گلایههای محمد اصفهانی / سرنوشت موسیقی در مملکت ما، تلخ است
محمد اصفهانی خواننده و آهنگساز موسیقی پاپ و سنتی در رابطه با شرایط این روزهای عرصه موسیقی در کشورمان گفت: فکر نمیکنم در این ایام کسی حال خوبی داشته باشد. از این ناراحت هستم که میبینم سرنوشت موسیقی در مملکت ما، تلخ است و آخر و عاقبت ندارد.
وی ادامه داد: ما هر چه داریم از مردم است. درواقع آنچه داریم و برای ما باقی مانده است، مردم هستند. اگر آنها نباشند ما اصلاً وجود نداریم ولی واقعاً در این مملکت به موسیقی به چشم یک مقوله دسته سه و چهار نگاه میشود، چه کار میشود کرد؟ امیدوارم نگاهها به موسیقی درست شود و چشمها شسته شود و جور دیگری نگاه شود.
این خواننده عنوان کرد: دوست دارم تا زمانی که فایده دارم حضور داشته باشم و از این که موجب زحمت و پریشانی دیگران بشوم، ترس دارم. امیدوار هستم که خداوند همه ما را از چنین روزگاری دور نگه دارد.
اصفهانی در پایان خاطرنشان کرد: امیدوارم روزگار امید و شفافیت بیاید. ناراحت میشوم وقتی میبینم که مردم خشم دارند. مدام پیش خودم میگویم چه کاری میتوانم انجام بدهم و چه کاری از دست من برمیآید که برای مردم سرزمینم انجام بدهم؟ من به آنها مدیون هستم.
افشین هاشمی: موسیقی ایرانی مثل خانهی ایرانیست که درش به روی هرکسی باز نمیشود
افشین هاشمی (بازیگر و کارگردان تئاتر و سینما) همزمان با تعطیلات نوروز و در خانه ماندن مردم، از طریق صفحه شخصیاش در اینستاگرام به آموزش موسیقی می پردازد که با استقبال خوبی همراه شده است.
هاشمی درباره این ایده و علاقمندیاش به موسیقی گفت: من نوازنده و مدرس جدی موسیقی نیستم فقط یک دوره کوتاه بهصورت حرفهای در موسیقی فعالیت کردم که البته در همان دوره کوتاه هم مفتخر بودم که با افراد سرشناس این حوزه همکاری داشتم ولی در ادامه سینما و تئاتر، وقتی برای موسیقی باقی نگذاشت و اکنون فقط یک فرد آشنا به موسیقی هستم.
هاشمی با اشاره به اینکه ساز کمانچه را از سال ۶۸ می نواخته، افزود: همیشه فکر میکردم چگونه میشود مخاطب ناآشنا به این جنس از موسیقی را علاقمند کرد زیرا موسیقی ایرانی بسیار شبیه خانههای ایرانی است که ورود به آن سخت است، در را روی هرکسی بازنمیکنند، و بعد هنگام ورود ابتدا باید از یک راهروی تنگ گذشت ولی بعد از آن راهرو، یک حیاط بزرگِ فرحانگیز است. ولی اول باید محرم بشوی برای ورود به این خانه. موسیقی ایرانی مانند فرش ایرانی است که در نگاه گذرا، همهی فرشها شبیه هم هستند ولی وقتی درست نگاه کنی زیباییهای بسیار متفاوتی دارند.
وی ادامه داد: از طرف دیگر این روزها بازار انباشته از موسیقیهاییست که بعضیشان جز آلوده کردن گوش کاری نمیکنند. همیشه به این فکر می کردم که چطور میتوان این ذائقه را تغییر داد، چون اعتقاد دارم که راه تغییر، حذف نیست و اگر میخواهیم کسی موسیقیِ آلوده گوش ندهد، راهش تقویت و آشنایی با موسیقی خوب است. در خیلی زمینههای سیاسی اجتماعی نیز میتوان همین کار را کرد. مثلا بهجای اجبار مردم به برخی کارها، میتوان ارزش سجایای اخلاقی را آشکارتر کرد.
