حضور هنرمندان ایرانی در عرصه های بین المللی موسیقی در سال گذشته باعث شد تا به هنرموسیقی ایران اعتباری بیشتر از آنچه داشت بدهد و نگاه جهانیان را به ایران با توجه به حجم عظیم تبلیغات منفی که علیه ایران شاهد هستیم با حقیقتهای انکار ناپذیری مواجه سازد.
دف صلح، گواهی بر صلحطلبی ایرانیان
گروه موسیقی کالیوه به سرپرستی سارا احمدی یک گروه موسیقی ایرانی است که نگاه ویژه ای به موسیقی های محلی ایران دارد. این گروه از بدو فعالیت خود شعار صلح و دوستی سر داده است و هرچقدر در سطح جهان شناخته است متاسفانه در ایران به دلیل حمایت نشدن شناخته شده نیست. این گروه در روز جهانی صلح در کشور مکزیک به عنوان سفیر صلح و دوستی از ایران حضور داشت.
گروه موسیقی کالیوه (ندای صلح) به سرپرستی سارا احمدی با سابقه و فعالیت بیش از بیست سال در عرصه موسیقی روز ۲۱ سپتامبر (اواخر شهریور) همزمان با روز جهانی صلح، در کنسرتی مشترک با هنرمندان مکزیکی به روی صحنه رفت و خود و گروهش را بعنوان سفیران صلح و دوستی ایران معرفی و از دف صلح رونمایی کرد.
به گفته این هنرمند دفِ ندای صلح و دوستی مفتخر است که نقشِ گرانسنگ امضای پدر دفنوازی ایران، استاد بیژن کامکار را بر پیکر خود دارد و نیز امضای دیگر سفرا از جمله مکزیک، دانمارک، هندوستان، اسلوونی، بلژیک، تاجیکستان، استاد کیهان کلهر، استاد عبدالجبار کاکائی و بسیاری از هنرمندان دیگر را بر روی خود به یادگار داشته باشد.
وومکس ۲۰۱۹ در دست کیهان کلهر
در مراسمی که عصر یکشنبه (۲۷ اکتبر/ ۵ آبان) در فنلاند برگزار شد، کیهان کلهر جایزه تبحر و چیرهدستی وومکس را دریافت کرد. وی در سخنانی هنگام دریافت جایزه از «حمایت و دیده شدن» ابراز خرسندی کرد و افزود: «این یک دستاورد شخصی نیست. تاریخ، کار سخت و تلاش بسیار پشت این جایزه است.»
با اعلام رسمی وبسایت وومکس برگزارکنندگان این رویداد، ضمن ابراز خوشحالی از اهدای این جایزه با افتخار به کیهان کلهر، دلیل این انتخاب را تسلط و یکانگی مهارت این ویرتئوز کمانچه، در نوآوری و ایجاد زبانهای جدید هیجانانگیز موسیقی و برای رساندن سنت موسیقی کلاسیک ایرانی به گوش مردم سراسر جهان عنوان کردند.
این سایت در توصیف هنر کمانچهنوازی کیهان کلهر نوشته بود: «برای کلهر که کمانچه صدای اوست. هنگامی که مینوازد انگار زبانی کامل ایجاد میکند که با سراسر مردم جهان از گذشته دور تا آینده ارتباط برقرار میکند. کیهان کلهر در طول زندگی حرفهای خود با بهترین نوازندگان ایران همکاری و موسیقی اقوام کردستان و خراسان را مطالعه کرده و با موزیسینهای سایر فرهنگها نیز با زبان موسیقی گفتوگو داشته است از جمله شجاعت حسین خان از هند، یویوما و گروه بینالمللی جاده ابریشم، اردال ارزنجان از ترکیه، تریو هلندی رامبرانت، تومانی دیاباته از مالی، گروه بروکلین رایدر و کوارتت کرونوس؛ از این رو به همه این صداها اجازه میدهد تا صدای او را فراگیر کنند.»
جایزه جشنواره موسیقی گلوبالفست برای کیهان کلهر
گلوبال فست جشنوارهای در زمینه موسیقی است که نیمه اول ماه ژانویه هر سال (اواخر دی) با شناسایی و دعوت مهم ترین، متنوعترین و خلاقترین گروه های مختلف موسیقی از جهان به شهر نیویورک برای اجرا برگزار می شود. کیهان کلهر نوازنده شناخته شده کمانچه در اکسپوی جهانی موسیقی وومکس جایزه مرد سال موسیقی ۲۰۱۹ را از آن خود کرد همچنین در گروه راه ابریشم که در سال ۲۰۱۷ برنده جایزه گرمی شده بود، در این جشنواره حضور داشت و موفق به کسب جایزه آن شد.
در جشنواره گلوبالفست که هفدهمین دوره آن در سال جاری شامگاه ۱۲ ژانویه (یکشنبه ۲۲ دی) با حضور ۱۲ گروه از کشورهای مهم در سالن کوپاکابانای میدان تایمز شهر نیویورک برگزار شد، این گروه ها همزمان برنامه های خود را در سه صحنه در همین سالن طی پنج ساعت اجرا کردند. همچنین پیش از اجرای گروههای یادشده از سه هنرمند به عنوان هنرمندان سال تقدیر شد. امسال گروه هایی از کره جنوبی، برزیل، ترکیه، سنگال، مجارستان و الجزایر و آمریکا برای اجرا به جشنواره دعوت شده بودند.
برگزارکنندگان گلوبالفست هدف خود را از برگزاری آن در صفحه اطلاع رسانی اینگونه بیان کرده اند؛ گلوبالفست باور دارد که موسیقی می تواند نیروی محرکی به سمت استقرار جامعه ای باشد که تنوع فرهنگی را به عنوان عاملی برای وحدت می نگرد و نه تفرقه. همچنین گلوبالفست با حرکت به سمت موسیقی بین المللی به عنوان هسته اصلی هنرهای نمایشی، زیستبوم پایدار برای استحکام موسیقی جهانی در آمریکا را تقویت می کند.
خنیاگران مهر و وومکس امسال
ارکستر خنیاگران مهر در نمایشگاه جهانی موسیقی، از اول تا پنجم آبان (۲۳ تا ۲۷ اکتبر) در شهر تامپره فنلاند حضور پیدا کرد.
