوست دارد که بهترین‌ها را همراه خود داشته باشد. به همین دلیل من بعد از اینکه در ابتدا با علیرضا قربانی صحبت کردم با همایون عزیز هم موضوع را در میان گذاشتم و پس از آن شرایطی فراهم شد که در خدمت دوستان باشیم.

اشتباه عمیقی صورت نگرفته است

این آهنگساز درباره حاشیه‌ به‌وجود آمده برای انتخاب اشعار آلبوم که موجب طرح انتقاداتی شد هم بیان کرد: پروسه انتخاب شعر برای این آلبوم بسیار برای من کار سختی بود و سعی کردم با توجه به اثر ماندگار نیما یوشیج، شرایطی را فراهم کنم که هم به کلیت داستان لطمه نخورد و هم هماهنگی با صدای هر دو خواننده داشته باشد. در مورد آن شعر هم باید بگویم این شعر را در اینترنت جستجو کردم و دیدم همه آن‌ها با اسم استاد ابتهاج است. البته من هر بار به آلمان سفر می‌کنم همواره تلاش می‌کنم تا با ایشان ملاقاتی داشته باشم. حتی وقتی هم با ایشان ملاقات داشتم به استاد نگفتم که تصمیم به استفاده از شعر را دارم. کما اینکه اگر می‌گفتم امروز این جنجال‌ها اتفاق نمی‌افتاد.

وی تأکید کرد: به هر حال من فکر نمی‌کنم اشتباه عمیقی در این حوزه صورت گرفته باشد. اما با توجه به اینکه بعد از بروز حاشیه‌ها دیدم ماجرا این چنین شده، مراتب عذرخواهی‌ام را اعلام کرد.

«ایران مال» چرا انتخاب شد؟

رامین حیدری فاروقی هم درباره انتخاب مجموعه «ایران مال» برای انتخاب لوکیشن جهت ساخت تیزرهای تبلیغاتی آلبوم «افسانه چشم‌هایت» گفت: ما به همین سادگی دنبال کتابخانه‌ای بودیم که بتوان در آن فیلمبرداری و عکاسی کرد و اصلا هم بنا نبود که در این مکان کنسرت یا برنامه دیگری اجرا شود. آنچه انجام شد فقط تلاش برای انتخاب مکانی بود که کتابخانه و پله‌ای با چشم‌انداز خوب در آن جا باشد، فقط همین.

حیدری فاروقی: ما به همین سادگی دنبال کتابخانه‌ای بودیم که بتوان در آن فیلمبرداری و عکاسی کرد و اصلا هم بنا نبود که در این مکان (ایران مال) کنسرت یا برنامه دیگری اجرا شودهمایون شجریان هم در این نشست بیان کرد: برای شخص من هم حضور علیرضا قربانی در این کار جذاب بود و هم شعرهایی که مهیار علیزاده برای آهنگسازی انتخاب کرده بود. بعد از اینکه مهیار علیزاده آهنگسازی را انجام داد با من صحبت کرد و من نیز به او پیشنهاداتی دادم که اگر یک پرده پایین‌تر این کار نوشته می‌شد آلبوم برای من جذاب‌تر بود. بعد از این نکات کوچک که نظر شخصی من است، ما تلاش کردیم که مجموعه‌ای شکل بگیرد و امروز بسیار خوشحالم که در این آلبوم حضور داشته‌ام.

در ادامه قربانی هم درباره انگیزه‌های خود برای پذیرش حضور در آلبوم «افسانه چشم‌هایت» گفت: هیچ اجباری برای حضور من و همایون در کنار هم نبود، مگر احساس همدلی و صمیمتی که با هم داشتیم. در عین حال برای من بسیار ارزشمند بود که حضور او برای من نشانه‌ای از حضور استاد شجریان بود که این نیز برای من ارزشمند بود.

وی افزود: برای من این احساس حایز اهمیت بود، چرا که فکر می‌کردم در این زمان، همدلی و صمیمیت میان هنرمندان لازم است. این روحیه که سرنوشت ارتیست‌ها برای یکدیگر مهم است نکته بسیار قابل اهمیتی است که در حوزه نگاه فرهنگی می‌توانیم به آن توجه کنیم. این‌ها انگیزه‌هایی بود که می‌خواستم به سرانجام برسد و بدون تعارف باید بگویم که این انتخاب برای من سخت بود. شاید بهترین گزینه در این فضا با افتخار همایون شجریان بود و امیدوارم آن اهدافی که مد نظر من و همایون بود به نتیجه رسیده باشد.

علیزاده: فکر نمی‌کردیم همایون همکاری را قبول کند

مهیار علیزاده نیز در ادامه این توضیحات گفت: وقتی با علیرضا قربانی صحبت کردیم و او پیشنهاد داد تا با همایون شجریان همکاری کنیم، در صادقانه‌ترین شکل ممکن فکر نمی‌کردم او قبول کند. من هم بسیار خوشحال‌تر شدم و شروع به ساخت و طراحی سریع‌تر اثر کردم و از همه آن‌ها ممنونم که ما را تحمل کردند.

علیرضا قربانی در پاسخ به پرسشی مبنی‌بر اینکه آیا بعد از گذشت چند سال، کماکان حاضر به حضور در این آلبوم هستید؟ گفت: من فکر می‌کنم با ایجاد تغییراتی در ساختار و فرم این آلبوم، قطعاً دوباره حضور در این اثر را می‌پذیرفتم. البته ما همان زمان نیز می‌خواستیم تغییراتی را ایجاد کنیم اما واقعاً فرصتی پیش نیامد. ما حتی در طول ضبط، اغراق نیست بگویم که عاشقانه در کنار هم به تولید اثر مشغول بودیم. ما تمام تلاش خود را انجام دادیم تا آن فضای دوستانه حفظ شود.

همایون شجریان هم در بخش دیگری از این نشست درباره حضور کمرنگ خود در رسانه‌ها توضیح داد: هیچ دلیل خاصی ندارد. تنها دلیلش این است که شاید فکر کردم بهتر است کسانی صحبت کنند که بیشتر می‌توانند در رسانه‌ها باشند. من به اهالی رسانه احترام می‌گذارم اما بدانید نبودم فقط به دلیل گوشه‌گیری خودم بوده و دلیل دیگری ندارد. مطمئن باشید اگر شما نیایید، من به سراغ شما می‌آیم.

