با وجودِ قاچاقِ «خروج»، این فیلم در یک روز، ۴۰۷ میلیون تومان فروخت
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، پس از گذشت ۲۴ ساعت از اکران آنلاین «خروج»، تازهترین اثر ابراهیم حاتمیکیا، دو سایت فیلیمو و نماوا، در گزارشی مشترک، از نخستین آمار فروش بلیت این فیلم خبر دادند.
بر اساس این گزارش، ️۳۳ هزار و ۹۹۵ بلیت در ۲۴ ساعت ابتدایی اکران آنلاین «خروج» در این دو سامانه اینترنتی به فروش رفته است که درآمدی بیش از ۴۰۷ میلیون تومان را به همراه داشته است.
طبق معیارهای سنجش تعداد تماشاگر در شبکه خانگی، یعنی در نظر گرفتن حداقل ۲/۵ تماشاگر به ازای یک بلیت، دسترسی ۶ ساعته به محتوا و امکان تماشای خانوادگی، مجموع تعداد تماشاگران فیلم خروج حداقل ۸۵ هزار نفر برآورد میشود.
این آمار تنها با گذشت ۲۴ ساعت از آغاز بلیت فروشی سینمای آنلاین فیلم «خروج» به ثبت رسیده است.
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، با آماده شدن موسیقی فیلم «سازهای ناکوک» توسط شورا کریمی، این اثر سینمایی در استودیوی ایرج شهزادی، وارد مرحله صداگذاری و میکس شد.
پس از وقفه موقتی که بهخاطر ایمن سازی شرایط استودیوی صدا (جهت مقابله با اپیدمی کرونا) پیش آمد، انجام مراحل نهایی صداگذاری و میکس «سازهای ناکوک» آغاز شد.
«سازهای ناکوک»، اولین تجربه کارگردانی علی حضرتی بعد از تهیهکنندگی فیلمهای سینمایی «خداحافظی طولانی» به کارگردانی فرزاد موتمن، «نیمرخها» ساخته شادروان ایرج کریمی، «یک قناری، یک کلاغ» ساخته اصغر عبدالهی و «اردک لی» به کارگردانی بهروز غریبپور است.
فیلمبرداری این فیلم در پاییز و زمستان ۹۸ در تهران و روستای فیلبند از توابع مازندران انجام شده است.
هنگامه قاضیانی، غزل شاکری و حامد کمیلی به اتفاق مرتضی ضرابی و احمد عربانی (کاریکاتوریست)، نقشهای اصلی و مکمل این فیلم را ایفا کردهاند.
«سازهای ناکوک»، قصه دوخواهر است که با ورود مردی عاشق، هویت اولی در آستانه فروپاشی و شخصیت دومی در مسیر جدیدی از خودشناسی قرار می گیرد.
نویسندگی این اثر را اصغر عبداللهی و علی حضرتی و طراحی چهرهپردازی آن را عبدالله اسکندری عهده دارند.
برنامههای درسی شبکههای آموزش و چهار در روز سهشنبه ۲۶ فروردین
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، تدریس تلویزیونی دانشآموزان در تعطیلات نورزی همچنان ادامه دارد. شبکه آموزش، عهدهدار پخش تدریس زنده درسهای ابتدایی، متوسطه اول و رشتههای ریاضی و تجربی متوسطه دوم است و شبکه چهار، به آموزش رشتههای فنی و حرفهای، علوم و معارف اسلامی و ادبیات و علوم انسانی میپردازد.