این گروه موسیقی تاکنون تورهای بین المللی متعددی؛ از جمله در کیف (اکراین) به خوانندگی وحید تاج، در پاریس (فرانسه) به خوانندگی محمد معتمدی، تون (سوئیس) به خوانندگی نوید نوروزی و تور آلمان در شهرهای برلین، هامبورگ و فرانکفورت به خوانندگی عارف رفعت برگزار کرده است.
«پرواز» برای قانون و ارکستر، «تکسوار»تار و ارکستر، «با باران میرقصد» برای قیچک و ارکستر، «ماه سکوت و تو» برای کمانچه و ارکستر، «خاطرات رفته» برای عود و ارکستر، «بزمان» برای رباب و ارکستر، «کژال» برای تار باس و ارکستر، «رقصان» ساخته حسین علیزاده، «شورج بار» قطعه ارمنی و «لزگی» قطعه آذری، قطعات انتخابی ارکستر خنیاگران مهر برای اجرا در نمایشگاه وُمِکس ۲۰۱۹ فنلاند است.
ارکستر«خنیاگران مهر» به سرپرستی بهزاد عبدی در بیست و پنجمین اکسپوی جهانی موسیقی (ومکس) به پیشنهاد نشر «پردیس موسیقی معاصر» کنسرتی را در تالاراصلی تامپره، فنلاند برگزار خواهد کرد. این ارکستر از بین بیش از هزار تقاضای شرکت در این دوره نمایشگاه به عنوان یکی از برنامه های رسمی انتخاب و دعوت شده است.
نمایشگاه ومکس دومین نمایشگاه جهانی معتبر موسیقی پس از میدم فرانسه است. تاریخچه شکل گیری این نمایشگاه به سال ۱۹۹۴ بازمی گردد که پس از آن به صورت گردشی در کشورهای اروپایی برگزار شده است و تاکنون آلمان، بلژیک، فرانسه، سوئد، هلند، اسپانیا، انگلستان، دانمارک، یونان و چند کشور دیگر از میزبانان ادوار گذشته این نمایشگاه بوده اند.
هرساله در این نمایشگاه صدها شرکت فعال در زمینه موسیقی گرد هم می آیند و از فرصت های ممکن برای گسترش فرهنگ موسیقی کشور خود به دیگر کشورها استفاده می کنند. در این نمایشگاه همچنین هنرمندان مستقل، برنامه گذاران، پخش کنندگان، رسانه ها و تهیه کنندگان بسیاری بدون داشتن غرفه حضور داشتند. همزمان با برگزاری نمایشگاه بیش از صد برنامه اجرای زنده موسیقی نیز در سالن های مختلف شهر برگزارکننده اجرا شد که شرکت در آنها برای ثبت نام کنندگان نمایشگاه رایگان بود.
در کنار این فعالیت ها نشستهای اختصاصی در مورد صنعت موسیقی، حقوق معنوی و دیگر موضوعات مرتبط نیز برگزار شد.
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، با توجه به شیوع کرونا و شرایط پیش آمده، صندوق اعتباری هنر تصمیم گرفت تا هنرمندان را از پرداخت بیمه سه ماه اول سال ۹۹ معاف کند و انجمن صنفی هنرمندان با ارسال پیامی بابت این موضوع از صندوق اعتباری هنر تشکر کرد.
در متن منتشر شده از سوی انجمن صنفی هنرمندان موسیقی آمده است:
«در پی ارسال نامه مورخ ۱۲ اسفند انجمن صنفی هنرمندان موسیقی کشور به ریاست محترم جمهور، وزیر محترم فرهنگ و ارشاد اسلامی، وزیر محترم کار و امور اجتماعی و رییس محترم سازمان تامین اجتماعی، و طرح درخواست پرداخت حق بیمه هنرمندان موسیقی از سوی دولت محترم بواسطه تعطیلی کسب و کار هنرمندان حوزه موسیقی در بحران اخیر، خوشبختانه امروز آقای حمیدرضا نوربخش، عضو محترم هیات مدیره صندوق اعتباری هنر، از پرداخت حق بیمه هنرمندان حوزه موسیقی برای حداقل سه ماه بهار ۱۳۹۹ از سوی صندوق، به عنوان نهاد متولی امور بیمه هنرمندان، خبر داد.
انجمن صنفی هنرمندان موسیقی ضمن ابراز خوشوقتی از این تصمیم و حل بخشی از مشکلات اهالی موسیقی کشور در این موقعیت دشوار، لازم میداند از اقدامات و پیگیریهای تمامی افراد، مدیران و هنرمندانی که به نوعی در انجام این مهم، مشارکت داشتند، قدردانی نماید و سپاسگزار تلاشهای مجدانه آنان باشد.
امید که دولت محترم همچنان حمایتهای لازم را از تمامی اقشار آسیبپذیر کشور و به تبع آن، هنرمندان این مرز و بوم، دریغ نکند و توجه به این قشر فرهنگی و برآوردن مطالبات بر حق آنان را در دستور کار خود قرار دهد.»
نرگس کیانی: این روزها، سازها کوک نیستند، حالشان خوب نیست و از صدا افتادهاند. اهالی موسیقی اگرچه در سالهای گذشته هم بسیاری از اوقات، حالِ خوشی نداشتند، اما سال ۹۸ و به ویژه اسفند، شرایط روحی و مادی نامناسبی پیدا کردهاند. زخمه این روزهای کرونایی بر تارِ وجود موسیقیدانان، صدایی جز سکوت برنمیانگیزد. در این روزهای خاموشی اهالی موسیقی، سراغ چند تن از آنان رفتهایم تا از دردها و درمانها بگویند.
تاکید بر ماندن در خانه و پایبندی به آنچه قرنطینه خانگی مینامند در کنار درخواست از دولت، وزارت فرهنگوارشاد اسلامی، معاونت هنری و دفتر موسیقی برای اندیشیدن به چارهای جهت جبران خسارتهای واردآمده به اهالی موسیقی و ارائه راهکارهایی در این زمینه، چکیده صحبت موسیقیدانانی است که در این روزهای تحتسیطره شیوع ویروس کرونا پای حرفشان نشستیم.
در خانه بمانید و به قرنطینه خانگی پایبند باشید
آنچه این روزها بسیار میشنویم لزوم ماندن در خانه و پایبندی به قرنطینه خانگی تا حد امکان، است. اقدامی که به قطع شدن زنجیره انتقال ویروس کرونا که این روزها بر زندگیمان چنبره زده است کمک بسیار خواهد کرد. هنرمندان و از جمله اهالی موسیقی نیز از جمله تشویقکنندگان مردم یا به قول کیوان ساکت «طرفداران و شنوندگان و بینندگانشان» به ماندن در خانهاند.