قربانی: معتقدم گوش ما به فواصل موسیقایی کلاسیک عادت نکرده و شاید برخی از انتقاداتی که در این حوزه مطرح می‌شود به همین دلیل باشد. پس از شما می‌خواهم ماجرا را به عنوان ایراد نبینید، بلکه آن را به گوش شنیداری مخاطب تعمیم دهید که هنوز به آن عادت نکرده استعلیرضا قربانی درباره فضای ارکسترال اثر نیز گفت: انتخاب فضای ارکسترال کار به نگاه و نگرش آهنگسازی مهیار علیزاده برمی‌گردد. کما اینکه ما در آلبوم «حریق خزان» بازتاب خوبی را از مخاطبان دریافت کردیم که فکر می‌کنم برای ما تجربه خوبی بود. در این آلبوم هم تلاش کردیم که نگاه جدیدی در کار داشته باشیم. شرایطی که پیش از این در آلبوم «حریق خزان» تجربه شد و من بسیار این تجربه دوست داشتم.

یک پرده پایین‌تر می‌خواندیم، شاهد هجمه نبودیم

همایون شجریان در ادامه این نشست در پاسخ به برخی واکنش‌های منفی نسبت به ملودی ثابت قطعات این آلبوم، اظهار کرد: اگر این آلبوم در یک پرده پایین‌تر تولید می‌شد، با این هجمه مواجه نمی‌شد. این آلبوم فضای مینوری دارد و می‌توان گفت دربرگیرنده فضای یک دستی است که ممکن است به برخی مخاطبان بعد از شنیدن، پاسخ مناسب ندهد.  ولی با این حال همه این شرایط مربوط به سلیقه آهنگساز است که باید به آن توجه کرد.

علیرضا قربانی هم گفت: سابقه موسیقایی ارکسترال در کشور ما چندان طولانی نیست و اگر امروز شما بسیاری از اپراهای دنیا را ببینید، متوجه برخی سلایق می شود که ما هنوز به شنیدن آن‌ها عادت نکرده‌ایم. من معتقدم گوش ما به فواصل موسیقایی کلاسیک عادت نکرده و شاید برخی از انتقاداتی که در این حوزه مطرح می‌شود به همین دلیل باشد. پس از شما می‌خواهم ماجرا را به عنوان ایراد نبینید، بلکه آن را به گوش شنیداری مخاطب تعمیم دهید که هنوز به آن عادت نکرده است.

مهیار علیزاده هم در این بخش توضیح داد: قبل از اینکه همایون شجریان و علیرضا قربانی این پروژه را بخوانند، آثار بسیار زیادی داشته‌اند و خیل عظیم طرفدرانشان نوع خاصی از موسیقی را از آن‌ها شنیده بودند. به هر حال باید بگویم که من هیچ‌گاه قطعه‌ای را همین جوری نمی‌سازم و همواره برای خودم طراحی دارم. شاید اختلاف نظرها و این انتقادات به دلیل نگاه به گذشته باشد. طبیعتا اگر می‌خواستم آهنگ‌هایی را با فراز و فرود بیشتر بسازم، قطعاً نوع دیگری کار را تولید می‌کردم.

این گزارش در حال تکمیل است…

به گزارش خبرنگار مهر، دست اندرکاران ارکستر زهی «آرکو» به مدیریت هنری و رهبری ابراهیم لطفی طی یک نشست رسانه ای که روز سه شنبه ۲۱ آبان در سالن کنفرانس تالار وحدت برگزار شد، به بیان جزییات تازه ترین کنسرت خود در تالار وحدت پرداختند.

ابراهیم لطفی رهبر ارکستر «آرکو» در ابتدای این نشست رسانه ای گفت: ما در تابستان ۹۷ به تشویق تعدادی از شاگردان و هنرمندان تصمیم به تشکیل این ارکستر گرفتیم و چون این مجموعه یک ارکستر زهی است نام آن را «آرکو» گذاشتیم. ما اولین کنسرت خود را دی ماه ۹۷ برگزار کردیم و پس از آن با حضور در جشنواره موسیقی فجر و شهر شیراز به فعالیت های خود ادامه دادیم. این ارکستر مجموعه ای از نوازندگان جوان و بزرگسال موسیقی است که تصور می کنم دربرگیرنده شرایط خوبی برای ماست چرا که این هنرمندان دارای پتانسیل های خوبی هستند که من فکر می کنم می تواند دورنمایی خوبی برای ارکستر باشد.

به هر حال مخاطب موسیقی پاپ بسیار بیشتر از موسیقی کلاسیک است اما باید در این راه به نقش رسانه های جمعی اشاره کرد که می توانند در ارتقای گوش شنیداری مخاطب نقش مهمی ایفا کندوی افزود: به هر حال مخاطب موسیقی پاپ بسیار بیشتر از موسیقی کلاسیک است اما باید در این راه به نقش رسانه های جمعی اشاره کرد که می توانند در ارتقای گوش شنیداری مخاطب نقش مهمی ایفا کند. به نظر من هیچ ارگانی موثرتر از رادیو و تلویزیون نمی تواند در پیشرفت سلیقه مخاطب فعالیت کند. گرچه آموزش و پرورش هم می تواند نقش مهمی ایفا کند اما من همچنان معتقدم این صدا و سیماست که باید در این زمینه کار کند. به هر حال ارکسترها این چنین نمایانگر نوع نگرش موسیقایی است که هرگاه بیشتر و بهتر به آن توجه شود توان فرهنگی آن قطعا از توان نظامی ما بیشتر خواهد شد.

علی جعفری پویان کنسرت مایستر ارکستر «آرکو» هم در این نشست بیان کرد: در دوره تاریخی که در فرهنگسرای نیاوران ارکستر نیاوران را داشتیم ما در خدمت استاد ابراهیم لطفی بودیم و حالا که ۱۰ سال از آن ماجرا گذشته دوباره همراه با استاد لطفی دور هم جمع شدیم و مجموعه ای را با عنوان ارکستر «آرکو» بنیان نهادیم. به هر حال غیر از ارکستر سمفونیک تهران ارکسترهای دیگری هم هستند که با وجود حداقل امکانات و پشتوانه به فعالیت خود ادامه می دهند. بسیاری از این ارکسترها البته بعدها به دلیل عدم حمایت های لازم و پشتوانه نتوانستند به فعالیت ادامه دهند اما قطعا همین مجموعه ها می توانند پوشش بسیار مناسبی برای کمبودهای فعلی حوزه موسیقی کلاسیک باشند.