وی درباره آموزش موسیقی از طریق فضای مجازی گفت: امکانات آموزشی موجود در بازار که کم هم نیستند. اینها برای کسانی است که میخواهند به صورت جدی موسیقی را یاد بگیرند و ادامه بدهند نه اینکه فقط گوش کنند. برای من اما همیشه این سوال مطرح بود که یک نفر که فقط میخواهد موسیقی را «گوش بدهد» چگونه به موسیقی ایرانی دعوت کنیم. یعنی همان کاری که در تئاترهای مردمیِ میکنند.
وی ادامه داد: هیچ کس در روزهای ابتداییِ کتاب خواندن، نیچه هگل نمیخواند بلکه بسیار ساده آغاز میکند. خود من مشتری ثابت کتابهای قاضیسعید و میکی اسپیلین بودم. ما ابتدا باید به کتاب خواندن عادت کنیم تا بعد کتابهای سختتر را دست بگیریم. در موسیقی هم ابتدا باید گوشمان به موسیقی سنتی عادت کند تا بعد لذت عمیق آن را دریابیم.
هاشمی با انتقاد از صداوسیما در عدم توجه جدی به موسیقی سنتی گفت: مدام میگویند چرا نسل جوان به موسیقی سخیف گوش میدهد اما هیچ کاری برای تغییر انجام نمیدهند. صداوسیما میتواند یکی از تاثیرگذارترینها برای این تغییر باشد که متاسفانه به دلیل محدودیتهای بیرونی و درونیاش نمیکند. نتیجه اینکه بچههای مدرسه، موسیقیهای مبتذل را هزار بار بیشتر از موسیقیِ ارزشمند گوش میکنند.
وی دامه داد: ما در بخش آموزش موسیقی سنتی اساتید درجه یک داریم اما نکته این است که که آنها تریبون بزرگی مثل تلویزیون در اختیار ندارند و در نتیجه فقط زمانی میتوانند اثرگذار باشند که کسی بخواهد جدی موسیقی را یاد بگیرد و سراغ آنها برود. تلویزیون در گذشته همه گونه موسیقی را ارایه میداد و مخاطب میتوانست آن را انتخاب کند اما امروز تلویزیون توجه چندانی به موسیقی ندارد و اصلا مسئلهاش نیست. به همین دلیل مخاطب در جای دیگری نیازش را جستجو میکند که در اکثر موارد به دلیل انتشار گستردهی موسیقی سطح پایین، شنوندهی آنها میشود.
هاشمی درباره میزان استقبال مخاطبان از آموزشهای وی در اینستاگرام از موسیقی سنتی گفت: از نوروز شروع کردم و هرچند شب یک ویدئو منتشر میکنم. هر ویدئو حدود ۴۸ ساعت زمان میبرد درنتیجه احتمالا این برنامه را هفتگی یا دو برنامه در هفته ادامه میدهم. خوشبختانه استقبال مخاطبان نیز خوب بوده و بیش از هزاران نفر به ویدئوها و تمرینها پاسخ دادهاند.
توضیحات مدیر دفتر موسیقی درباره حواشی برگزاری کنسرتهای آنلاین
محمد الهیاری مدیرکل دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در پاسخ به پرسشی مبنیبر نقش دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد در برگزاری پروژه موسیقایی «نوروز خانه» با محوریت برگزاری کنسرت آنلاین توسط خوانندگان پاپ در برج میلاد، بیان کرد: «دفتر موسیقی وزارت ارشاد در پروژه «نوروزخانه» شهرداری تهران که طی این روزها در قالب کنسرتهای آنلاین به مخاطبان ارائه میشود، فقط در حوزه صدور مجوزها برای نوازندگان، هنرمندان و قطعات ارائه شده برای برگزاری کنسرتهای بدون تماشاگر، نقش ایفا میکند.»
وی ادامه داد: «آنچه در برگزاری پروژه «نوروزخانه» برعهده دفتر موسیقی وزارت ارشاد بوده است، اعطای مجوز روزانه برای خوانندگان و گروههایی بود که اسامی آنها از سوی مسئولان برگزاری این پروژه به دفتر ما ارسال شده بود که همکاران من نیز بر اساس وظیفهای که بر عهده داشتند، نسبت به اعطای مجوز برای قطعات، نوازندگان و هنرمندان اقدامات لازم را انجام دادند. این در حالی است که بنده تاکید میکنم در حوزه نحوه انعقاد قراردادهای مالی و میزان مبلغ قراردادها دفتر موسیقی هیچ گونه دخالت و نقشی نداشته است و آنچه در حوزه مباحث مالی مطرح میشود به عهده دوستان ما در پروژه «نوروزخانه» بوده است.»