برنامه تلویزیونی آموزش مکمل برای مقاطع مختلف تحصیلی که ازطریق شبکههای آموزش و چهار در روز سهشنبه ۲۶ فروردین پخش میشود، به شرح زیر است:
شبکه آموزش
متوسطه دوره اول:
ساعت ۷:۴۵تا۸ آموزش درس تربیت بدنی
ساعت ۸ تا ۸:۲۰ درس فارسی پایه ۹
ساعت ۸:۲۰ تا ۸:۴۰ درس عربی پایه۸
ساعت ۸:۴۰تا ۹ درس ریاضی پایه ۷
ساعت ۹ تا ۹:۲۲ درس مطالعات اجتماعی پایه ۹
دوره ابتدایی :
ساعت۱۰:۳۰ تا ۱۱ درس فارسی و نگارش پایه اول
ساعت ۱۱ تا ۱۱:۳۰ درس فارسی ونگارش پایه دوم
ساعت ۱۱:۳۰ تا۱۲ درس مطالعات و مهارتهای اجتماعی پایه سوم
ساعت۱۲ تا ۱۲:۳۰ درس پیامها و هدیههای آسمانی پایه چهارم
ساعت ۱۲:۳۰ تا۱۳ درس فارسی ونگارش پایه پنجم
ساعت ۱۳:۱۵ تا ۱۳:۴۵ درس مطالعات و مهارتهای اجتماعی پایه ششم
متوسطه دوم:
ساعت۱۴:۳۰ درس نگارش ۱ پایه ۱۰ تمامی رشتهها
ساعت ۱۵ درس ریاضی ۱ پایه ۱۰ رشته ریاضی و تجربی
ساعت ۱۵:۳۰ درس فیزیک ۲ پایه ۱۱رشته ریاضی فیزیک
ساعت۱۶ درس ریاضی۲ پایه ۱۱ رشته تجربی
ساعت۱۶:۳۰ درس دین وزندگی۲ پایه ۱۱ رشته ریاضی فیزیک وتجربی
ساعت ۱۷ درس انسان و محیط زیست پایه۱۱تمام رشتهها
ساعت ۲۲ تا ۲۲:۳۰ درس هندسه ۳ پایه ۱۲ رشته ریاضی فیزیک
ساعت ۲۲:۳۰ تا ۲۳ درس فیزیک ۳ پایه ۱۲ رشته تجربی
شبکه ۴
رشتههای ادبیات و علوم انسانی و معارف اسلامی:
ساعت ۸ تا ۸:۲۵ درس اصول عقاید ۱ پایه ۱۰ رشته علوم و معارف اسلامی
ساعت ۸:۲۵ تا ۸:۴۵ درس تاریخ ۲ پایه ۱۱ رشته ادبیات و علوم انسانی
ساعت۸:۴۵تا ۹:۱۰ درس عربی و زبان قرآن ۳پایه ۱۲رشته علوم معارف اسلامی
ساعت۹:۱۰ تا۹:۳۵درس اصول عقاید ۲پایه ۱۱رشته علوم و معارف اسلامی
ساعت ۹:۳۵ تا ۱۰علوم و فنون ادبی ۳ پایه ۱۲ رشته ادبیات وعلوم انسانی و علوم و معارف اسلامی
ساعت ۱۰ تا ۱۰:۲۵ درس علوم و فنون ادبی ۱ پایه ۱۰ ادبیات و علوم انسانی و رشته علوم و معارف اسلامی
رشتههای فنیوحرفهای و کاردانش:
۱۰:۲۵ تا ۱۰:۵۰ مدیریت تولید پایه ۱۱ مبحث کیفیت- شاخههای فنیوحرفهای و کاردانش
۱۰:۵۰ تا ۱۱:۱۵ درس دانش فنی پایه، رشته شبکه و نرم افزاررایانه پایه۱۰ شاخه فنیوحرفهای
۱۱:۱۵ تا ۱۱:۳۵ درس استاندارد برنامهریزی امورهنری درخانواده پایه ۱۱ رشته مدیریت و برنامهریزی امورخانواده شاخه کاردانش
۱۱:۳۵تا ۱۲استاندارد طراحی چهره پایه ۱۰ رشته چهره سازی شاخه کاردانش
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، کامبوزیا پرتوی، کارگردان و فیلمنامهنویس باسابقه به دلیل سکته مغزی در آیسییو بستری شد.
مصطفی جلالی فخر در صفحه اینستاگرام خود درباره بستری شدن این سینماگر نوشت: متاسفانه با خبر شدم کامبوزیا پرتوی در “آی سی یو ویژه کرونا” در یکی از بیمارستانهای تهران بستری است.
دقایقی قبل با همکارانم در آن مرکز صحبت کردم و گفتند دچار کاهش سطح هوشیاری در حد GCS۱۳ شده و در حد یک کلمه، جواب سوال داده اند؛ و این یعنی در کما نیستند. با توجه به یک بار سکته قلبی، شرایط بالینی دشواری دارند که امیدواریم مثل بار قبل بتوانند از پس بیماریشان بر آیند. همچنان پیگیر حالشان خواهم بود و امیدوارم خبرهای خوبی به اطلاع دوستان برسانم.
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، علی کریمی هافبک تیم فوتبال استقلال به برنامه دورهمی دعوت شد تا مهمان مهران مدیری در این برنامه تلویزیونی باشد. آیتم مربوط به علی کریمی قرار است امشب ضبط و بزودی از شبکه نسیم سیما پخش شود.
چرا آمار تماشاگران کنسرت آنلاین آندرهآ بوچلی ضد و نقیض گزارش شد؟
شب گذشته (یکشنبه ۲۴ فروردین ۱۳۹۹) کنسرت آندرهآ بوچلی، خواننده نابینای ایتالیایی در کلیسای جامع شهر میلان برگزار شد. این کنسرت به صورت زنده در کانال یوتیوبِ این خواننده تنورِ ایتالیایی برای علاقهمندان به موسیقی در سراسر جهان پخش شد.
پیشتر اعلام شده بود که کنسرت بوچلی با عنوان «موسیقی برای امید» و برای تشویق مردم ایتالیا و هواداران بوچلی در سراسر جهان برای مبارزه با ویروس کرونا و برای در خانه ماندن برگزار میشود. این کنسرت بدون حضور تماشاگر برگزار شد.