وی در بخش دیگری از صحبت های خود گفت: در هنرستان موسیقی هیچ وقت نوازندگی موسیقی پاپ را آموزش نمی دهند پس از این جهت اینجا نقش نوازندگی موسیقی کلاسیک بیشتر مورد توجه قرار می گیرد که خود مقدمه ای برای نوازندگی سبک های دیگر است. شرایطی که متاسفانه در موسیقی ما آنچنان که باید و شاید به آن توجه نمی شود. من امروز وقتی به این نشست می آمدم پیش خود می گفتم این نشست خبری چه نتیجه ای می تواند برای ما داشته باشد؟ من معتقدم در این آشفتگی موجود به آن چیزی که باید فکر کرد برون رفت از آشفتگی است که همین نشست های رسانه ای می تواند نقش مهمی در این فضا ایفا کند.

کارنامه ابراهیم لطفی برای همه اهالی موسیقی روشن است و این خیلی بد است که با این همه سابقه درخشان ما محل تمرینی برای ارکستر نداریماین نوازنده ویولن گفت: کارنامه ابراهیم لطفی برای همه اهالی موسیقی روشن است و این خیلی بد است که با این همه سابقه درخشان ما محل تمرینی برای ارکستر نداریم. چرا جای بزرگی که اکنون خالی افتاده به عنوان یک مکان مناسب در اختیار ما قرار نگیرد؟ ما نباید دائم به این فکر کنیم که چرا فلان مدیر به ما سر نمی زند؟ من واقعا نمی دانم در این شرایط مسئول خواسته های ما کیست؟ من بر این باورم حتی در حوزه اجاره بهای سالن ها نیز تجدید نظری صورت بگیرد این شرایط در حالی است که ما متاسفانه کمترین توفیق را برای ملاقات با مسئولان داریم و کار به جایی می رسد که مجبوریم با احترام انتقاد کنیم.

نیما جوان مدیر ارکستر آرکو نیز در این نشست رسانه ای گفت: درست است که اکنون به عنوان ارکستر آرکو دور هم جمع شدیم اما آنچه برای ما دارای اهمیت است ادامه کاری است که آغاز کردیم. از این جهت بسیار مایلیم که در این راستا حمایت های مناسبی از ما شود. به هر حال برگزاری کنسرت در مکانی مانند تالار وحدت بسیار مشکل است و ما تلاش های زیادی کردیم که مشکلات را حل کنیم. خوشبختانه ما هفته پیش توانستیم حمایت اندکی را از بنیاد فرهنکی رودکی دریافت کنیم اما من بازهم می گویم که چنین مجموعه هایی نیازمند حمایت های بیشتری از سوی نهادهای دولتی است. شاید باور نکنید اما در این مدت ما به قدری انرژی بیهوده ای صرف کردیم که ما را بسیار آزار داد.

وی گفت: در اجرایی که ما در جشنواره موسیقی فجر داشتیم خیلی از مسئولان آمدند و مرتب دم از حمایت زدند. یکی از همین دوستان از متولیان و مدیران فرهنگی کشور است اما جالب اینکه بعد از یک سال هنوز نتوانستم ایشان را ملاقات کنم. باور کنید خواسته های ما میلیاردی نیست. ما فقط می خواهیم شرایط به گونه ای طراحی شود که بتوانیم با شرایط بهتری به کار مشغول باشیم. شما مطمئن باشید این کنسرت قطعا برای ما سود مالی در نخواهد داشت. من قطعا در صورت نیاز اسناد مالی این کنسرت را منتشر خواهم کرد تا شما ببینید که ما هیچ سود مالی از این مجموعه نداریم و این فقط عشق به موسیقی است که ما را به ادامه کار ترغیب می کند.

ارکستر زهی «آرکو» به رهبری ابراهیم لطفی روز جمعه ۲۴ آبان تازه ترین کنسرت خود را با اجرای آثار منتخب دوره رومانتیک در تالار وحدت تهران برگزار خواهد کرد. «سوییت هولبرگ از ادوارد گریگ»، «نوردیک ملودی ازادوارد گریگ»، «تم و واریاسیون بر اساس تمی از چایکوفسکی از آرنسکی»، «سوییت برای ارکستر زهی از راتر» و «کاپریل سوییت از وارلاک» بخش عمده تازه ترین کنسرت ارکستر «آرکو» به رهبری ابراهیم لطفی را تشکیل می دهند.

ارکستر «آرکو» از تازه‌ترین مجموعه‌های موسیقایی فعال کشورمان است که از سال گذشته با برگزاری چند کنسرت در تهران و تعدادی دیگر از شهرهای کشور اعلام موجودیت کرد. این مجموعه به رهبری و مدیریت ابراهیم لطفی اجرای آثاری از آهنگسازان موسیقی کلاسیک و آکادمیک جهان را در برنامه‌های خود دنبال می‌کند. هدف از تشکیل ارکستر«آرکو» تجمیع انرژی و استعداد نوازندگان جوان سازهای زهی برای رسیدن به ارکستری قدرتمند، منسجم و توانمند برای لذت بردن از موسیقی است.

ابراهیم لطفی از جمله هنرمندان شاخص حوزه موسیقی است. این هنرمند که از نگاه تعدادی هنرمندان به خلوت گزیده موسیقی کلاسیک کشورمان شهرت دارد سال ۱۳۴۵ در تهران زاده شد. پدرش از شاگردان ویولن‌نوازی ابوالحسن صبا بود. لطفی با تشویق خانواده در ۱۰ سالگی برای تحصیل در موسیقی و رشته نوازندگی ویولن وارد هنرستان عالی موسیقی شد و نزد ماریکو مانوکیان و ابوالقاسم طالب زاده نواختن ویلون را آموخت، سپس تا کارشناسی ارشد موسیقی در دانشکده موسیقی دانشگاه هنر ادامه تحصیل داد. این هنرمند از ۱۶ سالگی برای نواختن ویولن وارد ارکستر سمفونیک تهران و صدا و سیما شد و با ارکسترهای موسیقی گوناگونی همکاری و سپس به تدریس در هنرستان‌های موسیقی، دانشکده موسیقی دانشگاه هنر و دپارتمان موسیقی دانشگاه تهران پرداخت.

