برچسب: درباره تئاتر

  • «تکه‌های سنگین سرب» را لمس کنید/ عاشقانه‌هایی از زندگی شهید چمران

    «تکه‌های سنگین سرب» را لمس کنید/ عاشقانه‌هایی از زندگی شهید چمران

    به گزارش خبرنگار مهر، با توجه به تعطیلی تماشاخانه‌ها و مراکز هنری به دلیل جلوگیری از شیوع بیماری کرونا در ایام تعطیلات نوروزی و لزوم در منزل ماندن اکثر مردم به علاقه مندان تئاتر و هنرهای نمایشی پیشنهاد می‌شود برای پر کردن اوقات فراغتشان به دیدن فیلم-تئاترهای مختلف بنشینند که در همین راستا دیدن فیلم-تئاتر «تکه‌های سنگین سرب» نوشته و کارگردانی ایوب آقاخانی می‌تواند گزینه جذابی باشد.

    «تکه‌های سنگین سرب» که سال ۹۴ با بازی پیام دهکردی و عارفه لک در تالار چهارسوی مجموعه تئاتر شهر به صحنه رفت یک تئاتر پرتره درباره زندگی خصوصی و عاشقانه‌های شهید مصطفی چمران با دختری عرب به نام غاده جابر است. این اثر نمایشی به بخش‌هایی از زندگی شهید مصطفی چمران و چگونگی آشنایی او با همسر لبنانی‌اش غاده جابر و کشمکش او میان انتخاب زندگی شخصی، بحران لبنان و جنگ ایران و عراق می‌پردازد.

    آقاخانی درباره این اجرا گفته بود: تمام تلاش من در این نمایش این بوده است که به مخاطبم نشان دهم افرادی همچون چمران ربات نبودند، بلکه آن‌ها نیز درگیر مسائلی چون زندگی، عشق و خانواده بودند و مجبور شدند برای هدف خود از آن‌ها بگذرند. با همه وجودم برای این افراد احترام قائلم و تولید نمایش «تکه‌های سنگین سرب» ادای دین من به این اسطوره‌های بزرگ است.

    شمایلی که در این نمایش از شهید چمران پیش روی مخاطبان گذاشته می‌شود با تصوری که عامه مردم از این شخصیت دارند، متفاوت است؛ آقاخانی در این نمایش به جنبه‌های غیرنظامی شخصیت چمران می‌پردازد و او را به عنوان فردی دراماتیک و قابل باور به تماشاگر نشان می‌دهد.

    این اثر نمایشی دومین بخش از سه گانه ایوب آقاخانی درباره چهره های جنگ محسوب می‌شود. «کابوس شب نیمه آذر» به کارگردانی علی کشوری که به زندگی شهید کشوری می‌پرداخت اولین بخش و «هفت عصر هفتم پاییز» که به زندگی محمد جهان آرا می پرداخت، سومین بخش از این سه گانه بودند. البته آقاخانی نمایشنامه «اروند خون» را هم به نگارش دراورده که به کارگردانی کوروش زارعی روی صحنه رفت و به موضوع پیدا شدن پیکرهای ۱۷۵ شهید غواص در عملیات کربلای ۴ می‌پرداخت.

    فیلم-تئاترها این روزها در اکثر شهر کتاب‌ها، فروشگاه‌های فروش فیلم‌های شبکه نمایش خانگی و بعضی کتاب‌فروشی‌های معتبر قابل خرید هستند همچنین علاقه‌مندان می‌توانند با خرید اینترنتی و تماشا در وی او دی‌های مختلف این محصولات را با هزینه مناسب‌تری تماشا کنند.

  • دولت و مجلس محترم، تئاتر یک «شغل» است!

    دولت و مجلس محترم، تئاتر یک «شغل» است!

    به گزارش خبرنگار مهر، کوروش زارعی رئیس مدیر مرکز هنرهای نمایشی حوزه هنری به مناسبت روز جهانی تئاتر پیامی را صادر و طی آن به نوع نگاه و برخورد دولت و مجلس شورای اسلامی به تئاتر و هنرمندان تئاتر انتقاد کرد.

    در متن این پیام آمده است:

    «خداوند در سوره مبارکه نجم می‌فرماید: «وَ أَنَّهُ هُوَ أَضْحَکَ وَ أَبْکی‌ «۴۳» وَ أَنَّهُ هُوَ أَماتَ وَ أَحْیا «۴۴» و اوست که می‌خنداند و می‌گریاند. و اوست که بمیراند و زنده کند.

    و اینها آیات قرآنی است که هنرمند تئاتر هنرمندانه از این آیات الهی الهام می‌گیرد و زیباشناسانه و هنرمندانه بر صحنه تئاتر اجرا می‌کند و  روی مخاطب خود تاثیر می‌گذارد و با الهام از کلام خداوند جلیل دست به خلاقیت و آفرینش می‌زند. صفتی که فقط و فقط مخصوص ذات اقدس الهی است و بس. و خداوند چه کریمانه این صفت زیبا و بزرگ خود را به هنرمند تئاتر عطا کرده است.

    پس هنرمند تئاتر باید قدر خود را بداند که چه جایگاهی رفیعی خداوند کریم به او عنایت کرده است. توانایی و صفتی که انسان‌های دیگر؛ جز پیامبران و اولیاء الهی، ندارند. چراکه آنها مبعوث شده‌اند تا راه سعادت بشری را برای انسان ترسیم کنند و وظیفه‌ای غیر از آن ندارند. هنرمند تئاتر هم در صحنه نمایش چنین عمل می‌کند و رسالت و وظیفه‌اش غیر از این نیست. اوست که برصحنه می‌خنداند و می‌گریاند، اوست که به تماشاگر می‌گوید، چه چیزخوب و چه چیز بد است. اوست که بر روی صحنه، زندگی سعادت‌مند جهان بشریت را ترسیم و تماشگر را آگاه از نیکی و بدی می‌کند. کاری که پیامبران و اولیاء‌الله می‌کنند. پس شما هنرمندان انتخاب شده حضرت باری‌تعالی هستید. پس وظیفه‌ای خطیر در مقابل انسان و جامعه خود دارید که باید قدر آن را بدانید. شما رسولان جامعه خود هستید.

    روز جهانی تئاتر بر هنرمندان و مردمان هنر دوست هر کجای این کره خاکی مبارک باشد. روزی که هر ساله جشن گرفته می‌شد. اما امسال ویروسی این جشن را بیمار و تعطیل کرده است. در حالی که هر ساله هنرمندان تئاتر همزمان با ایام نوروز جشنی برپا می‌کردند و روز جهانی تئاتر و روز ملی هنرهای نمایشی کشور را گرامی می‌داشتند.

    تعطیلی جشن روز جهانی تئاتر برای همه هنرمندان این هنر دردناک است. چرا که تئاتر و مردم به هم وابسته هستند. هرکدام نباشند، حیات تئاتر و هنرهای نمایشی ناممکن می‌شود. زندگی تئاتر زمانی جریان می‌یابد که نفس در نفس مردم باشد. از آنجایی که پیام‌های ارائه شده و موضوعات انتخابی در هر اجرای تئاتر انسانی است، مالکیت تئاتر با مردم و جوامع انسانی است.

