برچسب: اهنگ جدید

  • انتشار فراخوان مسابقه عکس و نقاشی یلدا

    انتشار فراخوان مسابقه عکس و نقاشی یلدا

    به گزارش خبرگزاری مهر، فراخوان اولین مسابقه نقاشی کودک یلدا با محوریت معرفی شب نشینی یلدا به عنوان یکی از آداب و رسوم و سبک زندگی ایرانی منتشر شد.

    «یلدا» و جشن‌هایی که در این شب برگزار می‌شود، یک سنت باستانی است و در بین اقوام ایرانی از محبوبترین آئین هاست. در «شب چله» اقوام و بستگان و دوستان صمیمی کنار هم جمع شده و ضمن استفاده از انواع میوه‌ها و شیرینی‌ها و تنقلات مختلف و مخصوص این شب، به حافظ خوانی و شاهنامه خوانی و مرور فرهنگ غنی این مرزو بوم می‌پردازند و با گرمای نشأت گرفته از این دورهمی زیبا، نظاره‌گر توفق سپیدی سحر بر سیاهی طولانی‌ترین شب سال می‌شوند.

    بر این اساس دبیرخانه مسابقات فرهنگی هنری سفره‌های ایرانی اسلامی با حمایت سازمان زیباسازی شهرداری تهران، سومین مسابقه عکس یلدا را با رویکردی عمومی و با همراهی سه تن از اساتید عکاسی به صورت موبایلی به همراه یک بحش جنبی نقاشی یلدایی کودکان برگزار می‌کند.

    موضوع جشنواره

    برگزارکننده با تکیه بر آداب و رسوم رایج از تمامی هنرمندان و عموم علاقمندان دعوت می‌کند با نگاهی وسیع به موضوع “یلدا ” که سنتی رایج در بین اقوام ایرانی است با دو محور زیر در این مسابقه شرکت کنند.

    ا- یلدا در شهر: شامل مواردی همچون خرید یلدایی، نمادهای یلدایی در سطح شهر، مراسم یلدا در سازمان‌ها، ارگان‌ها، آسایشگاه‌ها، محافل دانشجویی و هر جای دیگری غیر از خانه

    ۲- یلدا در خانه: شامل مواردی همچون دورهمی خانوادگی، حضور کودکان، نوجوانان، جوانان، مادربزرگ‌ها و پدر بزرگ‌ها در مهمانی‌های یلدایی، حافظ خوانی و خاطره گویی، سفره‌های یلدایی و هر اتفاق یلدایی دیگر در خانه

    اهداف جشنواره

    ۱- تاکید بر دورهمی و فضای دوستی و مهربانی خانواده ایرانی و تقویت صله ارحام

    ۲- معرفی شب نشینی یلدا به عنوان یکی از آداب و رسوم و سبک زندگی ایرانی

    ۳- ترویج سبک زندگی ایرانی اسلامی و تقویت روابط خانوادگی

    ۴- ترویج فرهنگ ادبی و هنری ایرانی- اسلامی در فضای رسوم کهن

    تعداد مجاز آثار ارسالی

    هر متقاضی می‌تواند حداکثر ۵ اثر در هر بخش ارسال کند.

    برگزار کننده امیدوار است که هنرمندان با هنر خود، تصاویری جذاب، زیبا و نوستالژیک را از لحظه‌های زیبای سبک زندگی ایرانیان به ثبت رسانده و قدمی زرین در حفظ این اوقات برای آیندگان بردارند.

    دبیر جشنواره

    محمد صالح حجت الاسلامی

    هیأت داوران بخش عکس

    در این دوره جشنواره، دبیرخانه از همکاری و حضور حسن غفاری، بابک برزویه و خانم آی تای شکیبافر به عنوان داور بهره می‌برد که هر سه هنرمند سبقه حرفه‌ای عکاسی داشته و مدرس عکاسی هستند.

    روابط عمومی و ارتباط با رسانه

    آزاده فضلی

    تبلیغات و فضای مجازی

    احمد مرادی

    جوایز برگزیدگان

    در این دوره از مسابقات، شصت میلیون ریال جایزه نقدی اهدا می‌شود که جزئیات آن به شرح زیر است:

    * در هر بخش (محور) سه عکس برگزیده (بدون رده بندی) توسط هیأت داوران انتخاب شده و به هر عکس ۰۰۰/۰۰۰/۱۰ ریال جایزه نقدی و یک لوح تقدیر تعلق می‌گیرد.

    * برای تمامی راه یافتگان به جمع منتخبین (نمایشگاه) گواهی شرکت صادر می‌شود.

    گاه شمار جشنواره

    آغاز مهلت ارسال اثر: ۲۷ آذرماه ۱۳۹۸

    آخرین مهلت ارسال عکس: ۸ دی ماه ۱۳۹۸

    ارزیابی و داوری: حداکثر تا ۱۵ دی ماه ۱۳۹۸

    اطلاع رسانی: از طریق سایت و صفحه مسابقه و رسانه‌های عمومی، تخصصی و خبرگزاری‌ها و سایت‌های معتبر خبری و هنری و فضای مجازی

    مراسم اهدای جوایز و نمایشگاه

    متعاقباً اعلام می‌شود.

    حامیان جشنواره

    این دوره این جشنواره توسط دبیرخانه مسابقات فرهنگی هنری سفره‌های ایرانی اسلامی در بخش خصوصی و با حمایت سازمان زیباسازی شهرداری تهران اجرا می‌شود.

    آئین نامه شرکت در جشنواره

    ۱- ارسال آثار به این مسابقه از طریق اینترنت و یا فضای مجازی انجام می‌شود.

    ۲- شرکت در این مسابقه هزینه‌ای در برنداشته و برگزارکننده از تمامی هنرمندان و علاقمندان برای حضور در این فعالیت عکاسانه دعوت می‌کند.

    ۳- فایل عکس‌ها باید با حداکثر حجم ۵ مگابایت ارسال شوند.

    ۱- در صورت راه یابی به نمایشگاه ارائه اصل اثر با کیفیت مناسب جهت چاپ در نسخه نمایشگاهی و یا کتاب مورد نظر دبیرخانه با فرمت JPG و با رزولوشن ۳۰۰ dpi الزامی است.

    ۲- آثار به صورت تک رنگ، سیاه و سفید و رنگی و تنها در نسخه موبایلی پذیرفته می‌شوند.

    ۳- هیأت داوران حداکثر ۴۰ قطعه عکس را برای نمایشگاه و چاپ در کتاب انتخاب می‌کنند که به تمامی عکس‌هایی که در نمایشگاه پذیرفته شده باشند گواهی شرکت تعلق خواهد گرفت.

    ۴- برگزارکننده با توجه به اصل پویایی و پیشرفت و همچنین احترام به عکاس و مخاطب از پذیرش عکس‌هایی که در سایر مسابقه‌ها دارای رتبه بوده و یا جایزه‌ای را کسب کرده باشند، معذور است. ملاک تشخیص در این اصل، برگزارکننده و گروه داوران می‌باشند.

    ۵- هر متقاضی می‌تواند به صورت مستقل با ارسال حداکثر ۱۰ اثر در مجموع دو محور اعلام شده، شرکت کند.

    ۶- برگزارکننده به منظور احترام به سایر شرکت کنندگان هیچ زمانی را برای تمدید مهلت دریافت عکس در نظر نخواهد گرفت.

    ۷- برگزارکننده تنها ویرایشی را بر روی عکس می‌پذیرد که سندیت عکس را از بین نبرد، البته تنظیم نور و کنتراست و اصلاح رنگ و یا اصلاح کادر قابل پذیرش است. ویرایش‌هایی که به وسیله ابزارها و نرم افزارها که منجر به اتلاق عنوان دخل و تصرف باشد عکس را از دور مسابقه خارج خواهد کرد.

    ۸- نامگذاری فایل عکس‌های ارسالی بایستی با حروف و اعداد انگلیسی انجام شود.

    برای نامگذاری فایل‌ها ابتدا نام خانوادگی ثبت شود. سپس با قرار دادن نقطه عدد عکس ارسالی و بعد از خط فاصله تعداد آثار ارسالی ثبت شده و سپس با درج نقطه شماره همراه عکاس تایپ شود. (الزامی)

    مثال:

    Eslami.۱-۵.۰۹۱۲۳۲۰۸۸۴۲

    Eslami.۲-۵.۰۹۱۲۳۲۰۸۸۴۲

    ۹- برگزارکننده مجاز است تا از عکس‌های منتخب گروه داوران در امور مربوط به تبلیغات دبیرخانه، نمایشگاه و چاپ کتاب با ذکر نام عکاس استفاده نماید.

    ۱۰- آثاری که مورد پذیرش داوران قرار نگرفته باشند می‌توانند با رعایت حقوق معنوی صاحب اثر، پس از برگزاری مسابقه برای انجام کارهای پژوهشی و یا آموزشی به صورت محدود و غیر انتفاعی توسط تیم‌های پژوهشی و دانشگاهی مورد استفاده قرار بگیرند.

    ۱۱- در صورت ایمیل آثار هر عکاس باید نام، نام خانوادگی، شماره تماس تلفنی، آدرس محل سکونت، نشانی پست الکترونیک (email)، خود و عنوان، شرح، محل و تاریخ عکاسی را در مورد هر اثر ارسالی به طور کامل و دقیق در یک فایل متنی (word) به همراه آثار ارسال نماید. (الزامی) در صورت ارسال اثر به روش‌های دیگر دبیرخانه با هنرمند تماس خواهد گرفت و اطلاعات را دریافت خواهد کرد.