در این اجرا تنها نوازندهای که بوچلی را همراهی کرد امانوئل ویانلی ارگنواز کلیسای جامع بود. بوچلی در کنسرت دیشب برخی از آثار مشهورش را اجرا کرد که از آن میان میتوان به «آوه ماریّا»(درود بر مریم) و «سانتا ماریّا»(مریم مقدس) اشاره کرد.
کنسرت این خواننده اُپرا در ساعت ۱۹ روز یکشنبه در میلان و به وقت ایتالیا، ۲۱ و ۳۰ دقیقه به وقت تهران، یک بعد از ظهر به وقت شرق آمریکا و ۱۰ صبح به وقت غرب آمریکا برگزار شد.
بوچلی هیچ مبلغی به عنوان دستمزد برای برگزاری این کنسرت دریافت نکرده است.
۲ میلیون و ۵۰۰ هزار مخاطبِ آنلاین برای کنسرت بوچلی
اعلام شده که کنسرت شب گذشته آندرهآ بوچلی را ۲ میلیون و ۵۰۰ هزار نفر از سراسر جهان دیدهاند.
بر اساس بررسیها، آمار اعلام شده تقریباٌ درست است. یعنی در حینِ پخش زنده کنسرت آندرهآ بوچلی و تقریباٌ در تمام دقایقِ پخشِ این کنسرت بیشتر از ۲ میلیون نفر از سراسر جهان اجرای شب گذشته را از طریق یوتیوب میدیدند. البته این تعداد به طور لحظهای تغییر میکرد اما هر بار که میزان بازدیدکنندگانِ لحظهایِ این کنسرت را بررسی کردیم، بیشتر از ۲ میلیون نفر بودند.
صفحه رسمی آندرهآ بوچلی در یوتیوب در مجموع حدود ۳ و نیم میلیون دنبالکننده دارد. پس وقتی ۲ میلیون و نیم نفر این کنسرت را به طور زنده میبینند، این یعنی آماری منطقی و درست به مخاطبان ارائه شده است.
۲۴ میلیون مخاطبِ آفلاین تا این لحظه
شبکههای اجتماعی که امکان پخش زنده را به مخاطبانشان دادهاند، این امکان را فراهم کردهاند تا فایلِ تصویریِ اجرا روی همان صفحه بارگذاری شود تا مخاطبانی که موفق به دیدنِ پخش زنده (آنلاین) این اجرا نشدهاند، بتوانند آن را در زمانهای دیگری ببینند.
به طور طبیعی اجرای شب گذشته بوچلی هم در کانال یوتیوبش بارگذاری شده است و تا این لحظه که این گزارش را مینویسم، حدود ۲۴ میلیون نفر اجرایِ شبِ گذشته آندرهآ بوچلی را دیدهاند. یعنی بیشتر این مخاطبان پس از تمام شدنِ اجرا، به صفحه بوچلی در یوتیوب مراجعه کردهاند و این اجرا را دیدهاند.
آمار اشتباهی که از صبح امروز در حال انتشار است
برخی از اهالی رسانه در صفحههای شخصیشان اعلام کردهاند که کنسرت شب گذشته بوچلی همان ۲ میلیون و ۵۰۰ هزار مخاطب را داشته است. این افراد به خود زحمت ندادهاند که وارد یوتیوب شوند و میزان مخاطبانِ تا اکنونِ این اجرا را هم ببینند.
واقعیت این است که این اجرا تا اکنون (یک روز پس از پخش زندهی اجرا) حدود ۲۴ میلیون بازدید کننده داشته است.
کتاب جدید نویسنده ژانر وحشت هفته دیگر منتشر میشود/روایت استیون کینگ از تغییر زمان رمان جدیدش به خاطر کرونا
جدیدترین کتاب استیون کینگ در قالب یک کتاب مشتمل بر ۴ داستان، با عنوان «اگر خون بریزد» ۲۱ آوریل ۲۰۲۰ به بازار میآید.
کینگ در مرکز داستان از شخصیت هالی گیبنی استفاده میکند که یک بازرس خصوصی است که به نظر میرسد قابلیتهای ماوراطبیعی داشته باشد. این شخصیت در چند رمان دیگر او از جمله «بیگانه» که با اقتباس از آن سریالی برای اچبیاو ساخته شد هم حضور دارد.
کینگ درباره این شخصیت میگوید: «افرادی هستند که قدرتهای خاص دارند. افراد میتوانند اگر دوست دارند من را نویسنده ژانر وحشت بخوانند و مشکلی هم نیست، تا وقتی که چکهایم برگشت نخورند من خوشحالم؛ اما به نظرم کارهای بسیار بیشتری میکنم و علاقهمند به رمز و راز انسان و کارهایی هستم که او قابلیت انجام آنها را دارد.»