داود گنجهای موسیقیدان پیشکسوت و نوازنده کمانچه و ویلن که از جمله سوابق و سمتهای پرتعدادش میتوان به عضویت در شورای عالی خانه موسیقی اشاره کرد در همین زمینه گفت: «اگر مردم همکاری کنند و به گفتههای وزیر محترم بهداشت، دکتر زالی فرمانده ستاد عملیات مقابله با کرونا در تهران و آقایان و خانمهای اطبا گوش دهند و رعایت کنند این هم مانند بسیاری از مسائل مبتلابه جامعه، از میان ما رخت میبندد. به شرطی که با نگاهی علمی و پزشکی به آن بپردازیم، از خرافات دوری کنیم و بهروز باشیم. »
داود گنجهای، نوازنده کمانچه و مدرس موسیقی
کیوان ساکت، آهنگساز، نوازنده تار و سهتار، نویسنده و هنرآموز موسیقی نیز در همین خصوص، گفت: «به گمان من وضعیت فعلی از سختترین و دشوارترین روزها و هفتههای سال ۹۸ است که خود، سالی مملو از فرازونشیب و دردورنج برای مردم ما بود. سخت بر این باورم که تمامی نهادهای دولتی بایستی عمق فاجعه ناشی از ورود و گسترش ویروس کرونا به کشورمان را با مردم در میان بگذارند. در این روزها بارها و بارها مشاهده کردهام که شوربختانه بسیاری از مردم این فاجعه و واقعه ناگوار را خُرد و کوچک میانگارند و آن را به پشیزی نمیگیرند و همین، بخشی از موجبات این امر را فراهم کرده است که این بلای خانمانسوز، این ویروس جهنمی علاوه بر لطمه به اقتصاد کشور و تلخ کردن روزگار مردمان از جان آدمیان نیز نگذرد و آن را بستاند.»
ساکت با اشاره به نقش هنرمندان و وزارت فرهنگوارشاد اسلامی، شهرداریها و رادیووتلویزیون در تشویق مردم به پایبندی به قرنطینه خانگی، گفت: «گمان میکنم شاید لازم باشد وزارت فرهنگوارشاد اسلامی دست به کار ساخت ویدئویی شود که در آن همه هنرمندان سرشناس لزوم خانهنشینی و قرنطینه خانگی را به طرفداران و شنوندگان و بینندگانشان گوشزد کنند. لازم است شهرداریها بیش از آنچه اکنون هست و در همه نقاط، اقدام به نصب بیلبوردهایی با مضمون لزوم خانهنشینی و تاثیر آن در پیشگیری از گسترش ابعاد فاجعه نمایند. لازم است که رادیووتلویزیون پخش آنچه را میتوان به تعویق انداخت، متوقف و اقدام به تولید و پخش برنامههایی ویژه این روزگار پُردرد کند، از خطرات ویروس کرونا برای مردم بگوید و آنها را آگاه سازد. آگاهی دادن به مردم و آشنا کردن آنها با آنچه در حال وقوع است از اهمیت بسیاری برخوردار است و چیزی که امروز نیازمندش هستیم آگاهی دادن به مردم در سطحی گسترده و بسیار وسیع است.»
نقش فضای مجازی در جبران خلا ناشی از تعطیلی فعالیتهای فرهنگی و هنری
«در شرایطی که اکثر افراد پایبندی به قرنطینه خانگی را پذیرفتهاند و خانهنشینند، سرهای غالبا در گوشیهای همراه و اهدای بسته ۱۰۰ گیگابایتی اینترنت رایگان از سوی وزارت ارتباطات به کاربران خدمات اینترنت ثابت نشاندهنده این است که ما وارد عرصه جدیدی شدهایم»، این بخشی از صحبت رضا مهدوی است در توضیح نقش و اهمیت بیش از پیش فضای مجازی در شرایط کنونی.
رضا مهدوی نوازنده سنتور، منتقد، پژوهشگر و برنامهساز رادیووتلویزیون با اشاره به نقش فضای مجازی در جبران خلا پیشرو گفت: «در وضعیت فعلی که افراد به صورت خودجوش در فضای مجازی دست به خلق اثر میزنند همگامی دولت با این فضا میتواند بسیار مفید فایده باشد. در شرایطی که اکثر افراد پایبندی به قرنطینه خانگی را پذیرفتهاند و خانهنشینند، سرهای غالبا در گوشیهای همراه و اهدای بسته ۱۰۰ گیگابایتی اینترنت رایگان از سوی وزارت ارتباطات به کاربران خدمات اینترنت ثابت نشاندهنده این است که ما وارد عرصه جدیدی شدهایم و دولت با ساختار سنتی خود عموما از فضای واقعی بدنه جامعه که میتوان نمودش را در فضای مجازی دید عقب مانده است.»
مهدوی با تاکید بر نقش فضای مجازی در گذر از وضعیت فعلی ادامه داد: «نکته دیگر این است که دولت بودجهای در اختیار ندارد و در اسفندماه تمامی وزارتخانهها بودجههایشان را که به صورت واقعی هم دریافت نمیشود و نهایتا ۸۰ تا ۸۵ درصدِ عددِ مصوب است خرج امور سالیانهشان کردهاند و تا بخواهند اتاق فکرهایشان را به کار بیندازند و سفارشی به هنرمندی دهند زمان از دست رفته است. از آن سو ببینید به عنوان مثال رضا صادقی چه ویدئو زیبایی تولید و صداوسیما نیز از آن استقبال و پخشش میکند یا نوازندگانی که قطعاتی را به طنز اجرا میکنند و گروههایی که خودجوش عمل میکنند و اگرچه شهرتی آنچنانی ندارند اما در فضای مجازی مورد استقبال قرار میگیرند. همه این مثالها نشانگر این است که دولتها باید تصدیگری را کنار بگذارند، آرامآرام عقب بکشند و تنها نظارت و حمایت کنند.»