    ۱۲- بدیهی است تبعات عدم ارسال کامل اطلاعات خواسته شده نظیر عدم اطلاع یافتن از زمان نمایشگاه، عدم دریافت کتاب (درصورت امکان چاپ و ارسال)، عدم پرداخت به موقع جوایز، به عهده شرکت کنندگان است.

    ۱۳- دبیرخانه مسابقه به طور قطع آثار ارسالی پس از مهلت اعلام شده را نخواهد پذیرفت.

    ۱۴- ستاد برگزاری، ارسال کننده را مالک عکس می‌شناسد اما در صورت تشخیص خلاف این نکته، برگزارکننده تمامی امتیازهای متعلقه را سلب و عکس مربوطه را از دور جشنواره حذف خواهد کرد.

    ۱۵- اطمینان از دریافت آثار ارسالی از طریق ایمیل و یا شماره تلفن‌های اعلام شده ممکن و بر عهده متقاضی است.

    ۱۶- ارسال آثار به منزله قبول آئین نامه شرکت در مسابقه و تأیید مالکیت عکس‌ها است.

    ۱۷- تصمیم گیری در مورد مسائل پیش بینی نشده بر عهده برگزار کننده است.

    نحوه ارسال آثار

    متقاضیان می‌توانند آثار خود را به صورت اینترنتی به چند روش مختلف ارسال کنند.

    الف- بارگذاری در سایت www.sofrehayeirani.ir

    ب- ارسال ایمیل به آدرس sofrehayeirani@gmail.com

    ج- از طریق صفحه مسابقات در شبکه اجتماعی اینستاگرام با منشن کردن صفحه @sofrehayeirani و یا ارسال مستقیم به این صفحه

    ارسال کنند اما به یاد داشته باشند که برای همه شرکت کنندگان تکمیل اطلاعات خواسته شده در مورد عکاس و عکس‌ها الزامی است.

    (شیوه ارسال دقیق آثار در صفحه اینستاگرامی به صورت ویدئویی آموزش داده شده است.)

    فراخوان اولین مسابقه نقاشی یلدا

    همچنین، دبیرخانه مسابقات فرهنگی هنری سفره‌های ایرانی اسلامی با حمایت سازمان زیباسازی شهرداری تهران، در کنار سومین مسابقه عکاسی یلدا، بخش جنبی مسابقه نقاشی یلدایی کودکان را با همراهی سه تن از مدرسان نقاشی کودک به دبیری محمدصالح حجت الاسلامی برگزار می‌کند.

    در این مسابقه سه تن از هنرمندان با سابقه تدریس در رده سنی کودکان در مراکزی همچون کانون پرورش فکری کودکان داوری آثار را برعهده دارند که اسامی آنها عبارت است از: فاطمه لطیفی، سمیرا خانزادی و فاطمه جباری.

    موضوع جشنواره:

    برگزارکننده با تکیه بر آداب و رسوم رایج از تمامی هنرمندان و عموم علاقمندان دعوت می‌کند با نگاهی وسیع به موضوع “یلدا ” که سنتی رایج در بین اقوام ایرانی است با دو محور زیر در این مسابقه شرکت کنند.

    ا- یلدا در شهر: شامل مواردی همچون خرید یلدایی، نمادهای یلدایی در سطح شهر، مراسم یلدا در سازمان‌ها، ارگان‌ها، آسایشگاه‌ها، محافل دانشجویی و هر جای دیگری غیر از خانه

    ۲- یلدا در خانه: شامل مواردی همچون دورهمی خانوادگی، حضور کودکان، نوجوانان، جوانان، مادربزرگ‌ها و پدر بزرگ‌ها در مهمانی‌های یلدایی، حافظ خوانی و خاطره گویی، سفره‌های یلدایی و هر اتفاق یلدایی دیگر در خانه

    اهداف جشنواره:

    ۱- تاکید بر دورهمی و فضای دوستی و مهربانی خانواده ایرانی و تقویت صله ارحام

    ۲- معرفی شب نشینی یلدا به عنوان یکی از آداب و رسوم و سبک زندگی ایرانی

    ۳- ترویج سبک زندگی ایرانی اسلامی و تقویت روابط خانوادگی

    ۴- ترویج فرهنگ ادبی و هنری ایرانی- اسلامی در فضای رسوم کهن

    تعداد مجاز آثار ارسالی:

    هر متقاضی می‌تواند حداکثر ۵ اثر در هر بخش ارسال کند.

    برگزار کننده امیدوار است که والدین و مربیان فضایی ایجاد کنند تا کودک هنرمندشان با هنر خود، تصاویری جذاب، زیبا و نوستالژیک را از لحظه‌های زیبای سبک زندگی ایرانیان به ثبت رسانده و قدمی زرین در حفظ این اوقات برای آیندگان بردارند.

    جوایز: در هر گروه سنی به یک اثر جایزه نقدی معادل ۰۰۰/۰۰۰/۲ ریال تعلق می‌گیرد.

    نحوه ارتباط با دبیرخانه: شماره‌های تماس دبیرخانه عبارتند از ۷۷۵۱۴۹۵۵ (۰۲۱)، ۰۹۱۲۳۲۰۸۸۴۲ و ۰۹۳۷۹۳۵۶۳۸۵ که علاقمندان جهت کسب اطلاعات بیشتر می‌توانند همه روزه از ساعت ۸ الی ۲۰ با آن تماس حاصل کنند.

  • قلعه شوش یا آکروپل

    قلعه شوش یا آکروپل

    قلعه شوش یا آکروپل، قلعه ای ساخته شده از آجرهای باستانی

    قلعه شوش

    قلعه شوش ۱۲۰ سال قدمت دارد و در دوره قاجار به خواست دمورگان ساخته شد و معماران قلعه دزفولی بودند

    قلعه شوش یا آکروپل یکی از زیباترین قلعه‌هایی است که در ایران ساخته شده است. این قلعه که به قلعه فرانسوی‌ها نیز مشهور است قدمتی حدود ۱۲۰ سال دارد و در دوره قاجار ساخته شده است. برخی از کسانی که از تاریخ ساخت قلعه مطلع نیستند، تصور می‌کنند این قلعه قدمت بیشتری دارد. در حالی که آنچه سبب شهرت این قلعه زیبا شده است، علاوه بر معماری زیبا و چشم‌انداز خاص قلعه، آجرهایی است که از کاخ داریوش به دست آمده و در ساخت قلعه شوش استفاده شده است. برخی از آجرهای به کار رفته در این قلعه منقوش به خط میخی زیگورات چغازنبیل هستند که به دست معماران دزفولی بنا شده‌اند. یکی از معماران اصلی قلعه، با نام مصطفی دزفولی شناخته می‌شود.

    فرانسوی‌ها و قلعه شوش

    اولین حرکت‌های باستان‌شناسی در محوطه تاریخی شوش در سال ۱۸۵۱ توسط کنت لفتوس انگلیسی آغاز شد. مدتی بعد، ژان و مارسل دیولافوای فرانسوی فعالیت‌های او را ادامه داده و کارشان توسعه پیدا کرد. تپه‌های شوش نظر دمورگان را بسیار به خود جلب کرد و با هدف یک تحقیق دراز مدت کار خود را شروع کرد.

    چون در این زمان آثار ارزشمندی از این منطقه کشف شد و امنیتی برای حفظ این آثار وجود نداشت، هیئت فرانسوی تصمیم به ساخت مکانی در این محوطه تاریخی برای نگهداری آثار تاریخی گرفت. در سال ۱۸۹۸ میلادی ژان ژاک دومورگان قلعه شوش را از آجرها و آثار بازمانده از بنای کاخ داریوش ساخت.

    قلعه شوش

    معماری قلعه شوش

    معماری قلعه شوش شباهت بسیاری به زندان باستیل در فرانسه دارد. پلان قلعه شوش به شکل ذوزنقه ساخته شده است. این ذوزنقه قاعده‌ای کوچک در سمت شمال دارد. دورتادور این ذوزنقه راهرویی واقع شده است و ردیف اتاق‌هایی به‌سمت حیاط، بر گرد آن قرار گرفته‌اند. تقسیم‌بندی کلی قلعه با دو حیاط و فضای پیرامون آن شکل گرفته است. قلعه دارای سه ورودی است که یکی از آن‌ها در حال مسدود شدن است. این قلعه روی بلندترین نقطه شهر شوش قرار گرفته است.

    قلعه شوش

    عکس از سمیه ایمانیان

    قلعه شوش مثل قلعه‌های قرون وسطی در اروپا از دو حیاط تشکیل شده که حیاط دوم آن مرتفع‌تر از حیاط اول است. در زیر حیاط دوم ۲ تالار (زیرزمین) تعبیه شده است. مصالح قلعه از خشت ساخته شده، اما روکشی از آجر روی این خشت‌ها قرار دارد که این آجرها مربوط به ادوار مختلف تاریخی است. عناصر تشکیل‌دهنده معماری قلعه شوش شامل طاق‌های رومی، درگاه‌های قوسی و تزیینات آجری است که از معماری ایرانی الهام و مایه گرفته‌اند. معماران اصلی این بنا دو تن از معماران دزفولی بوده‌اند.

    قلعه شوش

    از سال ۱۳۷۱ از قلعه شوش به‌عنوان نوعی موزه استفاده شده و اشیای تاریخی در آن نگهداری می‌شوند. قلعه شوش دارای اتاقی کوچک شیشه‌ای است که به کلاه فرنگی شهرت دارد. همچنین برج استوانه‌ای که در ضلع غربی بنا قرار دارد، مربعی شکل است و به‌عنوان کبوترخانه مورد استفاده قرار می‌گرفت. برج دیگر این بنا در وسط حیاط قرار گرفته است که به برج شمالی نیز شهرت دارد. شکل این برج به‌صورت دایره تعبیه شده است.