استیون کینگ نویسنده در رمان سال ۱۹۷۸ «ایستادگی» درباره یک بیماری همهگیر گسترده نوشت که جمعیت جهان را نابود کرد؛ بنابراین وقتی هواداران میگویند که شیوع ویروس کووید -۱۹ حس گام برداشتن در یکی از داستانهای ژانر وحشت او را دارد، این نویسنده آنها را درک میکند.
او میگوید: «مدام مردم به من میگویند خدایا، مثل این میماند که داریم در یک داستان استیون کینگی زندگی میکنیم و تنها پاسخ من این است که متاسفم.»
کینگ که میگوید یک پاندمی این چنینی ناگزیر بود تاکید دارد که: هرگز شکی نبود که در جامعهای مانند ما که در آن سفر یکی از مسائل هر روزی است، دیر یا زود ویروسی به عموم مردم سرایت میکند.
با وجود اینکه کینگ به عنوان نویسنده داستانهای ژانر وحشت معروف شد، میگوید بیشتر از همه علاقهمند است تا در وارد شدن مسائل غیرمنتظره و عجیب به زندگی روزمره مردم، اکتشاف کند.
کینگ درباره اینکه چطور پاندمی اثر خود را روی نسل فعلی میگذارد گفت: «برای من، یعنی فردی که در دهه هشتم زندگی خود است، میتوانم به یاد بیاورم که مادرم درباره رکود بزرگ صحبت میکرد. زخم گذاشته بود. درد ایجاد کرده بود. الان نوه من که نمیتواند دوستانش را ببیند میتواند با آنها اسکایپ کند؛ اما به هر حال در خانه گیر کرده. وقتی بزرگ بشود و فرزندانش بگویند حوصلهام سر رفته میتواند به آنها بگوید باید سال ۲۰۲۰ میبودید و میدیدید چون ماهها در خانه گیر کرده بودیم. نمیتوانستیم بیرون برویم و از اجرام خیلی ریز میترسیدیم!»
او درباره اینکه چطور نویسندگی میتواند خروجی از واقعیت باشد، گفت: «بیست ساعت در روز، من در همان واقعیتی زندگی میکنم که همه در آن هستند. اما برای چند ساعت در روز اوضاع عوض میشود. اگر از من بپرسید چرا یا چطور این اتفاق میافتد، به شما میگویم برای من هم مرموز است. در تمام سالهایی که این کار را انجام دادهام، از وقتی که هفت یا هشت سال داشتم و این استعداد را کشف کردم، هنوز همان حس روزهای اول را دارم که خروج از دنیای عادی و ورود به دنیای خودم و تجربهای فوقالعاده و هیجانانگیز است. خیلی خوشحالم که میتوانم این تجربه را داشته باشم.»
وی درباره تاثیر ویروس کرونا بر تغییر صحنه کتاب جدیدی که در دست نوشتن دارد و قرار است سال ۲۰۲۱ منتشر شود نیز گفت: «داستان کتابی که دارم مینویسم را در سال ۲۰۲۰ قرار دادم چون فکر کردم که خیلی خب، وقتی این را چاپ کنم اگر ۲۰۲۱ باشد، زمان گذشته خواهد بود. اما بعد ویروس آمد و به داستان نگاه کردم و دیدم دو نفر از شخصیتهایم سوار کشتی تفریحی شده بودند. با خودم فکر کردم و گفتم نه، فکر نمیکنم هیچکس امسال سوار کشتی تفریحی بشود. بنابراین به همه چیز نگاه کردم و بلافاصله داستان کتاب را به سال ۲۰۱۹ منتقل کردم که مردم میتوانستند گرد هم بیایند و داستان به این خاطر عملی میشد.»
«اگر خون بریزد» در ژانر تعلیقی و ترسناک در ۵۷۶ صفحه با جلد سخت هفته آینده منتشر میشود.
به گزارش ofv’chvd livT، چهارمین قسمت از برنامه «سوره هنر» ویژه گرامیداشت هفته هنر انقلاب اسلامی با حضور محسن مؤمنی شریف عصر امروز (دوشنبه ۲۵ فروردین) ساعت ۱۷:۱۵ از شبکه سه سیما پخش میشود.
«سوره هنر» ویژه برنامه هفته هنر انقلاب اسلامی است که با اجرای رسالت بوذری در ۷ قسمت ۳۰ دقیقهای با حضور چهرههای فرهنگی و هنری مشخصههای هنر انقلاب و ابعاد تأثیرگذاری آن بر حوزه فرهنگ و هنر را در رشتههای مختلف بررسی میکند.
حسین مسافر آستانه، جواد افشار، مسعود نجابتی، حسن بلخاری، محمدرضا سرشار، پیام فضلی نژاد و وحید یامین پور سایر مهمانان این ویژه برنامه هستند که پخش آن در این هفته از ساعت ۱۷ الی ۱۸ از شبکه سه سیما آغاز میشود.