مدیر دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی تاکید کرد: «رابطه مالی بین خوانندگان و سیاستهایی که در این زمینه برای برگزاری پروژه «نوروزخانه» طراحی شده است، مجموعه نکاتی است که ما از آن بیاطلاعیم و فقط در حوزه صدور مجوز با برگزارکنندگان همکاری کردهایم. کما اینکه طی هفتههای گذشته خوانندگان دیگری از جمله رضا صادقی، روزبه نعمت اللهی، حامد همایون، فرزاد فرخ و تعدادی دیگر نیز برای برگزاری کنسرتهای مجازی نسبت به دریافت مجوزهای لازم اقدام کرده بودند و دفتر موسیقی نیز بر اساس ضوابط قانونی این حوزه، همکاری و مساعدت لازم را با دست اندرکاران این پروژهها انجام داده و میدهد.»
اله یاری تصریح کرد: «برگزاری کنسرتهای مجازی در روزهایی که در آن قرار گرفتهایم از نظر ما اتفاق خوبی است که میتواند به عنوان یکی وجوهات سرگرمکننده برای مردم در روزهایی که باید در خانه بمانند مورد توجه قرار بگیرد اما آنچه در حوزههای مالی این پروژهها انجام میگیرد، موضوعی است که در حوزه وظایف دفتر موسیقی نیست و من نمیتوانم در این حوزه اظهارنظری داشته باشم.»
پروژه برگزاری کنسرتهای آنلاین در قالب ویژهبرنامه «نوروزخانه» با مجوز دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و همکاری شهرداری تهران از جمعه شب هشتم فروردین در برج میلاد آغاز شده است. طی روزهای گذشته خبرهایی مبنی بر دریافت دستمزدهای چند میلیونی توسط خوانندگان مطرح حاضر در این طرح منتشر شده است که موضوع برگزاری کنسرتهای آنلاین این هنرمندان را تحت تاثیر قرار داده است.
امید حاجیلی، مهدی جهانی و روزبه بمانی خوانندگانی هستند که در سه شب گذشته در قالب طرح «نوروزخانه» کنسرت آنلاین داشتهاند. طبق برنامه اعلام شده گروه استاد اسداللهی (۱۱ فروردین)، رضا یزدانی (۱۲ فروردین)، گروه رستاک (۱۳ فروردین)، حمید عسگری (۱۴ فروردین)، گروه گیل و آمارد، ناصروحدتی (۱۵ فروردین)، مهدی یغمایی (۱۶ فروردین)، گروه ژوانا، سعدالله نصیری (۱۷ فروردین)، حمید حامی (۱۸ فروردین)، لیان بوشهر (۱۹ فروردین)، سینا سرلک (۲۰ فروردین)، اشوان و اشکان خدابندهلو (۲۱ فروردین)، خوانندگانی هستند که در شبهای آینده در قالب این طرح در برج میلاد تهران به اجرای برنامه خواهند پرداخت.
جو دیفی و الن مریل دو خواننده آمریکایی بر اثر ابتلا به کرونا جان باختند. جودیفی ۶۱ ساله و برنده جایزه گرمی بود و دو روز بعد از تشخیص ویروس کرونا فوت کرد او به نژاد پرستی و همچنین سیاستهای دولت ترامپ معترض بود.
آلن مریل ، ترانه سرا و خواننده نیز در ۶۹ سالگی بر اثر ابتلا به بیماری کرونا درگذشت.
لورا مریل دختر آلن مریل با اعلام این خبر خطاب به مردم آمریکا و ترامپ نوشت : مردم در حال مرگ هستند. شما فکر نمی کنید که برای شما یا خانواده قوی شما اتفاق بیفتد. باید در خانه بمانیم و ما احتمالاً نمی توانیم برای او یک مراسم عزاداری و تشییع جنازه برگزار کنیم.
