برچسب: فرهنگ>سینما

  • «پل هوایی»، منتظر اکران در سینمای هنر و تجربه

    «پل هوایی»، منتظر اکران در سینمای هنر و تجربه

    به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، با توجه به اتمام مراحل فنی فیلم «پل هوایی»، این اثر سینمایی در مرحله اخذ مجوز اکران در گروه سینمای هنر و تجربه قرار گرفت.

    « پل هوایی» زمستان پارسال در شهرک مشیریه تهران جلوی دوربین رضا شیبانی رفت.

    در خلاصه داستان این فیلم آمده است: «دنیا کوچکتر از آن چیزی است که فکرش را می‌کنید»

    ساغر خواجه‌امیری و حسین شهبازی (نویسنده)، مهدی آزادی (صدابردار)، بهنام رحیمی (آهنگساز)، امین عابدی (تدوینگر) و حسین صمیمی (صداگذار) از دیگر عوامل این فیلم هستند. نگار عابدی، ابوالفضل جمشیدی، حسام شریفی، فریبا امینیان، ایمان نیک‌نام، افشین غیاثی، حامد پورمحمد، سمانه شعاعی، بهار پوزش‌پور، امیرعلی شیرکش و … در «پل هوایی» بازی می‌کنند.

    ۵۷۲۴۵

  • اولین تصویر از رضا کیانیان در «دست‌انداز» کمال تبریزی

    اولین تصویر از رضا کیانیان در «دست‌انداز» کمال تبریزی

    به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، بیش از ۸۰ درصد  فیلمبرداری  فیلم سینمایی «دست انداز»  به کارگردانی کمال تبریزی  و تهیه‌کنندگی محمد آفریده  انجام شده است و تاکنون هدی زین‌العابدین، رویا نونهالی، رضا کیانیان، همایون ارشادی، امید نعمتی در این فیلم جلوی دوربین رفته‌اند و بزودی بازیگران دیگری نیز جلوی دوربین خواهند رفت.

    همچنین تدوین همزمان فیلم نیز  توسط سپیده عبدالوهاب در حال انجام است.

    اولین نمایش فیلم «دست‌انداز» در سی‌وهشتمین دوره جشنواره ملی فیلم فجر خواهد بود و عوامل این فیلم عبارتند از: کارگردان: کمال تبریزی، نویسنده فیلمنامه: فرزاد فخری‌زاده.

    ۲۵۸۲۵۸

  • روایت یک عضو هیات انتخاب از چالش بزرگ جشنواره سی‌وهشتم

    روایت یک عضو هیات انتخاب از چالش بزرگ جشنواره سی‌وهشتم

    به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، سیدمحمود رضوی در خصوص پیش‌بینی خود از فضا و آثار این دوره از جشنواره گفت: جشنواره سی‌وهشتم جشنواره سختی است. این نکته در مورد تمام جشنواره‌ها گفته می‌شود اما معمولا همه سختی کار را به بخش داوری جشنواره ربط می‌دادند اما امسال وقتی اسامی را نگاه می‌کنید متوجه می‌شوید انتخاب سخت‌تر از داوری است. 

    این تهیه‌کننده سینما ادامه داد: تنوع آثار بسیار است و تعداد متقاضیان حضور در جشنواره بسیار بیشتر از سقف جشنواره بوده این در حالی است که در این میان اسامی به چشم می‌خورد که مردم هم انتظار حضور آنان در جشنواره را دارند. فارغ از این مسئله امسال تعداد کارگردانان فیلم‌اولی هم چشمگیر است. طبیعتا کنار هم قرار گرفتن این دو، انتخاب را بسیار سخت می‌کند. 

    رضوی با بیان اینکه باید با دو رویکرد دست به انتخاب آثار بزنیم گفت: جشنواره فیلم فجر است و باید این را در نظر داشت که چه فیلم‌هایی مناسب این جشنواره است. از سوی دیگر بحث کیفیت آثار مطرح است، باید دید کدام فیلم‌ها برای حضور در جشنواره امتیاز بیشتری کسب می‌کنند. در واقع اولویت، سیاست‌های خود جشنواره بوده و اینکه چه آثاری باید در جشنواره باشد و بعد از انتخاب این سبد باید دید چه آثاری امتیاز بالا برای حضور در این سبد را دریافت می‌کنند.

    ۲۵۸۲۵۸

  • کنایه کیهان به سلبریتی‌های داخلی: از ویل اسمیت یاد بگیرید

    کنایه کیهان به سلبریتی‌های داخلی: از ویل اسمیت یاد بگیرید

    این حرکت اجتماعی به دنبال کمپینی بود که این بازیگر معروف برای مبارزه با معضل بی‌خانمانی در نیویورک به راه انداخت تا بدین ترتیب برای مبارزه با معضلی که سازمان‌دهندگان این برنامه آن را «میزان بی‌سابقه بی‌خانمانی در سطح جهان» نامیده‌اند هم پول جمع کنند.

    ویل اسمیت که در سال ۲۰۰۶ در فیلم «در جست‌وجوی خوشبختی» نقش بی‌خانمانی را بازی کرد که ناچار بود همراه پسر خردسالش در خیابان‌های سانفرانسیسکو زندگی کند، خود در این جمع حضور داشت و رو به حضار گفت که بازی در آن فیلم ، برای او «تجربه‌ای بود که زندگیش را عوض کرد» و به او فرصت داد تا بدبختی فقر را درک کند.

    همزمان با برنامه ویل اسمیت، قرار بود تا هلن میرن دیگر بازیگر معروف برنده جایزه اسکار نیز در میدان «ترافالگار» لندن در برنامه‌ای مشابه شرکت کرده و ضمن سر کردن شبی سرد در خیابان‌های لندن، برای حاضرین داستان خوانده و کمک‌های حاصله را صرف بی‌خانمان‌های انگلیس کنند.