    قلعه شوش

    تزیینات قابل ذکر قلعه شوش، نعل درگاه‌های قوسی و ایجاد نماهای تزیینی با آجر و نقاشی‌هایی به سبک تلفیقی اروپایی و شرقی و آجرهای کتیبه‌دار چشمگیرتر هستند. به دلیل وجود انواع آجر، به‌خصوص آجرهای کتیبه‌دار با ابعاد مختلف و منقوش مینایی، نام دیگر قلعه شوش را موزه آجر گذاشته‌اند. این قلعه در زمان‌های جنگ تحمیلی ایران و عراق، مورد حمله دشمن قرار گرفت و آسیب‌های بسیاری را متحمل شد. از سال ۱۳۷۱ تا ۱۳۷۳ قلعه شوش چندین بار مرمت اصولی شد، اما در سال ۱۳۷۵ میراث فرهنگی در یک اقدام نابجا قسمتی از راهروها و اتاق‌ها را رنگ‌آمیزی کرد و بنا از بکر بودن و اصالت خود فاصله گرفت.

    قلعه شوش

    قلعه شوش در شهر شوش، خیابان طالقانی روی تپه آکروپل واقع شده است. این قلعه در تاریخ دهم مهر ماه ۱۳۸۰ خورشیدی با شماره ۳۹۸۳ در فهرست آثار ملی ایران قرار گرفت. در حال حاضر قلعه شوش یکی از مکان‌های پرگردشگر به حساب می‌آید. این بنای تاریخی در ایام تعطیل سال بسیار شلوغ است. اما گاهی با وجود بازدیدکنندگان بسیار هم درهای قلعه بسته است. دلایل علاقه به این قلعه زیبا، مصالح به کار رفته از کاخ باستانی داریوش در این قلعه است. اگرچه بسیاری بر این عقیده‌اند که کار فرانسوی‌ها در این زمینه کار صحیحی نبوده، اما عده‌ای هم هستند که معتقدند اگر این آجرها و مصالح در این بنا به کار نمی رفتند، شاید امروز از بین رفته بودند و هیچ اثری از آن‌ها باقی نمانده بود. گردشگرانی که به تاریخ باستانی ایران علاقه بسیار دارند، بر این نکته اذعان می‌کنند که قلعه شوش تکه‌ای از چغازتبیل و کاخ داریوش را در خود به امانت محفوظ داشته است.

    قلعه شوش

    آسیب دیدن شدید قلعه شوش، سبب شده اکثر مواقع درب‌های آن برای ورود بازدیدکنندگان بسته باشد

    قلعه شوش امروزه دچار آسیب‌های بسیاری شده و در برخی موارد حتی ساختمان قلعه دارای شکاف‌هایی شده است. فرسایش قلعه در اثر عوامل طبیعی و نم برداشتن دیوارهای قلعه از مهم‌ترین آسیب‌های قلعه است. قلعه شوش بدون پی ساخته شده، بنابراین احتمال ریزش آن در اثر آسیب بسیار زیاد است. شاید یکی از دلایلی که سبب می‌شود درهای این اثر تاریخی در اغلب اوقات بسته باشد، ترس از فرو ریخت قلعه است. در حالی که باید این قلعه تاریخی مورد مرمت قرار گرفته و با رفع آسیب‌ها و ایمنی شدن در معرض بازدید گذاشته شود.

    قلعه شوش

    قلعه شوش

  • رونمایی جدیدترین دیوارنگاره میدان ولیعصر با موضوع خانواده ایرانی

    رونمایی جدیدترین دیوارنگاره میدان ولیعصر با موضوع خانواده ایرانی

    به گزارش خبرگزاری مهر، در آستانه شب یلدا از جدیدترین طرح دیوارنگاره میدان ولی‌عصر (عج) با موضوع خانواده ایرانی و با شعار «گرم با هم بودنیم» رونمایی شد.

    این طرح توسط خانه طراحان انقلاب اسلامی تهیه شده است و عوامل اجرایی این دیوارنگاره عبارتند از:

    ایده پرداز: گروه ایده‌پردازی خط، طراحی کانسپت: سیدکمال‌الدین منتظری، طراحی گرافیک و عکاسی: محمد شکیبا و محمد تقی‌پور، طراحی شعار: پویا سرابی و محمود آراسته‌نسب، طراحی نوشتار: مجتبی حسن‌زاده، مسئول کارگاه گرافیک: محمود آراسته‌نسب و مدیر تولید: صابر فرخی.

  • شب یلدا ؛ شب تولد خورشید

    شب یلدا ؛ شب تولد خورشید

    شب یلدا ؛ شب تولد خورشید
    یلدا یا شب چله
    جشن شب یلدا جشنی است که از هفت هزار سال پیش تاکنون در میان ایرانیان برگزار می‌شود. هفت هزار سال پیش نیاکان ما به دانشی دست پیدا کردند که ثابت می‌کرد نخستین شب زمستان بلندترین شب سال است.
    استوای سماوی
    یلدا به زمان بین غروب آفتاب از ۳۰ آذر (آخرین روز پاییز تا طلوع آفتاب در اول ماه دی) نخستین روز زمستان گفته می‌شود.
    زمان شب یلدا
    شب چله، شب یلدا،‌ میلاد مهر، خورشید شکست‌ناپذیر، یا هرآنچه آن را بنامید، آخرین شب پاییز و دیرپا‌ترین شب سال است. ساکنان فلات ایران، از چندین هزار سال پیش این شب را گرامی داشته‌اند. در حالی که در هیچ دوره‌ای از تاریخ ایران، هیچ حکومتی اصراری به گرامی‌داشت این شب نداشته است، اما همچنان ایرانیان این شب را پاس می‌دارند و در زنده نگهداشتن این آیین می‌کوشند. تداوم دیرگاه این جشن، سخن از کهنسالی و قدمت آن دارد.
    شب چله
    مردم دوران کهن با طبیعت و تضادهای آن خو داشتند و از آنجایی که به دامداری یا کشاورزی مشغول بودند گردونه‌ی زندگی خود را بر چرخه‌ی طبیعت استوار کردند؛ چراکه تغییر فصول و بلندی یا کوتاهی شب و روز تاثیری مستقیم بر زندگی آن‌ها داشته است. گرما، نور و بلندی روزها نشانه‌هایی نیک و پسندیده بودند و در مقابل، سرما، زمستان و تاریکی شب پدیده‌هایی نه چندان مطلوب.
    شب چله
    (نگار گری ایرانی با موضوع شب یلدا)
    در زمان‌های بسیار قدیم (حتی پیش از زرتشت) آیین مهر در میان ساکنان فلات ایران رواج داشته است. مهر و ناهید (میترا و آناهیتا) به‌عنوان دو ایزد، نیایش می‌شده‌اند. «مهر»، ایزد فروغ، نگهبان پیمان و پشتیبان پرتو پگاهی است و «ناهید»، ایزد پاکی، زایش و برکت، فرشته‌ی آب‌ها و باران. پیروان آیین مهر آخرین شب پاییز را مصادف با تولد خورشید می‌‌دانسته‌اند، همان‌گاه که از دل سیاهی شبی بلند و سرد، ایزدمهر در یک غار گود و کم‌ارتفاع از میان کوه‌های البرز ظهور می‌کند و خورشید گرم و نورافزا را به ارمغان می‌آورد. برخی به اشتباه مهر را همان خورشید گرفتند. شب چله در واقع شب میلاد خورشید است. در کتاب «از اسطوره تا تاریخ» به نقل از دکتر مهرداد بهار می‌خوانیم:

    شب یلدا، تولد مهر یا میترا نیست، بلکه تولد خورشید است. مهر با خورشید تفاوت‌هایی دارد.