هفته هنر انقلاب اسلامی که هر ساله توسط حوزه هنری همزمان با سالروز شهادت سید مرتضی آوینی از ۲۰ فروردین ماه آغاز میشود، به دلیل شرایط عمومی جامعه و درگیری با ویروس کرونا در ششمین دوره خود به تعویق افتاده است و در حال حاضر از طریق برنامههای خود در تلویزیون و فضای مجازی با مخاطبان در ارتباط است.
روایت بازیگر سریال «کامیون» از رویایی که تحقق یافت و بزرگترین کابوس زندگیاش
مهسا بهادری: در ایام کرونا یکی از راههایی که به مردم توصیه میشود، خانه نشینی است. ایامی که سرگرم شدن با سریالها و برنامههای تلویزیون میتواند قدری سختی قرنطینه را کاهش میدهد. یکی از سریالهای طنز نوروزی تلویزیون که همچنان ساخت آن ادامه دارد، «کامیون» سیدمسعود اطیابی است. روایت سه جوان دانشجو که با مشکلات خود دست و پنجه نرم میکنند و طنز موقعیتی که شهاب عباسی، نویسنده سریال به آن توجه کرده باعث شده هر قسمت سریال جذابیت خاص خود را داشته باشد.
کار متفاوتی که این سریال انجام داده، استفاده از تعدادی بازیگر جوان و با سابقه در عرصه تئاتر است و همین موضوع را میتوان یکی از نقاط قوت این سریال دانست، یکی از این جوانان باسابقه در عرصه تئاتر، بهنام شرفی است که نقش صابر را بازی میکند. شرفی در گفتوگو با خبرآنلاین از همبازی شدن با اسطورهاش یعنی مهدی هاشمی گفته است. متن این گفتوگو را در ادامه بخوانید.
ویژگیهای یک بازیگر موثر و توانمند را چگونه ارزیابی میکنید؟
به نظر من برای بازیگر نمیتوان جایگاه مشخص کرد که بخواهیم بگوییم این بازیگر مختص تئاتر، سینما و یا تلویزیون است. این ایده از اساس اشتباه است. بازیگری که توانا و هوشمند باشد همه جا جایگاه دارد و در هر عرصهای میتواند بدرخشد به شرط اینکه مدیوم را بشناسد، بداند که روی صحنه تئاتر چه نوع بازیای را باید ارائه دهد، در تلویزیون و سینما هم این موضوع را بداند و تفاوت ارائه بازیگری را بلد باشد.
البته بازیگر باید بداند در هرکدام از این موارد به تفکیک، چه نوع بازی را باید ارائه دهد؛ مثلا در زمینه تئاتر، بازیای که در یک سالن با ظرفیت ۳۰ نفر ارائه میشود باید با بازیای که در سالن تالار وحدت اجرا میشود، متفاوت باشد. این مورد در سینما و تلویزیون هم وجود دارد و اگر بازیگر باهوش باشد، میداند که چه بازی انجام دهد تا بیننده عاشق بازیاش شود. در زمینه بازیگری تجربه تئاتر، بسیار به من کمک کرد. پس از «سالهای دور از خانه» خیلی از افراد فکر میکنند که من اولین بار با این سریال وارد عرصه تصویر شدم. اما من از سال ۸۷ در فیلمهای کوتاه بازی کردم و سال ۹۰هم در فیلم سینمایی «بی خود و بی جهت» عبدالرضا کاهانی ، سال ۹۳ هم در فیلم «خیابان خیلی خلوت» سعید روستایی و چندین فیلم کوتاه دیگر بازی کردم.
قرار بود در سریال «سالهای دور از خانه» نقش پررنگتری داشته باشید ولی نقشتان کم بود.
بله، قرار بود من، حضور پررنگتری در سریال داشته باشم، اما به جهت همکاری من با حمیدرضا آذرنگ برای تئاتر «خنکای ختم خاطره» بعد از یک قسمت مجبور به خداحافظی از اعضای گروه شدم.
تئاتر خنکای ختم خاطره
چرا دیر وارد تلویزیون شدید؟ خودتان خواستید یا شرایط اینگونه ایجاب کرد؟
هرکسی برای ورود به عرصه بازیگری سینما و یا تلویزیون روش خاص خودش را دارد، من این روش را انتخاب کردم که در تئاتر خودم را پرورش دهم، پخته شوم و سعی کردم به گونهای تلاش کنم که من را انتخاب کنند و به من پیشنهاد دهند نه اینکه برای شناخته شدن بخواهم خودم را ارائه دهم و اگر تا بیست سال آینده هم به من پیشنهاد نقش اصلی سریال داده نمیشد من کماکان در تئاتر میماندم و از حاضر شدن روی صحنه آن لذت میبردم چون به معنای واقعی کلمه من روی صحنه زندگی میکنم و از این شرایط هم راضی هستم چون تئاتر درسهای بسیار بزرگی به من داد. تا کنون ۳۲جایزه بازیگری تئاتر از جشنواره فجر و دیگر جشنوارههای تئاتر گرفتهام و سه بار هم مرد سال تئاتر شدم و یکی از شاگردان استاد حمید سمندریان بودم و فکر کنم این موارد ثابت کند که من چه قدر عاشق تئاتر هستم.