    حال که انسان به دست ویروسی بسیار کوچک دچار دشواری‌هایی شده و قربانی می‌شود، نوبت هنر تئاتر و هنرمندان تئاتر است که به هر شکلی که می‌توانند به جامعه انسانی خدمت کنند. از آنجایی که تئاتر غذای روح انسان است، گام اول هنرمندان تئاتر روحیه دادن و آرامش دادن به روح آدمی و جامعه است. اما هنرمندان متعهد تئاتر گام‌هایی بیش از همدلی و روحیه‌دادن برداشتند. تا جایی که در تماشاخانه‌ سرو با هزینه شخصی و پول توجیبی خودشان بیش از ۲۵هزار ماسک بهداشتی تولید و در بیمارستان‌ها، شهرها و محله‌های محروم برای مبارزه با این بیماری خطرناک به صورت رایگان توزیع کردند. که فکر می‌کنم در هیچ کجای دنیا هنرمندی تئاتری چنین کرده باشند. اما هنرمندان تئاتر ایران در کنار پزشکان و پرستاران کشور خود، در خط مقدم مبارزه با این بیماری همراه شدند. کاری که پیش از این بااجرای تاتربرای روح و روان مردم می‌کردند، این‌باربااین حرکت انسان دوستانه برای جسم و سلامتی‌شان کردند.

    ما تئاتری‌ها همواره در کنار مردم هستیم و خواهیم بود و برای سلامتی جسم و روح آنها هرکاری از دستمان بربیایدانجام می‌دهیم. اما با توجه به تعطیلی دو ماهه تئاتر و آینده نامعلوم این وضعیت، هنرمندان تئاتر باید چه کنند؟ تا کی دولت‌مردان، قانون گذاران و سیاستگذران ما می‌خواهند تئاتر را نادیده بگیرند و شغل محسوبش نکنند؟ چه زمانی قرار است به تئاتر و هنرمند آن احترام گذاشته شود و دست از ظلم علیه این هنر و هنرمندش برداشته شود؟ این در حالی است که هنرمندان ارزشمند تئاتر سفیران فرهنگی و مفاهیم انسانی کشورهستند، تا آنجایی که رهبر معظم انقلاب می‌فرمایند تئاتر منبر است بلکه فراتر از منبر است.

    طرف صحبت ما با دولت‌مردان، سیاست‌مداران و نمایندگان مجلس است. آن‌ها باید در شرایطی که هنرمندان تئاتر بی‌کار، تماشاخانه‌ها تعطیل و هنرمندانی که از این راه ارتزاق می‌کنند، زندگی‌شان مختل و کسب درآمد دیگری ندارند، کاری کنند. همانطور که به دیگر مشاغل آسیب دیده قرار است کمک‌هایی شود، باید تئاتر را هم شغل بدانند و به آن احترام بگذارند. با تمام احترامی که به قشر کارگر قائل هستیم آیا هنرمند تئاتر به عنوان یک قشر فرهیخته و صاحب تفکر و اندیشه حقوق اجتماعی و اقتصادی‌اش کمتر از یک کارگر است؟ ما انتظار داریم همانطور که کارگران شریف و زحمت‌کش ایران زمین از بیمه بی‌کاری برخوردار هستند، هنرمند تئاتر نیز بیمه بی‌کاری داشته باشد و در چنین زمان‌هایی که تئاتر و هنرمند تئاتر نمی‌تواند درآمدزایی داشته و سرکار باشد از حقوق و بیمه بی‌کاری برخوردار شود.

    بی‌کاری، خسارت‌ها و ضررهایی که هنرمندان تئاتر از تعطیلی تئاتر در این ایام متحمل شده‌اند چگونه جبران می‌شود؟ بیشتر این هنرمندان کارمند و حقوق‌بگیر دولت نیستند. هنرمندانی که هر گاه جامعه و کشور به آنها نیاز داشته است، خودجوش پا در میدان گذاشته و  به فراخوان‌ها لبیک گفته و نقش‌آفرین بوده اند. بی‌شک تئاتر و هنرمندانش را باید قدر دانست و این امر تنها در به رسمیت شناختن آن به عنوان شغلی ارزشمند از سوی قوانین تصویبی مجلس ودولت محقق خواهد شد. از این رو به دولت محترم، نمایندگان مردم شریف ایران در مجلس شورای اسلامی و مدیران ارشد فرهنگی و هنری کشور پیشنهاد می‌شود در نشستی صمیمی و دوستانه باتعداداندکی از نخبگان، فرهیختگان، پیشکسوتان و اساتید نخبه جامعه دانشگاهی تئاتر ایران که همگی از سال‌های قبل اعلام آمادگی برای حل این معضل داشتند برپا شود و از راه‌کارها و مشورت‌های آنها برای به تصویب رساندن قانونی عاجل که تئاتر یک شغل است گام‌های اساسی برداشته شود.

    در پایان یکبار دیگر سالروز جهانی تئاتر و اعیاد شعبانیه، میلاد با سعادت سرور و سالار شهیدان اباعبدلله‌الحسین، قمر منیر بنی‌هاشم حضرت عباس، سید ساجدین امام زین‌العابدین و قطب عالم امکان منجی عالم بشریت مهدی موعود را به جامعه تئاتری کشور و تمام مسلمانان جهان تبریک و تهنیت عرض می‌نمایم.

    کوروش زارعی مدیر مرکز هنرهای نمایشی حوزه هنری انقلاب اسلامی»

  • دولتی بودن سرعت «کانون» را گرفته است/ احیای تئاتر کودک و نوجوان

    دولتی بودن سرعت «کانون» را گرفته است/ احیای تئاتر کودک و نوجوان

    خبرگزاری مهر– گروه هنر- فریبرز دارایی و آروین مؤذن‌زاده: روز اول فروردین ماه به‌عنوان «روز جهانی تئاتر کودک» امسال زیر سایه شیوع ویروس کرونا در جهان و در حالی که تمام تئاترهای آسیا، اروپا و آمریکا با نزدیک شدن به روز جهانی تئاتر تعطیل بودند، سپری شد.

    در ایران شاید به جرأت بتوان گفت که تئاتر کودک و نوجوان و تئاتر عروسکی با شکل‌گیری «کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان» شناخته شد و با تربیت هنرمندان توانمندی که این روزها از چهره‌های مطرح در عرصه کارگردانی و بازیگری سینما و تئاتر هستند، روند رو به رشدی پیدا کرد.

    «کانون» همیشه به‌عنوان پایگاهی مهم و اساسی برای عرصه‌های هنری ویژه گروه سنی کودک و نوجوان شناخته شده و فعالیت‌های متعددی را در زمینه‌های مختلف برای این گروه سنی انجام داده است. مرکز تولید تئاتر و تئاتر عروسکی کانون نیز طی دهه‌های گذشته فعالیت مستمری در زمینه تئاتر کودک و نوجوان و تئاتر عروسکی داشته که البته این فعالیت همیشه سیر صعودی به خود نگرفته و در دوره‌هایی با تنزل آماری و کیفی آثار مواجه بوده است.

    کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان طی ۲ سال اخیر و با تغییر مدیریت، به بازسازی روند فعالیت و تقویت ویژگی‌های خود پرداخته است که اتفاقات مثبت آن در زمینه‌های مختلف قابل رصد است. مرکز تولید تئاتر و تئاتر عروسکی کانون نیز طی یک سال اخیر روند قابل قبولی داشته و آثاری که در این مرکز تولید و به صحنه می‌روند بار دیگر مرکز تئاتر کانون را مورد توجه خانواده‌ها و همچنین فعالان حرفه‌ای تئاتر کودک قرار داده است.

    امیر مشهدی عباس که خود از نمایشنامه‌نویسان و کارگردان‌های تئاتر کودک و نوجوان است، مدیریت مرکز تولید تئاتر و تئاتر عروسکی کانون را عهده‌دار شده و اولین سال فعالیت این مدیر تئاتری اتفاقات خوبی را در این مرکز رقم زده است.

