برچسب: دفتر موسیقی

  • واکنش حامد همایون به خبر ممنوع التصویرشدنش

    واکنش حامد همایون به خبر ممنوع التصویرشدنش

    واکنش حامد همایون به خبر ممنوع التصویرشدنش

    به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، حامد همایون که گویا به خاطر تمجید از بهروز وثوقی و رفتن به سر مزار یک خواننده زن پیش از انقلاب در لس‌آنجلس در صدا و سیما ممنوع‌التصویر شده است، در پستی اینستاگرامی، این خبر را تایید کرد.

    حامد همایون  نوشت: «تشکر ویژه از صداوسیمای عزیز  که تا به امروز، هرآنچه از دستمان برمی‌آمد را بدون هیچ گونه چشم‌داشت مالی انجام دادیم؛ ازحذف عادل فردوسی‌پور و چهره‌های محبوب این مردم تا ممنوع شدن صدا و تصویر من. روز به روز درحال پیشرفت هستید، تبریک ویژه منو بپذیرید»

    ۵۷۵۷

    منبع : خبر آنلاین

  • نوازنده پیشکسوت: موسیقی به افراد عاشق نیاز دارد نه متعصب

    نوازنده پیشکسوت: موسیقی به افراد عاشق نیاز دارد نه متعصب

    نوازنده پیشکسوت: موسیقی به افراد عاشق نیاز دارد نه متعصب

    موسیقی آذربایجان مانند موسیقی دیگر نواحی ایران دارای قدمت بسیاری است. در منطقه آذربایجان سازهایی وجود دارند که موسیقی آن منطقه را منحصر به فرد کرده‌اند. ناغارا (نقاره)، قاوال (دایره آذربایجانی)، قپوز (چگور)، باغلاما، قارمان (آکاردئون) و بالابان برخی از سازهایی هستند که در موسیقی آذربایجان جایگاه ویژه‌ای دارند، اما با وجود قدمت، اهمیت و کارآیی بسیار آنطور که باید در موسیقی ایرانی مورد استفاده قرار نگرفته‌اند. وحید اسداللهی یکی از معدود هنرمندانی است که علاوه بر نوازندگی سازهای آذربایجانی در چگونگی نواختن ساز نقاره تبحر بسیار دارد تا آنجا که برخی او را پدر نقاره ایران خطاب می‌کنند.

    اسداللهی که طی همکاری با هابیل علی‌اف (کمانچه‌نواز نامی جمهوری آذربایجان) در شهرها و کشورهای مختلفی به اجرای برنامه پرداخته، درباره چگونگی ارتقای سطح کیفی موسیقی آذربایجان گفت: به نظرم در این زمینه اشتباهی از سوی فعالان موسیقی اقوام و اساتید موسیقی مناطق صورت گرفته است. بگذارید خودم را مخاطب قرار دهم و از استادان و فعالان دیگر حرفی نزنم و کاری به آنها نداشته باشم. موضوع این است که طی گذشت زمان گونه‌های مختلف موسیقی نیز باید به روز شوند. یعنی من وحید اسداللهی نیز باید تکنیک‌های ساز نقاره را به‌روز کنم. آیا ما در نوع پوششمان دقت نمی‌کنیم؟ مثلا الان ممکن است که کت و شلوار صد سال پیش را به تن کنیم؟ قاعدتا خیر. موسیقی نیز همین است. یعنی اگر قرار است به رِنگ‌ها و رقص‌های محلی و ردیف‌های موسیقی آذربایجان بپردازیم، باید در نحوه تولید آثار مربوطه تجدید نظر کنیم؛ که در این میان تاکیدم بیشتر بر اساتید موسیقی مناطق، بخصوص موسیقی آذربایجان است.