چگونه آقای سید مسعود اطیابی با شما آشنا شدند؟
من جز پیشنهادهایی بودم که به ایشان ارائه شده بود و گویا کاندیداهای زیادی برای نقش صابر وجود داشت و من هم یکی از همان کاندیداها بودم، ایشان من را دیدند با هم گفتوگویی انجام دادیم و همان زمان هم من مشغول انجام یک کار تئاتر بودم ایشان تئاتر من را دیدند از بازی من خوششان آمد و با هم به تفاهم رسیدیم و بعد از آن نقش صابر به من پیشنهاد شد.
صابر در این سریال یک حرکتی دارد که دائم در هر شرایطی دستش روی موهایش است، در ابتدا خیلی از این مورد استقبال نشد، اما به مرور زمان که جلو رفتیم در میان مردم پذیرفته شد. این هم یک سبک از کمدی است به نام کمدی تکرار، زمانی که کمدی تکرار شکل میگیرد در وهله اول مورد پسند مخاطب قرار نمیگیرد، مانند یک تکه کلام یا یک حرکت، در قسمتهای ابتدایی سریال مخاطب آن را پَس میزند اما زمانی که جلوتر میرویم، این مورد به مرور خنده دار میشود. اتفاقا در روزهای اول بسیاری از دوستان به من میگفتند که این حرکت را دوست نداریم، اما به مرور زمان همان افراد این حرکت را پذیرفتند و از آن استقبال کردند.
شناسنامه حرکتی و رفتاری صابر چه چیزهایی است؟
صابر در این سریال یک حرکتی دارد که دائم در هر شرایطی دستش روی موهایش است، در ابتدا خیلی از این مورد استقبال نشد، اما به مرور زمان که جلو رفتیم در میان مردم پذیرفته شد. این هم یک سبک از کمدی است به نام کمدی تکرار، زمانی که کمدی تکرار شکل میگیرد در وهله اول مورد پسند مخاطب قرار نمیگیرد، مانند یک تکه کلام یا یک حرکت، در قسمتهای ابتدایی سریال مخاطب آن را پَس میزند اما زمانی که جلوتر میرویم، این مورد به مرور خنده دار میشود. اتفاقا در روزهای اول بسیاری از دوستان به من میگفتند که این حرکت را دوست نداریم، اما به مرور زمان همان افراد این حرکت را پذیرفتند و از آن استقبال کردند. همین حرکت باعث شده زمانی که مرا در کوچه میبینند دستشان را مانند صابر روی سرشان بگذارند. چند روز پیش یک ماشین از کنار من رد شد و زمانی که من را شناختند، افراد داخل ماشین دست کردند در موهایشان؛ همین مورد میشود شناسنامه صابر.
یکی از امتیازات اصلی این سریال این است که سه نقش اصلی آن از بچههای تئاتر هستند.
بله، من فکر میکنم این از هوشمندی کارگردان و تهیهکننده کار بوده و سیاست کاریشان هم این بوده که از سه بازیگر جوان استفاده کنند و همین موضوع خیلی به ما کمک کرد.
ملاکهای شما برای پذیرش بازی در سریال «کامیون» چه چیزهایی بود؟
در سالهای اخیر بسیار به من پیشنهاد میشد، اما من سعی کردم با دقت بیشتری به موضوع نگاه کنم، چون تنها من نبودم که برای خودم تصمیم میگرفتم بلکه باید به سلیقه مخاطبان تئاتر هم احترام میگذاشتم و برای همین هر نقشی را نمیپذیرفتم. بعضا یا نقش، یا فیلمنامه یا اعضای گروه را دوست نداشتم. تا اینکه سریال«کامیون» به من پیشنهاد شد و از آنجایی که من کار کردن با سیدمسعود اطیابی را دوست داشتم و میدانستم که چه قدر کمدی را میشناسد و با سلیقه مخاطب ایرانی آشنا است؛ بعد از آن که فیلمنامه را خواندم برایم جالب بود و متوجه شدم که چه قدر نقش صابر را دوست دارم و چه قدر نزدیک به سالهای دانشجویی خودم است و آن دوران را برای من تداعی میکرد، قبول کردم.