    حالا بد نیست سلبریتی‌های ایران که کورکورانه به تقلید محض از آن سوی آب‌ها  می‌پردازند، لااقل این صفت برخی از آنها را نیز بیاموزند و به جای دغدغه فرستادن ۱۰ هزار دلار ماهانه برای فرزندشان در آمریکا یا نگرانی از اضافه شدن عوارض خروج از کشور در فرودگاه و یا به سینه زدن سنگ آشوبگران و اغتشاشگران طبق رهنمودهای رسانه‌های بیگانه و یا… کمی به فکر مشکلات واقعی اجتماعی و اقتصادی مردم خود بوده و اندکی از دستمزدهای میلیاردی و پول‌های نجومی بادآورده خود را به این راه اختصاص داده یا اگر برای همدردی با مردم، عملی انجام نمی‌دهند، نمک هم به زخم‌های آنها نپاشند. بالاخره این پول‌های بی‌زبانی را که صرف مثلا موج سواری در سواحل سانتامونیکا می‌کنند یا در رستوران‌های آنچنانی خوشگذرانی می‌کنند و یا در کشتی‌های تفریحی ولنتاین را جشن می‌گیرند، از جیب و کیسه همین مردم بابت فیلم‌های سخیف و مبتذل آنها به‌دست آمده است.

    ۲۴۱۲۴۱

  • دیگر نگران کمبود مخاطب نیستیم، نگران راحتی مخاطب هستیم

    دیگر نگران کمبود مخاطب نیستیم، نگران راحتی مخاطب هستیم

    مهدی یاورمنش: مدتی است، اخبار سینمای مستند کشورمان، بیش از هر زمان دیگری شنیده می‌شود؛ از موفقیت آثار مستندسازان ایرانی در جشنواره‌های معتبر از جمله ایدفا تا برگردیم به ۴ ماه قبل که «در جست‌وجوی فریده» نماینده ایران در مراسم اسکار شد.

    مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی، مهم‌ترین نهاد و متولی اصلی این عرصه هنری است و جشنواره سینماحقیقت، ویترین اصلی نمایش آثار مستندسازان کشورمان است. در حالی که سیزدهمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم مستند ایران (سینماحقیقت) از دیروز (دوشنبه ۱۸ آذر) آغاز شده است، در کافه خبر، میزبان محمد حمیدی‌مقدم، مدیرعامل مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی و دبیر جشنواره سیزدهم سینماحقیقت شدیم و درباره شرایط امروز و افق پیش‌روی سینمای مستند ایران گفت‌وگو کردیم. 

    در یکی دو سال اخیر، سینمای مستند بین اهالی سینما و تماشاگران، هواداران  زیادی پیدا کرده و بیشتر در مورد آن صحبت می‌شود. از جمله حتی یک فیلم مستند به عنوان نماینده ایران به اسکار فرستاده می‌شود و در فضاهای فرهنگی، هنری صحبت درباره فیلمسازان مستند و سینمای مستند بیشتر شده است. شما این موضوع را چطور ارزیابی می‌کنید؟

    این رویکرد همین‌طور ساده به وجود نیامده است. در حوزه سینما و کار هنری، شما باید زمینه ارائه فرم و محتوای کار را فراهم کنید. سینمای مستند ما در این چندسال با بررسی موضوعات گوناگون، به استحکام در فرم و محتوا رسیده است. همه این‌ها جذابیتی را برای مخاطب به‌وجود می‌آورد که باعث می‌شود سینمای مستند در سبد کالایی مخاطبان برای تماشا قرار بگیرد. در شکل اولیه ارتباط، آن چیزی که شما را جذب می‌کند، قدرت ارتباط است که می‌تواند یک تیزر تبلیغاتی باشد، یک درام داستانی باشد یا یک گزارش تلویزیونی. در همین راستا، سینمای مستند توانسته است با تمام این جذابیت‌ها، در حال حاضر روی مخاطب داخلی تاثیر بگذارد.

    آیا همین زمینه‌سازی و محکم شدن جایگاه مستند توانست سینمای ایران را قانع کند تا امسال یک فیلم مستند را نماینده ایران در اسکار کند؟

    بحث‌های متفاوتی در معرفی فیلم مستند به اسکار شکل گرفت. عده‌ای موافق و عده‌ای مخالف این موضوع بودند و در نهایت به نظر من باید سینمای ایران به این مرحله می‌رسید. 

    نکته مهم این است که شاید قبل از این ماجرا، بحث سینمای مستند در لایه‌های چندم سینمای ایران در می‌گرفت اما همین معرفی «در جست‌وجوی فریده» به اسکار، خیلی سر و صدا به‌پا کرد و موافقان و مخالفان زیادی را همراه داشت. درکل ما باید این نگاه را کنار بگذاریم که حتما یک گونه سینمایی خاص باید به اسکار معرفی شود، ماجرای «در جست‌وجوی فریده» این موج را ایجاد کرد که گونه‌های مختلف سینما می‌توانند از یک کشور برای بهترین فیلم خارجی معرفی شوند.

    حرکت سینمای ایران برای معرفی مستند «در جست‌وجوی فریده» به اسکار، خیلی نوگرایانه و اندیشمندانه بود. این انتخاب، برای جریانی هنری و مولد مثل سینمای مستند، ایجاد انگیزه و شوق و شور کرد

    با توجه به اینکه مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی، خودش بخشی از تهیه‌کنندگی فیلم «در جست‌وجوی فریده» را برعهده دارد، نمی‌توانم در رابطه با کیفیت فیلم و ویژگی‌های آن صحبت کنم، من می‌توانم درباره تاثیر این انتخاب صحبت کنم. این انتخاب یک نوگرایی در جریان سینمای ایران بود. ما اگر به آن از جنبه خارجی نگاه کنیم – باز هم کاری با موفقیت یا عدم موفقیت این فیلم نداریم-  حرکت سینمای ایران برای انتخاب یک فیلم مستند خیلی نوگرایانه و اندیشمندانه بود. شکل بیرونی آن در کشورهای خارجی باعث شد ما در کنار کشورهای پیشرو در حوزه سینما قرار بگیریم. همچنین این انتخاب، برای جریانی هنری و مولد مثل سینمای مستند، ایجاد انگیزه و شوق و شور کرد که می‌تواند در حوزه‌های جهانی مثل فستیوال‌های بزرگ دیده شود؛ اسکار هم یک تابعی از این ماجرا است خیلی آن را متفاوت نمی‌کنیم. قرارگیری سینما در این عرصه‌ها از این جهت که باعث روبه‌رو شدن با مخاطب انبوه جهانی می‌شود، برای ما اهمیت پیدا می‌کند. این اتفاق نباید نادیده گرفته شود، چرا که ما سال‌ها فیلم‌های متفاوتی را به اسکار ارسال کردیم اما جریانی که این فیلم مستند ایجاد کرد؛ نگاه موافق و مخالف صددرصد این نگاه نو را ایجاد کرد و ما بعد از این می‌توانیم حرفی برای گفتن داشته باشیم.