عظیمینژاد آهنگساز، تنظیم کننده و نوازنده است و موسیقی تعداد قابل توجهی از فیلمهای سینمایی، سریالها و برنامههای تلویزیونی را ساخته است؛ از موسیقی قطعاتی چون «آمدهام شاه پناهم بده» درباره امام رضا(ع) گرفته تا سریالهای ماورایی و ملودرامی چون «او یک فرشته بود»، «روز حسرت» و یا مجموعههای کمدی مثل «خانه ما»، «دودکش» یا حتی سینمایی مثل «همیشه پای یک زن در میان است»، «طلا و مس»، «میم مثل مادر» و… کارنامهای که به سه دهه کار میرسد و از موزیسینهای رکورددار آهنگسازی را در سینما و تلویزیون به شمار میرود.
در این مصاحبه که همزمان با روزهای نوروز ۹۹ انجام شد، درباره «عصر جدید» با این آهنگساز که کمتر اهل گفتگوست و چندان علاقهای به مصاحبه ندارد، به گفتگو نشستیم. بخشی از این گفتگو را بخوانید.
برنامههای کمی در حوزه موسیقی در تلویزیون داشتهایم و شاید همین باعث شده که معدود برنامههای سرگرمی در حوزه موسیقی با اقبال زیادی مواجه شوند مثل «شب کوک» که فقط یک فصل از آن روی آنتن رفت و حالا «عصر جدید» که اقبال زیادی برای علاقهمندان به خوانندگی نسبت به آن وجود دارد. خود شما چه بازخوردهایی نسبت به این برنامه دریافت کردهاید؟
«عصر جدید» برنامه تخصصی موسیقی نیست و قرار نیست نظراتی هم که من بهعنوان داور در برنامه دارم با زبان تخصصی باشد. «عصر جدید» برنامهای عمومی و سرگرمی است و در عین حال همین برنامه سرگرمی برای شرکتکنندهها بسیار جدی است آنها از طریق این برنامه دیده شدهاند و حضورشان در این برنامه سرنوشتشان را عوض کرده است؛ چه آنها که حذف میشوند و چه آنها که به مراحل بعدی میروند و این اتفاقی است که تاثیر آن پیش از این در فصل قبل در زندگی شرکتکنندهها دیده شده است. اگر خود افرادی که به مسابقه میآیند از فرصت «اجرا» به درستی استفاده کنند حتی اگر بعد از یک بار دیده شدن، حذف شوند باز هم سرنوشت و مسیر زندگی شان تغییر میکند.
ولی بازهم تعداد متقاضیان در حوزه موسیقی نسبت به دیگر حوزهها خیلی بیشتر است؟
خود برنامه به طور کلی با اقبال زیادی مواجه شده است. ما در شروع فصل یک اصلاً فکر نمیکردیم این برنامه اینقدر با اقبال مواجه شود. نه ما نه شرکتکنندهها چنین باوری نداشتیم اما برنامه بسیار مورد توجه قرار گرفت. در حوزه موسیقی هم درست است که ما با تقاضای زیادی مواجه هستیم بهطور مثال در همین فصل حدود ۳۴ نفر برای خوانندگی به مرحله اصلی مسابقه راه پیدا کردند اما اینکه چند نفر از اینها بالا میروند هنوز مشخص نیست.