این مولف و مدرس موسیقی با تاکید بر کمبود بودجه دولتی و اشاره به این نکته که «جشنواره موسیقی فجر سه سال است بودجهای یکسان دریافت میکند و نمیتوانیم انتظاری داشته باشیم» گفت: «این بخش خصوصی است که باید از جوانانی که خود را در فضای مجازی به آزمونوخطا میگذارند حمایت کند. فضای مجازی فرصتی بسیار خوب برای سبکوسنگین کردن خطاها و رسیدن به جایگاههای بهتر است. وضعیت فعلی، بحرانی است که نیمی از جهان را دربرگرفته است و هر چند در آینده از بین خواهد رفت اما تا پیش از آن، از چندی قبل تا یک یا دو ماه آینده، افراد را ناچار به بودن در حصار خانگی کرده و میکند، کاروکاسبیها را خوابانده و میخواباند و همه مشاغل را در عرصههای مختلف تحتالشعاع قرار داده و میدهد. بسیاری از افراد در خط مقدم این بحرانند مانند جامعه پزشکی و هنرمندان نیز میتوانند به گونهای دیگر پای کار باشند و برای نشاطآفرینی در جامعه دست به خلق اثری بزنند که متفاوت از کارهای گذشتهشان باشد. این آثار نباید کلیشهای، خموده، تخت و یکسان باشد و باید به سمت تولید آثاری مهیج، شورآفرین و امیداَفزا حرکت کرد. امیدی که کاذب نیست و حقیقی است.»
رضا مهدوی، پژوهشگر و منتقد موسیقی
مجری و کارشناس برنامه «شب موسیقی» از مجموعه برنامه «شبهای هنرِ» شبکه چهار سیما با تاکید بر این که امیدواری به گذر از بحران فعلی نه امیدی کاذب که امیدی حقیقی است، ادامه داد: «امید ما به پایان گسترش و شیوع ویروس کرونا و متوقف شدن چرخه انتقال آن است اما با نگاهی به آمار کشتهشدگان تصادفات جادهای در نوروزِ هر سال میتوان از خود پرسید آیا آن عدد قابل مقایسه با کشتهشدگان ویروس کرونا هست؟ قطعا بیشتر است اما کشتهشدگان این ویروس چون در یک بازه زمانی فشرده از دست رفتهاند و بر روی اعداد و ارقام حاصل از آن تمرکز کردهایم برایمان استرسزا شده است. در مجموع فضای رعبآوری که حول این ماجرا شکل گرفته است بر فضای واقعی آن میچربد و این که ما بتوانیم این مسئله را در داستان، در شعر، در ترانه، در موسیقی، در فیلمهای کوتاه ۱۰۰ ثانیهای و… نشان دهیم ارزشمند است و اندکی از نگرانی موجود میکاهد. این که هنرمندی بتواند برای لحظهای مردم را از نگرانی برهاند کار بزرگی است و ما نباید آن را کوچک بینگاریم. البته که انجام چنین کاری قابلیت و توانایی میخواهد و این طور نیست که بتوان با بخشنامه و بسیجِ عمومیِ هنرمندان انجامش داد. چرا که تجربه نشان داده است اینگونه هیچگاه اتفاق خوبی رخ نمیدهد اما همین که هنرمندانِ دغدغهمند کاری در این زمینه انجام میدهند که به فضای مجازی وارد میشود و یا با استقبال مواجه میشود یا خیر ارزشمند است و کاری که مورد استقبال قرار میگیرد قطعا تاثیرگذاری خود را خواهد داشت.»
دولت، معاونت هنری و دفتر موسیقی چه میتوانند کنند؟
دولت، وزارت فرهنگوارشاد اسلامی، معاونت هنری و دفتر موسیقی برای جبران خسارتهای واردشده به اهالی موسیقی چه میتوانند کنند؟ این سوال بیپاسخی است که از اندیشیدن به آن نیز گریزی نیست.
داود گنجهای، مدیر آموزشگاه موسیقی گنجهای در پاسخ به این سوال گفت: «اگر به سایت خانه موسیقی مراجعه کنید میبینید که مدیرعامل محترم خانه موسیقی نیز گفتهاند که دغدغه جدی خانه موسیقی معیشت هنرمندان است و دولت باید برای آن چارهای بیندیشد. در عرصه موسیقی به عنوان مثال برگزارکنندگان کلاسهای آموزشی و مدیران آموزشگاهها که ارتزاقشان از راه تدریس بوده است خسارت بسیاری دیدهاند و وزارت فرهنگوارشاد اسلامی و معاونت هنری قطعا تمهیداتی برای جبران این خسارت اندیشیده یا میاندیشند. دولت اعلام کرده است به طبقات آسیبپذیر کمک خواهد کرد و کمکی که میتواند انجام دهد این است که به تبعیت از قانون جهانی و مانند تمام دنیا مبلغی به آنها که درآمدشان قطع شده است پرداخت کند. در تمام دنیا وقتی چنین اتفاقی میافتد و افراد به قرنطینه خانگی تشویق میشوند باید مطابق قانون نیازهای مالیشان برطرف شود. اگر بخواهیم با نگاهی خوشبینانه بنگریم میتوانیم بگوییم دولت ما نیز در حد مقدوراتش در حال انجام کارهایی است و امیدواریم خداوند ما را از شر این ویروس نجات دهد.»
این موسیقیدان پیشکسوت در مورد آموزشگاه موسیقی گنجهای نیز گفت: «من هیچگاه در کلاسهایم شهریه نگرفتهام و هر کسی شاگرد من بوده و هست، کسانی که اکثرا در ردههای بالا فعالیت میکنند، این را میداند. در برابر اصرارها نیز میگویم حداقل شهریهای را بپردازید که شاگردِ شاگردِ شاگردِ من برای کلاسهایش میگیرد چون احتیاجی ندارم و پساندازی هست که از آن مصرف میکنم. دنیا را هم جور دیگری میبینم و نگاهم عرفانیست. مسئله اصلی اعتماد است که باید وجود داشته باشد و هر کسی باید در این زمینه وظیفه خود را انجام دهد. آقای وزیر باید افرادی را از اصناف گوناگون خانه سینما، خانه موسیقی، خانه تئاتر و… دعوت کند و از آنها بپرسد مشکلاتشان چیست و هیچکدام نباید فراموش کنیم : صدها فرشته بوسه بر آن دست میزنند/ کز کار خلق یک گره بسته وا کند.»