    از نظر تقویم مردم ایران باستان، چله، شب تولد خورشید است و حال آنکه بر اساس اسطوره‌ها خورشید و مهر ارتباط نزدیکی دارند ولی یکی نیستند.
    پس از گرویدن ایرانیان به آیین زرتشت، آداب و رسوم آیین مهر نه‌ تنها فراموش نشد، بلکه جزوی از آیین و مراسم زرتشتی به‌ حساب می‌آمد. بنا بر روایت ابوریحان بیرونی در کتاب آثارالباقیه، زرتشتیان روز اول دی را خور‌روز (روز خورشید) می‌نامند و جشن این روز را نودروز می‌نامند. چراکه از شب یلدا تا نوروز ۹۰ روز در پیش است . همچنین در کتاب قانون مسعودی آمده‌ است که اولین روز از دی‌ ماه را خرم‌روز یا خره‌روز می‌نامند. این روز را منتسب به اهورامزدا می‌دانستند. حتی هنگامی که ساسانیان دین زرتشت را دین رسمی کشور کردند، اهمیت آیین مهر در زندگی مردم و در نهادهای حکومتی آشکار بود.
    شب یلدا زمستان
    این اهمیت در نقوش بازمانده‌ی عهد ساسانی به‌ روشنی نمایان است. در نقش رستم، ناهید تاج پادشاهی را به شاه اعطا می‌کند و در طاق بستان کرمانشاه میترا شاهد اعطای فرایزدی از طرف اهورامزدا به اردشیر اول است. بنابر یک سنت دیرینه آیین مهر، شاهان ایرانی در روز اول دی‌ماه تاج و تخت شاهی را بر زمین می‌گذاشتند و با جامه‌ای سپید به صحرا می‌رفتند و بر فرشی سپید می‌نشستند. دربان‌ها و نگهبانان کاخ شاهی و همه‌ی برده‌ها و خدمتکاران در سطح شهر آزاد شده و بسان دیگران زندگی می‌کردند. رئیس و مرئوس، پادشاه و آحاد مردم همگی یکسان بودند.
    Ardeshir
    عکس از: ویکی پدیا (تندیسی از اردشیر دوم، پادشاه بزرگ ساسانی در میان اهورا مزدا خدای یگانه پارس و میترا، نمادی از خدای خورشید و مهر، طاق بستان)
    نقش رستم
    عکس از : ویکی پدیا (نقش رستم، فارس)
    در آستانه رسیدن به یلدا، خانواده‌های ایرانی تب‌وتابی پیدا می‌کنند تا به خرید بپردازند. تهیه هندوانه و انار، از ضروری‌ترین این خریدهاست. این خرید نخستین کاری است که ایرانیان در این شب انجام می‌دهند. اما پرسش این است که چرا از میان میوه‌های گوناگون، ما تنها سراغ این دو میوه می‌رویم؟
    میوه شب یلدا
    می‌دانیم که اهمیت رنگ قرمز در فرهنگ ما، پیشینه‌ای پنج هزار ساله دارد.
    هندوانه شب یلدا
    عکس از : سایت altoastral.com.br
    ایرانیان پیش از ماندگاری در فلات کنونی ایران، از جایی آمده‌اند که بر پایه «وندیداد»، ۱۰ ماه آن زمستان بود و ۲ ماه دیگر تابستان. در آن سرزمین سرد، فروغ خورشید گرمابخش زندگی بود. ازاین‌رو هرآنچه مربوط به خورشید بود، برای ما گرامی به‌ حساب می‌آمد. بخشی از آن به رنگ سپیده دم، یعنی رنگ ارغوانی، بازمی‌گشت. پس اهمیتی که رنگ قرمز در شب یلدا دارد و رنگ دو میوه انار و هندوانه هم از باور به رنگ ارغوانی سپیده‌دم بر می‌خیزد.
    عکس از : سایت popopics
    خرید ایرانیان در شب یلدا، یادکرد از رنگ‌ سپیده‌دم ایزد‌مهر، در چندین هزار سال پیش است. سفره شب یلدا سفره «میزد» است و میزد عبارت است از میوه‌های تر و خشک و آجیل یا به اصطلاح زرتشتیان لرک که از لوازم این جشن بود که به افتخار و ویژگی مهر یا خورشید برگزار می‌شد و این سفره نیز همانند سفره‌ی هفت سین مقدس است.
    شب یلدا
    هنگام توسعه‌ی آیین مهر در اروپا، مراسم شب‌ چله به‌عنوان روز زایش مهر و نور و راستی باشکوه تمام برگزار می‌شد و پس از استیلای مسیحیت در اروپا، آداب‌ورسوم آیین مهر که در زندگی مردم و به‌رخصوص در میان رومیان نفوذ کرده بود، همچنان باقی ماند و با آمدن دین جدید رنگ نباخت. تا سال ۳۵۰ میلادی تمام فرقه‌های مختلف مسیحیت متفق‌القول روز ششم ژانویه را روز میلاد مسیح می‌دانستند. ولیکن نفوذ آیین مهر، کلیسای روم را بر آن داشت تا روز تولد عیسی مسیح را مطابق با تولد مهر یا میترا قرار دهد تا از التقاط این دو مناسبت نفوذ بیشتری بر زندگی مردم داشته باشد و بزرگ‌ترین جشن آیین مهر را در خود حل کند.
    با قدرتمند شدن کلیسای رم و پس از گذشت زمان، فرقه‌های دیگر مسیحیت به این سمت‌وسو گرویدند. لیکن هنوز کلیسای ارمنی و ارتدوکس شرقی روز ششم ژانویه را روز میلاد مسیح می‌دانند. آنچه از نظر پژوهشگران مسلم است این است که ۲۱ یا ۲۵ دسامبر با توجه به اشاره‌های انجیل به فصل زراعت و اعتدال هوا و همچنین تاریخ دوران اولیه‌ی مسیحیت، روز میلاد عیسی مسیح نیست و نفوذ آیین مهر در رسوم کلیسا نیز غیرقابل‌انکار است. نخستین مایه‌های جشن کریسمس وایلانوت میراث و هدیه‌ی ایران کهن به جهانیان است که خود تا به امروز در زنده‌ نگهداشتن آن کوشیده‌ است.
    کریسمس
    میلاد خورشید در تمد‌ن‌های دیگر
    تمدن‌های مختلفی شب آخر پاییز را به‌عنوان روز میلاد خورشید جشن می‌گرفتند. آداب بسیاری از این جشن‌ها تشابهات زیادی با مراسم شب چله‌ی ایرانیان دارد و حتی در بعضی موارد نفوذ فرهنگ ایران باستان به‌عنوان ریشه‌ی پیدایش این آیین‌ها قابل اثبات است. در حدود ۴۰۰۰ سال پیش در مصر باستان جشن «باز زاییده‌ شدن خورشید»، مصادف با شب چله، برگزار می‌شد. مصریان در این هنگام از سال، به مدت ۱۲ روز به نشانه‌ی ۱۲ ماه سال خورشیدی به جشن و پایکوبی می‌پرداختند و پیروزی نور بر تاریکی را گرامی می‌داشتند. همچنین از ۱۲ برگ نخل برای تزیین مکان برگزاری جشن استفاده می‌‌کردند که نشانه‌ی پایان سال و آغاز سال نو بود.
    در روم باستان مراسمی برای پاسداشت کیوان یا زحل (خداوند زراعت) به مدت هفت روز، از ۱۷ تا ۲۳ دسامبر، برگزار می‌شد. اولین روز زمستان، روز بزرگداشت خداوند خورشید بود و آ‌ن را خورشید شکست‌ناپذیر، ناتالیس انویکتوس، می‌نامیدند. جشن زراعت و جشن خورشید شکست‌ناپذیر از آن دسته از جشن‌ها هستند که با نفوذ آیین مهر رواج پیدا کردند. بنا بر رسم ایرانیان، بزرگان رومی در این روز جامه‌ی مردم عادی را بر تن می‌کردند و بردگان خود را آزاد می‌کردند. شاه به میان مردم آمده و شخصی عادی را که از نجیب‌زادگان نبود بر سریر شاهی می‌نشاندند. از جنگیدن در این روز خودداری می‌کردند و روز را با صلح و آشتی به شب می‌رساند.
    تمدن ایرانی
    عکس از : ویکی پدیا (دیوار نگاره‌ی میترا و قربانی کردن گاو نر (ورزا ) و دنباله فلکی ردای میترا /این دیوارنگاره از یک میترائیوم (پرستشگاه آیین میترائیسم) در مارینو ایتالیا است)
    آیین مهر توسط بازرگانان آسیای صغیر به یونان و روم باستان رسید و پیروان زیادی در میان اقشار مردم پیدا کرد. در حدود ۷۵ پیکره و بیش از صد نقش مهر یا میترا در شهر رم در ایتالیا یافت شده است. به‌ خصوص در درجات مختلف ارتش روم که خود را پشتیبان نیکی‌ها و نگهبان درستی‌ها می‌دانستند، میترا، ایزد پاسبان نور، از جایگاه ویژه‌ای برخوردار بود. نفوذ آیین مهر یا میترا در روم و یونان باستان به‌اندازه‌ای بود که هم‌اکنون ردپای آن در مراسم و آ‌یین‌های محلی و مذهبی اروپاییان دیده می‌شود. بسیاری از سنت‌های مخصوص کریسمس میراث روم باستان و در نتیجه آیین مهر است.
      میترا پاسبان نور
    عکس از: سایت kerio-control.avina.loca (تندیس میترا در حال قربانی کردن گاو در موزه بریتانیا)
    عکس از: ویکی پدیا ( نقش میترا در پشت و روی یک کنده کاری متعلق به سده دوم یا سوم پس از میلاد)
    دلیل همزمانی شب یلدا و کریسمس
    شب یلدا و کریسمس
    کلمه‌ی نوئل از ریشه‌ی رومی ناتال به معنی تولد است و همان‌گونه که ذکر شد نام جشن رومیان ناتالیس اینوکتوس بود. همچنین بابانوئل با کلاهی شبیه کلاه موبدان آیین مهر ظاهر می‌شود (به کلاه و لباس تندیس میترا در آیین مهری که شباهت زیادی به کلاه بابانوئل دارد). از همه جالب‌تر، درخت کاجی است که در مراسم کریسمس تزئین می‌شود. این درخت کاج و ستاره‌ی روی درخت نیز میراث آیین مهر است. رومیان در این جشن‌ها از درختان همیشه سبز، مانند کاج استفاده می‌کردند و سبزی همیشگی آن را نشانه‌ی قدرت و غلبه‌ی میترا بر سرما و زمستان می‌دانستند.
    سرو
    در کنده‌کاری‌های باقی‌مانده از آیین مهر، درخت سرو یا کاج در کنار مهر و آناهیتا دیده می‌شود و همچنین در نقوش تزئینی ایرانی به شکل بته‌جقه ترسیم می‌شد.
    درخت سرو تخت جمشید
    همچنین در قسمت‌هایی از روسیه‌ی جنوبی هم‌اکنون جشن‌های مشابهی به‌مناسبت چله برگزار می‌کنند. این آیین‌ها شباهت بسیاری با مراسم شب چله دارد. رقص مخصوص این شب یادآور نحوه‌ی برداشت محصول کشاورزان در این هنگام از سال است. یهودیان نیز در این شب جشنی با نام «ایلانوت» (جشن درخت) برگزار می‌کنند و با روشن‌کردن شمع به نیایش می‌پردازند.
    علت نامگذاری شب چله
    عدد چهل از گذشته‌های دور جایگاه ویژه‌ای در فرهنگ ما داشته است. ایرانیان باستان زمستان را به دو بخش چهل روزه تقسیم کرده‌اند: «چله‌ی بزرگ» و «چله‌ی کوچک». شب آخر آذر از آن جهت چله نامیده شده است که آغاز چله‌ی بزرگ و آمدن سرمای زمستان را هشدار می‌دهد. درست چهل روز بعد از شب چله جشن سده، به پایان رسیدن چله‌ی بزرگ زمستان را ندا می‌دهد. در چهل روز دوم سرمای زمستان کمتر است و آسیب کمتری می‌رساند و از آن جهت آن را چله‌ی کوچک می‌نامند.
    شب یلدا
    پیروان آیین مهر، بلندتر شدن روزها را از برکت حکمرانی ایزد مهر بر زمین می‌دانستند و کوتاه‌تر شدن شب‌ها را نشانه‌ای از غلبه‌ی او بر اهریمن. آن‌ها در شب چله به پایکوبی و جشن و سرور می‌پرداختند تا شکست اهریمن را جشن بگیرند و گاه تا دمیدن پرتوی پگاه در دامنه‌ی کوه‌های البرز به انتظار باز زایید ه‌شدن خورشید می‌نشستند. برخی در مهرابه‌ها (نیایشگاه‌های پیروان آیین مهر) به نیایش مشغول بودند تا پیروزی مهر و شکست اهریمن را از خداوند طلب کنند. در ایران به مرور زمان نیایشگاه‌های مهری که به قدرتمند کردن نیروی جسم همراه با نیایش می‌پرداخت، تبدیل به زورخانه‌های باستانی ایران شده‌ که به حرکات ورزشی انجام داده و همزمان به مدح مولا علی پرداخته می‌شود.
    آیین مهر
    معبد مهری با قدمتی بیش از ۳۰۰۰ سال در مراغه آذربایجان
    زور خونه
    نمونه ای از زورخانه های ایران الگوی معماری و عملکردی مشابه معابد مهری
    شب یلدا
    ارکان سفره‌ی شب چله هندوانه و انار از ارکان سفره‌ی این شب هستند. قرمزی این دو میوه یادآور سرخی طلوع خورشید است و از میراث آیین مهر. جدا از این دو میوه‌ی مخصوص، ایرانیان نقاط مختلف کشور، به شیوه‌های متفاوتی سفره‌ی خود را تزئین می‌کنند.
    رنگ ارغوانی طلوع خورشید در آسمان
    یلدا
    ورود واژه یلدا
    یلدا واژه‌ای سریانی است به معنی میلاد و تولد. روشن نیست که این لغت سریانی چه زمانی و چگونه وارد زبان پارسی شده است. احتمال می‌رود که بعد از کشتار دسته‌جمعی مسیحیان اولیه در امپراطوری روم و مهاجرت مسیحیان سریانی پس از این کشتارها به امپراطوری ساسانی، لغت یلدا وارد زبان پارسی شده باشد. در هر حال، در ایران امروز شب یلدا و شب چله به‌عنوان واژگانی مترادف درآمده‌اند و کمتر از ارتباط لغوی یلدا با میلاد خورشید، ظهور مهر یا میلاد مسیح سخن می‌رود.
    یلدای امروز
    بعد از ورود اسلام به ایران، اهمیت مذهبی گرامیداشت شب چله از بین رفت ولی ایرانیان این سنت کهن را هنوز پاس می‌دارند و جشنی زیبا در این شب برگزار می‌کنند.
    شب یلدا
    یلدا در ادبیات کهن
    در فرهنگ عامیانه‌ی مردم، شب یلدا و شب چله، شب دوستی است. شب بار عام و کارهای خیریه است. مردم ایران که اکثرا کشاورز یا دامدار بودند، آموخته‌اند تا سرمای زمستان را بهانه‌ای برای دور هم جمع‌ شدن و جشن به پایان رساندن یک سال زراعی بدانند. لیکن در فرهنگ ادبی و رسمی کشورمان، یلدا اغلب چهره‌ی تاریک و خشن شبی طولانی است؛ شبی که عشاق به انتظار به سرآمدن آن هستند. طولانی و تاریک بودن یلدا استعاره‌ای است برای فراق جانکاه معشوق، تنهایی و انتظار وصال و گاه گیسوی سیاه و بلند یار.
    حافظ
    صحبت حکام، ظلمت شب یلدا است نور ز خورشید خواه بو که برآید
    سعدی
    هنوز با همه دردم امید درمان است که آخری بود آخر شبان یلدا را
    اوحدی
    شب هجرانت ای دلبر، شب یلدا است پنداری رخت نوروز و دیدار تو عید ماست پنداری  
    ستایش ایزد مهر نیز ریشه در همان دوران کهن دارد. این ستایش در ناخودآگاه ایرانی به‌جای مانده و در دوره‌های بعد نیز در آثار بزرگان و برجستگان ایرانی نمود پیدا کرد. دیوان  حافظ که همچون شاهنامه فردوسی شناسنامه ما ایرانیان محسوب می‌شود و حافظ یکی از آن بزرگانی است که بارها در غزلیات خود به این ایزد اشاره می‌کند. از آنجایی که مهرپرستان پیش از ورود به پرستشگاه‌های خود، که به آن «مهرابه» می‌گفتند، شست‌وشو می‌کردند، حافظ به این آیین مهریان اشاره می‌کند و می‌گوید «شست‌وشویی کن و آنگه به خورآباد خرام». متاسفانه برخی در این بیت «خور آباد» را «خرابات» می‌خوانند.
    در اشعار بسیاری این آیین را  که در دل داشته بیان کرده است و در اشعار گرانبهایش مقام خود را گوشه «خور آباد» می‌داند، نه خرابات و می‌گوید:
    «مقام اصلی ما گوشه خورآباد است / خداش خیر دهاد آن که این عمارت کرد»
    یا آنجایی که می‌سراید:
    «قدم منه به خورآباد جز به شرط ادب / که ساکنان درش محرمان پادشهند» و بسیاری بیت‌های دیگر چون: « بر دلم گرد ستم‌هاست خدایا مپسند/ که مکدر شود آیینه مهر آیینم »
  • سورپرایز رافائل میناسکانیان حین برگزاری کنسرت