ابراهیم لطفی در سال ۱۳۷۵ «گروه کوارتت زهی تهران» را بنیان نهاد که از گروه‌های موسیقی کلاسیک ایران است. لطفی همچنین رهبری ارکستر زهی فرهنگسرای نیاوران را در سال ۱۳۸۰ برعهده داشت و آثاری از موسیقیدانان بزرگ جهان را اجرا کرد.

به گزارش خبرگزاری مهر، غلامرضا میرزازاده تهیه کننده و مدیر برنامه گروه «پارلا» تبریز درباره کنسرت موسیقی این گروه آذربایجانی که ویژه بانوان برگزار خواهد شد، گفت: گروه موسیقی آذربایجانی «پارلا» که پیش از این اردیبهشت سال‌های ۱۳۹۶، ۱۳۹۷ و ۱۳۹۸ در تهران کنسرت هایی برگزار کرده بودند، این بار به خوانندگی ماریا یزدانی در تاریخ های ۲۶ و ۲۷ آبان ۱۳۹۸ در فرهنگسرای نیاوران روی صحنه خواهند رفت.

وی ادامه داد: این چهارمین کنسرت گروه «پارلا» در تهران خواهد بود و به همت موسسه ندای ایماژ تبریز برگزار می‌شود. ناگفته نماند که فاطمه محمدی و ساناز جهانبخش نیز طراح و کارگردان این کنسرت هستند.

میرزازاده درباره ماریا یزدانی خواننده و سرپرست گروه «پارلا» عنوان کرد: شروع فعالیت موسیقایی ماریا یزدانی از سال ۱۳۷۶ در گروه کودک و نوجوان صدا و سیمای مرکز تبریز بوده است. آواز، سلفژ و صداسازی را زیر نظر اساتیدی همچون اسفندیار قره باغی، خسرو نژادآریا، مسعود امیرسپهر و رضا رنج آزمای فرا گرفته است. از فعالیت‌های این هنرمند می‌توان به همکاری با گروه‌های موسیقی «باریش»، «آوای شهریار»، «ایماژ» و «سس» به عنوان گروه کُر و بک وکال اشاره کرد.

وی ادامه داد: همکاری در تولید و اجرای ده‌ها موسیقی نمایش، فیلم و سریال، برنامه های تلویزیونی و آلبوم‌های موسیقی و حضور در جشنواره‌های متعدد داخلی و خارجی، اجرای موسیقی در هفته‌های فرهنگی ایران در کشورهای ترکیه، ترکمنستان و آذربایجان نیز از جمله ثبت شده‌ها در پرونده هنری ماریا یزدانی است.

مدیر عامل موسسه ندای ایماژ تبریز در پایان افزود: گروه حرکات فاطمه محمدی اولین گروهی است که با اسم گروه «پارلا» از تبریز در تالار وحدت تهران روی صحنه رفته و مخاطبان زیادی را به خود جلب کرده است. او آرزو دارد که در شهر اولین‌ها (تبریز) به همراه پارلا روی صحنه رفته و برای همشهریانش به اجرای برنامه بپردازد.

سئودا مارالباشی (پیانو)، لیلا برزگر (ناغارا)، سمیرا مرکب سازی(قارمان)، سیما گنجه‌ای (سازهای کوبه ای)، ایپک تبریزی (تار)، چیچک تبریزی (کمانچه) پانیذ ستاری(قانون) و آیلین میرزازاده (پرکاشن و بک وکال) در این کنسرت به اجرا می‌پردازند. این در حالی است که مریم نریمانی، ندا زرافشان، چیچک عمرانی فر، لیندا مهین، فاطمه شالی، فریبا سهرابی، ساناز صابری، آیدا امیرعصامی و الناز شمس زاده دیگر اعضای گروه اجرایی را تشکیل می‌دهند.

علاقمندان می توانند، بلیت های این کنسرت را از طریق سایت iranconcert.com و گیشه فرهنگسرای نیاوران خریداری کنند.

شباهت صدای خواننده ترانه ای که تلویزیون پخش کرد با یکی از خوانندگان قدیمی و مهاجرت کرده آن سوی آب ها ما را متعجب کرده بود؛ از شبکه های اجتماعی و اصلا از اینترنت خبر آنچنانی نبود که در چشم بر هم زدنی درباره ترانه پخش شده و خواننده اش جستجو کنیم و به سوالمان برسیم.

تلویزیون هم که انگار آزار داشت! ترانه ای که پخش می کرد خیلی مواقع نام خواننده یا آهنگساز آن را نمی نوشت و معرفی نمی کرد.

به هر حال مدت کمی گذشت تا بفهمیم خواننده این ترانه ماندگار و خاطره انگیز کیست:

«من زمینم تو درخت
من درختم تو بهار
ناز انگشتای بارون تو باغم می‌کنه
میون جنگلا طاقم می‌کنه…».

او خشایار اعتمادی بود. مردی که بعدن ترانه ماندگار«آخرین منجی» را با شعری از اکبر آزاد و آهنگسازی بابک بیات خواند و در خاطره هامان ماند:

« روح جنگل سرد و خاموش

شب گرفته بیشه ها را

می زند دستی تبردار

ساقه ها و ریشه ها را

****

مردی از نسل محمد

بر تنش شولای طوفان

زین و برگ اسبش از خون

آخرین منجی انسان

مردی از دنیای بهتر

روحش از آیین برتر

در گلویش نی نوایی

اوج پرواز کبوتر»

****

حالا می شنویم در روزگاری که ترانه های عجیب و کم معنایی مثل:« چیکار میکنی اینجوری که دیوونه میشم بیا دلبریتو یکم کمترش کن» یا «صدای خنده هات هنوز توی گوشمه عطری که میزنی رو لباسیه که میپوشمه» به قول اهالی موسیقی هیت می شوند و خوانندگان چنین آثاری رکورد برگزاری کنسرت را می شکنند یکی مثل خشایار اعتمادی که صاف کننده جاده موسیقی پاپ بعد از انقلاب بود به دلیل آنچه خود حسادت ها و کارشکنی ها اعلام کرده از دنیای موسیقی خداحافظی می کند.

حتی اگر این کار خشایار اعتمادی را یک شو بدانیم، به نظر برپایی چنین شویی لازم است تا بلکه توجه اهالی موسیقی و همچنین مخاطبان آن به ترانه ها و موسیقی فاخر جلب شود.