کیوان ساکت، آهنگساز، نوازنده تار و مدرس موسیقی
کیوان ساکت آهنگساز، نوازنده تار و سهتار، نویسنده و هنرآموز دانشگاه در همین مورد، توضیح داد: «به گمان من، دولت بایستی نه تنها در خصوص فعالین عرصه هنر که در مورد تمامی مردم، اخذ مالیات را در این چند ماه فراموش کند. آب و برق و گاز را مجانی کند تا مردم در خانه بمانند و هم دغدغه پرداخت قبوض را نداشته باشند و هم نظافت و شستوشو را به راحتی انجام دهند. یارانه بسیار ناچیز چهلوپنج هزار و پانصد تومانیِ متعلق به قشر کمدرآمد که در مقایسه با کمکی که کشورهای پیشرفته به مردم خود میکنند بسیار ناچیز است، دستکم باید ۲۰ یا ۳۰ برابر افزایش یابد و در این مدت به آن قشر کمدرآمد که توان اقتصادیشان در پی ورود این مهمان شوم ناخوانده یا ضعیفتر شده یا از دست رفته است، پرداخت شود.»
ساکت با اشاره به تمهیداتی که میتوان برای جبران ضرر واردآمده به اهالی موسیقی اندیشید، افزود: «دولت باید درصدی را که قرار بود از درآمد کنسرتهای موسیقی کسر شود، نادیده بینگارد. به ویژه در مورد کنسرتهای موسیقی سنتی و ملی که به دلیل ویژگیهای موسیقاییشان شنوندگان کمتر ولی آگاهتری دارند زیرا درک کردن و لذت بردن از این نوع موسیقی نیازمند تربیت شنیداری بیشتریست. همچنین توقع ما این است که سالنهای دولتی در سال آینده تخفیفهایی را برای هنرمندان عرصه موسیقی ملی در نظر بگیرند. دشواریها و سختیهای کسب مجوز نیز باید اندکتر شود تا شاید مجموع اینها بخشی از رنجی را که به واسطه شیوع این ویروس مهلک به جامعه ما و در پی آن به اهالی موسیقی وارد آمده است جبران سازد.»
او در مورد برنامههایی که در اسفند ۹۸ و فروردین ۹۹ قصد برگزاری آنها را داشت نیز توضیح داد: «هم در ماه پایانی سال قصد برگزاری چند کنسرت در شهرهای همدان و تبریز و جزیره کیش را داشتیم که به دلیل ورود و گسترش ویروس کرونا کنسل شد و هم سفرهایی خارجی از جمله تور اروپا و کانادا پیش رویمان بود که به دلیل همین بیماری که کمکم جهانگیر شده دو ماه عقب افتاده است.»
هنرمندان هم بخشی از همین مردم هستند
مهدوی نیز در همین زمینه، گفت: «در رابطه با کسبه و صنوف مختلف شاهد شکلگیری حرکتهایی هستیم. از جمله صاحبان ملکی که دریافت اجاره را به تعویق انداختهاند و ظاهرا دولت در حال برنامهریزی برای بررسی و محاسبه میزان خسارت کسبه است تا به گونهای جبرانش کند، جبرانی که بخشی از آن میتواند از طریق به تعویق انداختن دریافت مالیات صورت گیرد. نمیدانم در عرصه فرهنگوهنر آیا وزارت ارشاد میتواند آماری به دست آورد که به عنوان مثال آموزشگاههای موسیقی تعطیلشده چه میزان خسارت دیدهاند. آموزشگاههایی که ۹۰ درصدشان اجارهایاند یا میتواند کمکی به پنج هزار معلم بیکارشده موسیقی و این دست موارد کند یا خیر. من نمیدانم با وضعیت اقتصادی فعلی که دولت در آن به سر میبرد و فشارهایی که تحمل میکند میتواند خسارت اهالی فرهنگوهنر را جبران کند یا خیر. جبرانکردنی که طبیعتا دشوار است چون خسارت، خسارتی سنگین است و به لحاظ اقتصادی فضایی شکلگرفته که سابقه نداشته است.»
او با اشاره به خوشبینیاش نسبت به قابل جبران بودن این خسارت تصریح کرد: «مردم در این مدت تحت فشار و در قرنطینه خانگی بودهاند در نتیجه شاید در آینده و پس از فروکش کردن بحرانی که در آن هستیم، به عنوان مثال از خرید کردن یا حضور در برنامههای جمعی مانند کنسرتهای موسیقی استقبال کنند و بخشی از این خسارت این گونه جبران شود اما قطعا هنرمندان میدانند که باید در کنار مردم تحمل کنند. مردم خسارت دیدهاند و هنرمندان نیز لاجرم خسارت میبینند مگر این که بودجهای خاص یا وام جهانی خاصی وارد کشور شود و دولت بتواند مبلغی را به حساب همه افراد واریز کند که بعید میدانم چنین اتفاقی رخ دهد. در هر صورت ما در زندگی روزمرهمان باید منتظر هر اتفاقی باشیم. کشور ما همواره آبستن حوادث مختلف بوده است و سال ۹۸ برای ما سالی بد و همراه با خسارت به اشکال گوناگون بود. بالاخره هنرمندان نیز جزئی از این جامعهاند و باید خود را در کف خیابان و در قیاس با پایینترین سطوح جامعه نیز ببینند، نه فقط در قیاس با بالاترین سطوح و میبایست نگاهی بیابینی داشته باشند و بدانند چه فشاری بر جامعه وارد شده و چگونه گذشته است و بدانند که بر آنها نیز میگذرد و چارهای جز تحمل نیست.»
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، حمیدرضا نوربخش، مدیرعامل خانه موسیقی، درباره تسهیلات در نظرگرفته شده برای کمک به اهالی موسیقی در برابر شیوع ویروس کرونا توضیحاتی را ارائه داد.
حمیدرضا نوربخش گفت: «با شیوع ویروس کرونا و تعطیلی فعالیتهای موسیقی بسیاری از هنرمندان با مشکلات معیشتی جدی روبرو شدند. به همین منظور از چند هفته قبل برای کمک به اهالی موسیقی پیگیریهایی را انجام دادیم و خوشبختانه در واپسین روزهای سال مقرر شد هنرمندان موسیقی حق بیمه و سرانه درمان سه ماهه اول سال ۹۹ را پرداخت نکنند.»
او افزود: «حق بیمه و سرانه درمان فصل بهار توسط صندوق اعتباری هنر پرداخت میشود و در صورت نیاز برای ماههای آینده نیز تصمیمگیری خواهد شد.»
مدیرعامل خانه موسیقی گفت: «مشکلات معیشتی هنرمندان موسیقی بسیار نگران کننده است و ما همچنان از دولت و وزارت ارشاد خواستار کمکهایی هستیم تا این مشکلات برطرف شود.»
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، حمیدرضا نوربخش، مدیرعامل خانه موسیقی، درباره تسهیلات در نظرگرفته شده برای کمک به اهالی موسیقی در برابر شیوع ویروس کرونا توضیحاتی را ارائه داد.