    سورپرایز رافائل میناسکانیان حین برگزاری کنسرت

    رافائل میناسکانیان نوازنده پیشکسوت پیانو در حالی شامگاه چهارشنبه بیست و هفتم مهر تازه ترین کنسرت خود را در تالار وحدت تهران برگزار کرد که مخاطبان این هنرمند، هفتاد و هشتمین سالروز تولد او را با اعطای نشان درجه یک هنری شورای ارزشیابی هنرمندان و نویسندگان کشور جشن گرفتند. در این اجرا که پیام پهلوانیان مدرس پیانوی دانشگاه دتمولد آلمان به عنوان نوازنده مهمان پیانو حضور داشت آثاری از باخ، برامس، بتهوون، شوبرت را برای مخاطبان اجرا کرد.

    شهرمین مهدی زاده، مدیر برگزاری کنسرت پس از پایان اجرا در حالی که رافائل میناسکانیان در حال خداحافظی از مخاطبان بود، روی صحنه آمد و با اهدای یک دسته گل از حاضران در تالار وحدت خواست تا دقایقی را روی صندلی‌های خود بنشینند.

    او پس از نمایش یک فیلم کوتاه چند دقیقه از مصاحبه استاد میناسکانیان خطاب به تماشاگران گفت: «استاد رافائل میناسکانیان به هیچ وجه از سورپرایز و غافلگیری خوشش نمی‌آید ولی ما مجبور شدیم تا این برنامه را اجرا کنیم و گرچه می‌دانیم استاد، هنرمند شهرت گریزی هستند اما حقیقت این است که بنده و همسرم در این موسسه‌ای که این کنسرت را برگزار کرد دوست داشتیم شرایطی را فراهم کنیم که در شب تولد استاد با حمایت دوستان وزارت ارشاد که در اجرای این غافلگیری همراه ما بودند، بالاترین نشان و درجه موسیقی کشور به این هنرمند ارزنده اهدا شود و امشب بسیار خوشحالیم که در شب تولد او نشان درجه یک هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی تقدیم استاد رافائل میناسکانیان می‌شود.

    سید محمد طباطبایی مشاور وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی و رییس شورای ارزشیابی هنرمندان کشور نیز در این برنامه گفت: «بنده اینجا به نمایندگی از آقای صالحی حضور دارم. البته این نکته را هم بگویم که عالی‌ترین نشان هنری کشور قطعا با نام بزرگانی چون استاد میناسکانیان است که دارای اعتبار می‌شود و ما بسیار خوشحالیم که این نشان در شب تولد این هنرمند و بدون درخواست ایشان تقدیم می‌شود. قطعا این برای ما سعادت است که در چنین شبی این نشان را تقدیم استاد کنیم.»

    محمداله یاری مدیرکل دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی نیز در این مراسم گفت: «قطعا این نشان وقتی در دست هنرمندانی چون استاد میناسکانیان قرار می‌گیرد، ارج و قرب پیدا می‌کند و من بسیار خوشحالم چنین اتفاق مبارکی در شب تولد ایشان انجام گرفته است.»