تا بار دیگر امثال خشایار اعتمادی ها، علیرضا عصارها،محمد اصفهانی ها، قاسم افشار ها، حسین زمان ها و… بتوانند در رقابتی برابر با سایرین به عرضه موسیقی  خود بپردازند.

خشایار اعتمادی هم همانگونه که قبلا برایمان خوانده می داند که اگر رفته اما محکوم به برگشتن است:«نمیری چون دلت اینجاست / تو محکومی به برگشتن».

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از دبیرخانه جشنواره مدرسه، دانش‌آموزان سراسر کشور در همه مقاطع تحصیلی می‌توانند برای شرکت در جشنواره آثار خود را  تا ۱۵ آذر ماه ۹۸ در سایت جشنواره ارسال کنند.

موضوعات فراخوان

احسان و نیکوکاری، علم و فناوری، چگونگی حل مشکلات مدرسه، خانواده و گفتگوی بین نسلی، ایران آینده و عفاف و حجاب از موضوعات پیشنهادی این جشنواره است.

اولین جشنواره گرافیک «مدرسه» در ۲بخش اصلی لوگو و پوستر و بخش جانبی اینفوگرافیک برگزار خواهد شد:

بخش اصلی لوگو: لوگو یک نشانه‌ی گرافیکی است که می‌تواند به صورت علامت، سمبل، نوشتار و یا ترکیبی از این‌ها طراحی شود و هدف آن بیان ساده موضوع موردنظر می باشد.

بخش اصلی پوستر: پوستر یک اطلاعیه خبری است که برای بیان یک اتفاق، دانش، تجربه، رویداد و… استفاده شده و معمولا برای مخاطب گسترده ایجاد می گردد و می خواهد روی دیوار یا فضاهای عمومی نصب شود.

بخش جانبی اینفوگرافیک: اینفوگرافیک، ترکیب دو کلمه اینفو (Information) به معنای اطلاعات و گرافیک (Graphic) است و به تصویری گفته می‌شود که در آن اطلاعات، آمار و یا هرگونه دانشی در قالب تصویر و با استفاده از نمودارهای گرافیکی، چارت و سایر آیکون ها و تصاویر جذاب ارائه شود و هدف آن ساده سازی فهم اطلاعات پیچیده و یا جذاب نمودن ارائه اطلاعات باشد.

شرکت درهمه بخش‌های جشنواره آزاد است و از هر شرکت کننده در مجموع حداکثر ۴ اثر قابل قبول است.

دانش‌آموزان علاقه مند می‌توانند برای ثبت نام و  ارسال آثار خود به وب سایت جشنواره مراجعه کنند.

جشنواره گرافیک دانش آموزی «مدرسه» با هدف کشف استعدادهای هنری دانش آموزان سراسر کشور فعالیت خود را آغاز کرده است. این جشنواره توسط موسسه هنروما و با همکاری بسیج سازمان صدا وسیما، باشگاه هنر و رسانه نوجوان، مجتمع آموزشی و پژوهشی شهید آوینی، خانه نوآوری تعلیم و تربیت، اتحادیه انجمن اسلامی شهرتهران، موسسه الگوی تعلیم و تربیت قاف و ستاد توسعه فناوری های نرم و هویت ساز معاونت علمی و فناوری ریاست جمهوری برگزار می‌شود.

به گزارش خبرنگار مهر، نشست خبری ششمین دوسالانه طراحی گرافیک «سرو نقره‌ای» ظهر امروز دوشنبه ۲۰ آبان‌ماه با حضور دبیر و اعضای شورای سیاستگذاری این دوسالانه در ساختمان شماره دو خانه هنرمندان ایران برگزار شد.

فاطمه کرکه‌آبادی رییس هیات مدیره انجمن صنفی طراحان گرافیک ایران در این نشست گفت: دوسالانه سرو نقره‌ای محل نمایش کارهای تولیدی طی ۲ سال فعالیت اعضای انجمن است که قبلا هر سال برگزار می‌شد اما ۴ دوره است که به صورت دوسالانه برگزار می‌شود. در دوسالانه ششم، از هر عضو حداقل یک و حداکثر ۳ اثر را به نمایش می‌گذاریم که به دلیل محدودیت فضای نمایشگاهی است که در اختیار داریم.

در ادامه محسن سلیمانی دبیر دوسالانه سرو نقره‌ای طی سخنانی اظهار کرد: ششمین دوسالانه سرو نقره‌ای همانند دوره‌های پیشین، محلی است برای ارائه آثار اعضای انجمن در طول ۲ سال؛ به نظرم هر هنرمند و شاعر باید جای خوبی را برای ارائه اثرش داشته باشد.

وی افزود: انجمن صنفی طراحان گرافیک جز معدود انجمن‌هایی است که کارش را به صورت حرفه‌ای انجام داده است. برگزاری نمایشگاه، دوسالانه، هفته گرافیک و… برای عرضه و ترویج آثار طراحان است.

محسن سلیمانی دبیر سرو نقره‌ای نیز گفت: ششمین دوسالانه سرو نقره‌ای نیز همانند دوره‌های پیش، محفلی برای نمایش آثار طراحان گرافیک طی دو سال گذشته است، با این نگاه که هر هنرمند برای عرضه اثر خود جایگاهی داشته باشد.

وی با اشاره به برپایی انجمنی این دوسالانه با توجه به صنفی بودن انجمن طراحان گرافیک ایران، توضیح داد: انجمن صنفی طراحان گرافیک ایران جزء اولین انجمن‌هایی بود که ثبت شد و به صورت حرفه‌ای فعالیت خودش را انجام داده است و یکی از اهداف ما این است که نمایشگاه‌ها و دوسالانه‌هایی برای عرضه و ترویج و نمایش آثار اعضای خودمان داشته باشیم. همچنین از دیگر اهداف مان این است که این آثار را به نمایش عمومی بگذاریم تا تاثیرگذاری بیشتری داشته باشد. از طرف دیگر با توجه به وضعیت اقتصادی کشور، در این سال‌ها سفارش به طراحان گرافیک حتی طراحان حرفه‌ای کمتر شده است و به همین دلیل ما سعی داریم با برگزاری دوسالانه‌ها، سازمان‌ها، شرکت‌ها و مردم را ترغیب کنیم تا آثار را ببینند و این اتفاق باعث تقویت سلیقه سفارش‌دهندگان و مردم شود.