حمیدرضا نوربخش گفت: «با شیوع ویروس کرونا و تعطیلی فعالیتهای موسیقی بسیاری از هنرمندان با مشکلات معیشتی جدی روبرو شدند. به همین منظور از چند هفته قبل برای کمک به اهالی موسیقی پیگیریهایی را انجام دادیم و خوشبختانه در واپسین روزهای سال مقرر شد هنرمندان موسیقی حق بیمه و سرانه درمان سه ماهه اول سال ۹۹ را پرداخت نکنند.»
او افزود: «حق بیمه و سرانه درمان فصل بهار توسط صندوق اعتباری هنر پرداخت میشود و در صورت نیاز برای ماههای آینده نیز تصمیمگیری خواهد شد.»
مدیرعامل خانه موسیقی گفت: «مشکلات معیشتی هنرمندان موسیقی بسیار نگران کننده است و ما همچنان از دولت و وزارت ارشاد خواستار کمکهایی هستیم تا این مشکلات برطرف شود.»
اگرچه در ضرورت تعطیلی و لغو برنامههای هنری در شرایط کنونی هیچ تردیدی وجود ندارد و در پی همین پذیرش خودخواسته از سوی دستاندرکاران و برگزارکنندگان برنامههای هنری بود که کنسرتهای موسیقی بلافاصله بعد از صدور اطلاعیه لغو شد اما آنچه نباید از نظر دور داشت، آسیبها و خسارتهای اقتصادی است که همانند سایر بخشها متوجه فعالان این حوزه شده است.
واقعیت آن است که لغو کنسرتهای موسیقی طی روزهای اخیر جدای از آسیبهای معنوی، تهیهکنندگان و دستاندرکاران این حوزه را چنان دچار تنشهای جدی اقتصادی کرده که نه تنها آنها را نسبت به آینده حضور در این حرفه دچار تزلزل و تردید ساخته بلکه حتی در مواردی برای گروهی از فعالان این بخش به دلیل خسارتهای جدی مالی امکان ماندگاری و حضور مجدد وجود ندارد.
لغو کنسرتها در حالی ضریب ناامنی در عرصه فعالیتهای هنری را با شیب زیادی افزایش داده که اقتصاد کشور طی چند سال اخیرتکانههای شدیدی را تجربه کرده است، تکانههایی که البته فعالیتهای فرهنگی وهنری هم از آن بینصیب نبود، حال در چنین شرایطی و در پی لغو کنسرتها، فعالیت تهیهکنندگان و دستاندرکاران این حوزه وارد بحرانی تازه شده است، بحرانی که باید هر چه سریعتر تدبیری برای آن اندیشیده شود.
در این میان آنچه در شرایط کنونی بیش از همه ضروری مینماید، فعالیت جدی در زمینه حمایت و دفاع از حقوق صنفی دستاندرکاران هنری است، فعالیتی که نهادهای حاکمیتی و در راس آن وزارت فرهنگ وارشاد اسلامی باید در انجام آن پیشگام بوده تا لطمههای شدید اقتصادی این بخش را به حداقل ممکن کاهش دهد.
ذکر این نکته ضروری است که آنچه بیش از همه حمایت از فعالان حوزه هنری در عرصه برگزاری کنسرت را ضروری مینماید، خصوصی بودن شرکتها و موسساتی است که مجری و برگزار کننده چنین برنامههایی هستند، دقیقا به دلیل نبود وابستگی به حمایتهای دولتی است که باید اقتصاد این بخش مورد حمایت جدی متولیان فرهنگی کشور قرار گیرد، در غیر این صورت هر گونه بیتوجهی و ضعف حمایتی، فعالیتها در این بخش را بیش از پیش زمینگیر و برنامههای هنری را با رکود مواجه خواهد کرد.
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، محسن چاوشی خواننده مطرح عرصه پاپ که به تازگی آلبوم «بینام» با صدای او منتشر شد و مورد استقبال قرار گرفت، با راهاندازی کمپین نجات و جمعآوری مبلغ دیه به کمک هوادارانش موفق به نجات جان یک جوان محکوم به اعدام دیگر شد.
چاوشی تاکنون به همیشه و با همراهی هوادارانش و راهاندازی کمپین در صفحات مجازیاش بیش از ۳۰ جوان محکوم به اعدام را با پرداخت دیه از چوبه دار نجات داده است.
علم تالیف به صوت و چگونگی تولید آن و مشخصه های صوت ،چون زیری و بمی ،ابعاد موسیقایی ،شدت صوت و …اشاره دارد و علم ایقاع به شناسایی اوزان موسیقی و قوانین و اصول حاکم بر نقرات(ضرب ها) ،سکوت ها و ادوار می پردازد که معادل امروزی آن همان ریتم است. ریتم، امروزه برای توضیح روش هایی استفاده می شود که آهنگساز بر اساس آنها صداهای موسیقایی را دسته بندی می کند و در یک قطعه موسیقی، الگوی تکرار شونده ای از ضرب ها ایجاد می شود که ضربان مستمر و تپش قلب اثر موسیقی خواهد شد.
فارابی در کتاب “الموسیقی الکبیر” خود ایقاع را اینگونه تعریف می کند ؛“اندازه گیری زمان نقرات در یک محدوده زمانی با مقادیر و نسبت های معین که بر روی نغمات انتقال یابد “و نزدیک به همین توضیح اما کامل تر را در تعاریف دیگر موسیقی دان های قدیم از جمله صفی الدین ارموی ، بنیانگذار مکتب منتظمیه میتوان دید؛” مجموعه نقراتی که بین آنها زمان هایی با مقدار محدود وجود داشته و آن شامل دورهایی است که مقدار آنها مبتنی بر حالات مخصوص است”
در آن دوران، موسیقی دان ها برای تعیین وزن موسیقی از اتانین (تقطیع اوزان از دو حرف ت و ن و ترکیب های آنها )استفاده می کردند و ارکان ایقاعی را با حروف سیاق و سپس با نشانه های ابجدی مشخص می کردند که امروزه با عناوین و مقادیر نت گرد ، سفید ،سیاه، چنگ و…بیان می شود اما در قدیم ،امتداد را به زمان بین ضرب ها میداده اند وبه نظر می آید شیوه نت نویسی مستقل ریتم در قدیم، ساختار و نظام پیچیده ای داشته است و به عقیده روح اله خالقی: “نشان دادن وزن های قدیم با سبک نت نویسی امروز ممکن نیست” و برای نت نگاری نغمه ها هم حروف ابجد را به کار می بردند و کامل ترین نغمه نگاری موسیقی قدیم ایرانی را در کتاب “الادوار” صفی الدین ارموی میتوان یافت که بعد از او تمام موسیقی دان های ایران و سایر کشورهای اسلامی از آن شیوه پیروی نمودند.