    او افزود: تکرار مکررات تمرین نمی‌خواهد. با حس و حال زدن را نیز اغلب نوازندگان بلد هستند و زمانی که قرار باشد بنوازیم آن حس و حال لازم ایجاد خواهد شد. مسئله مهم تکنیک است و ما باید با نوآوری به آن تکنیک‌ها دست پیدا کنیم و لازمه رسیدن به آنها، اختصاص دادن مدت زمانی طولانی و چند ساعته طی شبانه‌روز است. من در حال حاضر روزی چند ساعت به فعالیت در زمینه موسیقی مشغولم. متاسفانه این روزها تا هنرمندی را استاد خطاب می‌کنیم، طرف دیگر کار نمی‌کند. فقط گوشه‌ای می‌نشیند و به ضبط چند اثر اکتفا می‌کند. با این روال که نمی‌توان سطح کیفی موسیقی نواحی را ارتقا داد. ما نباید پشت سنت‌ها پنهان شویم و لازم است تعصب را کنار بگذاریم.

    ۵۷۲۴۳

    منبع : خبر آنلاین

  • بازدید مدیرکل دفتر موسیقی از تمرین ارکستر ملی به خوانندگی حسام‌الدین سراج

    بازدید مدیرکل دفتر موسیقی از تمرین ارکستر ملی به خوانندگی حسام‌الدین سراج

    به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، محمد الهیاری (مدیرکل دفتر موسیقی) و علی ثابت‌نیا (مدیرعامل انجمن موسیقی ایران) از تمرین ارکستر ملی ایران به رهبری مهمان سهراب کاشف و خوانندگی حسام‌الدین سراج در تالار وحدت دیدن کردند.

    کنسرت ارکستر ملی ایران به رهبری سهراب کاشف و خوانندگی حسام‌الدین سراج ۳۱ خردادماه در تالار وحدت برگزار می‌شود و محمد الهیاری در ادامه دیدار با هنرمندان و فعالان موسیقی، به همراه مدیرعامل انجمن موسیقی ایران با علی اکبر مرادی؛ هنرمند موسیقی و نوازنده تنبور دیدار و گفت‌وگو کرد.

    مدیرکل دفتر موسیقی در این دیدار، بر ضرورت توجه به موسیقی نواحی و استادان موسیقی و اهمیت جشنواره تنبورنوازی کهن آواهای تنبور تأکید کرد.

    همچنین در این جلسه، منتخبی از مدیران آموزشگاه‌های آزاد هنری با مدیرکل دفتر موسیقی که با حضور سرپرست دفتر آموزش و توسعه فعالیت‌های فرهنگی و هنری و مدیران ۹ آموزشگاه موسیقی برگزار شد؛ درباره توسعه همکاری و بررسی موضوع تشکیل انجمن صنفی آموزشگاه‌های آزاد هنری، مسایل مالیاتی و حوزه شهرداری آموزشگاه‌های آزاد هنری و برگزاری نشست مدیران آموزشگاه‌های آزاد هنری با مسئولان وزارت اقتصاد و دارایی، فرهنگ و ارشاد اسلامی و شهرداری تهران در آینده گفتگو شد.

    محمد الهیاری همچنین با امیر تقی‌خانی، معاون فرهنگی سازمان عقیدتی سیاسی ارتش جمهوری اسلامی دیدار و گفت و گو کرد.

    مدیرکل دفتر موسیقی در این دیدار، از اهتمام ارتش برای برگزاری دوره اخیر جشنواره موسیقی ارتش قدردانی کرد. مدیرکل دفتر موسیقی و معاون فرهنگی سازمان عقیدتی سیاسی ارتش جمهوری اسلامی درباره راهکارهای ممکن برای معرفی و پرورش استعدادهای موسیقایی در خانواده نیروهای مسلح و نیز نیروهای وظیفه و کادر ارتش جمهوری اسلامی ایران و بهره‌مندی ارتش از نظر استادان موسیقی در زمینه موزیک نظامی و تولید آثار حماسی ماندگار و انقلابی گفتگو کردند.

    ۲۵۸۲۴۳

    منبع : خبر آنلاین

  • مظهر خالقی پس از ۳۸ سال به ایران آمد

    مظهر خالقی پس از ۳۸ سال به ایران آمد

    مظهر خالقی (خواننده با سابقه سنندجی) پس از ۳۸ سال دوری از ایران، برای حضور در کنگره بین‌المللی مشاهیر کُرد عصر روز گذشته (دوشنبه دهم تیر) از مرز باشماق مریوان وارد ایران شد و مورد استقبال بهمن مرادنیا استاندار کردستان قرار گرفت.