دبیر دوسالانه طراحی گرافیک سرو نقره‌ای تصریح کرد: این دوسالانه ممکن است نماینده کل گرافیک ایران نباشد اما سعی داریم بتوانیم مباحث صنفی، اقتصادی و نمایش آثار و تغییر ذائقه مردم را به منصه ظهور برسانیم. برای رسیدن به این چشم‌انداز نیز نیازمند همراهی سازمان‌ها، نهادها و ارگان‌های مرتبط با هنرهای تجسمی هستیم.

وی با اشاره به اینکه مهلت ارسال آثار تا ۲۳ آبان ماه تمدید شده است، افزود: دوسالانه جایگاهی برای طراحان به حساب می‌آید و به همین دلیل مهلت فراخوان را تمدید کردیم تا طراحان فرصت پیدا کنند آثارشان را برای ما بفرستند.

سلیمانی همچنین درباره نگاه ویژه به جوانان گفت: در این دوره برای ما مهم بود که نگاه ویژه به جوان‌ها داشته باشیم. قرار شد حضور آنها را پررنگ‌تر در نظر بگیریم به همین دلیل در ترکیب ۳ نفره اعضای داوری حتما از یک پیشکسوت استفاده می کنیم و حتما یک چهره جوان که حتی ممکن است شناخته شده هم نباشد در این ترکیب حضور خواهد داشت.

در ادامه مسعود سپهر عضو شورای سیاستگذاری دوسالانه سرو نقره‌ای نیز درباره حضور اعضا در این دوره گفت: تعداد اعضای انجمن بیش از ۱۷۰۰ نفر هستند و امیدواریم همه اعضای انجمن در این دوسالانه مشارکت داشته باشند اما دوره‌های گذشته بین ۵۰ الی ۷۰ درصد اعضا مشارکت داشتند و برای دوسالانه اثر ارسال کردند.

سلیمانی نیز در این باره بیان کرد: یکی از شرایطی که در فراخوان اعلام شد این بود که کارها باید سفارش دهنده داشته باشند چراکه معتقد به حرفه‌ای بودن صنف هستیم و به همین دلیل شاهد آثاری هستیم که قصد داریم سلیقه و ذائقه عمومی را ارتقا دهیم.

وی افزود: البته در بخش تایپ فیس، سفارش‌دهنده را حذف کردیم و استیتمنت را جایگزین کردیم چون طراحان را به سمت ارسال اثر سوق دهیم. هرچند کیفیت مدنظر ماست اما اگر می‌خواستیم شاهد مشارکت هنرمندان در بخش تایپ فیس باشیم، باید سفارش‌دهنده را حذف می‌کردیم تا با دست باز کارشان را بفرستند.

سلیمانی در پاسخ به پرسشی درباره حمایت اداره کل هنرهای تجسمی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی گفت: خوشبختانه دوسالانه سرو نقره‌ای کاملا صنفی است اما قاعدتا ما به عنوان انجمن صنفی نمی‌توانیم به تنهایی کارهای دوسالانه را پیش ببریم و به همین دلیل از حضور سازمان‌ها و نهادهای مرتبط با گرافیک و هنرهای تجسمی استقبال می‌کنیم. در این زمینه، مدیرکل هنرهای تجسمی نیز قول مساعدت به ما داده‌اند و همراهی ایشان را در اختیار خواهیم داشت.

وی درباره بحث داوری در فراخوان نیز توضیح داد: هیات انتخاب آثار نداریم اما در هر بخش تندیس سرو نقره‌ای را اهدا می‌کنیم که به همین دلیل آثار برای دریافت این تندیس توسط سه داور در هر بخش داوری می‌شوند. اگر تعداد آثار در نمایشگاه کم باشند به این دلیل است که محدودیت مکان نمایش داریم.

سپهر نیز در پاسخ به پرسشی مبنی بر اینکه تعرفه‌های انجمن و تغییر قیمت‌ها بر چه اساسی سنجیده می‌شود، گفت: دستمزدهای طراحان گرافیک بر این اساس است که افراد شاغل در این حوزه هستند و با این کار تامین معاش می‌کنند و با این حساب دستمزد یک گرافیست حرفه‌ای بر اساس بساط کردن نیست و این نوع نگاه به دلیل حضور افراد غیرحرفه‌ای در این حوزه به وجود آمده است. ایران تلنت سال گذشته آماری ارائه کرده که پایین‌ترین دستمزد در هنرهای تجسمی بوده است بنابراین کمی کم توجهی و بی انصافی را در این حوزه شاهدیم.

مهدی فاتحی مدیر هنری سرو نقره‌ای و طراح پوستر نیز درباره این بخش و پوستر دوسالانه ششم گفت: پوستر این دوره با توجه به هویت دوسالانه سرو نقره‌ای طراحی شده است؛ سرو نقره‌ای را با هنر معرق و با همان نگاه و فلسفه از کل به جز طراحی کردم. در بخش نوشتاری نیز نوعی کانسپت و ایده را از سیاه مشق‌ها گرفتم.

سلیمانی در پایان نشست درباره برگزاری سراسری دوسالانه سرو نقره‌ای در استان‌ها گفت: در این مورد چهار استان همچون برگزاری استانی هفته گرافیک، تقاضای برگزاری نمایشگاه سرو نقره‌ای را مطرح کرده‌اند که فعلا شهرهای میزبان قطعی نشده‌اند.

به گزارش خبرنگار مهر، داود آزاد سرپرست گروه «مست مست»، نوازنده و آهنگساز شناخته شده موسیقی ایرانی ساعت ۲۱ روز جمعه اول آذر ماه همراه با گروه تنبورنوازان «چریکه» به سرپرستی سید سلمان حسینی و مدیریت اجرایی ادریس غلامی کنسرتی را در تالار وحدت تهران برگزار خواهد کرد.

در این کنسرت سید سلمان حسینی، سید وصال حسینی، سید مهراب اسرافیلی، سید آرمان دکه ای، امیرارزانی، ادریس غلامی بیامه، شکیب تیموری، صبا افشار،تهمینه طاهر نژاد، بیتا همتی نوازندگان تنبور، نبیل یوسف شریداوی نوازنده دف، سیاوش عبدی نوازنده تمبک و امین آزاد نوازنده دف وبندیر گروه اجرایی را تشکیل می‌دهند.