    حامد رهنما مدیرکل روابط عمومی و امور بین‌الملل با همراهی امیر مشهدی عباس در واپسین هفته‌های سال ۹۸ و پیش از فراگیر شدن بحران شیوع ویروس کرونا با حضور در خبرگزاری مهر به تشریح فعالیت‌ها و برنامه‌های کانون در زمینه هنرهای نمایشی در تهران و مراکز مختلف کانون در استان‌ها و شهرستان‌های ایران طی یک سال گذشته پرداختند.

    در ذیل بخش اول این گفتگو را می‌خوانیم:

    * کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان همیشه اهمیت داشته و دارد و به‌عنوان یک مرکز تخصصی برای گروه سنی کودک و نوجوان فعالیت می‌کند. توجه ما در این نشست روی بخش تئاتر کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان است. شما به عنوان ۲ مدیر فعال کانون در خصوص چشم اندازهای مدنظر برای مرکز تولید تئاتر و تئاتر عروسکی کانون و اینکه چه روندی را از دیدگاه شما باید مورد توجه قرار دهد، نظرتان را بفرمایید.

    امیر مشهدی عباس: کانون یک مؤسسه بسیار قدیمی است و تقریبا نیم قرن فعالیت داشته و رویکردش هم بحث فعالیت‌های فرهنگی و هنری بوده چون به پرورش کودکان و نوجوانان در تمام این سال‌ها فکر می‌کرده است. من حدود ۲۲ سال است که در کانون به عنوان نویسنده، کارگردان، مشاور و حالا مدیر فعالیت می‌کنم. بحث تئاتر برای کانون بسیار اهمیت دارد. هر کدام از اعضای فعال در کانون به گرایشی نظیر نقاشی، موسیقی، نویسندگی، قصه گویی یا سفال علاقه دارند و تئاتر چون دربرگیرنده همه این علایق و گرایش هاست، خیلی اهمیت دارد.

    دامنه فعالیت ما در کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان و همچنین ظرف و مظروف‌مان مشخص است و به همین دلیل خیلی نمی‌توانیم خارج از توانایی و امکانات‌مان حرکت کنیم اما سیستم برنامه‌ریزی به شکلی انجام شد که هر کسی که بخواهد به‌صورت حرفه‌ای فعالیت تئاتر انجام دهد، در تمام مراکز کانون امکان این فعالیت برایش فراهم است.

    در انجمن هنرهای نمایشی نوجوانان که در کانون تأسیس شد، از ۱۱ نفر از بهترین استادان تئاتری استفاده کردیم تا در ۲۶ استان کشور به نوجوان‌ها و مربیان مراکز کانون، آموزش حرفه‌ای تئاتر بدهند. کانون در زمینه تئاتر به قدری نگاه حرفه‌ای و اصولی دارد که اگر یکی از اعضا در یکی از مراکز کانون، در یکی از دور افتاده‌ترین نقاط کشور بخواهد به‌صورت حرفه‌ای تئاتر کار کند، این امکان برایش فراهم است.

    حامد رهنما: خیلی از مراکزی که کار آموزش و یا اجرای تئاتر برای کودکان را انجام می‌دهند، دارای امکانات محدودی هستند. قاعده‌ای که از ابتدا کانون داشته که در سال‌های مختلف یا تقویت شده و یا با همان قاعده و امکانات قبلی به کار خود ادامه داده است، فراهم کردن شرایط برای کسانی است که علاقه‌مند به کار کردن حرفه‌ای در حوزه تئاتر هستند.

    ما بیش از یک هزار مرکز در سراسر کشور داریم. کانون از ابتدا تدبیری داشته که برای مناطق کم برخوردار نظیر روستاها و شهرهایی که مراکز ثابت کانون ندارند نیز تمامی فعالیت‌ها را به طرق مختلف به این نقاط وارد می‌کند. در زمینه تئاتر هم کانون چنین برنامه‌ای را داشته و دارد و از واحدهای سیار کانون برای این امر استفاده می‌کند؛ واحدهای سیار کانون خودروهایی مجهز به امکاناتی هستند تا در روستاها و شهرهای کوچک فعالیت‌های مراکز ثابت کانون را انجام دهند.

    این روند کار مقطعی نیست و مربی سیار ما در جریان تعداد اعضای کانون در روستاها و شهرهای کوچک هستند، تئاترهای کوچک کانون از طریق واحدهای سیار در این نقاط اجرا می‌شوند و کودکان این روستاها و شهرهای کوچک نیز با تئاتر آشنا و از آموزش و اجرای تئاتر بهره می‌برند.

    * تریلی سیار کانون نیز در این زمینه فعالیت داشته و دارد …

    رهنما: یک فعالیت دیگر کانون تریلی سیار است که از سال ۱۳۵۱ سفارش و تجهیز آن انجام و از کشور آلمان به ایران وارد شد و از سال ۵۲ در استان‌های شمالی کشور نظیر گلستان و مازندران به اجرای تئاتر پرداخت. آن موقع خیلی از این ماجرا استقبال شد و اتفاق بسیار نویی هم بود. در سال گذشته ۲ تماشاخانه سیار هم افتتاح کردیم، تریلی قدیمی کانون به دلیل قدیمی بودن امکانات تبدیل به کتابخانه شد و ۲ تماشاخانه سیار را با امکاناتی جدید افتتاح کردیم که هم برای سینما و هم برای تئاتر مورد استفاده قرار می‌گیرند. ما از این طریق فیلم‌های کانون را در شهرهای کوچک و روستاها به نمایش می‌گذاریم و هم اجراهای تئاتر را داریم.

    این ۲ تریلی در حوادث طبیعی نظیر سیل و زلزله نیز در قالب امداد فرهنگی حضور پیدا می‌کنند.

    مشهدی عباس: در کانون چند بخش داریم که مسئولیت آن‌ها با من است؛ مرکز تولید تئاتر و تئاتر عروسکی یکی از این بخش‌هاست که فعالیتش دعوت از گروه‌های حرفه‌ای برای تولید تئاتر حرفه‌ای در سالن‌های تحت پوشش خود است. دومین کار این مرکز کشف جوان‌های مستعد و ایجاد شرایطی برای تولید اولین کارهایشان است. نکته سوم نیز این است که این مرکز تئاترهای پرتابلی را به صورت رایگان برای اجرا در کتابخانه‌های مختلف که همان مراکز کانون در نقاط مختلف ایران است، آماده می‌کند. چهارمین فعالیت مرکز تولید تئاتر و تئاتر عروسکی تئاترهای تماشاخانه‌های سیار یا همان ۲ تریلی کانون است، یعنی نمایش‌هایی را آماده می‌کنیم که قابلیت اجرا در شرایط و فضاهای مختلف را روی این تریلی داشته باشند و در مناطق دورافتاده و محروم اجرا کنند.

    ما در این مرکز «تئاتر کوچک» یعنی تئاترهای یک نفره را هم تولید می‌کنیم که به صورت حرفه‌ای و توسط هنرمندان حرفه‌ای تئاتر تولید می‌شوند. این تئاترها قابلیت اجرا در فضاهای محیطی و با مخاطب کم را داردما در این مرکز «تئاتر کوچک» یعنی تئاترهای یک نفره را هم تولید می‌کنیم که به صورت حرفه‌ای و توسط هنرمندان حرفه‌ای تئاتر تولید می‌شوند. این تئاترها قابلیت اجرا در فضاهای محیطی و با مخاطب کم را دارد. تئاترهای کوچک ما در قالب بازتولید در مراکز استان‌های مختلف کشور توسط مربیان کانون و با استفاده از واحدهای سیار روستایی در روستاها نیز اجرا می‌شوند. این یکی از فعالیت‌های روتین مرکز تولید تئاتر و تئاتر عروسکی است.