    رافائل میناسکانیان نیز باقدردانی از برگزار کنندگان این مراسم مختصر بیان کرد: «من در حالت شوک هستم و اصلا نمی‌دانم چه بگویم فقط از همه دوستان برگزار کننده این کنسرت و آقایان مدیر در وزارت ارشاد بابت این اقدام تشکر می‌کنم. هرچند نه انتظار و نه لیاقت دریافت چنین نشانی را دارم اما بازهم از همه شما عزیزان قدردانی ویژه می‌کنم.»

    استاد میناسکانیان از جمله هنرمندان شناخته شده موسیقی کشورمان است که در جوانی نزد کارل اولریش اشنابل و ایلونا کابوس به تکمیل و فراگیری دانش موسیقی و نوازندگی پیانو پرداخت و تحصیلات خود را در مدرسه جولیارد نیویورک ادامه داد. این نوازنده پیانو علاوه بر اجرای کنسرت، به تدریس نوازندگی پیانو در پردیس هنرهای زیبا دانشگاه تهران و دانشکده موسیقی دانشگاه هنر مشغول بوده است.

    ۲۴۱۲۴۵

  • عجیب ترین حشرات جهان

    عجیب ترین حشرات جهان

     

     

    عجیب ترین حشرات جهان

    دومین حشره‌ی دراز جهان

    حشره stickbug

    گونه‌ی جدیدی از چوبک سانان (phasmids) یافت شده است که بیشتر با نام stickbug از آن یاد می‌کنند. این حشره به‌تازگی در چین و ویتنام کشف شده است و عنوان دومین حشره‌ی دراز دنیا را به خود اختصاص داده است.

    سوسک کرگدنی (Rhinoceros Cockroach)

    سوسک کرگدنی

    انواع متنوعی از سوسک در سراسر جهان وجود دارد، اما سوسک کرگدنی که بومی استرالیا است، در رده‌ سنگین‌ وزن‌ترین حشرات دنیا قرار دارد.

    سوسک هرکول (Hercules Beetle)

    سوسک هرکول (Hercules Beetle)

    سوسک هرکول ماداگاسکاری به‌عنوان یکی از قوی‌ترین حیوانات جهان شناخته شده است. به‌طوری که می‌تواند ۸۵۰ برابر وزن بدن خود را بلند کند.

    شاپرک شیرهخوار (Hummingbird Moth)

    شاپرک مگس خوار

    شاپرک شیرهخوار، همان‌‌ طور که از نامش پیدا است نوعی شاپرک بوده که شبیه یک مرغ شیرهخوار بسیار کوچک است.

    زنبور هاوک رتیلی (Tarantula Hawk Wasp)

    زنبور هاوک رتیلی

    هاوک رتیلی گونه‌ای زنبور است که به علت نوع حمله خود به رتیل‌ها به بدنامی شناخته شده است. این زنبور تخم‌های خود را در داخل بدن رتیل قرار داده و اجازه می‌دهد که این حشره‌ی عنکبوت سان بیچاره توسط نوزادان زنبور، زنده زنده خورده شود!

    وتای غول پیکر (Giant Weta)

    حشره وتا

    وتا، بومی نیوزیلند بوده و با وزن ۲.۵ اونس (معادل ۷۱ گرم) و طول ۳.۵ اینچ (معادل ۸.۹ سانتی متر) از بزرگ‌ترین حشرات جهان است.

    کرم شاپرک برهمن (Brahmin Moth Caterpillar)

    کرم شاپرک برهمن

    کرم شاپرک برهمن در واقع همان کرمی است که قرار است به شاپرک برهمن تبدیل شود. این کرم یکی از عجیب‌ترین اشکال ظاهری را داشته و برآمدگی‌های بدن او جهت استتار به کار می‌روند.

    قاقُم سفید (White Ermine)

    قاقُم سفید

    قاقم سفید نوعی پروانه‌ سمی است که عمدتا در اروپا و آسیا دیده می‌شود.

    ملخ گل شیطانی (Devil’s Flower Mantis)

    مانتیس گل شیطانی

    مانتیس گل شیطانی یکی از بزرگ‌ترین انواع مانتیس است که به حالتی گل مانند تکامل یافته است.

    شیطان چوب گردوی شاخدار (Hickory Horned Devil)

    چوب گردوی شاخدار شیطانی

    چوب گردوی شاخدار شیطانی، همان لارو شب پره‌ی رگال (Regal Moth) است و تا زمانی که برآمدگی روی سرش وجود دارد قادر به نیش زدن نیست.

  • جوجه کشی سنتی در مصر

    جوجه کشی سنتی در مصر

    جوجه کشی سنتی در مصر

    مصریان باستان اولین کسانی بودند که برای اولین بار دست به جوجه‌کشی زدند. آن‌ها تمام مسافرانی که تا آن زمان چنین چیزی را ندیده بودند، حیرت‌زده کردند. بسیاری از این مسافران گزارش‌های گیج‌کننده‌ای از شیوه عجیب مصریان نوشته‌اند. از آنجا که مسافران را از جزئیات داخلی دستگاه جوجه‌کشی خود مطلع نمی‌کردند، آن‌ها نیز می‌اندیشیدند و به نتایج اشتباهی می‌رسیدند. یکی از نویسنده‌ها ادعا کرده است که خدمتکاران روی تخم‌ها می‌نشینند و آن‌ها را به جوجه تبدیل می‌کنند. سایمون فیتزسامون راهبی که در قرن ۱۴ به مصر سفر کرد، با ناباوری نوشته است که چطور جوجه‌ها بدون مرغ و خروس و به کمک آتش سر از تخم درآوردند. او نمی‌دانست که تخم‌ها پیش از اینکه وارد محفظه جوجه‌کشی شوند به شیوه سنتی و به‌وسیله خروس‌ها بارور می‌شوند. حتی ارسطو هم درباره جوجه‌کشی نوشته است. او نوشته تخم‌ها را با قرار دادن زیر تلی از کود می‌توان به جوجه تبدیل کرد.

    اولین سفرنامه‌ای که بسیار مورد استقبال گرفت «سفرهای سر جان مندویل» بود که در سال ۱۳۶۵ به چاپ رسید. در این کتاب نیز توصیفی از اجاق جوجه‌کشی مصریان آورده شده است. سر مندویل می‌نویسد:

    در آن شهر خانه‌ای وجود دارد که پر از کوره‌های کوچک است و آن طرف، زنان تخم‌های مرغ‌ها، غازها و اردک‌هایشان را می‌آورند تا آن‌ها را در کوره‌ها قرار دهند. آن‌ها تخم‌ها را با گرمای کود اسب و بدون هیچ مرغ، غاز یا اردکی نگه می‌دارند. در پایان هفته سوم یا پس از یک ماه آن‌ها بازمی‌گردند و جوجه‌هایشان را می‌برند، آن‌ها را پرورش می‌دهند و دوباره تخم‌هایشان را برمی‌گردانند تا کشور پر از آن‌ها شود.

    رنه آنتوان فرشول دو رئومور، طبیعت‌گرا و دانشمند فرانسوی، اولین توصیف دقیق از جوجه‌کشی را در سال ۱۷۵۰ منتشر کرد. رئومور به مصر سفر کرد و جوجه‌کشی‌های فراوان و کار مزرعه‌داران را تماشا کرد.

    جوجه کشی

    کوره جوجه‌کشی معمول مصری یک سازه‌ی آجری با حدود ۲٫۵ متر ارتفاع و یک راهروی مرکزی بلند است. در دو طرف راهرو اتاق‌هایی وجود دارد که هر اتاق شامل دو طبقه روی هم هستند. هر طبقه تقریبا هم اندازه هستند و ورودی آن‌ها به‌قدری است که یک نفر بتواند به داخلش سینه‌خیز برود. تخم‌ها را در طبقه پایین، روی کاه یا گیاه کتان قرار می‌دهند. اتاقک‌های بالایی برای روشن کردن آتش به کار می‌روند. برای این کار کود گاو و شتر را همراه کاه مخلوط می‌کنند. این کار باعث می‌شود تا کود آرام‌آرام و با شعله‌ای کنترل‌شده بسوزد.

    بسته به آب‌وهوا، آتش معمولا دو بار در روز روشن می‌شود و تخم‌ها به‌اندازه کافی چرخانده می‌شوند تا گرما به‌طور مساوی به همه جا برسد. این روند تا دو هفته طول می‌کشد و پس از این مدت آتش خاموش می‌شود. در این هنگام اعضای جنین کامل شده است و خود جنین گرمای داخلی کافی برای ادامه جوجه‌کشی را تولید می‌کند که یک هفته دیگر تا کامل شدن طول می‌کشد. در نهایت تخم‌ها در روز بیست و یکم سر از تخم بیرون می‌آورند.

    زمانی که رئومور به فرانسه برگشت، سعی کرد با استفاده از شیوه مصری‌ها یک کوره جوجه‌کشی بسازد؛ اما چون هوای اروپا سردتر بود به موفقیت مزرعه‌دارای مصری دست نیافت. پس مرگ رئومور، ژان آنتوان نله آن را بهبود بخشید. پس از نله، ابه کوپینو نیز به‌منظور بهبود طرح رئومور از لامپ‌های الکلی برای گرم کردن تخم‌ها استفاده کرد. در اواخر قرن ۱۹ بود که اولین تجارت جوجه‌کشی آغاز شد.