من با اینکه کار کمدی زیاد انجام دادهام اما بازی کردن در نقش جدی را بیشتر دوست دارم و جوایزی هم که در چندسال اخیر گرفتم برای کارهای جدی بود از جمله نمایش«آبی مایل به صورتی» اما نکته بسیار جذابی که در این سریال وجود دارد این است که «کامیون» یک بستر واقعی و جدی دارد که اتفاقاتی که در آن رخ میدهد کمدی است و آدمهایی که در این سریال میبینیم آدمهای خیالی نیستند و موضوعاتی است که مصداق بیرونی آن وجود دارد. «کامیون» ژانر جدیای دارد ولی کمدی موقعیتی که در آن وجود دارد، این موضوع را برای تماشاگر جذاب میکند و من آن را بسیار دوست دارم، چون واقعا یک کمدی اجتماعی و موقعیت را ارائه میدهد؛ ضمن اینکه افرادی که در آن هستند آدمای دور از ذهن و فانتزی نیستند. موضوعاتی که مردم با گوشت و پوستشان این موضوعات را درک کردند به هر حال هرکسی در خانواده دختر و پسر جوان دانشجو یا دم بخت داشته و این مشکلات را به طور کامل حس کرده و معتقدم صابر نماینده قشر عظیمی از جوانان جامعه است.
در رقابت با «دوپینگ» و «پایتخت» بازخورد مردم نسبت به سریال«کامیون» را چگونه ارزیابی میکنید؟
بازخوردها نسبت به این سریال اینگونه بود که شاید اوایل مردم خیلی آن را دوست نداشتند و این موضوع هم کامل طبیعی بود چون ما مانند «پایتخت» شش فصل حضور نداشتیم، داستان هم غریبه بود بازیگران هم نا آشنا بودند و طبیعی است که تماشاگر تا بخواهد این شخصیتها را بشناسد و متوجه شود داستان از چه قرار است، نزدیک پنج قسمت طول میکشد و زمانی که مخاطب داستان را دانست و یا شخصیتها و مختصات آنها آشنا شد دیگر داستان برایش غریبه و ناآشنا نبود و ما از ابتدا انتظار داشتیم که این اتفاق بیفتد و مخاطب چند قسمت اول تازه با داستان آشنا شود. یکی از نکات مثبت«کامیون» این است که کار با کیفیتی است و ما بسیار سر آن زمان گذاشتیم و آقای اطیابی هنگام ساختن این سریال با وسواس ساخت یک فیلم سینمایی پیش میرفت و مانند سریالهای دیگر اینگونه نبود که بخواهیم خیلی ساده از کنار برداشتها بگذریم. پیش آمده بود که یک سکانس را حتی ۳۰بار هم ضبط کنیم تا آن چیزی که مد نظر کارگردان بود به دست بیاید. به همین دلیل فیلمبرداری شش ماه زمان برد و ما کماکان در این ایام سخت در حال فیلمبرداری هستیم.
همین مورد هم باعث شد زمانی که تماشاگر با ما آشنا شد، ما را پذیرفت و بازخوردها مثبت باشد. این اتفاق در فص اول «پایتخت» هم افتاده بود و در چند قسمت اول مردم میگفتند که چرا این سریال با لهجه شوخی میکند، چرا اینگونه است اما از یک جایی به بعد از جانب تماشاگر پذیرفته شد و جز لا ینفک خانههای مردم در ایام مناسبتی مخصوصا ایام عید شد و من مطمئنم این اتفاق برای «کامیون» هم افتاده است و من حتی میشنوم که خیلیها منتظر فصلهای بعدی این سریال نیز هستند. درباره سریال «دوپینگ» هم این مورد صدق میکند چرا که تماشاگر تمام بازیگران و جنس بازی آنها را میشناسد و فقط از قسمت اول داستان را دنبال میکرد.
از اواخر اسفند که کرونا به طور جدی مسئله ساز شد میتوانستید به ادامه ساخت سریال نپردازید تا این اوضاع یک مقدار بهبود یابد.
سازندگان «پایتخت» قرار بود تنها ۱۸ قسمت بسازند و با پیشروی کرونا حدود ۸۰درصد کار را پیش برده بودند و قطع ادامه فیلمبرداری آسیب جدی به کار آنها نزد اما ما حدود ۵۰ درصد کار را پیش برده بودیم. البته بزرگترین موردی که باعث شد ما با وجود تمام ترسها و نگرانیهای ناشی از این بیماری که برای همه وجود داشت با این ویروس بجنگیم و هر روز سر فیلمبرداری برویم تعهد بود، چون ما تمام مدت از مردم میخواهیم تا در خانههایشان بمانند؛ حالا که این درخواست را از آنها داریم باید وسیله سرگرمی آنها را نیز به وجود آوریم و این موضوع بر عهده هنرمندان است، عدهای در فضای مجازی خلاقیت به خرج میدهند. ما هم سعی کردیم با ادامه ساخت این مسئولیت را به دوش بکشیم تا این روزها یک لبخندی روی لب مردم بنشیند.