    علاوه بر «در جست‌وجوی فریده»، ما انیمیشن بلند «آخرین داستان»، ساخته اشکان رهگذر را به عنوان نماینده ایران در اسکار داریم که شاید کسی فکر نمی‌کرد که به صورت خودجوش در میان انیمیشن‌های کمپانی‌های بزرگ دنیا انتخاب شود. توانایی خالقان این انیمیشن از لحاظ تکنیکی و فنی بود که توانست در آن‌جا بدون هیچ لابی و رانتی انتخاب شود.

    با توجه به این موضوع که مرکز گسترش، متولی سه جریان سینمای هنری و تجربی، سینمای مستند و سینمای انیمیشن است، امسال سال بسیار مهمی برای این خانواده بود، از آن جهت که یک فیلم مستند و یک انیمیشن به این درگاه راه پیدا کرده است. همین می‌تواند زمینه موفقیت آینده باشد که بسیار امیدبخش است هم برای مستندسازان ما و هم برای انیمیشن‌سازان و به نظرم در این زمینه‌ها یک انقلابی در حال شکل‌گیری است. 

    پس شما امیدوارید که سینمای مستند ایران، روزهای بهتری را در داخل و در خارج از کشور، پیشِ رو داشته باشد؟

    آن‌چه تمام سینماهای دنیا را در حوزه ملی و ساختار تحت تاثیر قرار می‌دهد، سه جریان است؛ یک جریان میانه است که به زندگی خودش ادامه می‌دهد، یک جریان تجاری است که گیشه‌ها را فتح و با نوعی از مهارت و تکنیک، مخاطب را جذب می‌کند و یک جریانی از سینما که این هنر را زنده نگه می‌دارد. سینما زمانی زنده است که جریانی نوگرا در آن باشد و این نوگرایی در زمینه مستند و سینمای تجربی و هنری وجود دارد؛ سینمایی که می‌گوییم سینمای هنری. این جریان در واقع به کمک یک حمایت‌هایی و به کمک نیروهای خلاق در یک جدال نابرابر همیشه هستند و باقی می‌مانند، برای این‌که سینما را حفظ کنند. این شوق و ذوقی که در این جریان سینمایی وجود دارد، آن را سرپا نگه می‌دارد و امیدواریم با حمایت‌های مرکزهای سینمایی در این راه روبه‌رو شوند و به مسیر خودشان ادامه دهند.

    شما به عنوان مدیرعامل مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی و فعال این حوزه و کسی که در عرصه سینما و تلویزیون کار کرده است، چه قدر شانس موفقیت مستند «در جست‌وجوی فریده» یا انیمیشن «آخرین داستان» را در مراسم اسکار بالا می‌دانید؟

    هیچ چیزی دور از انتظار نیست، همیشه این جریانات با اتفاق‌های غیرقابل پیش بینی روبه‌رو می‌شومد. اما آن چیزی که مسیر قرارگیری در بین کاندیداهای اسکار را خیلی مهم می‌کند، پروسه پخش فیلم در خود کشور آمریکا است. چرا که شما باید از یک پخش‌کننده قوی برخوردار باشید؛ تعداد زیادی جلسه نمایش فیلم را برای اعضای آکادمی در نظر بگیرند و در جاهای متعدد، آن اثر معرفی شود. باید به تمام این‌ها یک نگاه واقع‌گرایانه داشت.
    پس از آن باید به این نکته هم توجه داشت که آیا یک کشور، سه بار در یک چرخه این‌چنینی قرار می‌گیرد که جایزه اسکار را ببرد یا خیر؟ در کل این موارد قابل پیش بینی نیستند اما امیدوارم این دو فیلم با پخش عمومی‌تر و گسترده‌تر بتوانند شانس خودشان را برای دریافت جایزه بیشتر کنند. 

    در بین هنرمندان و رسانه‌هایی که به سینمای ایران می‌پردازند، فضای بحث درباره سینمای مستند با چند سال پیش، بسیار فرق می‌کند. حتی فکر می‌کنم این تفاوت در سیزدهمین جشنواره سینماحقیقت هم مشهود باشد و این رویداد با استقبال بیشتری نسبت به گذشته روبه‌روشود. با این حال، این اقبال به سینمای مستند، بیشتر در میان مخاطبان خاص رخ داده است، برای استقبال مخاطب عام چه تدابیری اندیشیده شده است؟

    این موضوع بسیار پیچیده است اما یک معضلی که همیشه وجود دارد، این است که فیلم مستند را کجا نمایش بدهیم؟ فیلم مستند چرا تولید می‌شود؟ ما امسال چیزی حدود ۸۰۰ عنوان فیلم مستند متقاضی حضور در جشنواره حقیقت از داخل داشتیم که برخی از آن‌ها شرایط اولیه حضور را نداشتند و در نهایت، ۶۸۷ عنوان با عنوان مستند بلند، نیمه‌بلند و کوتاه در دبیرخانه جشنواره پذیرفته شدند. ۷۴ فیلم مستند بلند، ۱۸۸ فیلم مستند نیمه‌بلند و ۴۱۳ فیلم مستند کوتاه در جشنواره حضور دارند. طبق آماری که ما داریم، نسبت به سال گذشته، حدود ۸ درصد افزایش داشته‌ایم. امسال همچنین ۷۳ شهر ایران به دبیرخانه ما فیلم مستند ارسال کرده‌اند و از این تعداد، ۳۳۵ فیلم را تهرانی‌ها ساخته‌اند و بقیه از شهرهای دیگر هستند و این نشان‌دهنده افزایش جایگاه مستندسازی در میان مردم است.