    جوجه کشی

    در مصر صدها کوره جوجه‌کشی همچنان با استفاده از شیوه‌های قدیمی که هزاران سال پیش شکل گرفتند، به جوجه‌کشی ادامه می‌دهند؛ با این تفاوت که به‌جای کود از لامپ‌های بنزینی یا بخاری‌های برقی استفاده می‌کنند. آن‌ها هنوز از وسایل مدرن چون دماسنج یا ترموستات برای تنظیم دمای کوره استفاده نمی‌کنند. یک کارمند ماهر جوجه‌کشی می‌تواند تنها با نگه داشتن تخم جلوی چشمش دمای آن را بگوید. اگر تخم بیش از حد گرم باشد به آن‌ها آب می‌پاشند. اگر بخواهند بدانند که تخم در حال رشد است، آن را جلوی نور می‌گیرند. پوست تخم به‌قدری شفاف است که می‌توان داخلش را دید. این تجارب سینه به سینه از نسلی به نسلی دیگر منتقل شده‌اند. تکنیک‌های این حرفه، رازهایی محفوظ هستند.

    اما جوجه‌کشی سنتی مصر نزدیک بود از بین برود. بر اساس یک بررسی توسط سازمان غذا و کشاورزی ملل متحد، در سال ۲۰۰۹ صاحبان کوره‌های جوجه‌کشی تمایل فراوان برای به‌روز کردن شیوه‌های جوجه‌کشی را تنها به‌خاطر درصد بالای جوجه‌کشی، زیر سوال بردند.

  • مدرسه ضیائیه ، زندان مخوف اسکندر

    مدرسه ضیائیه ، زندان مخوف اسکندر

    مدرسه ضیائیه ، زندان مخوف اسکندر

    در شهر کویری یزد، آثار تاریخی متعددی از دوران کهن ایران‌زمین برجای مانده که نشان‌دهنده‌ی فرهنگ غنی و تمدن چندین هزارساله‌ی کشور ایران است. بناهای عظیم تاریخی با معماری خیره‌کننده و خارق‌العاده‌ای که زبان هر بیننده و گردشگر را به تحسین و ستایش سازندگان و هنرمندان ایران مجبور می‌سازد. مدرسه ضیائیه‌ نیز یکی از این آثار باستانی و شگفتی‌های تاریخی است که در سراسر جهان، نمی‌توان همانندی تاریخی برایش یافت. این بنا در کنار دیگر آثار کهن و تاریخی شهر یزد، همانند گنجی بی‌قیمت عهده‌دار حفظ تمدن، هویت، تاریخ و فرهنگ کشور ایران و مردم این سرزمین خواهد بود.

    موقعیت جغرافیایی و همسایگی بنا

    مدرسه‌ ضیائیه در خیابان امام و در محله‌‌ی فهادان (یک از قدیمی‌ترین محله‌های شهر یزد)، کوچه‌ی رخت­شوی‌­خانه، کوچه‌ی حمام نو واقع شده است. از جمله مکان‌های تاریخی که در نزدیکی این بنای عظیم وجود دارند می‌توان به بقعه‌ی دوازده امام یزد که در مجاورت این بنا قرار دارد، خانه‌ی لاری‌ها (بیشترین فاصله‌ی خانه‌ی لاری‌ها از مدرسه‌ ضیائیه سیصد متر بیان شده است) و موزه سکه و مردم‌شناسی حیدرزاده (فاصله‌ی این ساختمان باستانی نیز حدود سیصد متر ذکر شده است)، اشاره کرد.

    زندان اسکندر

    مدرسه‌ ضیائیه در سمت چپ و بقعه‌ی دوازده امام در سمت راست

    فاصله‌ مدرسه‌ ضیائیه از بقعه‌ دوازده امام یزد بسیار کم بوده و تقریبا در چندمتری یکدیگر قرار گرفته‌اند. به‌گونه‌ای که تمام گردشگران و بازدیدکنندگان این آثار تاریخی می‌توانند همزمان از این دو عمارت و شاهکار تاریخی ایرانی، دیدن کنند. یکی از نکات جالبی که در مورد مدرسه‌ ضیائیه وجود دارد، شباهت زیاد گنبد این عمارت تاریخی به گنبد بقعه‌ی دوازده امام یزد است که در نوع خود جالب و شگفت‌انگیز است.

    تاریخچه‌‌ی مدرسه‌‌ ضیائیه (زندان اسکندر)

    زندان اسکندر یزد

    در بین آثار تاریخی شهر یزد، مدرسه‌ ضیائیه با قدمتی حدود هشت قرن همانند کوهی استوار از دل تاریخ برجای مانده است که در دل خود رازهایی نهفته از دوران گذشته به یادگار دارد. زندان اسکندر نام دیگر این بنا است که بیشتر به همین نام شناخته شده است. گفته می‌شود اسکندر مقدونی در سر راه خود به ری، در مکانی  که یزد کنونی بوده است،  زندانی ساخت که آن را «کِثَه» می‌گفتند و بعدها در دوران ساسانیان به‌فرمان یزدگرد اول (۴۲۱-۳۹۹ میلادی) در این محل شهری بنا شد که آن را «یزدان گرد» نام نهادند. هرچند در هیچ‌یک از اسناد تاریخی نوشته‌ای مبنی بر حضور یا عبور اسکندر از این مکان یا شهر باستانی یزد ثبت نشده و تنها مورخان محلی یزد، آن را مطرح کرده‌اند بااین‌وجود می‌توان از این شهر به‌عنوان موقعیت استراتژیکی مناسبی جهت استقرار نیروهای نظامی یونانیان نام برد که همین امر موجب تسهیل در تسخیر ایالات پارس و ماد، توسط اسکندر شد. همچنین مؤسسات راهداری و ایستگاه‌های چاپار در مسیر راه پارس به خراسان و ری به کرمان، از یزد عبور می‌کرد.

    مدرسه ضیائیه

    نمایی از گنبد مدرسه‌ ضیائیه

    بنابراین حضور مکانی برای مخالفان اسکندر در شهر یزد، چندان هم به‌دوراز تصور نخواهد بود. احتمالا نقل‌قول تاریخ نویسان محلی یزد به دلیل حمله‌ی اسکندر مقدونی به ایران، سیل تبعیدیان اسکندر به شهر یزد و همچنین نفرت و هراسی که مردم آن زمان از اسکندر مقدونی داشته‌اند، از جمله دلایل وجود نامی چون زندان اسکندر در این مکان است. در سده ۹ هجری قمری، پژوهشگران تاریخ محلی یزد، از جمله جعفری در تاریخ یزد و کاتب در تاریخ جدید یزد، نام کثه را با روایت‌های «زندان سکندر» درآمیخته‌اند و کثه را نخستین بنای یزد پنداشته‌اند که به‌فرمان اسکندر مقدونی ساخته شده و آن را «زندان ذوالقرنین» خوانده‌اند.

    معین‌الدین نطنزی از مورخان قرن نهم هجری، در نوشته‌های خود، سرزمین یزد را به‌عنوان زندان ضحاک معرفی کرده است. این شهر در دوره فرمانروایی آل مظفر، ازنظر فرهنگی و ایجاد مراکز تعلیم و تربیت به اوج شکوفایی رسید و در هیچ جای ایران به‌اندازه یزد، دارالتعلیم به وجود نیامد به‌گونه‌ای که یزد به «دارالعلم» معروف شد. ازاین‌رو مدارس در این شهر بیشترین تعداد را داشته است و مدرسه ضیائیه نیز یکی از این مدارس بوده است.

    معماری مدرسه‌ ضیائیه

    گنبد مدرسه ضیائیه

    آجرکاری ترمیمی بر گنبد مدرسه ضیائیه

    معماری به‌کاررفته در مدرسه‌ ضیائیه، از ویژگی منحصربه‌فردی برخوردار است که در عین سادگی، زیبایی هنر به کار رفته‌ی استادکاران آن دوران را به نمایش می‌گذارد. در ساخت این بنای عظیم تاریخی، از هیچ نوع تزئینات کاشی‌کاری استفاده نشده است. به نظر می‌رسد تنها از خشت خام برای ساخت عمارت مدرسه بهره برده باشند که شاید همین امر بیان‌کننده‌ی دلیل استقامت و ماندگاری آن تا قرن معاصر است

    زندان اسکندر

    گچ‌کاری داخل گنبد

    گنبد مدرسه‌ ضیائیه، از خشت خام ساخته شده است و گچ‌بری‌هایی آن که با آبرنگ آبی لاجوردی و طلایی تزئین شده‌اند، زیبایی توأم با سادگی ملموسی را برای این عمارت، رقم زده است. متأسفانه پس از گذشت هشت قرن از قدمت این بنای باستانی، تنها قسمتی از این نقاشی آبرنگ روی گچ سفید برجای مانده است. همچنین گنبد از چهار دیوار بلند که طول هر یک از ضلع‌های آن به ۸.۸ متر می‌رسد، تشکیل شده است. بقعه‌ی این بنا ۱۸ متر و فاصله‌ی دهنه‌ی آن ۵.۹ متر است.

    حیاط مدرسه‌ ضیائیه

    حیاط مدرسه‌ ضیائیه و چاه وسط حیاط

    حیاطی قدیمی در ساختمان مدرسه‌ ضیائیه قرار دارد که در اطراف آن، سه ایوان قرار گرفته‌اند. از قسمت‌های جالب مدرسه‌ ضیائیه می‌توان به چاهی با عمق ۲.۸ متر از سطح زمین اشاره کرد که در وسط حیاط عمارت، قرار گرفته است.

    داخل زندان اسکندر

    پله‌های منتهی به سرداب مدرسه‌ ضیائیه

    در انتهای این چاه سردابی (زیرزمین) قدیمی، با سی‌وهشت پله قرار دارد که کارشناسان معماری، عمق سرداب را تقریبا پنج متر برآورد کرده‌اند. در کف سرداب نیز حوضچه‌ای قرار دارد که به نظر می‌رسد از بقایای عمارت اولیه‌ی مدرسه‌ ضیائیه‌ بوده و دلیل حضور سرداب و حوضچه، فراهم کردن آب و استفاده از آن برای ساکنین مدرسه است.