چه ویژگیای در علاقمندان به استعدادهای خوانندگی هست که ممکن است شما را حرص دهد؟
چیزی که من در بچهها میبینم عدم توانایی روی کاری است که انجام میدهند؛ یا تمرین و ممارستشان کم است یا سواد موسیقاییشان پایین است. با شروع اجرای شرکتکنندگان مشخص میشود تلاش و ممارست آنها در حوزههای مختلف چقدر بوده است درواقع استعداد هست حتی حس و حال و انرژی هم وجود دارد اما تمرین و تلاش نیست. موسیقی اما در رادیو و تلویزیون به تدریج آن جایگاه را از دست داد، نگاه جدی به موسیقی هم فروکش کرد و به همین دلیل دیگر این رسانهها نتوانستند موسیقی خوب و حرفهای را به مردم عرضه کنند
در همین مسیر است که استعدادهایی مثل پارسا خائف هم موردتوجه واقع میشود و رشد میکند و البته یک نگرانی هم نسبت به مسیر حرفهای نوجوانانی مثل او بوجود آمد و گلایههایی از طرف استاد حسین علیزاده مطرح شد که البته پیش از این هم به آن پاسخهایی داده شد اما چگونه هدایت و کنترل روی این بچهها صورت میگیرد؟
این نگرانی نسبت به مسیر این افراد کاملا درست است حرف استاد علیزاده هم درست و منطقی است. یک نکته هم وجود دارد که طبق تحقیقاتی که درباره همه برنامههای استعدادیابی به عمل آمده است باید گفت خروجیهای نهایی این برنامهها معمولاً عمر کوتاهی دارند و تعداد کمتری به کار حرفهای موسیقی مشغول شدهاند. با این حال ما در «عصر جدید» این حساسیت و نگرانی را داریم که بچهها این مسیر را به درستی طی کنند و همانطور که گفتم دائم از آنها خواهش میکنیم نوعی خودمراقبتی داشته باشند. خود من هم چندین بار با علیخانی، داوران و تیم اتاق فکری که داریم حرف زدهام تا بتوانیم فضایی فراهم کنیم که این بچهها رها نشوند و بیشتر در مسیرهای درست هدایت شوند.
به گزارش خبرآنلاین، به نقل از روابط عمومی و امور بین الملل بنیاد رودکی، نوازندگان ارکسترهای ملی ایران و سمفونیک تهران در پویش #در_خانه_بمانیم و با شعار «در خانه می مانیم تا زودتر روی صحنه برویم» به اجرای قطعاتی برای مخاطبان پرداختند.
اعضای ارکسترهای بنیاد رودکی با تبریک سال جدید از مخاطبان می خواهند با رعایت اصول بهداشتی، به قطع زنجیره ویروس کرونا کمک کنند.
باب دیلن (آهنگساز و نوازنده آمریکایی) که پیشتر برای ترانههایش جایزه نوبل را از آن خود کرده بود، پس از ۸ سال اثری جدید منتشر کرده است.
موضوع اثر جدید باب دیلن که ترانهای حماسی است درباره ترور جان اف کندی یکی از رئیس جمهورهای پیشین آمریکاست.
نام اثر جدید باب دیلن «قتل نابخردانه» است و او آن را به تازگی در صفحه توییتر خود منتشر کرده است.« قتل نابخردانه» با مدت زمان ۱۷ دقیقه طولانیترین اثر باب دیلن به حساب میآید.
باب دیلن در پیامی که همراه با ترانه در توییتر خود منتشر کرده، نوشته است: «با سلام به همه طرفدارانم و تشکر از همه شما به خاطر وفاداری و حمایت از من در طول این سالها. این ترانهای پخش نشده است که ما مدتها پیش آن را ضبط کردیم و ممکن است به نظر شما جالب باشد. از خودتان مراقبت کنید هوشیار باشید و خدا همراهتان باشد.»
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، کنسرتهای آنلاین خوانندگان، از امشب (جمعه ۸ فروردین) با مجوز دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و همکاری شهرداری تهران در برج میلاد آغاز میشود.
بر این اساس، برج میلاد به مدت ۲ هفته میزبان هنرمندان موسیقی برای اجراهای صحنهای میشود. این کنسرتها بدون حضور تماشاگر و پخش به صورت آنلاین از طریق سایت www.TVA.IR از ساعت ۲۱ هر شب روی صحنه میروند.
امید حاجیلی (۸ فروردین)، مهدی جهانی (۹ فروردین)، روزبه بمانی (۱۰ فروردین)، گروه استاد اسداللهی (۱۱ فروردین)، رضا یزدانی (۱۲ فروردین)، گروه رستاک (۱۳ فروردین)، حمید عسگری (۱۴ فروردین)، گروه گیل و آمارد، ناصروحدتی (۱۵ فروردین)، مهدی یغمایی (۱۶ فروردین)، گروه ژوانا، سعدالله نصیری (۱۷ فروردین)، حمید حامی (۱۸ فروردین)، لیان بوشهر (۱۹ فروردین)، سینا سرلک (۲۰ فروردین)، اشوان و اشکان خدابندهلو (۲۱ فروردین) خوانندگانی هستند که از امشب به مدت دو هفته در برج میلاد کنسرت خواهند داد.