    مشارکت در مسئولیت اجتماعی و برگزاری فستیوال‌ها و رویدادهایی که در زمینه کودک و نوجوان هستند نظیر هفته ملی کودک و جشنواره بین المللی تئاتر کودک و نوجوان همدان؛ کانون به عنوان یکی از مهم ترین مشارکت کنندگان این فستیوال هست. بخشی از تبلیغات، کتاب جشنواره، لوح‌های تقدیر، برگزاری کارگاه‌های جشنواره با حضور استادان خارجی، برگزاری دوره‌های آموزشی طراحی صحنه، کارگردانی، ساخت عروسکی و بازیگری برای شرکت کنندگان در جشنواره تئاتر کودک و نوجوان همدان از جمله فعالیت‌ها و حمایت‌های کانون از این جشنواره در دوره‌ای که برگزار شد، بود.

    تمام تلاش‌مان را می‌کنیم تا اگر کیفیت کانون و فعالیتش می‌تواند در هر جا و رویدادی تأثیرگذار باشد، این اتفاق رخ دهد زیرا به دنبال این نیستیم که کانون نسبت به دیگر فعالیت‌ها و رویدادهایی که در زمینه تئاتر کودک و نوجوان انجام می‌شوند، بی تفاوت باشد.

    انجمن هنرهای نمایشی نوجوانان جایگاه دیگری در کانون است که مسئولیت آن بر عهده من است. این انجمن تقریبا بیش از یک هزار عضو در کشور دارد و کارش ساماندهی، آموزش، مدیریت، حمایت و هدایت مربیان، کارشناسان و اعضای کانون است که کار تئاتر انجام می‌دهند. ما استادان را به روستاها و شهرهای مختلف اعزام می‌کنیم و بعد از شناسایی گروه‌ها برای شان ورک شاپ‌های ۳ تا ۶ روزه برگزار می‌کنیم و این ورک شاپ‌ها دارای خروجی هستند.

    سال‌های گذشته در جشنواره تئاتر عروسکی کانون در بخش نمایشنامه‌نویسی ۳۵ تا ۷۰ متن از سوی مربیان مراکز کانون به جشنواره ارسال می‌شد اما امسال ۳۷۰ متن به جشنواره ارسال شد زیرا یکسال و از طریق برگزاری ورک شاپ‌ها در روستاها و شهرهای مختلف روی مربیان و کارشناسان کار کردیم. در این بخش روی مربیان، کارشناسان و اعضایی که علاقه مند به تخصصی کار کردن در تئاتر هستند، کار می‌کنیم و برای مربیان و اعضا توانمندسازی انجام می‌دهیم و فضایی را برایشان فراهم می‌کنیم تا در آن تئاتر کار کنند. فعالیت مربیان و اعضای فعال در حوزه تئاتر مدام رصد می‌شود و به آن‌ها مشاوره می‌دهیم تا فضای حرفه‌ای را به درستی پیش ببرند.

    خروجی این روند برای ما این است که نمایش‌های تولید شده توسط مربیان و اعضای کانون باید حتما اجرای عمومی داشته باشند و نمایش‌هایی که در اجرای عمومی موفق می‌شوند، می‌توانند متقاضی حضور در جشنواره کانون باشند. جشنواره تئاتر عروسکی کانون در بخش استانی برگزار شد و بخش کشوری آن در فروردین سال ۹۹ در اهواز برگزار می‌شود. از میان بیش از ۶۰۰ نمایش که در بخش استانی اجرا شده و می‌شوند، ۱۶ نمایش به مرحله کشوری راه پیدا می‌کنند.

    جایگاه سوم که مدیریت آن در کانون بر عهده بنده است «اسیتیج بین‌المللی تئاتر کودک و نوجوان» است. در اسیتیج امکان‌های ارتباط مشترک از طریق نمایش با کشورهای مختلف را بررسی می‌کنیم و فضای اجرای تئاترهای خارجی و حمایت از تئاترهای خودمان برای اجرا در کشورهای خارجی را ایجاد می‌کنیم. این روند برای تبادل فرهنگ‌هاست و اینکه کیفیت خودمان را با دیگران بسنجیم و در عین حال کار مشترک هم تولید می‌کنیم. در حال حاضر با ۲ کشور برای تولید ۲ اثر مشترک گفتگوهایی را در دست انجام داریم.

    در اسیتیج به خاطر فعالیت‌های درست تئاتری که در ۸ ماه گذشته داشتیم و ارتباط درستی که با مدیران اسیتیج برقرار کردیم، بر اساس گزارش‌های ما چند امتیاز به ما داده شده است. اولین امتیاز این است که ما امسال می‌توانیم در بین ۱۲ نفر هیأت ژوری اسیتیج نماینده داشته باشیم، دوم اینکه ما از بین ۱۲۰ کشور در بین ۳۲ کشوری هستیم که فعالیت‌های تئاتری برتری داشته اند و سوم اینکه ما در داوری توکیه ۲۰۲۰ آقای محمد عاقبتی را به‌عنوان داور داشتیم که امتیاز بسیار بالایی محسوب می‌شود و چهارم اینکه ما امسال رئیس سنی اسیتیج را برای ۳ سال و بهترین نمایشنامه نویس را معرفی می‌کنیم. این امتیازهایی است که اسیتیج جهانی به دلیل فعالیت‌هایی که انجام داده ایم به ما ارائه داده است.

    ما در اسیتیج بسیار فعال شده ایم و سمینار تئاتر در زمینه مجموعه مقالاتی که مرتبط با فروش تئاتر و بی زبان بودن نمایش در بهمن ماه برگزار می‌کنیم و به صورت مجموعه کتاب منتشر می‌شود. همچنین هر سال اسیتیج جوایزی را در جشنواره بین المللی تئاتر کودک و نوجوان همدان اهدا می‌کند که برای گروه‌های سنی کودک خیلی ارزشمند است، ما تقریبا هم به لحاظ عددی و هم به لحاظ کیفی بهترین آثار را معرفی می‌کنیم.

    * درباره بحث آموزش که به آن اشاره کردید و اینکه استادان در ورک‌شاپ‌هایی ۳ تا ۶ روزه به مربیان و اعضای کانون که علاقه‌مند به فعالیت حرفه‌ای در تئاتر هستند آموزش می‌دهند، نکته‌ای وجود دارد. شما چندین سال است که به عنوان هنرمند در حوزه تئاتر فعالیت می‌کنید و می‌دانید که حوزه تئاتر بسیار تخصصی است و با یک ورک شاپ چند روزه نمی‌توان این انتظار را داشت که یک مربی نمایشنامه نویسی، تئاتر عروسکی و تئاتر کار کردن با کودکان و نوجوانان را یاد بگیرد. زمانی بخش آموزش زیر نظر مرکز تولید تئاتر و تئاتر عروسکی کانون بود ولی مدت‌هاست که جدا شده است.

    مشهدی عباس: قرار است مجددا بخش آموزش زیر نظر مرکز قرار گیرد.

    * این اتفاق خوبی است زیرا بحث آموزش بسیار تخصصی است. قدرتمندی کانون در دهه اول فعالیت خود به دلیل حضور مربیان متخصصی بود که در مراکز مختلف آن حضور داشتند. در حال حاضر مربیان چندمنظوره عمل می‌کنند، برگزاری این ورک شاپ‌هایی که اشاره فرمودید اقدام مناسب و خوبی است ولی تأثیرگذاری عمیقی به همراه نخواهد داشت زیرا در مدت زمان کم و به صورت مقطعی نمی‌تواند یک تخصص را به مربیان مراکز کانون آموزش داد.