و مولانا که با اوزان افاعیل در شعر و اتانین در موسیقی آشناست می گوید:
چو چنگم لیک اگر خواهی که دانی وقت ساز من غنیمت دان آن دم را که در تن تن تنن باشم
از دیر باز تا کنون برای درک و دریافت مفهوم و معنای درست موسیقی و ثبت آن ابداعات فراوانی صورت گرفته و نت نگاری به تدریج به تکامل رسیده تا به فرم کنونی و رایج امروزی اش رسیده است.در دوران قاجار موزیسینی فرانسوی به نام “آلفرد لومر” معروف به “مسیو لومر” رهبر گروه موزیک نظام ، موسیقی ایران را وارد فصل جدیدی می نماید.او تعدادی از آهنگ های ایرانی را در دستگاه های ماهور، چهارگاه ، همایون و …نت نگاری نمود و در ادامه به همت ” علینقی وزیری” دانش آموخته مدارس عالی موسیقی پاریس وبرلین موزیسین های ایرانی با نظام نت نگاری غربی آشنا شدند.
نخستین بار، ابوالحسن صبا که نت نگاری را از وزیری آموخته بود برای ساز کوبه ای تنبک از نت استفاده نمود و اولین کتاب آموزشی تنبک ازنوازندگی های پدر تنبک نوازی ایران ، “حسین تهرانی” با همکاری تعدادی از موزیسین های مطرح و سرشناس از جمله هوشنگ ظریف، مصطفی کمال پورتراب ، فرهاد فخرالدینی وبه کوشش حسین دهلوی تالیف گردید و در ادامه کتاب های دیگر آموزش تنبک ازاساتید تنبک نوازی چون : بهمن رجبی، محمد اسماعیلی ، محمد اخوان و….به چاپ رسید.در حال حاضر کتاب های فراوانی در زمینه آموزش تنبک نوازی به چاپ رسیده اند والبته کما بیش بسیاری از آنها روایت تکراری از مطالب و محتوی آموزشی کتاب های پیش از خود هستند!اما دراین میان کتاب “آموزش تنبک” به روایت فربد یداللهی در حقیقت روایتی متفاوت و ممتازی از آموزش تنبک می باشد .کتابی موفق که اکنون به چاپ دهم خود رسیده و در هر تجدید چاپ ،مطالب آموزشی و علمی ویرایش وبه روز گشته است . خلاقیت ویژه و نگرش نوین یداللهی در متد تدریسش کم نظیر است او اعتقادی به تکرار و طولانی نمودن بی مورد دروس ندارد و اتودها و تمرین های کوتاهی که در انتهای پاره ای از درس های کتابش نوشته شده یکی از ابتکارات جالبی است که هرکدام هدفی خاص را برای بالا بردن سطح نوازندگی دنبال میکند و همچنین در این روش به شکوفایی خلاقیت هنرآموز توجه وتمرکز بسیار شده است که با بسط و گسترش دروس به این مهم میتوان دست یافت و جهت تقویت دو نیمکره مغز از تکنیک ها و فیگورهای مناسبی برای هر دو دست استفاده شده است.
یداللهی در کتاب دوم خود با نام “لنگار”( نگارش لنگ )دریچه روشن دیگری رابر نوازندگان تنبک می گشاید ودر مقدمه این کتاب ضمن تاکید به آموزش اصولی و آکادمیک ساز تنبک به این موضوع اشاره میکند که:”این کتاب پایان را نیست و چاه ریتم عمیق تر از آنست که به کسی ختم شود پس تا آنجا که دانش و تکنیکم اجازه میدهد کاری میکنم که اگر کسی در انتخاب بین ساز پیانو و تنبک مردد ماند از ترس پیچیدگی های ساز تنبک، پیانو را انتخاب کند!…این دیدگاه کسی است که موسیقی را با پیانو آغاز نموده است و در نت نگاری و تدریس تنبک سعی نموده چون نوازندگی در پیانو ، دو نیم کره مغزرا به درستی به کار گیرد.
مطالب آموزشی که در “لنگار”ارائه می شود چنانچه از نام آن پیداست بیشتر حول محور فرم هایی از ریتم های لنگ و همچنین ریتم های دیگر با سطح تکنیک بالاتر می باشد.نگارنده که خود مدرس مفاهیم ریتم و تنبک در دانشگاه است به انتقال اصولی و صحیح مفاهیم آموزشی ،سخت ، پایبند و متعهد میباشد و تنها کسانی که در آزمون دشوارنوازندگی او موفق شوند گواهی صلاحیت تدریس کتاب هایش را می یابند. البته همیشه هستند کسانی که در مقابل اندیشه های نو و دانش نوین قرارمیگیرند وایستادگی میکنند اما این فرزانه ریتم که همواره در هر تجدید چاپ کتاب هایش نقد درست اهالی فن موسیقی را آگاهانه پذیرفته و لحاظ نموده ا زکنار ایرادات و اشکالات تهی از سازندگی و اصلاح ،بی درنگ می گذرد چراکه از بزرگترین معلم خود ،”موسیقی” آموخته است که گاهی باید “ضد ضرب” شد و با سکوت، گذر کرد وزمان هایی نباید گذاشت “سنکوپ” ،صورت گیرد وضرب های افکار ضعیف، قدرت ضربه های قدم هایش در مسیری که به آن ایمان دارد را بگیرد. به تعبیر حافظ :
“تو اهل فضلی و دانش همین گناهت بس “
نگاهی به کارنامه هنری چند دهه اخیر فربد یداللهی از تاسیس آکادمی ریتم صلح گرفته تا شناسایی ومعرفی توانایی های منحصربفرد تنبک و پیگیری های مستمراو جهت حضور این ساز در جشنواره موسیقی جوان واولین برگزار کننده جشنواره تخصصی “ریتم صلح” در مرداد ۹۷ با رپرتوار مشخص برای ساز تنبک،تولید آلبوم های تخصصی از “گفتگوی چپ و راست” حاصل همکاری او با استادش بهمن رجبی و تک نوازی های او، “خاک”،”آب و باد”، “عطارنامه”به خوانندگی محسن کرامتی ،”بوم ” و آلبوم ” نفوذ” تا برگزاری کنسرت های متعدد با هنرمندان پیشکسوت، شرکت در فستیوال های جهانی و کسب مقام برگزیده در جشنواره بین المللی ساز های کوبه ای ۲۰۰۲در تایوان به همراه بهمن رجبی ، اولین طراح و سازنده سازهای :اودو(کوزه)در ایران ، اودوی دوقلو(فرودو) ، هنگ اودو(کوزه ملودیک) در دنیا با فرکانسهای دقیق موسیقایی که چون ساز پیانو میتوان با این ساز ملودی نواخت و همچنین تالیف کتاب آموزشی” اودو نوازی “،ورود ساز تنبک بعد از چند دهه به سایر رشته های نوازندگی آکادمیک در دانشگاه موسیقی از سال آینده (که حاصل پیگیری های و رای زانی های مستمر او با مسئولین و مدیران دانشگاه های هنر میباشد)همگی در کنار بسیاری دیگر ازاتفاقات نیک و روشن فرهنگی و هنری نتیجه کوشش و تلاش های خستگی ناپذیر اومی باشد .