    هه‌وال ابوبکر (استاندار سلیمانیه) نیز به همراه مظهر خالقی وارد کردستان شد و استاندار کردستان در این سفر از او استقبال کرد.

    شماری از هنرمندان و استادان شاخص کُرد در حوزه‌های مختلف که در نقاط مختلف دنیا سکونت دارند و در زمینه فعالیتشان درخشیده‌اند، به این کنگره دعوت شدند تا علاوه بر اینکه بیشتر به مردم شناسانده شوند از آنان هم تجلیل به عمل آید.

    مظهر خالقی که سال ۱۳۱۷ خورشیدی در سنندج چشم به جهان گشود، باجناق مرحوم جلال طالبانی (رئیس جمهور پیشین عراق) است و پس از ۳۸ سال به زادگاهش سنندج باز گشته است.

    مظهر خالقی از همان نوجوانی به یادگیری موسیقی سنتی ایرانی و موسیقی کردی پرداخته و نخستین اجرای ضبط شده او متعلق به دهه ۳۰ است که در رادیو سنندج و به زبان فارسی اجرا شده است.

    خالقی دانش‌آموخته فیزیک دانشگاه تهران است و پیش از ورود به سازمان رادیو و تلویزیون ملی ایران دبیر دبیرستان‌های تهران بوده است.

    او به مدت هفت سال در دهه ۵۰ خورشیدی رئیس رادیو و تلویزیون کرمانشاه بود.

    ۲۵۸۲۴۳

    منبع : خبر آنلاین

  • پای «آقا و خانم اسمیت» به برج میلاد باز شد

    پای «آقا و خانم اسمیت» به برج میلاد باز شد

    پای «آقا و خانم اسمیت» به برج میلاد باز شد

     

    کنسرت علیرضا طلیسچی، سه‌شنبه شب هشتم مرداد در دو سانس برگزار و برای تاریخ ۲۹ مرداد تمدید شد.

    «تو فکر میکنی کی ای»، « نفس کی بودی تو»، « به خودم بد کردم»، «آی دل خودم»، «دیوونه دوست داشتنی»، «آخرش قشنگه» انتخاب‌های بعدی این خواننده برای اجرای سه شنبه شب بود که با هم‌خوانی حاضران همراه شد و نوبت به اجرای قطعه «سختگیرم» رسید که موزیک ویدیوی آن با بازی علیرضا طلیسچی و هانیه غلامی و برگرفته از فیلم «آقا و خانم اسمیت» مورد توجه بسیاری از مخاطبان موسیقی قرار گرفته بود. این قطعه درحالی که موزیک ویدیوی آن بر روی نمایشگرهای سالن برای تماشاگران به نمایش گذاشته شد، به اجرا درآمد.

    «زندگی جونم»، «دلی»، «ای داد بر من» و «عزیزی» دیگر قطعات اجرایی در کنسرت علیرضا طلیسچی بودند.

    ۵۷۲۴۳

    منبع : خبر آنلاین

  • «گوزن‌ها» به مسعود کیمیایی تقدیم شد

    «گوزن‌ها» به مسعود کیمیایی تقدیم شد

    «گوزن‌ها» به مسعود کیمیایی تقدیم شد

     

    رستاک حلاج  به تازگی قطعه‌ای را خوانده و آن را به مسعود کیمیایی تقدیم کرده است. این اثر جدید که «گوزنها» نام دارد با بازی با اسامی تمام فیلم‌های مسعود کیمیایی ساخته شده است و برای اولین بار رستاک حلاج آن را در جشن تولد مسعود کیمیایی خواند.

    ترانه‌سرای تک آهنگ «گوزن‌ها» بابک صحرایی است و سعید خیرخواه آن را تنظیم کرده و میکس و مستر آن نیز به عهده آبان حبیبی بوده است. رستاک حلاج علاوه برخوانندگی، آهنگسازی اثر جدیدش را به عهده داشته و منوچهر اسماعیلی دوبلور قدیمی سینما نیز بخش‌هایی از شعر را دکلمه کرده است.