    مشهدی عباس: این نکته درست است و به همین منظور ما در حال راه‌اندازی اولین آموزشگاه تخصصی تئاتر در مرکز تولید تئاتر و تئاتر عروسکی کانون هستیم که کل کشور را شامل می‌شود. البته ما در حال حاضر کلاس‌های رایگان نقد تئاتر، بازیگری تئاتر و موضوعات دیگر را در مرکز برگزار می‌کنیم.

    * این آموزشگاه برای چه رده سنی مدنظر است؟

    مشهدی عباس: برای بزرگسالان. نکته‌ای که وجود دارد این است که در این کلاس‌های رایگانی که برگزار می‌کنیم بحث انتقال تجربه انجام می‌شود. ما اولین آموزشگاه تخصصی را در مرکز ایجاد می‌کنیم تا هر کسی که علاقه‌مند است به صورت تخصصی دوره آموزشی را سپری کند اما آنقدر کار تئاتر عمیق است که نمی‌توان طی دوره‌های آموزشی مختلف و حتی بلندمدت به عمق آن دست پیدا کرد. ما در ورک شاپ‌هایی که برگزار می‌کنیم فضایی را ایجاد می‌کنیم تا شرکت کنندگان در ابتدا فضای تئاتر را بشناسند. ما طی ۲ ماه چند ورک شاپ‌هایی را به صورت مستمر برگزار می‌کنیم که بیشتر شبیه مشاوره و راهنمایی شرکت‌کنندگان به سمت درست کار کردن است. با وجود اینکه برگزاری این ورک‌شاپ‌ها در جهت درست نوشتن، کارگردانی و طراحی درست کردن است، کارهایی که از دل آن‌ها تولید می‌شوند در جشنواره‌های بین المللی دعوت و اجرا می‌شوند. این نشان می‌دهد که کارمان را درست انجام داده‌ایم ولی کاملا ًبه این موضوع واقفیم که با برگزاری دوره‌هایی کوتاه مدت نمی‌توانیم آموزشی تخصصی انجام دهیم.

    با برگزاری این ورک شاپ‌ها هدف مان این است که در ابتدا بستر درست برای کار درست کردن را ایجاد کنیم.

    * شاید افرادی توانمند در این ورک‌شاپ‌ها باشند که نیاز به پیگیری و آموزشی تخصصی داشته باشند تا رها نشوند. این افراد در چه مکان و فضایی باید تخصص موردعلاقه خود را یاد بگیرند؟ متأسفانه بخش آکادمیک تئاتر به درستی نتوانسته افراد متخصص پرورش دهد.

    مشهدی عباس: ما این کار را انجام می‌دهیم. ما گزینش مان را از میان افراد حاضر در ورک شاپ‌هایی که در ۲۶ استان برگزار کردیم، انجام داده ایم تا وارد مرحله بعد آموزشی بشوند که آموزش پیشرفته تر است. ما برای اینکه بحث آموزش تخصص برای علاقه مندان به تئاتر کودک و نوجوان به‌درستی انجام شود، در حال رایزنی با ۲ دانشگاه برای راه‌اندازی رشته آموزش تخصصی تئاتر کودک و نوجوان هستیم.

    حامد رهنما: نگاه مان در بخش آموزش مقطعی نبوده است. برای ورک شاپ‌ها نیز گزینش‌ها در مراحل مختلف روی شرکت کنندگان انجام شده تا آموزش با کیفیت بهتر و در مدت زمان مناسب به حاضران در ورک شاپ منتقل شود. ضمن اینکه رشته تحصیلی خیلی از عزیزانی که در ورک‌شاپ‌ها شرکت می‌کنند در دانشگاه بی‌ربط به تئاتر نیست و در گرایش‌های مختلف تئاتر تحصیل کرده‌اند.

    مشهدی عباس: ما خروجی برای ورک‌شاپ‌ها تعریف می‌کنیم که شرکت کنندگان به تولید نمایشنامه، ساخت عروسک و تولید تئاتر با مشاوره‌ای که به آن‌ها می‌دهیم بپردازند حتی اگر کار به مرحله اجرا نرسد. حاضریم هزینه کنیم تا افراد بر خلاف دانشگاه که تنها خروجی آن مدرک است، در بخش آموزش ما تولید و کار کردن را تجربه کنند.

    * یکی از مشکلات اساسی کانون در یک دهه گذشته این است که کانون بسیار عریض و طویل شده و بخشی از بودجه کانون صرف بخش‌هایی می‌شود که هیچ کارایی خاصی ندارند. مثلاً فروشگاه‌های کانون در سال‌های گذشته غیر فعال بودند یا رویدادهای مختلفی را برگزار می‌کرد که تأثیرگذاری خاصی نداشتند. البته در دوره جدید مدیریت کانون اتفاقات خوبی در حال رخ دادن است که نشان دهنده بسامان کردن این وضعیت است اما واقعا انرژی و توان زیادی را صرف خود می‌کند.

    حامد رهنما: در این ۵۰ سال کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان و همیشه موردتوجه بوده و بسیاری از هنرمندان و افراد تأثیرگذار در کانون پرورش یافته‌اند یا در آن فعالیت داشته اند. در سال‌های مختلف مدیریت‌های مختلف تصمیم‌های جداگانه‌ای گرفته‌اند ولی الان که ما در خدمت شما و در دوره مدیریت جدید که ۲ سال است فعالیت خود را آغاز کرده قرار داریم، اقداماتی انجام شده است.

    به عنوان مثال فروشگاه‌های کانون که به‌عنوان فروشگاه‌هایی که محصولات آن مورد اعتماد خانواده‌ها چه به لحاظ کیفیت، محتوا و هزینه بوده‌اند، فعال شده‌اند. من به عنوان روابط عمومی کانون که با تمام بخش‌ها در ارتباط هستم می‌توانم درباره تغییر کیفیت بخش‌ها و مجموعه‌های مختلف فعال کانون صحبت کنم، البته ضعفی هم در فعالیت ما هم وجود دارد که شکی نیست.

    روند فعالیت فروشگاه‌های ما در خیابان‌های خالد اسلامبولی و حجاب و همچنین فروشگاه‌هایی که در هفته کودک در شهرهای مشهد و اصفهان افتتاح شدند، نسبت به گذشته خیلی فرق کرده و خانواده‌هایی بودند که اعلام می‌کردند که تا ۲ سال پیش فروشگاه‌های کانون فعالیت مناسبی نداشتند ولی حالا بار دیگر کانون توجه خانواده‌ها قرار گرفته اند.

    در تئاتر هم حتما ضعف‌های جدی در استان‌های مختلف داریم نظیر نداشتن سالن استاندارد اجرای نمایش‌های کودک و نوجوان ولی بحث بهسازی تمامی سالن‌ها و امکانات خود را در دستور کار قرار داده ایم و در حال حاضر در دست انجام است. ما در سالن‌های بوستان و گلستان مرکز تولید تئاتر و تئاتر عروسکی کانون در بوستان لاله این کار را انجام دادیم.

    مشهدی عباس: ما دقیقاً مانند اتفاقی که در کتابخانه‌های کانون انجام شد، در حال الگوسازی هستیم. تا الگوسازی نکنیم مشخص نمی‌شود گفت که چه اتفاقی باید بیفتد.

    * کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان می‌تواند معیار تعریف کند…

    مشهدی عباس: دقیقا، ما ۲ سالن در بوستان لاله داریم که طراحی‌های مورد نظر انجام شده و بازسازی یکی از سالن‌ها آغاز و حدود ۳ ماه طول می‌کشد اما به یک سالن استاندارد برای کودکان و نوجوانان و تئاترهای تولید شده برای این گروه سنی، تبدیل می‌شود.

    * کانون در نیاوران هم سالنی داشت که غیر فعال است…

    مشهدی عباس: آن سالن را هم فعال می‌کنیم.

    زمانی که یک مجموعه به صورت خصوصی اداره می‌شود، می‌توان برای بحث پرسنل و بودجه خیلی سریع‌تر تصمیم گرفت ولی زمانی که به قوانین دولتی وصل باشید، کارها زمان‌بر است و انرژی زیادی از تیم مدیریت می‌گیرد مخصوصا مجموعه‌ای که حدود یک هزار مرکز در سراسر کشور و بیش از ۹ هزار پرسنل داردرهنما: سالن‌های مرکز آفرینش‌ها تعمیرات و بهسازی‌اش تمام شده و الان آمادگی این را دارد که هم میزبان اجراهای تئاتری باشد و هم برای سینمای کودک و نوجوان مورد استفاده قرار بگیرد. کانون در یک زمانی آنقدر درگیر فعالیت‌های در درون خود بود که مخاطبان، خانواده، مراکز و سازمان‌های دیگر زیاد از فعالیت‌های کانون مطلع نمی‌شدند. جشنواره قصه‌گویی، جشنواره تئاتر و هفته کودک برنامه‌هایی بودند که فقط کانونی‌ها درگیر آن‌ها بودند اما حالا این اتفاق وسیع تر شده و در جشنواره قصه گویی ما مردم عادی و غیر کانونی هم می‌توانند شرکت کنند.

    مشهدی عباس: در جشنواره‌های قصه‌گویی ۴۰ نفر از بهترین هنرمندان ما به قصه‌گویی پرداخته‌اند که زمان برگزاری‌اش شب یلدای امسال بود. اینکه کانون در حال حاضر چه روندی دارد به راحتی قابل مقایسه با یک سال پیش و ۲ سال پیش است. برای اینکه بدانیم کانون بعدها چه روندی را خواهد داشت باید به این نکته توجه کنیم که کانون با فرمان دولتی حرکت می‌کند و هر چیزی زمان‌بر است. شاید اگر کانون در بخش خصوصی بود ما ۳ ماهه می‌توانستیم یک کتابخانه یا فروشگاه را الگوسازی کنیم، ولی در کار دولتی این سرعت وجود ندارد.

    رهنما: موانع نیز خیلی جدی‌تر است. زمانی که یک مجموعه به صورت خصوصی اداره می‌شود، می‌توان برای بحث پرسنل و بودجه خیلی سریع‌تر تصمیم گرفت ولی زمانی که به قوانین دولتی وصل باشید، کارها زمان‌بر است و انرژی زیادی از تیم مدیریت می‌گیرد مخصوصا مجموعه‌ای که حدود یک هزار مرکز در سراسر کشور و بیش از ۹ هزار پرسنل دارد.

    در اینجا درباره هفته کودک کانون هم توضیحاتی را ارائه می‌دهم. طبق مصوبه شورای عالی انقلاب فرهنگی، کانون محور برگزاری هفته کودک در روز جهانی کودک شد. ما امسال برگزاری هفته کودک را در مرکز آفرینش‌های کانون نگرفتیم و هر روز با موضوعات مشخصی نظیر محیط زیست، خانواده و رسانه به داخل مجموعه‌هایی رفتیم که تخصصی در این حوزه‌ها فعالیت می‌کنند. در آن ایام تئاترهایی با همین موضوعات تولید با محوریت کتاب‌های کانون توسط مجموعه آقای مشهدی عباس تولید و اجرا شدند. بعد از هفته کودک مجموعه‌هایی همچون متروی تهران و آتش نشانی در زمینه آموزش موارد مختلف نظیر ایمنی و شهری با ما تفاهم نامه‌هایی را منعقد کردند که کانون تولید را انجام دهد و آن مجموعه‌ها هزینه تولید را متقبل می‌شوند.

    همچنین زمانی که وارد «باغ کتاب» شدیم و نویسنده‌های کانون به صورت یک روزه در آنجا حضور پیدا کردند و به گفتگو با خانواده‌ها و معرفی نحوه کتابخوانی درست پرداختند، در بخش‌های مختلف «باغ کتاب» مجموعه تحت مدیریت آقای مشهدی عباس نیز به اجرای تئاترهای محیطی پرداختند و همین امر باعث شد تا مجموعه باغ کتاب و سازمان فرهنگی و هنری شهرداری با ما وارد گفتگو شدند که کانون تولیداتی در این زمینه داشته باشد و آن‌ها هزینه‌های تولید را متقبل می‌شوند.

    در یک یا ۲ سال گذشته در عرصه تئاتر کانون شاهد هستیم که فضای اجراها، فضای آموزش و امکانات ما پیشرفت‌هایی داشته و من امیدوارم که این پیشرفت سریع‌تر انجام شود که ضعف‌های چند سال گذشته را پوشش دهد.

    ادامه دارد…

  • فاش شدن رازهای زندگی سه قاتل زن در «عامدانه، عاشقانه، قاتلانه»

    فاش شدن رازهای زندگی سه قاتل زن در «عامدانه، عاشقانه، قاتلانه»

    به گزارش خبرنگار مهر، با توجه به تعطیلی تماشاخانه‌ها و مراکز هنری به دلیل جلوگیری از شیوع بیماری کرونا در ایام تعطیلات نوروزی و لزوم در منزل ماندن اکثر مردم به علاقه‌مندان تئاتر و هنرهای نمایشی برای پر کردن اوقات فراغتشان دیدن فیلم-تئاترهای مختلف پیشنهاد می‌شود که در همین راستا دیدن فیلم-تئاتر «عامدانه، عاشقانه، قاتلانه» نوشته و کارگردانی ساناز بیان می‌تواند گزینه مناسبی باشد.

    این فیلم-تئاتر متعلق به اجرای سال ۹۴ نمایش در تماشاخانه باران است که با حضور بازیگرانی چون گیتی قاسمی، نسیم ادبی و بهاره رهنما به صحنه رفت.

    این نمایش برای اولین بار در مهر و آبان سال ۱۳۹۲ در تالار شمس موسسه اکو روی صحنه رفته بود و مورد استقبال مخاطبان قرار گرفت.

    «عامدانه، عاشقانه، قاتلانه» نمایشی درباره افکار و زندگی سه زن جنایتکار معروف با برداشتی آزاد از زندگی واقعی آن‌هاست.

    این نمایش در حوزه‌ تئاتر مستند قرار می‌گیرد و به مقوله‌ آسیب‌پذیری زنان در جامعه‌ ایران‌ می‌پردازد. ساناز بیان نمایشنامه‌ «عامدانه، عاشقانه، قاتلانه» را پس از مطالعه‌ دقیق و تحقیق درباره‌ سه پرونده‌ جنایی پر سر و صدای سال‌های اخیر ایران نوشته است. اما آنچه این پرونده‌ها را از نمونه‌های دیگر جدا می‌کند متهم‌های اول آن‌ها هستند که هر سه زن بوده‌اند. بر اساس این پرونده‌ها، هر کدام از این سه زن به دلیلی مرتکب قتل شده‌ و به حکم دادگاه به اعدام محکوم شده‌اند.

    راوی نمایش زن خبرنگاری در نقش یک پرسشگر است که برای یافتن دلیل این قتل‌ها شروع به کندوکاو در زندگی آن‌ها می‌کند. تماشاگر از خلال گفتگوی خبرنگار با این زنان −که اعدام شده‌اند− رازهای زندگی‌شان را می‌بیند.