    چندسالی هم است که بحث نمایش مستندها در سینماها مطرح می‌شود، این‌که کدام مستندها می‌توانند در صف اکران قرار بگیرند؟ این‌جا آن موضوع مطرح می‌شود که آیا ما مستندهایمان را تولید می‌کنیم که صرفا تولید کرده باشیم یا به سفارش جایی تولید می‌شوند؟ در واقع مراکزی فیلم مستند را تولید می‌کنند اما نمی‌دانند برای کجا؛ این، مسئله اصلی جریان تولید و پخش مستندها است. در اروپا، شما زمانی که به سمت تولید یک فیلم مستند می‌روید، ابتدا با درگاه پخش آن صحبت کرده‌اید، یعنی شما فرضا به سفارش تلویزیون هلند این فیلم را ساخته‌اید. 

    در  دوره سیزدهم جشنواره سینماحقیقت، با سینمای مستندی همراه هستیم که بسیار خودش را تبلیغ  و طرفداران زیادی هم پیدا کرده است. همه این علاقه‌مندان می‌خواهند فیلم ببینند و ما امکانات‌مان محدود است. اینک ما مسئله کمبود مخاطب نداریم، بلکه نگران راحتی مخاطب هستیم و برای همین، ساز و کاری را برای رزرو اینترنتی بلیت به‌وجود آوردیم

    مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی، یک پایگاه حمایت از فیلم تجربی، هنری، آرتیستیک، انیمیشن است و این کار را به خوبی انجام می‌دهد و نقش اولش حمایت از این جریان است که زنده بماند. امسال وارد گفت‌وگو با وی.اُ.دی‌ها شده‌ایم که یک درگاهی در یکی از این پلتفرم‌ها برای پخش مستند داشته باشیم و از طرف دیگر در پی آن هستیم که با تلویزیون وارد قرارداد شویم و مستندها را به تلویزیون بفروشیم و بابت آن هزینه دریافت کنیم. 

    یکی از کارکردهای مهم جشنواره سینماحقیقت هم به نمایش گذاشتن و عرضه آثار مستند است، هدف جشنواره‌ها همیشه همین است، این هم امکانی است که ۱۳ سال به کمک سینمای مستند آمده و می‌توان گفت جایگاهی برای دیدار مجدد اهل فن در جشنواره سینماحقیقت است.

    قرار است بخش بازار جشنواره سینماحقیقت پر رنگ‌تر ‌شود؟

    سعی داریم که حتی به جز مصرف، بخش بازار داخلی ما هم پررنگ‌تر شود. نماینده‌های شبکه‌های مختلف می‌توانند برای خودشان سفارش دهند و این کمکی است که مرکز گسترش در کنار حمایت اولیه از مستندها ارائه می‌دهد. دنبال آن هستیم که جریان سینمای مستند را هم به اکران برسانیم و هم وارد چرخه اصلی آن یعنی تلویزیون‌ها و وی.اُ.دی‌ها کنیم. از سوی دیگر هم، نمایش فیلم‌ها در تلویزیون‌های خارجی یکی از برنامه‌های مهم مرکز است که قصد داریم به آن برسیم و هدف‌مان را روی این موضوعات گذاشته‌ایم.

    سینمای مستند ایران، چند روز پیش در جشنواره ایدفا هم درخشید. این موفقیت را چطور ارزیابی می‌کنید؟

    واقعا کم پیش می‌آید که یک کشور بتواند در سه بخش یک جشنواره مثل ایدفا، جایزه بگیرید. متاسفانه فیلم «سایه‌های بی‌خورشید» کار آقای اسکویی را که جایزه بهترین کارگردانی را برد، ندیده‌ام، اما با ایشان صحبت کردم؛ این از وظایف مرکز گسترش است که این موفقیت را تبریک بگوید. مستند «خلاف جهت عقربه‌های ساعت» ساخته جلال وفایی هم که در بخش نیمه بلند به عنوان بهترین فیلم جشنواره انتخاب شد، افتخاری دیگر برای جامعه سینمایی است. فیلم «آشو»، ساخته جعفر نجفی را که برنده بخش کودک و نوجوانان ایدفا بود، دیدم. این فیلم منتخب بخش فیلم کوتاه جشنواره سینماحقیقت هم هست.

    در کل، این اتفاق بسیار خوشحال‌کننده بود که در سه بخش اصلی ایدفا، این موفقیت برای سینمای مستند ایران حاصل شد و این همان نگاه نویی است که خدمت شما گفتم سینمای مستند ایران، خودش را به جوامع هنری شناسانده است.

    همین که ما در بیشتر جشنواره‌های معتبر جهانی، فیلم داریم، قوت و توانمندی سینمای مستند را نشان می‌دهد. خوشبختانه سینمای مستند ایران، این قدرت را نشان داده است و توانسته خودش را ارائه کند. در حال حاضر، در جشنواره لایپزیک هم که یکی از جشنواره‌های معتبر اصلی در آلمان است، فیلم داریم و این یک افتخار بزرگ دیگر برای سینما ایران است.

    در این شرایط، به فکر تولید مشترک انیمیشن و مستند با دیگر کشورها هم هستید؟

    بله، اما فعلا بودجه تولید محصول مشترک در عرصه جهانی را به قدر کافی نداریم. اعتبار مالی مرکز گسترش با توجه به امکاناتی که در اختیار دارد، خیلی قابل توجه نیست. مزیت‌های ما برای شریک خارجی، یکی، ارزانی نیروی کار و نیروی هنری و دیگری لوکیشن است؛ ما زمانی وارد تولید مشترک می‌شویم که بخشی از این پروسه تولید در کشور خودمان باشد.