    چاه مدرسه ضیائیه

    چاه وسط حیاط مدرسه ضیائیه

    احتمالاتی فراوان در مورد چاه موجود در حیاط مدرسه‌ ضیائیه وجود دارد که بیان‌کننده‌ی سیاه‌چال معروف مدرسه یا زندان اسکندر برای زندانی تبعیدیان زمان اسکندر مقدونی است؛ اما در واقع این گودال به علت فروریختگی پایاب در میان صحن آن ساختمان به وجود آمده که باعث ظهور چنین تصوراتی در بین مردم شده است. نکته‌ی دیگری که در مورد معماری این بنای عظیم تاریخی می‌توان ذکر کرد مربوط به تعمیر و مرمت آن است.

    مدرسه ضیائیه

    داخل مدرسه ضیائیه

    طبق نقل‌قول‌ها و احتمالاتی که در مورد مدرسه‌ی تاریخی ضیائیه وجود دارد، این عمارت ممکن است بقایای یکی از خانه‌های خاندان رضی و گنبد نیز باقیمانده‌ی بقعه‌ی قبور آن‌ها باشد؛ که پس از پیروزی انقلاب اسلامی، به دلیل خرابی‌های بسیاری که در این ساختمان ایجاد شده بود، معمار استاد آخوند خرمی، با استفاده از آجر به مرمت و بازسازی این بنای ساخته‌شده از خشت پرداخت و به‌صورت اولیه‌اش بازپیرایی شد و با شماره‌ی ۷۷۰ در فهرست آثار ملی کشور توسط سازمان میراث فرهنگی به ثبت رسید.

  • بررسی بازنگری آیین نامه جشنواره در جلسه سوم شورای ارزیابی

    بررسی بازنگری آیین نامه جشنواره در جلسه سوم شورای ارزیابی

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی سی و پنجمین جشنواره موسیقی فجر،  در سومین جلسه شورای ارزیابی این دوره جشنواره امکان بازنگری آیین نامه جشنواره مطرح شد.

    داود گنجه ای، عضو شورای ارزیابی سی و پنجمین جشنواره موسیقی فجر در این جلسه گفت: شورای ارزیابی جشنواره که امسال همزمان با آغاز فرایند اجرایی جشنواره آغاز به کار کرده است، جدی تر فعالیت می کند و تاکنون سه جلسه این شورا برگزار شده است. پس ضرورت دارد که بخش های مختلف جشنواره در شورای ارزیابی گزارش ارائه کنند تا شورا آسیب شناسی و ارزیابی دقیق تری از جشنواره داشته باشد. البته  در آیین نامه جشنواره بازنگری و اصلاح آن پیش بینی شده و یکی از مواردی که می تواند در بازنگری آیین نامه مورد توجه باشد، پیش بینی شورای سیاستگذاری جشنواره است.

    سید امین مویدی اصفهانی، مشاور برنامه ریزی و نظارت راهبردی معاونت هنری نیز در این جلسه گفت: امسال دومین دوره ای است که جشنواره موسیقی فجر بر اساس آیین نامه برگزار می شود، آیین نامه چنانکه در متن آن هم آمده قابل بازنگری است. با تجربه برگزاری جشنواره بر اساس آیین نامه در سال گذشته و سال جاری، این آیین نامه جشنواره می تواند با نظرات دفتر موسیقی، هنرمندان موسیقی و شورای ارزیابی جشنواره تغییر کند. به هر ترتیب  آیین نامه ها و دستورالعمل هایی که در زمینه فعالیت های معاونت امور هنری تهیه شده با استفاده از نظرات کارشناسی و هنرمندان و خرد جمعی تدوین شده است و بازنگری در آنها نیز در خود آیین نامه پیش بینی شده است.

    اردوان جعفریان مدیرکمیته بین الملل سی و پنجمین جشنواره که به درخواست شورای ارزیابی موسیقی فجر در این جلسه حاضر بود، گزارشی از روند فعالیت کمیته بین الملل برای حضور گروههای خارجی در جشنواره امسال ارائه کرد و گفت: بر اساس شناختی که از گروههای بین الملل وجود دارد، پیشنهادهای هنرمندان موسیقی و معاونت  دیپلماسی عمومی وزارت امور خارجه، گروههایی برای حضور در جشنواره به هیات انتخاب گروهها و آثار جشنواره معرفی و سعی شد که گروههای موسیقی معتبر برای حضور در  جشنواره معرفی شوند. قطعا  شناساندن جشنواره بین المللی موسیقی فجر در حوزه بین الملل بسیار ضرورت دارد و به تسهیل تعامل کمک می کند.

    در سومین جلسه شورای ارزیابی سی و پنجمین جشنواره موسیقی فجر سید امین مؤیدی؛ مشاور برنامه ریزی و نظارت راهبردی معاونت امور هنری، حمید قبادی؛ نماینده معاونت امور هنری در شورای ارزیابی، داود گنجه ای و زیدالله طلوعی دو هنرمند حوزه موسیقی، علی اطیابی نماینده انجمن صنفی هنرمندان موسیقی حضور داشتند.

    محسن رجب پور که نماینده مجمع صنفی تولیدکنندگان آثار شنیداری در شورای ارزیابی جشنواره است و محمد سریر دیگر هنرمند حوزه موسیقی، در جلسه سوم شورای ارزیابی حضور نداشتند.

    شورای ارزیابی جشنواره موسیقی فجر براساس آیین نامه جشنواره موسیقی فجر با ترکیب نماینده معاون امور هنری، مشاور برنامه ریزی و نظارت راهبردی معاونت امور هنری، نماینده مجمع صنفی تولیدکنندگان آثار شنیداری ، نماینده انجمن صنفی هنرمندان موسیقی و سه نماینده از بین اهالی موسیقی به انتخاب معاون امور هنری تشکیل می شود و وظیفه نظارت بر جشنواره و عملکرد گردانندگان آن را برعهده دارد.

    در شورای ارزیابی سی و پنجمین جشنواره موسیقی فجر محسن رجب پور به نمایندگی از مجمع صنفی تولیدکنندگان آثار شنیداری، علی اطیابی نماینده انجمن صنفی هنرمندان موسیقی، حمید قبادی به نمایندگی از معاون امور هنری، داود گنجه ای، محمد سریر و زیدالله طلوعی از هنرمندان موسیقی و مشاور برنامه ریزی و نظارت راهبردی معاونت هنری عضویت دارند.

  • اهمیت موسیقی ارکسترال برای سریال‌ها/مخاطب این سازها را کجا بشنوند

    اهمیت موسیقی ارکسترال برای سریال‌ها/مخاطب این سازها را کجا بشنوند

    پویا سرایی آهنگساز و استاد دانشگاه در گفتگو با خبرنگار مهر با اشاره به اهمیت حضور موسیقی در سریال‌های تلویزیونی گفت: آن طور که می دانیم سریال و سریال دیدن این روزها در همه جای جهان طرفداران بسیاری دارد. تاثیرگذاری این سریال‌ها از منظر فرهنگی، عاطفی، تاریخی و حتی آموزشی، کتمان‌ناپذیر است. این در شرایطی است که بخش عمده‌ای از این تاثیرگذاری به موسیقی آن مجموعه برمی‌گردد و شاید برای همین منظور، کارگردانان نهایت حساسیت را برای تولید موسیقی متناسب با محتوای سریال لحاظ می‌کنند تا همه چیز چفتِ هم و در نهایت انسجام جلوه کند.

    وی افزود: ساختن موسیقی برای این سریال‌های پربیننده هم شیوه مخصوص خودش را دارد. در واقع چیزی باید تولید شود که وظیفه هم‌افزاییِ سلیقه عمومی را به بهترین شکل انجام دهد. خواننده‌های این سریال‌ها هم عموماً خوانندگان مطرح و مشهوری هستند که به این آثار به نوعی به چشم فرصتی برای شکوفایی بیشتر یا دوباره نگاه می‌کنند. چه بسا تیتراژ سریال فراگیر شد، معروف شد و تا مدت‌ها بر سر زبان ها افتاد.  

    سرایی در ادامه درباره موسیقی سریال «وارش» که در حال پخش از شبکه سه سیما است هم بیان کرد: سریال وارش با آهنگسازی دوست هنرمندم پیمان خازنی و خوانندگیِ دیگر دوست نازنینم سالار عقیلی نیز بنا به ضابطه‌ها و حساسیت‌هایی که به آن اشاره داشتم، تولید شده است؛ اما آنچه برای من حائز اهمیت است، تلاش و جسارت آهنگساز برای خلق اثری با سازبندی ارکسترال است در شرایطی که کارگردانان، بنا به اقبال عمومی، مشتاق آثار کاملا پاپ هستند.

    این هنرمند افزود: این آثار پاپ، هزینه بسیار کمتری برای تولید نیاز دارند و شاید بنا به ساختار محتواییِ ساده‌شان بیشتر هم شنیده شوند؛ اما، اینکه در زمانه حاضر، تیمِ تولید، حاضر شوند خطر و هزینه ضبط و تولید موسیقی را با ارکستر بزرگ تقبل کنند، جای تقدیر و دستمریزاد دارد. بالاخره مردم عادی که این سریال‌ها را دنبال می‌کنند، خانواده‌ها، کودکان، اگر از محل همین ریسک‌ها و هزینه‌ها، سازهایی مثل ابوا، کنترباس، ترومبون را نشنوند، پس کجا بشنوند!؟