    فیلم-تئاترها این روزها در اکثر شهر کتاب‌ها، فروشگاه‌های فروش فیلم‌های شبکه نمایش خانگی و بعضی کتاب‌فروشی‌های معتبر قابل خرید هستند همچنین علاقه‌مندان می‌توانند با خرید اینترنتی و تماشا در وی او دی‌های مختلف این محصولات را با هزینه مناسب‌تری تماشا کنند.

  • تبریک متفاوت روز جهانی تئاتر/به‌زودی «تئاتر» از خواب بیدار می‌شود

    تبریک متفاوت روز جهانی تئاتر/به‌زودی «تئاتر» از خواب بیدار می‌شود

    به گزارش خبرنگار مهر، پنجشنبه ۷ فروردین مصادف است با روز ملی هنرهای نمایشی و روز جمعه ۸ فروردین نیز روز جهانی تئاتر است؛ روزی که برای بزرگداشت هنر ماندگار و تأثیرگذار تئاتر نامگذاری شده است. تئاتر هنری زنده است و در رابطه‌ای زنده با مخاطب، زندگی می‌کند.

    پیام روز جهانی تئاتر در سال جاری میلادی به قلم «شهید ندیم» هنرمند تئاتر پاکستان نوشته شده و پیام روز ملی هنرهای نمایشی در سال ۹۹ نیز به قلم اکبر زنجانپور کارگردان و بازیگر با سابقه و مطرح تئاتر ایران به رشته تحریر درآمده است.

    اما تفاوتی میان روز جهانی و ملی تئاتر در سال جاری با تمام سال‌های گذشته است و آن تعطیلی تئاتر در سراسر جهان به دلیل جلوگیری از شیوع ویروس کرونا است؛ تجربه‌ای متفاوت برای تمام خانواده تئاتر در کشورهای مختلف جهان.

    از این رو تئاتر در تجربه‌ای بسیار متفاوت در روز بزرگداشت خود در تعطیلی به سر می‌برد و نظاره‌گر شرایطی است که تعیین زمان پایان آن هم از توان این هنر زنده، خارج است.

    در این تجربه متفاوت، فرهاد آییش و مائده طهماسبی؛ زوج شناخته شده تئاتر ایران به دعوت گروه هنر خبرگزاری مهر، به شکلی متفاوت و از طریق یک ویدئوی کوتاه که در پیوست خبر منتشر شده است، روز جهانی تئاتر را به خانواده تئاتر تبریک گفته‌اند.

    این ۲ هنرمند با سابقه تئاتر با اشاره به اینکه تئاتر در حال حاضر به خواب رفته، اظهار امیدواری کردند که به زودی تئاتر در جهان از خواب بیدار شود.

    عکس کنار خبر از سارا بژوال است.

  • تیزر روز ملی هنرهای نمایشی منتشر شد

    تیزر روز ملی هنرهای نمایشی منتشر شد

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی اداره کل هنرهای نمایشی، تیزر ویژه روز ملی هنرهای نمایشی با شعار «امسال را در خانه می مانیم» با هنرمندی بهرام شادانفر توسط اداره کل هنرهای نمایشی در دسترس مخاطبان قرار گرفت.

    در توضیح این نماهنگ آمده است: «مطابق با ۲۷ مارس (روز جهانی تئاتر)، که از سال ۹۶ به عنوان روز ملی هنرهای نمایشی در تقویم رسمی ایران به ثبت رسید در شرایطی برگزار می‌شود که مهم‌ترین تئاترها و تماشاخانه‌ها در ایران و جهان به سبب پیدایش و گسترش ویروس کرونا تعطیل است.

    امسال پیام روز جهانی تئاتر توسط شهید ندیم هنرمند پاکستانی نگاشته شد و در ایران هم پیام روز ملی هنرهای نمایشی را اکبر زنجان‌پور نوشت. متن پیام روز ملی هنرهای نمایشی در تاریخ دوشنبه ۲۶ اسفندماه ۹۸ همزمان با رونمایی از پوستر در منزل زنجان‌پور، به امضای این هنرمند پیشکسوت رسید.

    روابط‌عمومی اداره‌کل هنرهای نمایشی با توجه به تصاویر منتشرشده از رونمایی پوستر و امضای پیام در منزل این چهره شناخته‌شده عرصه فرهنگ و هنر، ویدئویی با شعار «امسال را در خانه می‌مانیم» منتشر کرده که در آن با توجه به رعایت اصول قرنطینه فقط از تصاویر اکبر زنجان‌پور استفاده شده است.

    سیدعباس صالحی وزیر فرهنگ‌وارشاد اسلامی، سیدمحمدمجتبی حسینی معاون امور هنری وزیر فرهنگ‌وارشاد اسلامی و قادر آشنا مدیرکل هنرهای نمایشی نیز در پیام‌های جداگانه ضمن تبریک روز ملی هنرهای نمایشی به اهالی این هنر بر لزوم عدم برگزاری مراسم جمعی، حفظ فاصله اجتماعی و در خانه ماندن برای پیشگیری از گسترش ویروس کرونا تاکید کردند.

    پوستر و تیزر روز ملی هنرهای نمایشی در سال ۹۹ توسط بهرام شادانفر طراح و گرافیست طراحی و ساخته شده و در ویدئوی ذکرشده از صدای علی جعفری گوینده رادیو و منتقد تئاتر استفاده شده است. »

  • «کرونا» اهدای جوایز تونی را هم به تعویق انداخت

    «کرونا» اهدای جوایز تونی را هم به تعویق انداخت

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از ورایتی، هفتاد و چهارمین دوره اهدای جوایز تونی جدیدترین رویداد صنعت سرگرمی است که به دلیل کنترل ویروس کرونا سر وقت مقرر برگزار نمی‌شود.

    دیروز چهارشنبه اعلام شد که رویداد گرامیداشت بهترین‌های نمایش که قرار بود ۷ ژوئن (۱۷ خرداد) در نیویورک برگزار شود، به تعویق می‌افتد.

    این در حالی است که برادوی از ۱۲ مارس درهایش را بسته است و تهیه کنندگان هر چند ۱۲ آوریل را برای بازگشایی تئاترها اعلام کرده‌اند اما این تاریخ هم ممکن است برای ویروس کرونا دوباره عوض شود زیرا نیویورک شهری است که به شدت درگیر این بیماری شده است.

    بال تئاتر آمریکا که مسئول برگزاری جوایز تونی است با صدور بیانیه‌ای اعلام کرد بعداً تاریخ برگزاری مراسم اهدای جوایز تونی ۲۰۲۰ و اطلاعات درباره باز شدن دوباره برادوی را اعلام خواهد کرد.

    این در حالی است که «چه کسی از ویرجینیا وولف می‌ترسد» که قرار بود به زودی وارد برنامه‌های نمایشی سال بشود، فعلاً کنار گذاشته شده است.

    جایزه «تونی» تنها جایزه تئاتری نیست که به تعویق افتاده و جوایز «اولیویه» که بالاترین جوایز تئاتری در بریتانیاست و قرار بود ۵ آوریل (۱۷ فروردین) برگزار شود نیز لغو شده است.