گروه موسیقی «چریکه» سال ۸۸ با محوریت ساز تنبور به سرپرستی و آهنگسازی سید سلمان حسینی تاسیس شد. این گروه با شروع فعالیت‌های خود در عرصه موسیقی تاکنون در کشورهای آلمان، روسیه، کردستان عراق و چند دوره جشنواره موسیقی نواحی، دو دوره جشنواره تنبورنوازان غرب ایران و تهران به اجرای برنامه پرداخته است. این گروه سال ۹۳ آلبوم «جاودانگی» به خوانندگی حامد تمدن را منتشر کرده است.

تلاش برای نمایش ارائه اشکال مختلف موسیقی مقامی در ساز تنبور به مخاطب در قالب های جدید، ارائه اصلیت موسیقی مناطق کردنشین و اجرای رپرتوارهای کمتر شنیده شده موسیقی مقامی از جمله اهدافی است که طی سال‌های گذشته از سوی گروه موسیقی «چریکه» به مخاطبان ارائه شده است.

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی سپهر سوره هنر، دهمین جشنواره سراسری کارتون و کاریکاتور «جوان ایرانی» شنبه شب ۱۸ آبان ماه با معرفی نفرات برگزیده هر رشته در تالار حافظ شهرداری بجنورد خراسان شمالی به کار خود پایان داد.

در ابتدای این مراسم وحید نمازی رییس حوزه هنری خراسان شمالی نیز با حضور روی سن به تبیین ویژگی‌های منحصر به فرد هنر کاریکاتور و مردمی بودن این هنر در کنار نگاه موشکافانه آن پرداخت و آن را دلیلی برای راه‌اندازی جشنواره‌ای جریان‌ساز دانست و گفت: این‌جشنواره از ابتدا برای ما یک فرایند بود و بر این اساس ماموریت‌های ویژه تعریف و بر اساس آن حرکت کردیم.

 نمازی تولیدمحور بودن جشنواره و توجه به دغدغه‌های مردم را از جمله ماموریت‌های این جشنواره دانست و افزود: بر این اساس با ذهن هنری هنرمندان توانستیم دست به تولید آثاری بزنیم تا دغدغه‌ها را عمومی کنیم‌. بیانیه گام دوم به عنوان فصل جدید زندگی جمهوری اسلامی می‌توانست مهم‌تربن مسئله‌ای باشد تا بگوید چگونه می‌توانیم در این مسیر گام برداریم و به تحقق آن کمک کنیم.

وی خاطر نشان کرد: با توجه به تاکیدات مقام‌معظم رهبری موضوع جشنواره، جوان ایرانی شد تا بر این اساس جوان ایرانی گره‌گشای دوره سخت نظام در گام دوم در حوزه‌های مدیریتی، اقتصادی، اجتماعی و فرهنگی باشد.

نمازی توزیع حداکثری آثار را ماموریت دیگر برای رسیدن به محصول و عرضه آن در فضاهای مختلف عنوان و تصریح کرد: خوشبختانه همزمان با آیین پایانی جشنواره جوان ایرانی شاهد برپایی نمایشگاه آثار در ۱۵ استان کشور هستیم. جریان‌ساز بودن جشنواره و تبدیل شدن به یک برند هنری سبب شد تا خراسان شمالی به عنوان یکی از پایگاه‌های مهم و جدی در رشته کارتون و کاریکاتور تبدیل شود.

وی ادامه داد: از این پس تلاش ما این است حرف جهانی زده و یک رویداد بین‌المللی را با حمایت‌ها رقم بزنیم .

کاریکاتور به عنوان یکی از کانون‌های مطرح هنری دارای جایگاه ویژه‌ای است

در ادامه محسن مومنی شریف رئیس حوزه هنری بیان کرد: هنرمندان عرصه کاریکاتور نقش ممتازی در ترسیم آینده‌ای که رهبر معظم انقلاب در بیانیه گام دوم مدنظر دارند، می‌توانند ایفا کنند.

وی شهرت بین‌المللی و جهانی کاریکاتور را ویژگی متمایز هنر و هنرمندان این عرصه نسبت به سایر هنرها در کشور برشمرد و گفت: این جایگاه جهانی با تلاش بی‌وقفه و با افتخار کسب شده و هنرمندان کاریکاتوریست بدون آنکه کوچکترین باجی به دشمنان بدهند، همواره از کشور خود دفاع کردند.

مومنی شریف شهامت و شجاعت هنرمندان کاریکاتوریست را ستودنی دانست و افزود: همین شهامت‌ها باعث شده که خیلی از مسئولان کشورهایی که با ایران اسلامی دشمنی دارند، نسبت به حضور برخی هنرمندان و آثارشان در این رشته واکنش نشان دهند و تلاش کنند تا مانع حضورشان شوند.

وی با اذعان بر این نکته که کاریکاتور یک هنر انتقادی است، گفت: همانطور که هنرمندان کارتونیست با آثار خود به دشمنان سیلی می‌زنند لازم است مشکلات جامعه را هم به تصویر بکشند.

مومنی شریف با استناد به برخی توصیه‌های رهبر معظم انقلاب در توصیه به هنرمندان عنوان کرد: همانطور که معظم له هم سفارش کردند باید حواسمان باشد انتقاد ناصحانه در پیش بگیریم نه خاصمانه و مرز ما با کسانی که دشمن نظام اسلامی هستند، روشن باشد. در کشور ما سرچشمه‌های امید واقعی زیاد است؛ هنر ما باید هنر امید آفرین باشد.

وی با قدردانی از همت عالی برگزار کنندگان این جشنواره نیز خاطرنشان کرد: می‌دانیم در این شهر زیرساخت‌های لازم آنطور که باید فراهم نیست اما این اراده هنرمندان، سبب خواهد شد تا مسئولین برای رفع موانع و ارتقا زیرساخت‌های فرهنگی هنری بیشتر تلاش کنند.

حوزه هنری نهادی برای خلق و تربیت هنر و هنرمندان انقلابی است

در ادامه محمدعلی شجاعی، استاندار خراسان شمالی سخنان خود را با قدردانی از عزم عاشقانه هنرمندان کاریکاتوریست این استان آغاز کرد و گفت: استان ما استان برخورداری نیست اما وجود هنرمندانی که به آن عشق می‌ورزند و رهایش نمی‌کنند، ستودنی است.همین تلاش و عشق هنرمندان است که امروز شاهد برگزاری دهمین دوره از جشنواره کارتون و کاریکاتور در این استان هستیم؛ هنرمندانی که در مقابل تمام نامهربانی‌ها و ناملایمات ایستادند و این سنگر را تاکنون حفظ کرده اند.