    درباره تولیدات مشترک ما قطعا باید جلو برویم و کار کنیم، اما نکته مهم و کلیدی‌تر این است که در حوزه بازار همیشه باید حضور داشته باشیم و به صورت دائم یک دیتا از کارهای ما روی صفحه باشد. در بازارهای جهانی باید شرکت کنیم، نماینده‌های ما باید داد و ستدشان را با نمایندگان فرهنگی، تلویزیون و موسساتی که پول و سرمایه در آن است، انجام دهند. تقریبا تمام این موارد در سینمای ما متناوب و متغیر است و یکی از ایرادات اصلی ما این عدم اتصال با این جریان دائمی است. در مر کز گسترش قصدمان این است که این اتصال به وجود بیاید و محصولات‌مان را بتوانیم به بهترین شکل ارائه کنیم.

    ما پتانسیل‌های درجه یکی داریم، اما برای قرارگیری در شکل امروزی اقتصاد جهانی، باید ارائه کالا انجام شود. شما می‌توانید یک کمپانی با دو اتاق در یک نقطه از جهان باشید ولی با یک شکل مستمر و پیگیر، سرمایه‌های زیادی را برای پروژه‌هایتان جذب کنید و در این فرآیند قرار بگیرید. همان‌طور هم می‌توانید یک کمپانی بسیار بزرگ باشید اما نتوانید این سرمایه را جذب کنید و در نهایت کنار بروید. ما هم بحث‌مان این است که آیا آن چیزی را که الان داریم، توانسته‌ایم به کل دنیا ارائه کنیم؟

    کار مهمی که در  زمینه تولید مستند می‌تواند انجام شود، دخیل کردن نهادها و ارگان‌ها و صنایع مختلف در این عرصه است. برای این مورد هم برنامه‌ای دارید؟

     امسال ما برای داشتن حامی مالی یا جایی که بخواهیم با آنها تولیدات مشترک انجام دهیم، بسیار تمایل نشان دادیم و اتاق بازرگانی تهران یکی از حامیان جشنواره سینماحقیقت است، همچنین وارد تولید مشترک برای حدود ۷یا ۸ اثر فاخر شدیم. اما با توجه به اینکه زمان احتیاج است تا یک مستند خوب، در فرمت‌های سینمایی مورد حمایت مرکز گسترش قرار بگیرد، این فیلم‌ها نمی‌توانند امسال در جشنواره حضور پیدا کنند و امیدواریم در سال آینده این اتفاق رخ دهد.

    همچنین ما یک تفاهم‌نامه داریم با ستاد مبارزه با مواد مخدر به عنوان یک نیاز عمومی و نیاز اجتماعی؛ البته خود ستاد این احساس نیاز را داشته و تفاهم‌نامه‌ای با وزارت ارشاد بسته است.

    این روزها، سیزدهمین دوره جشنواره سینماحقیقت در حال برگزاری است که تغییراتی نسبت به سال‌های گذشته داشته، از جمله فروش بلیت برای تماشای آثار به نمایش درآمده. چرا این تصمیم را گرفتید؟

    جشنواره سیزدهم با یک تغییراتی روبه‌رو شده است؛ تغییرات در راستای استانداردسازی. جشنواره سینماحقیقت، ۱۲سال با موفقیت جلو آمده و مسیر خودش را به عنوان مهم‌ترین پایگاه ارائه سینمای مستند و حتی نمایش مهم‌ترین فیلم‌های مستند بین‌الملل پیدا کرده است. در این سال‌ها، جذاب‌تر از این رویداد برای مستندسازان وجود نداشته و به یک پاتوق فرهنگی و هنری تبدیل شده است.

    ما در این دوره، با سینمای مستندی همراه هستیم که بسیار خودش را تبلیغ کرده است و طرفداران زیادی هم دارد. همه این علاقه‌مندان می‌خواهند فیلم ببینند و ما امکانات‌مان محدود است. اینک ما مسئله کمبود مخاطب نداریم، بلکه نگران راحتی مخاطب هستیم. از سوی دیگر، جابه‌جایی جشنواره از سینما فلسطین به پردیس چارسو، خودش یک تحول مثبت بود؛ تحولی که هزینه‌های ما را گسترش داد  و کیفیت برگزاری را بهتر کرد.

    مسئله اصلی سینمای مستند کشورمان، نحوه نمایش و پخش آثار است.  در همین راستا، مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی، امسال وارد گفت‌وگو با وی.اُ.دی‌ها شده‌ است که یک درگاهی در یکی از این پلتفرم‌ها برای پخش مستند داشته باشیم و از طرف دیگر در پی آن هستیم که با تلویزیون وارد قرارداد شویم و مستندها را به آن‌ها بفروشیم و بابت آن هزینه دریافت کنیم

    امسال قصد داریم روی بحث مخاطب‌شناسی تمرکر کنیم که چند نفر و چه کسانی هستند؟ تصمیم گرفتیم آنها را آنالیز کنیم و تیک بزنیم. برای همین، تصمیم گرفتیم درِ ورود عمومی را کمی محدودتر کنیم. یکی از تغییراتی که ما ایجاد کردیم، این بود که روزنامه‌نگارها، حرفه‌ای‌ها و دست‌اندرکاران صنوف مختلف سینمای ایران، باید در یک جایگاه ویژه باشند و رسیدیم به این پلتفرم که همه باید به صورت آنلاین بلیت رزرو کنند. برای افراد دیگری هم که به سینمای مستند علاقه‌مند بودند، یک جایگاهی را قرار دادیم به نام باشگاه مستند که با پرداخت یک هزینه ناچیز به اندازه ۲۵۰ هزار تومان در طول یک سال، عضو این باشگاه می‌شوند که حضور در جلسات نمایش فیلم‌ها، برگزاری نقد و بررسی‌ها، ورکشاپ‌ها و… از ویژگی‌های این کارت است. البته امسال بخش بلیت‌فروشی را برای افراد خارج از این حوزه را هم قرار دادیم، اما اولویت برای کسانی است که به یکی از صورت‌های بالا ثبت‌نام می‌کنند و کارت دارند. امیدوارم با این برنامه‌ای که ریخته شده است، گردش مخاطب به گونه‌ای باشد که مخاطب ما در یکی از دفعات نمایش، بتواند فیلم مورد علاقه خودش را ببیند.