یداللهی سال های سال برای ایفای رسالت و وظیفه هنری اش در قبال فرهنگ ، هنر و هویت ایرانی تلاش نمود و حال که این بار پر بار فرهنگی و هنری را که به مقصد و سرانجام درستی رسانده، سودای “باز جستن” دیگری را در سر دارد… او مصداق این سخن از نادر ابراهیمی است که میگوید :”من به سرسختانه جستن ،یافتن ،شناختن به کار گرفتن و باز جستن معتقدم “
این همنورد افق های دور، اکنون به دوستی انسان ها در جهانی آرام می اندیشد به اینکه هرضرب موسیقایی با هر سازی در هر جای دنیا با هر نژادی حامل پیام دوستی باشد از این روی خردمندانه میکوشد تا ریتم را با صلح ،پیوند زند و “ریتم صلح” این جریان فکری و موسیقایی را ایمان و اعتقاد بپرورد. درختی که اگر تا دیروز نهالی خرد بود اکنون به یاری او و تمام اهالی فرهنگ و هنر میرود تا سرشاخه هایش را با خورشید و ریشه هایش را با خاکی بی مرز و بی انتها گره بزند به یاد چکامه “نیایش” از “سهراب سپهری” می افتم:
مجموعه نوازندگان که در کار «خراسانیات» ساز زدند، بچههای کانون چاووش بودند. خیلی از کارهایی که ما میخواستیم انجام بدهیم و فکر میکردیم در شأن مرکز حفظ و اشاعه موسیقی است، قابل اجرا نبود چون همکاریهایی که ما میخواستیم با ما انجام نمیشد. مثلا در مورد موسیقی مقامی میگفتند ما دسترسی به شهرستانها نداریم و این برای ما هزینهبردار است. حتی با آقای علیاکبر شکارچی که میخواست کارهایی در زمینه موسیقی لری انجام بدهد، همکاری نکردند.
شاید باور نکنید که حتی «نینوا»ی آقای حسین علیزاده را هم قبول نداشتند. در چنین شرایطی بود که آقای مشکاتیان جلساتی را در خانه خود ترتیب میدادند که در واقع حکم نهاد و کانون نداشته ما را داشت. پنج، شش نفر بودیم و گاهی افراد دیگری هم میآمدند. مثلا یادم هست که یک بار خدابیامرز آقای منصور سینکی هم بودند. یا مثلا آقای کیوان ساکت و دیگران. من، اردشیر، ارژنگ و خود آقای مشکاتیان ثابتهای گروه بودیم و در آن گروه هم ماندیم. کارهایی مثل «دستان»، «مرکبخوانی»، همین «خراسانیات» و … محصول آن دوره هستند.
طرح اولیه «خراسانیات» را خود آقای شجریان پیشنهاد دادند. گفتند بیایید کاری هم برای خراسان انجام بدهیم. به هر حال ایشان و آقای مشکاتیان خراسانی بودند. شعرها را هم آقای شجریان انتخاب کردند و ضبط کردیم. اگر اشتباه نکنم آقای شجریان به پرویز گفته بودند که بهتر است یک دوتارنواز خراسانی هم در این کار باشد که بنا به دلایلی نشد، کار هم به دلایلی دیگر منتشر نشد تا امسال که به همت همایون عزیز و دیگران تدوین و آماده انتشار شد. البته کار قدری نسبت به آن نسخه اولیه تغییر دارد.
کار، کار قابلاعتنایی است. همانطور که اگر یک دوتارنواز خراسانی هم با ما بود، باز هم کار مهم و قابلاعتنایی میشد اما با حال و هوایی دیگر. سراسر خراسان پر است از نوازندگان و گروههای بسیار خوب و ارزشمند که میتوانستند به گروه بپیوندند که نشد. بخشی از دلایل آن قطعا به عدم حمایت مسوولان برمیگردد؛ مسوولانی که در قبال موسیقی و نیازهای آن کفایت لازم را نداشتند؛ اختلافات خیلیخیلی جزیی میان آقایان شجریان و مشکاتیان هم بیتاثیر نبود. کار بعد از ۳۰ و اندی سال کماکان تازه و با طراوت است چون هنر اگر هنر واقعی باشد، همواره تازه است و هیچوقت کهنه نمیشود. هنر و بهطور مشخص موسیقی با عواطف آدمی سر و کار دارد و اگر کارش را درست انجام بدهد، همواره پاسخگوی نیازهای این احساسات و عواطف انسانی خواهد بود.
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، بیمارستان جم که در طول دوران بستری شدن محمدرضا شجریان در این بیمارستان سعی کرده هر روز درباره وضعیت استاد آواز ایران اطلاعرسانی کند در آخرین بیانیهاش از انتقال این خواننده از بخش مراقبتهای ویژه به بخش و آمادهسازی برای ترخیص او خبر داد.
در این بیانیه آمده است:
«در راستای اطلاعرسانی به مردم هنردوست و هممیهنان عزیز در کمال مسرت به استحضار میرساند با توجه به بهبود شرایط عمومی، قلبی عروقی و تنفسی ایشان از بخش ICU به بخش عادی منتقل شده و تحت مراقبتهای پرستاری و پزشکی در بخش میباشند و آمادگیهای لازم جهت انتقال ایشان به منزل در حال انجام است.»