یکی از همین بزرگان مهدی هاشمی بود؛ من اولین فیلمی که در سینما دیدم فیلم«زرد قناری» بود و در بچگی من بازی ایشان را دیدم و حالا بعد از سالها من مقابل ایشان بازی میکنم و این مانند یک رویا برای من بود. همینطور تجربه بازی کردن مقابل لعیا زنگنه یا نادر سلیمانی تجربه بسیار جالبی بود.
چالشها و نگرانیهای شما برای پذیرش این نقش چه بود؟
بازیگر در عرصه سینما، تئاتر و تلویزیون اساسا روی لبه تیغ راه میرود و انتخاب کاری و در تمام کارها امکان این وجود دارد که یا خیلی خوب پیش رود یا خیلی بد اما یک سری شاخصهها وجود دارد که بازیگر آنها را نگاه میکند و ارزیابی میکند. یکی از شاخصههای اصلی این سریال سیدمسعود اطیابی بود که دست کم چند فیلم سینمایی اخیر او فیلمهای سینمایی پر فروشی بودند؛ پس در وهله اول میدانستم که با یک کارگردان کار بلدی روبهرو هستم، در وهله دوم قصه بود که بسیار جذاب بود و با توجه به تجربه خودم متوجه شدم که جنس متن و کمدی آن به گونهای است که مخاطب دوست خواهد داشت و نکته سوم آن بازیگران بودند که تلفیقی از بازیگران باتجربه و جوان بود. یکی از همین بزرگان مهدی هاشمی بود؛ من اولین فیلمی که در سینما دیدم فیلم«زرد قناری» بود و در بچگی من بازی ایشان را دیدم و حالا بعد از سالها مقابل ایشان بازی میکنم و این مانند یک رویا برای من بود. همینطور تجربه بازی کردن مقابل لعیا زنگنه یا نادر سلیمانی تجربه بسیار جالبی بود. فقط یک عامل برای من ریسک بود و باعث نگرانی من میشد، آن هم ترکیب سه دانشجو بود که آیا ترکیب ما سه نفر کنار یکدیگر جذاب میشود یا خیر؟ لوس میشود یا شیرین؟ با نمک میشود یا شور؟ همین موارد خیلی مهم بود و یک مقدار که فیلمبرداری ادامه پیدا کرد خیالم از این بابت جمع شد.
از همبازی شدن با مهدی هاشمی و لعیا زنگنه بگویید.
من همیشه سعی کردم از تمام بزرگانی که مقابل آنها فعالیت میکنم، یک چیز یاد بگیرم و مانند یک محصل در برابر آنها حضور پیدا کنم، همانگونه که در کلاسهای استاد حمید سمندریان حضور پیدا میکردم. آموختن هم فقط به روی صحنه یا مقابل تلویزیون ختم نمیشود، سعی میکنم در پشت صحنه از همه چیز استفاده کنم.
یکی از ویژگیهای جالب بازیگری شما بازی متفاوت است و در تئاتر به هیچ عنوان ما بازی تکراری از شما نمیبینیم.
من همیشه سعی کردم نقشها و گریمهای متفاوت را امتحان کنم و واقعا بزرگترین کابوس زندگی من بازی کردن یک نقش تکراریاست حتی سعی میکنم در تُن صدا و لحن صحبت هم آن تفاوت را ایجاد کنم چون یکی از جذابترین چالشهای زندگی من بازی کردن نقش تازه است.
اوضاع تئاتر را در شرایط فعلی چه گونه میبینید؟
در شرایط فعلی اوضاع هیچ چیز خوب نیست، نه تئاتر، نه سینما و امیدوارم هرچه زودتر این اوضاع بهبود یابد و تئاتر و سینما بتواند دوباره نفس بکشد، چون نفس تئاتر و سینما وابسته به نفس تماشاگرش است و اگر تماشاگر نتواند به سالنهای سینما و تئاتر برود این دو از بین میروند. امیدوارم هم برای سلامتی هموطنانم هم برای بهبود اوضاع سینما و تئاتر کرونا هرچه سریعتر از بین برود تئاتر و سینمای ما طی سالهای گذشته از لحاظ مخاطب وضعیت خوبی داشته است. خیلی از افراد تازه با تئاتر انس گرفته بودند یا حتی سینما نیز رکوردهای خوبی را از لحاظ فروش ثبت میکرد. اما جریان کرونا باعث شده تمام این موضوعات تمام شود.
بین تئاتر، سینما و تلویزیون کدام را ترجیح میدهید؟
برای یک هنرمند فرقی ندارد و قطعا روزی در هر سه فعالیت میکنم. چون مدیومهایی هستند که آنها را دوست دارم. چه تئاتری که ریشه من در آن است، مرا پرورش داد و تا لحظه آخر مرا روی صحنه آن خواهید دید چون عاشقش هستم. چه سینمایی که عاشقش هستم.