    مخاطب‌سنجی امسال در حال رخ دادن است، ما گروه مخاطب‌مان را می‌سنجیم و اگر لازم باشد، مانند تمام جشنواره‌های معتبر دنیا، سالن اضافه می‌کنیم. برای مثال، جشنواره ایدفا، چندین سالن در شهر آمستردام دارد و هر فیلم، ۱۱ بار اکران می‌شود. یعنی فیلم آقای اسکویی، ۱۱ بار اکران شده و چندهزارنفر بلیت خریده‌اند. اقتصاد هر جشنواره و پولی که برمی‌گردد، بسیار مهم است.

    یعنی بعد از پایان جشنواره ما می‌دانیم چه تعداد مخاطب داشته‌ایم، چه‌قدر بلیت خریده‌اند، هر نفر چند فیلم دیده است و هر فیلم چقدر مخاطب جذب کرده است؟

    بله دقیقا.

    و افق بین‌المللی جشنواره را چگونه می‌بینید؟

    امیدواریم چند سال آینده، فردی از تاجیکستان بدون این‌که هزینه بلیت و جای او را تامین کنیم، به سینماحقیقت بیاید تا از این‌جا کمک بگیرد. امیدواریم سینماحقیقت، یک جشنواره گسترده و بزرگ در منطقه شود. درحال حاضر ما به عنوان مهم‌ترین جشنواره خاورمیانه هستیم اما این مهم نیست که شما تنها بگویید ما هستیم، تاثیرگذاری در این حوزه را باید نشان داد. مهمانان شما زمانی که در حوزه بین‌الملل گسترش پیدا کنند، نشان می‌دهد که شما مهم هستید؛ مهمانی که آمده تا یک چیز یاد بگیرد یا فیلمش را ارائه دهد یا با یک آدم مهم قرار ملاقات بگذارد. فعلا ما در تلاش هستیم تاثیرگذاری‌مان روی آسیای میانه، کشورهای همسایه و کشورهای منطقه باشد و البته افق‌های دورتری هم داریم.

    ۵۷۲۴۵

  • «هفت‌ونیم» برادران محمودی به غزال طلایی رسید

    «هفت‌ونیم» برادران محمودی به غزال طلایی رسید

     
    به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، این دوره از جشنواره یکشنبه ۱۷ آذرماه در سینما پالاس سیدنی با معرفی برگزیدگان سه بخش مستند، داستانی و سینمایی پایان یافت.
     
    غزال طلایی بهترین فیلم مستند به «فریاد رو به باد» ساخته سیاوش جمالی و عطا مهراد رسید. هیات داوران این بخش با اهدای لوح از فیلم «دلبند» به کارگردانی یاسر طالبی تقدیر کرد. در بخش فیلم کوتاه غزال طلایی به فیلم کوتاه «تتو» به کارگردانی فرهاد دلارام تقدیم شد. هیات داوران این بخش با اهدای لوح از فیلم «مانیکور» ساخته آرمان فیاض تقدیر کرد.
     
    در بخش رقابت فیلم‌های بلند هیات داوران با تقدیر از «بنفشه آفریقایی» ساخته مونا زندی، تندیس غزال طلایی بهترین فیلم بلند را به «هفت‌ونیم» ساخته نوید محمودی اهدا کرد. امین پلنگی دبیر هشتمین جشنواره جهانی فیلم استرالیا بود که از ۱۳ تا ۱۷ آذرماه در سینما پالاس سیدنی برگزار شد.

    ۲۵۸۲۵۸

  • تصاویر جدید از حسام منظور در «مست عشق»

    تصاویر جدید از حسام منظور در «مست عشق»

    به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، حسام منظور در نقش حسام‌الدین چلبی، همنشین و شاگرد مولانا ایفای نقش خواهد کرد.

    شهاب حسینی، پارسا پیروزفر، ابراهیم چلیکول، هانده ارچل، سلما ارگچ، بنسو سورال، بوراک توزکوپاران و بوران کوزوم سایر بازیگران «مست عشق» هستند.
    تهیه‌کننده این فیلم مهران برومند است و فیلمنامه آن را حسن فتحی و فرهاد توحیدی نوشته‌اند.

    داستان فیلم «مست عشق» همزمان با دوران زندگی مولانا و شمس تبریزی اتفاق می‌افتد.
    صفحه اینستاگرام فیلم «مست عشق» این تصاویر را به مناسبت تولد حسام منظور که مخاطبان تلویزیون او را با سریال «بانوی عمارت» و «برادرجان» می‌شناسند، منتشر کرد.

    ۲۵۸۲۵۸

  • «گشت‌ ارشاد۳» درخواست پروانه ساخت داد

    «گشت‌ ارشاد۳» درخواست پروانه ساخت داد

    به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، ۱۱ فیلمنامه به شورای صدور پروانه ساخت ارائه شده‌اند تا مجوز تولید دریافت کنند. 

    «روشن» با تهیه‌کنندگی، کارگردانی و نویسندگی سید روح‌‍الله حجازی، «نه سالگی» با تهیه‌کنندگی بهروز مفید، کارگردانی سیدعلی حاتمی و نویسندگی امیرمحمد عبدی، «گشت۳» با تهیه کنندگی و کارگردانی سعید سهیلی و نویسندگی حسام سامریزاده، «دادگاه زنی به نام مادر» با تهیه‌کنندگی عزت‌الله جامعی ندوشن، کارگردانی سیدعزت‌الله جامعی ندوشن و سید مجتبی اسدی‌پور و نویسندگی ناصر مولوی، «نادره (سوپرمن)» با تهیه‌کنندگی علی عبدالعلی‌زاده و کارگردانی و نویسندگی علی جبارزاده، «خط‌های فرضی» با تهیه‌کنندگی علی مصفا و کارگردانی و نویسندگی فرنوش صمدی، «گیجگاه» با تهیه‌کنندگی میرولی‌الله‌مدنی و کارگردانی و نویسندگی عادل تبریزی، «عصب کشی» با تهیه‌کنندگی کامبوزیا پرتوی، کارگردانی و نویسندگی امیر توده‌روستا و «فروپاشی» با تهیه‌کنندگی محسن محسنی‌نسب  و کارگردانی و نویسندگی محمد عبدی‌زاده، ۱۱ فیلمی هستند که برای تولید، به شورای صدور ساخت، درخواست داده‌اند. 