    ۲۵۸۲۴۵

    منبع : خبر آنلاین

  • همکاری همایون شجریان و محمد معتمدی با بهروز غریب‌پور

    همکاری همایون شجریان و محمد معتمدی با بهروز غریب‌پور

    اپرای عروسکی مولوی به نویسندگی و کارگردانی، بهروز غریب‌پور از ۲۸ مهر تا ۲۴ آبان در تالار فردوسی برگزار می‌شود و همایون شجریان و محمد معتمدی در آن حضور دارند.

    گفتنی است در این دوره از اجرای اپراهای عروسکی، تسهیلات ویژه‌ای برای خریداران فراهم شده است. به این شکل که با خرید بلیت دو اپرای «عاشورا» و «حافظ»، علاقمندان می‌توانند بلیت اپرای «مولوی»‌ در ردیف‌های ویژه ۳ ، ۵ و ۷ را  با ۱۰٪ تخفیف وفاداری تهیه نمایند.

    از عوامل اصلی اپرای عروسکی «مولوی» می‌توان به بهزاد عبدی (آهنگساز)، ولادمیرسیرنکو (رهبر ارکستر) اشاره کرد.

    مریم اقبالی، علی پاکدست، علی ابوالخیریان، مرجان احمدی، مرضیه سرمشقی، نسیم امیرخسرو، هانی حسینی، سارا اقبال، مهرنوش صادقیان، صدف بیگدلی، زینب اشرف‌زاده، الهام وفایی، مائده مدنی، نیلوفر ساسانی بازی دهندگان عروسک‌ها هستند و همایون شجریان (شمس)، محمد معتمدی (مولوی)، محمدرضا صادقی، علی خدایی، حسین علیشاپور، ملیحه مرادی، مصطفی محمودی، مهدی امامی، عامر شادمان، مهدی جاور، سجاد پورقناد، اسحاق انور، کیوان فرزین، احسان نصیری، سارا رضازاده، سولماز بدری، فرهاد اسدی، علی نجفی، علی یاری و  آواگران این اثر موسیقایی نمایشی هستند.

    ۲۵۸۲۴۵

    منبع : خبر آنلاین

  • دعوت از هنرمندان خارجی برای حضور در جشنواره موسیقی فجر

    دعوت از هنرمندان خارجی برای حضور در جشنواره موسیقی فجر

    به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، محمد الهیاری مدیر کل دفتر موسیقی و رئیس سی و پنجمین جشنواره موسیقی فجر به منظور گسترش و تقویت ارتباطات و تبادل هنری با دیگر کشورها و توسعه دیپلماسی فرهنگی و هنری، در تعامل با وزارت امور خارجه، از گروه های موسیقی فولکلور و کلاسیک کشورهای خارجی برای حضور در جشنواره دعوت به عمل آورده است.

    به این منظور و در پی مکاتبه و تعامل با مرکز دیپلماسی عمومی و رسانه ای وزارت امور خارجه، فراخوان و شرایط شرکت در جشنواره برای گروه های موسیقی کشورهای خارجی توسط این مرکز به تمامی سفارت خانه ها و نمایندگی های جمهوری اسلامی ایران در خارج از کشور اطلاع رسانی شده است تا گروه های موسیقی کشورهای خارجی که تمایل به شرکت در جشنواره دارند؛ نمونه اثر خود را ارسال کنند.

    در همین رابطه در سی و پنجمین جشنواره موسیقی فجر به منظور اطلاع رسانی مناسب و معرفی جشنواره فجر به گروه های موسیقی کشورهای خارجی، با نهادهای دولتی و غیردولتی و مراکز فرهنگی و هنری تعامل خواهد شد.

    سی و پنجمین جشنواره موسیقی فجر ۲۴ تا ۳۰ بهمن ماه سال جاری به دبیری شاهین فرهت، برگزار می شود.