  • تقابل خنده و غم در «شکلک»/ حاصل یک همکاری درخشان

    تقابل خنده و غم در «شکلک»/ حاصل یک همکاری درخشان

    به گزارش خبرنگار مهر، با توجه به تعطیلی تماشاخانه ها و مراکز هنری به دلیل جلوگیری از شیوع بیماری کرونا در ایام تعطیلات نوروزی و لزوم در منزل ماندن اکثر مردم به علاقه مندان تئاتر و هنرهای نمایشی پیشنهاد می‌شود برای پر کردن اوقات فراغتشان به دیدن فیلم-تئاترهای مختلف بنشینند که در همین راستا دیدن فیلم-تئاتر «شکلک» به کارگردانی کیومرث مرادی پیشنهاد می‌شود.

    فیلم-تئاتری که در حال حاضر موجود است مربوط به اجرای سال ۹۳ این اثر نمایشی در سالن شمس موسسه اکو می شود که در آن پانته آ بهرام، امیر جعفری، ستاره پسیانی و نوید محمدزاده به ایفای نقش پرداخته‌اند در حالی که «شکلک» پیش از این نیز اجرا شده بود.

    «شکلک» در سال ۸۲ در جشنواره تئاتر فجر به صحنه رفت و جایزه بهترین نمایشنامه، بهترین‌ موسیقی و بهترین بازیگری زن را دریافت کرد. این نمایش همچنین اثر تحسین شده تماشاگران و منتقدان در سال ۱۳۸۳ بود که کیومرث مرادی کارگردان نمایش بعد از سال ها تصمیم گرفت این اثر نمایشی را مجددا و با تغییر برخی از بازیگران به صحنه بیاورد.

    «شکلک» از جمله نمایشنامه های جذاب نغمه ثمینی محسوب می شود که در دوره طلایی همکاری کیومرث مرادی و ثمینی شکل گرفت و منجر به نگارش و اجرای نمایش هایی چون «خواب در فنجان خالی»، «رازها و دروغ ها»، «افسون معبد سوخته» و … شد.

    کارگردان در این نمایش ترکیب همزمان ۲ مقطع تاریخی را در یک خانه مخروبه به تصویر می کشد؛ زوج میانسالی که متعلق به دهه ۳۰ هستند در مقابل زوجی امروزی قرار می گیرند و این تقابل دنیای سنتی مدرن و گذشته و امروز در فضای رئالیسم جادویی لحظات جذاب، تراژیک و در عین حال طنازانه ای را رقم می زند که باعث جذابیت نمایش می شود.

    ثمینی در این نمایشنامه در بستری ظاهرا واقعی و باورپذیر، داستانی را به تصویر می‌کشد که در عالم واقع امکان وقوع ‌آن وجود ندارد. نقد مسائل اجتماعی یا به تعبیری بهتر، نقد شرایط اجتماعی از منظر سیاسی یکی از لایه‌های زیرین و بنیادین نمایشنامه «شکلک» است که در قالبی کاملا داستانی و در هیات اثری برخوردار از داستانی غیرسیاسی مطرح می‌شود.

    فیلم-تئاترها این روزها در اکثر شهر کتاب‌ها، فروشگاه‌های فروش فیلم‌های شبکه نمایش خانگی و بعضی کتاب‌فروشی‌های معتبر قابل خرید هستند همچنین علاقه‌مندان می‌توانند با خرید اینترنتی و تماشا در وی‌اودی‌های مختلف این محصولات را با هزینه مناسب‌تری تماشا کنند.

  • یک گرامیداشت برای آنانی که زندگی شان با صحنه پیوند خورد

    یک گرامیداشت برای آنانی که زندگی شان با صحنه پیوند خورد

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از مرکز روابط عمومی و اطلاع‌رسانی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، سید عباس صالحی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در آستانه فرا رسیدن روز ملی هنرهای نمایشی پیامی را منتشر کرد.

    در متن پیام سید عباس صالحی آمده است:

    «اهالی هنر نمایش در چهار سال اخیر مطابق با تقویم رسمی، در هفتمین روز فروردین روز ملی هنری را گرامی می‌دارند که قرین بین‌المللی آن عمری ۵۹ ساله دارد. گرامیداشتی برای از یاد نبردن و به یادآوردن آنان که زندگی‌شان با کلمات و جان‌بخشی به آن بر صحنه نمایش، پیوند خورده است.

    پاسداشت نمایش‌سازان و تماشاچیان آن‌ها، این‌بار اما نه با در کنار هم بودن که در سینه فردفرد آنان و دیگرانی که از بساط دغدغه بیماری به‌ناگزیر گسترش یافته در جهان، اندوهگینند، برگزار خواهد شد. اندوهی که در پی یافتن امیدی بر پایانش هستیم و واقع شدن روز اهالی نمایش که امکان اندیشیدن به گونه‌ای جز آن‌چه گمان می‌کنیم را بر صحنه مجسم می‌کنند با بهارِ طبیعت که همواره و در هر حال فرخندگی می‌بخشد، به فال نیک می‌گیریم.

    این روز ارجمند بر اهالی نمایش و دوست‌دارانشان گرامی باید. امید که جان پاک‌شان از گزند اندوه در امان باشد.»

  • نمایش «مبارک و صندوقچه استاد محمد» را اینترنتی ببینید

    نمایش «مبارک و صندوقچه استاد محمد» را اینترنتی ببینید

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از اداره کل روابط عمومی و امور بین‌الملل کانون، نمایش «مبارک و صندوقچه استاد محمد» به کارگردانی کیومرث حقیقی از ساعت ۹ صبح روز پنج‌شنبه ۷ فروردین ۱۳۹۹ روی پرتال اینترنتی کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان قابل دسترسی است.

    پخش نمایش «مبارک و قالیچه استاد محمد» به مدت ۲۴ ساعت روی خروجی این پرتال اینترنتی به نشانی omid.kpf.ir به‌صورت رایگان قابل دسترسی است.

    این نمایش که تولید سال ۱۳۸۱ مرکز تولید تئاتر و تئاتر عروسکی کانون است، داستان عتیقه‌فروشی را بازگو می‌کند که تعدادی عروسک از کشورهای مختلف دنیا دارد، اما او به دنبال به‌دست آوردن مبارک است تا کلکسیونش را تکمیل کند. در این راه با مخالفت استاد محمد، مرشد خیمه‌شب‌باز مواجه می‌شود و عروسک‌های خیمه با عروسک‌های بقیه کشورها متحد می‌شوند و عتیقه‌چی نادان را به سزای عملش می‌رسانند و نوع‌دوستی و محبت را به دنیا ارمغان می‌دهند.

    در جریان برنامه‌ی پخش اینترنتی فیلم‌ها و تئاترهای کانون، پیش از این آثاری همچون «کلانتری غیرانتفاعی»، «خمره»، «هامون و دریا»، «بچه‌های نفت»، «ساز دهنی»، «قله دنیا»، «سبز کوچک»، «آلبوم»، «پایان رویاها»، «لپ گلی»، «به خاطر سارا»، «قصه نقلی»، «رویاها در یک روز» و «مثل یک پروانه روی قلب» بدین شکل به نمایش درآمدند. این آثار تا ۱۳ فروردین ۱۳۹۹ به صورت آنلاین برای کودکان، نوجوانان و خانواده‌ها نمایش داده خواهد شد.

    در این روزها که شاهد شیوع بیماری کرونا در کشور هستیم، آثار مربیان و تولیدات کانون در قالب طرح پیک امید مجازی از مسیر صفحه پیک امید در پرتال کانون به نشانی Omid.kpf.ir قابل دسترسی است. ضمن اینکه علاقه‌مندان می‌توانند با استفاده از هشتگ‌های «#در_دل_دارم_امید، #کانون_امید، #پیک_امید و #برای_حال_خوب» به این آثار و فیلم‌ها در شبکه‌های اجتماعی دسترسی پیدا کنند.