    فیلم سینمایی «گشت ارشاد» با کارگردانی، نویسندگی و تهیه‌کنندگی سعید سهیلی درسال ۱۳۹۰ ساخته شد و حمید فرخ‌نژاد، پولاد کیمیایی، ساعد سهیلی، جمشید هاشم‌پور، نیوشا ضیغمی و سحر قریشی در آن بازی کردند. فیلم «گشت ارشاد ۲» هم در سال ۱۳۹۵ ساخته شد که در آن علاوه بر سه بازیگر اصلی مرد، بهاره افشاری، ترلان پروانه و سارا سهیلی بازی کردند. 

    حال پس از گذشت ۸ سال ساعد سهیلی تهیه کننده و کارگردان این اثر قصد دارد تا «گشت ارشاد۳» را بسازد.

    ۵۷۲۴۵

  • روزی که مردم هیجان‌زده، فرامرز قریبیان را روی دست بلند کردند و در خیابان‌ها گرداندند

    روزی که مردم هیجان‌زده، فرامرز قریبیان را روی دست بلند کردند و در خیابان‌ها گرداندند

    به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، بعدازظهر دیروز (یک‌شنبه ۱۷ آذر)، سالن سیف‌الله‌داد خانه سینما، میزبان نمایش و نقد و بررسی فیلم «گوزن‌ها» ساخته‌ مسعود کیمیایی بود.

    در این نشست که با حضور جواد طوسی و نیما عباس‌پور،‌ از منتقدان سینما برگزار شد، ناصر صفاریان، دبیر کانون فیلم با اشاره به حاشیه‌های به وجود آمده در هنگام تولید «گوزن‌ها» گفت: «متاسفانه در سال‌هایی که از تولید این فیلم می‌گذرد، روایت‌های مختلفی از برخی حواشی و موانع به وجود آمده در روند ساخت این فیلم شنیده شده که متاسفانه باید گفت بعضی از آن‌ها نظیر حضور پرویز ثابتی در استودیو میثاقیه و سیلی زدن به گوش تهیه‌کننده‌ فیلم بیش از آن که واقعیت داشته باشد، رنگ و بوی اغراق به خود گرفته است. چنان که او به عنوان رییس ساواک تهران می‌توانسته مهدی میثاقیه را احضار و همان‌جا به او سیلی بزند!»

    وی گفت: «یکی دیگر از این اغراق‌ها که هیچ سندی برای اثبات آن وجود ندارد، تاثیرپذیری مسعود کیمیایی از یکی از نقاشی‌های بیژن جزنی است که گفته می‌شود بعد از واقعه‌ سیاهکل آن را کشیده و شامل جنگل سیاهی است که یک گوزن در کانون آن دیده می‌شود.»

    جواد طوسی نیز ضمن تایید برخی اغراق‌ها درباره‌ حواشی تولید «گوزن‌ها» گفت: «زمانی که این فیلم در سومین دوره‌ جشنواره‌ جهانی تهران به نمایش درآمد، من نوجوان بودم و به دلیل علاقه‌ای که به تماشای آن داشتم، مجبور شدم بلیت جشنواره را از بازار سیاه و با قیمت بسیار گزاف تهیه کنم.»

    وی گفت: «سرانجام موفق شدم همراه با سایر تماشاگران هیجان‌زده‌ آن سال‌ها، «گوزن‌ها» را در سینما پارامونت سابق (فلسطین) ببینم. نمایشی که در پایان به استقبال عجیب و خاطره‌انگیز مخاطبان منجر شد و آن‌ها فرامرز قریبیان را روی دست بلند و تا میدان کاخ (فلسطین فعلی) مشایعت کردند.»

    این منتقد سینما هم‌چنین تعمیم پیدا کردن یک پل ارتباطی موفقیت‌آمیز میان مخاطب عام و روشنفکر زمانه، آن‌هم در دوران فترت را یکی دیگر از دلایل موفقیت این فیلم تاثیرگذار دانست و با اشاره به تعادل میان فرم، محتوا، ساختار و وجوه مضمونی در «گوزن‌ها» گفت: «این فیلم حوزه‌ رفاقت را نشانه گرفته و خود را به یک پیشنهاد اجتماعی تبدیل می‌کند. بده بستانی که بین دو آدم قدیمی از یک محله‌ سنتی صورت می‌گیرد و در آن، آدمی از انتهای یک کوچه‌ بن‌بست به دیدار شخصیت مضمحل و از هم پاشیده‌ای می‌رود که دیگر هیچ فضیلتی برای او باقی نمانده است.»

    صحبت‌های نیما عباس‌پور، ادامه‌دهنده‌ نشست نقد و بررسی «گوزن‌ها» بود. این منتقد سینما با اشاره به نوع مستندگرایی مسعود کیمیایی در فیلم‌هایش گفت: «این روش باعث می‌شود فیلم‌های این فیلم‌ساز به یک سند تصویری از دوران خود تبدیل شود. دورانی که داستان فیلم‌ها در آن می‌گذرد و امروز به آن‌ها می‌توان استناد کرد.»

    وی گفت: «این ویژگی در برخی فیلم‌های بعد از انقلاب این فیلم‌ساز هم دیده می‌شود. به عنوان مثال در بخش‌های آغازین «خط قرمز» با تصویرهای مستندی روبه‌رو هستیم که مسعود کیمیایی و باربد طاهری از تظاهرات منجر به وقوع انقلاب گرفته‌اند.»

    عباس‌پور سپس با اشاره به علاقه‌ کیمیایی به جذب مخاطب از طریق ارزش‌های سینمایی گفت: «البته هیچ فیلمسازی در دنیا وجود ندارد که همه‌ فیلم‌هایش خوب و موفق باشد. اما نکته این‌جاست که از جایی به بعد، مخاطب خاص و پر و پا قرص فیلم‌های این فیلم‌ساز نیز تغییر کرد و همین باعث شد اغلب فیلم‌های او از «تجارت» به بعد سیر نزولی را طی کند. مخاطبانی که در حال حاضر دیگر به آیینِ سینما رفتن به عنوان یک عمل فرهنگی اعتقادی ندارند و فقط به سینما می‌روند که بخندند و کمی سرگرم شوند.»