شجاعی با اعلام آمادگی کامل برای برگزاری این جشنواره در سطح بین‌المللی به پاس قدردانی از هنرمندان این عرصه در استان، از رییس حوزه هنری و هیلت همراه حاضر در مراسم خواست تا دبیرخانه دائمی جشنواره بین‌المللی کاریکاتور و کارتون «جوان ایرانی» را به استان خراسان شمالی واگذار کنند.

استاندار خراسان شمالی همچنین راه‌اندازی و ظهور حوزه هنری به عنوان نهادی برای خلق و تربیت هنر و هنرمندان انقلابی و ارزشی را ضروری و اثرگذار خواند و گفت: همانطور که مقام معظم رهبری در بیانیه گام دوم محور حرکت به سمت توسعه را جوان ایرانی دانستند، امیدواریم با برگزاری این جشنواره و برنامه‌هایی از این دست شاهد برداشتن گام‌های اساسی و ارزشمند جوانان هنرمند در راه اعلام دغدغه‌های مردم، رشد جامعه و به تصویر کشیدن هنر متعهد و مدافع ارزش‌ها باشیم.

در ادامه بر اساس رأی هیئت داوران جشنواره سراسری کارتون و کاریکاتور با موضوع «جوان ایرانی» متشکل از مسعود ضیائی، علی پاک‌نهاد، حمیدرضا مسیبی، جلال پیرمرزآباد و عباس ناصری به عنوان داوران اصلی و حسین طاهرپرستار، سالار عشرت‌خواه و مینا طافی نیز به عنوان کمک داور، در بخش کارتون مهدی عزیزی از استان گلستان رتبه  نخست را  به دست آورد.

همچنین منصوره دهقانی از استان اصفهان و محمود نظری از استان همدان به ترتیب رتبه‌های دوم و سوم این بخش از جشنواره را از آن خود کردند و در نهایت از ۱۰ اثر برگزیده در این بخش تقدیر به عمل آمد.

در بخش کاریکاتور نیز، ابوالقاسم طهانیان، سعید نوروزی و پیام وفاتبار از استان‌های بوشهر، تهران و گیلان توانستند به ترتیب رتبه‌های اول تا سوم را به دست آورند.

 همچنین هیات داوران آثار حانیه ابراهیمی از سمنان، حامد مرتضوی علوی خراسان شمالی، علی شعبانی مرکزی، محمدرضا ثقفی البرز، علیرضا پاکدل خراسان رضوی، مهناز یزدانی، مصطفی ستاریان و آیت نادری اصفهان، طاهر شعبانی همدان و پویا عبدلی کرمانشاه را در بخش کارتون و حمیدرضا حیات‌روشنایی از تهران، عارف نیازی کرمانشاه و شهرام شیرزادی از تهران را شایسته تقدیر دانست.

 در آیین اختتامیه جشنواره، از استاد «بهمن عبدی» چهره کارتونیست و کاریکاتوریست و هنرمند پیشکسوت تقدیر به عمل آمد.

۴۰ اثر برگزیده کاریکاتور در نگاه ملی

همزمان با این مراسم نیز با حضور مسئولان ارشد استان خراسان شمالی و حوزه هنری، هنرمندان پیشکسوت و شرکت کنندگان نمایشگاه آثار ملی منتخب جشنواره در تالار حافظ بجنورد با نمایش۴۰ اثر برگزیده از ۱۵ استان گلستان، اصفهان، یزد، خراسان رضوی و جنوبی، کرمانشاه، سمنان، هرمزگان، کردستان، بوشهر، تهران، قزوین، خراسان شمالی، ارومیه و قم افتتاح شد که به مدت یک هفته میزبان علاقه مندان در نگارخانه فرهنگ‌سرای شهروند است.

دهمین جشنواره سراسری کارتون و کاریکاتور جوان ایرانی به همت حوزه هنری خراسان شمالی و موسسه فرهنگی هنری سپهر سوره هنر برگزار شد.

به گزارش خبرگزاری مهر، همزمان با دهمین سالگرد درگذشت مهدی سحابی هنرمند فقید، بزرگداشت مهدی سحابی در دو جمعه پیش رو در گالری مژده برگزار می‌شود.

بخش نخست این مراسم گرامیداشت عصر جمعه ۲۴ آبان برگزار می‌شود که تلاش دارد در قالب فیلم و سخنرانی وجوهات شخصیتی ادبی هنری زنده‌یاد سحابی را واکاوی کند و سپس عصر جمعه اول آذر، نمایشگاهی از آثار دیده نشده مهدی سحابی برای نخستین بار در گالری مژده رونمایی می‌شود.

مجید سحابی، برادر زنده‌یاد مهدی سحابی در این باره گفت: ده سال از درگذشت مهدی گذشته و ما هر سال به صورت خانوادگی مراسمی برای بزرگداشت او برگزار می‌کردیم، اما امسال تصمیم گرفتیم این مراسم جنبه عمومی‌تر داشته باشد و پس از صحبت با مژده طباطبایی، مدیر گالری مژده، برنامه‌ریزی‌های لازم برای برگزاری مراسم انجام شد.

مژده طباطبایی مدیر گالری مژده نیز درباره بخش نمایشگاهی گرامیداشت یاد مهدی سحابی در دهمین سال درگذشت او گفت: ما تلاش کردیم در نمایشگاه «پس از ۱۰ سال» از همه دوره‌های کاری او چند اثر را در این مجموعه داشته باشیم و آثاری از مجموعه‌های ماشین قراضه‌ها، دیوارنوشته‌ها، صورتک‌های کاغذی، پرتره‌ها، فیگورها و… در این نمایشگاه ارائه می‌شود.

وی افزود: همه این آثار متعلق به خانواده سحابی است و به غیر از یکی دو اثر که سال‌ها پیش در کتاب آثار ایشان توسط نشر نظر به چاپ رسیده بود، سایر آثار جایی دیده نشده‌ و نخستین بار است که به نمایش درمی‌آیند.

مراسم بزرگداشت مهدی سحابی روز جمعه ۲۴ آبان ساعت ۵ تا ۷ بعدازظهر و نمایشگاه «پس از ۱۰ سال» روز جمعه اول آذر در گالری مژده به نشانی سعادت‌آباد، علامه شمالی، خیابان هجدهم شرقی، پلاک ۲۷ شروع شده و تا هشتم آذر ادامه خواهد داشت.