رضا صادقی، خواننده موسیقی پاپ کشورمان، ساعت ۲۱ روز سهشنبه دوازدهم فروردین به همت موسسه «آراد»، همراه با تعدادی از نوازندگان در قالب ارکستر «مشکی پوشان»، کنسرت مجازی برگزار میکند. این کنسرت در صفحه شخصی و سایت اینترنتی وی قابل رویت است.
میلاد ماهانراد، تهیهکننده رضا صادقی درباره این اجرا گفت: «شرکت «آراد» در راستای همیاری و همراهی با مردمی که این روزها در مقابله با شیوع ویروس کرونا به پویش ملی «در خانه بمانیم» پیوسته و تصمیم به برپایی کنسرتهای زنده خوانندههای تحت قرارداد خود گرفته است.»
وی ادامه داد: «ما در ابتدا شاهد برپایی کنسرت سوم فروردین جاری علی یاسینی به همراه ارکسترش در فضای مجازی بودیم و در ادامه این مسیر، رضا صادقی، ۱۲ فروردین با اجرایی ویژه، جدیدترین کنسرتش را این بار بدون حضور تماشاگر و با سورپرایزهای ویژه روی صحنه میبرد.»
ماهانراد در پایان افزود: «در راستای این روند مشغول برنامهریزیهای مختلف برای کنسرت آرش و مسیح، شهاب مظفری و سایر خوانندههای تحت قرارداد شرکت آراد در فضای مجازی هستیم که به زودی در این خصوص اطلاعرسانی خواهد شد.»
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، کیهان کلهر (آهنگساز و نوازنده) ضمن اعلام و تایید درگذشت خانگل مصرزاده (مادر لالاییهای کرمانجی) در روزهای آخر سال گذشته، درباره اهمیت این هنرمند پیشکسوت و قوم کرمانج توضیحاتی ارائه کرده است.
کیهان کلهر در صفحه شخصی خود نوشته است:
«چند روز پیش خانگل مصرزاده در سکوت و گوشهنشینی درگذشت.
او را «مادر لالاییهای کرمانجی» نامیده بودند و حافظهاش پیش از آن که گرفتار بیماری آلزایمر شود سرشار از نغمهها و آوازهای کرمانجی بود. نام او بانو خانگل مصرزاده بود. کرمانجها تیرهای از کردهای ایران هستند که سدهها پیش به شمال خراسان کوچ کردند. آنها به یکی از گویشهای کردی سخن میگویند و ادبیات شنیداری (شفاهی) دامنهداری دارند. خانگل مصرزاده یکی از زنان کرمانجی بود و آوازهای این تیره از کردها را استادانه و دلانگیز میخواند.
خانگل ۲۷ اسفندماه ۱۳۹۸ خورشیدی، چشم از جهان فرو بست. خبر درگذشت او با دیرکردی چندروزه شنیده شد، از آن رو که او در تنهایی میزیست و دیر زمانی بود که یادی از او نمیشد. خانگل تاریخ زاده شدنش را نمی دانست. میگفت: وقتی روسها به ایران آمدند من به دنیا آمدم. او که استعداد آواز خوانی شگفت انگیزی داشت هرگز این بخت را نیافت تا شناخته شود و دیگران نیز از صدای دلنشینش بهره ببرند. تنها آلبومی که از صدای او به جای مانده به نام «آوازهای زنان کرمانجی» پخش شده است. میگویند مجموعهای بیمانند از آوازهای کرمانجی را در سینه داشت. دلبسته خواندن بود و میگفت وقتی تنهام، وقتی ناراحتم یا خوشحالم فقط و فقط آواز میخوانم و با همین آوازها زندهام.
در ۲۳ اردیبهشت ماه ۱۳۹۶ خورشیدی، در تالار آمفی تئاتر دانشگاه هنر تهران، برنامهای به نام «هزارو یک شب» برگزار شد. در این برنامه استادان مقامی شمال خراسان به اجرا پرداختند. عیسی قلیپور دوتار نواخت و خانگل لالاییخوانی کرد.
شاید این تنها دیدار دوست داران موسیقی نواحی ایران با مادر لالاییهای کرمانجی و شنیدن صدای دلنشین او بود. او در روستای اوغاز در شهرستان شیروان زاده شد و در همان جا به خاک سپرده شد.»