    ۵۷۵۷

  • زیان هنگفت فیلمی که ۷۵ میلیون دلار صرف ساختش شد

    زیان هنگفت فیلمی که ۷۵ میلیون دلار صرف ساختش شد

    به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، چندین سال است که کمپانی دیزنی موفق‌ترین آثار تجاری سینمای جهان را می‌سازد و امسال تا اینجای کار ۵ فیلم با فروش بالای یک میلیارد دلار به روی پرده برده است.

    انیمیشن «یخ‌زده ۲» هم محصول دیزنی است و طی سه هفته اکران با فروشی بالاتر از ۹۰۰ میلیون دلار می‌رود که به ششمین محصول میلیاردی دیزنی در سال ۲۰۱۹ تبدیل شود.

    «یخ‌زده ۲» هفته پیش در گیشه آمریکای شمالی پرفروش‌ترین اثر بود و در سومین هفته اکران هم بیش از ۳۴ میلیون فروش داشت. گیشه بین‌الملل هم از آن «یخ‌زده ۲» بود و از آن ۹۰ میلیون دلار سهم داشت.

    وقتی فروش «دیزنی» ۱۰ میلیارد دلار را رد می‌کند

    فروش فیلم‌های دیزنی تا اینجای سال به ۱۰ میلیارد دلار رسیده است و با ادامه فروش خوب «یخ‌ زده» در چند روز آینده از ۱۰ میلیارد هم فراتر خواهد رفت.

    این فقط درآمد دیزنی از گیشه سینِما است و بی‌شک از پخش آنلاین و فروش محصولات جانبی آثارش درآمد چشمگیری خواهد داشت. این کمپانی در این چند سال به موفق‌ترین کمپانی صنعت سرگرمی در هالیوود بدل شده است و استودیوهای بزرگی مثل «لوکاس فیلم»، «پیکسار»، «مارول» و «فاکس قرن بیستم» را خریده است.

    این در حالی است که دیزنی یک محصول پرفروش دیگر از مجموعه «جنگ ستارگان» در نوبت اکران دارد.

    اکران گسترده و فروش اندک انیمیشن ۷۵ میلیون دلاری

    همیشه قرار نیست انیمیشن‌های پرهزینه روی پرده که رفتند، مردم برای تماشایشان صف بکشند. فروش اندک انیمیشن «پلی‌موبیل‌» که هفته پیش در بیش از ۲ هزار سینِما اکران شد، شاهدی بر این حقیقت است.

    این انیمیشن فرانسوی که با بودجه ۷۵ میلیون دلار ساخته شده است، در سه روز نخست اکران اندکی بیش از ۶۶۰ هزار دلار فروش داشت. یعنی در هر سینِما کمی بیش از ۲۰۰ دلار فروخته است و شاید بسیاری از سالن‌های نمایش آن خالی از تماشاگر مانده‌اند.

    دنیل رادکلیف و مگان ترینور از صداپیشگان مشهور این انیمیشن شکست‌خورده هستند که به گفته کارشناسان گیشه سومین افتتاحیه کم‌فروش برای فیلمی با این اکران گسترده است.

    دومین فیلم پرفروش‌ هفته

    یکی از پرستاره‌ترین فیلم‌های روی پرده «چاقوکشی» است که دنیل کریگ ستاره «جیمز باند»، کریس اوانز ستاره «کاپیتان آمریکا» در آن ایفای نقش کرده‌اند.

    این فیلم در دومین هفته اکران افت فروشی منطقی داشت و با فروش ۱۴ میلیون دلار دومین فیلم پرفروش هفته شد.

    «جومانجی ۲» وارد می‌شود

    هفته گذشته فیلم «جومانجی ۲» در چند کشور روی پرده رفت و فروش ۵۲ میلیون دلاری داشت. این فیلم با بازی دواین جانسون هنوز در آمریکا اکران نشده است.

    «جومانجی» تا کنون در ۱۸ کشور روی پرده رفته است و هفته آینده در آمریکای شمالی و دیگر کشور اکران می‌شود. پس با این حساب هفته آینده با ورود «جومانجی» سه هفته حکمرانی «یخ‌زده» بر گیشه پایان خواهد یافت.

    اکران محدود فیلم تحسین‌شده سلین سیاما

    دو شب پیش سلین سیاما برای فیلمنامه «پرتره زنی در آتش» جایزه بهترین فیلمنامه جوایز فیلم اروپایی را از آن خود کرد.

    «پرتره زنی در آتش» هفته پیش در دو سینِما روی پرده رفت و در هر سینِما بیش از ۳۳ هزار دلار از بلیت‌هایش فروش رفت.

    مهم‌ترین آثار سینمای جهان کجا اکران می‌شوند؟

    در حالی که آمار گیشه را بالا و پایین می‌کنیم، برخی از مهمترین آثار سینمایی سال از جمله «ایرلند/ آیریشمن» در جایی غیر از سالن‌های سینِما به مخاطبان عرضه می‌شود.

    «ایرلندی» محصول گرانقیمت نتفلیکس است و فقط در تعداد محدودی از سالن‌های سینمای آمریکا، روی پرده رفت. بیشتر علاقه‌مندان سینِما از پلتفرم نتفلیکس و در خانه‌هایشان به تماشای این فیلم تحسین شده از مارتین اسکورسیزی نشستند.

    به گزارش کام‌اسکور این فیلم طی پنج روز فقط در آمریکا بیش از ۱۳ میلیون تماشاگر در نتفلیکس داشت که هر چند رکوردشکن نیست اما خیره‌کننده است.

    «جوکر» هنوز هم در پرفروش‌ها است

    هفته گذشته دهمین فیلم پرفروش گیشه آمریکای شمالی «جوکر» بود که پس از هفته‌ها اکران هنوز هم تماشاگر دارد.

    «جوکر» با بازی واکین فینیکس با فروش یک میلیون دلاری هفته را به پایان رساند. فروش جهانی این فیلم به بیش از یک میلیارد و ۵۴ میلیون دلار رسیده است.

    ۲۴۱۲۴۱