    ۲۴۱۲۴۱

    منبع : خبر آنلاین

  • «هیچ گاه» منتشر شد

    «هیچ گاه» منتشر شد

    به گزارش خبرآنلاین، قطعه تصویری «هیچ گاه»، اثر تازه به آهنگسازی پژمان سهامی، با مجوز وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی منتشر و در دسترس مخاطبان قرار گرفت.

    پژمان سهامی، آهنگساز و نوازنده سنتور  در همکاری تازه‌ای با کریم ابراهیمی، اثری را در قالب یک قطعه دو نوازی سنتور و تنبک، تحت عنوان «هیچ گاه» منتشر کرده که تم اصلی این قطعه برگرفته از یک بداهه است که بعدها توسط این موزیسین ساخته و پرداخته شده است.

    «هیچ گاه» منتشر شد
    «هیچ گاه» منتشر شد

    پژمان سهامی، پیش از این آلبوم «پسِ پرده شب» را راهی بازار کرده و تک قطعه‌ای با نام «به تماشا سوگند» در  رسانه‌های مجاز خبری از او به انتشار رسیده است. این نوازنده و آهنگساز خاطر نشان می‌کند که به زودی تصنیفی با نام «وداع» را نیز در اختیار موسیقی دوستان قرار خواهد داد.

    ۲۴۱۲۴۱

    منبع : خبر آنلاین

  • ندا شیرَوی: اگر برخی نمی‌دانند کمانچه و سه‌تار چیست، مقصر تلویزیون است

    ندا شیرَوی: اگر برخی نمی‌دانند کمانچه و سه‌تار چیست، مقصر تلویزیون است

    ندا شیرَوی: اگر برخی نمی‌دانند کمانچه و سه‌تار چیست، مقصر تلویزیون است

     

    یکی از مشاغل مهم اما کمتر مورد توجه در عرصه موسیقی سازسازی‌ست. بی‌شک با وجود سازهای استاندارد و با کیفیت است که نوازندگان آماتور و مطرح امکان فعالیت و تولید و اجرای آثار با اهمیت و با کیفیت را پیدا می‌کنند. ندا شیروی یکی از معدود بانوانی‌ست که در زمینه ساخت ساز فعالیت می‌کند. او درباره مصائب و سختی‌های شغلی سازسازان می‌گوید: سازنده باید علاوه بر هنر ساز سازی بازاریابی بلد باشد. سازنده اگر همه این موارد را بلد هم باشد باید ارتباط خوبی با نوازندگان داشته باشد و اعتبار کسب کند.

    فعالیت در عرصه سازسازی را از چه زمانی آغاز کردید و تحت نظر کدام استاد یا استادان آموزش دیده‌اید؟

    من در سال ۱۳۸۱ پا به عرصه سازسازی گذاشتم و پس از دوره‌ای شش، هفت‌ماهه فعالیتم را متوقف کردم و از سال ۱۳۸۳ به صورت جدی آن را در کارگاه سازسازی میراث فرهنگی آغاز کردم. پس از آن نزد استاد بیاض امیرعطایی که آموزش دیدم. ایشان در مکتب‌خانه میرزا عبدالله کارگاهی داشتند که به آنجا می‌رفتم. استاد امیرعطایی در دهه هشتاد مسئول کارگاه سازسازی میراث فرهنگی بودند و حال مسئول کارگاه ساز موزه موسیقی هستند. ایشان جزو معدود آدم‌هایی هستند که بدون بخل همه تجربیاتشان را در اختیار هنرجویان می‌گذارند.

    به عنوان یک خانم شغلی را انتخاب کرده‌اید که ظاهرا مردانه است و سختی‌های خودش را دارد. وضعیت زنان در حرفه سازسازی چگونه است؟

    در آن مقطع که ساخت ساز را آغاز کردم، یعنی سال ۱۳۸۳، تعداد سازندگان خانم بسیار کم بود و تنها یک خانم در این زمینه فعالیت می‌کرد و ساکن تبریز بود. در سومین نمایشگاه «سازخانه» که در دی ماه برگزار شد، سه یا چهار خانم حضور دارند که همگی آنها شاگردان استاد امیرعطایی هستند. کلا علاقه خانم‌ها به شغل سازسازی بیشتر شده است. به‌طور مثال در فضای مجازی صفحه‌ای دارم که به فعالیت‌های کاری‌ام اختصاص دارد. خیلی از خانم‌ها در آن صفحه به من پیام می‌دهند و می‌گویند به حرفه سازسازی علاقه‌مند شده‌اند و اغلب از من می‌پرسند که چگونه می‌توانند شروع کنند. این توجه و علاقه خانم‌ها برایم جذاب است و باعث امیدواری است. البته سازسازی شغل سنگینی است. بخصوص اگر سازنده بخواهد صفر تا صد ساخت (یعنی از تهیه کنده و چوب و برش تا ساخت نهایی) را خودش انجام دهد. شخصا همه مراحل ساخت را خودم انجام می‌دهم.

    یکی از مشکلاتی که در زمینه ساخت سازهای ایرانی و حتی غربی با آن مواجهیم، عدم آموزش آکادمیک است. با وجود آموزشگاه‌های تخصصی ساخت ساز و حتی وجود رشته‌ای با این عنوان در دانشگاه‌ها چقدر موافقید؟

    صد در صد معتقدم که این اتفاق باید رخ دهد. حتی چندین سال پیش که زمان دقیقش یادم نیست دانشگاه سوره حرکتی در این زمینه انجام داد و چنین رشته‌ای را دایر کرد و استادم آقای بیاض امیرعطایی مدرسش بود اما متاسفانه پس از مدتی کوتاه این رشته حذف شد. به هرحال مسائل و کارشکنی‌هایی وجود دارد که تصمیم‌گیری‌های دقیق  و قطعی در اینباره را با مشکل مواجه می‌کند. به نظرم جای خالی چنین رشته‌ای به شدت احساس می‌شود.

    در زمینه وجود رویدادهای تخصصی با محوریت سازهای ایرانی همواره با کمبود و کاستی مواجه بوده‌ایم. برگزاری جشنواره‌ها و نمایشگاه‌ها چه اتفاقات مثبتی برای سازندگان ساز دربرخواهد داشت؟

    ببینید در رویدادی چون نمایشگاه «سازخانه» فقط سازها نمایش داده می‌شوند و بخشی به عنوان فروش ساز وجود ندارد، اما مزیت آن این است که نوازندگان مطرح و استادان سازنده ساز نیز در آن حضور می‌یابند و از سازهای موجود دیدن می‌کنند. این اتفاق باعث می‌شود از نظر استادانی که شاید قادر نباشم حضورا سازهایم را به آنها نشان دهم بهره‌مند می‌شوم و اینکه طی روند وجود، سازندگان با یکدیگر آشنا می‌شوند و تعامل می‌کنند و در جریان کم و کیف فعالیت‌های یکدیگر قرار می‌گیرند. از طرفی اغلب آنهایی که به نمایشگاه می‌آیند خانواده‌ها هستند. متاسفانه بسیاری از آنها نسبت به سازها شناختی نداشتند. مثلا نمی‌دانستند تنبور کدام است یا کمانچه چیست! بی‌شک برگزاری نمایشگاه‌هایی با موضوع و محوریت ساز به رفع این کاستی و مشکلات مشابه کمک خواهد کرد.

    دلیل عدم شناخت مردم نسبت به سازهای ایرانی چیست؟

    یکی از بزرگترین دلایل این اتفاق این است که متاسفانه صداوسیما به موسیقی توجهی ندارد و هیچ‌کدام از سازهای ایرانی را نمایش نمی‌دهد. این عدم توجه به مهجور ماندن موسیقی و سازهای ایرانی منجر شده است. واقعا خیلی بد است که برخی نمی‌دانند کمانچه چه سازی است و حتی سه‌تار را نمی‌شناسند! واقعا تصورم این بود که سه‌تار نسبت به دیگر سازهای ایرانی همه‌گیرتر و شناخته‌ شده‌تر است اما در واقع اینگونه نیست.

    ۲۴۱۲۴۱

    منبع : خبر آنلاین