برچسب: شرکت فیلم سازی

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از هالیوود ریپورتر، در مراسم پایانی سی و دومین جشنواره فیلم توکیو، فیلم‌هایی از ایران، فرانسه، اوکراین، چین و ژاپن با دست پر از این مراسم بیرون آمدند.

این مراسم که امروز سه شنبه در توکیو برگزار شد فیلم «عمو» ساخته فریل پترسون از دانمارک را به عنوان برنده جایزه اصلی خود معرفی کرد که شامل جایزه ۳۰ هزار دلاری است.

«متری شیش و نیم» ساخته سعید روستایی از ایران نیز جایزه بهترین کارگردانی را برد و جایزه بهترین بازیگر مرد برای بازی در همین فیلم به نوید محمدزاده اهدا شد.

جایزه ۱۰ هزار دلاری مخاطب جشنواره نیز به فیلم «تنها حیوانات» از فرانسه ساخته دومینیک مول رسید و نادیا ترشکیویچ برای این فیلم جایزه بهترین بازیگر زن را از آن خود کرد.

از اوکراین نیز والنتین واسایانوویچ جایزه ویژه هیات داوری را برای «آتلانتیس» دریافت کرد.

جایزه بهترین فیلمنامه نیز به شین آداچی از ژاپن برای کمدی «یک زن محبوب» رسید.

«شوالیه تابستان» ساخته یو ژینگ از چین جایزه ۱۰ هزار دلاری بهترین فیلم آینده آسیایی را از آن خود کرد.

فیلم «پیرمردها نمی‌میرند» ساخته رضا جمالی نیز در همین بخش جایزه روح آسیا را از سوی بنیاد فرهنگی ژاپن دریافت کرد.

سی و دومین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم توکیو از ۲۸ اکتبر تا ۵ نوامبر (۶ تا ۱۴ آبان‌ماه) در ژاپن برگزار شد.

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از هالیوود ریپورتر، «کامیون حمل پول» فیلم بعدی گای ریچی کارگردان بریتانیایی خواهد بود که با حضور اسکات ایستوود و جیسون استاتهام ساخته می شود.

این فیلم انگلیسی زبان بازسازی تریلری فرانسوی از سال ۲۰۰۴ است که ژان دوژاردن در آن بازی کرده بود.

در این فیلم پرهیجان از میراماکس، اسکات ایستوود در مقابل جیسون استاتهام بازی می‌کند که در نقش کارگر مرموز یک کمپانی کامیون حمل پول کار می‌کند که هر هفته صدها میلیون‌ دلار پول را در سرتاسر لس‌آنجلس منتقل می‌کند.  

ریچی اولین فیلم بلندش را سال ۱۹۹۹ با عنوان «قفل، انبار و دو بشکه باروت» ساخت. وی سازنده فیلم‌هایی چون «قاپ زنی»، «شرلوک هولمز» و «شاه آرتور: افسانه شمشیر» بوده است. جدیدترین فیلم وی «علاء‌الدین» بازسازی انیمیشنی به همین نام برای دیزنی بود که با موفقیت روبه‌رو شد.  

فیلم در دست ساخت وی «آقایان» در ژانر جرم و جنایت با بازی متیو مک‌کانهی، کالین فارل، چارلی هونام، میشل داکری، هنری گلینگ و هیو گرانت سال ۲۰۲۰ اکران خواهد شد. این فیلم درباره باندهای فروش مواد مخدر بریتانیا و آمریکا است.

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از آسوشیتدپرس، شاید دواین جانسون و جیسون استاتهام در فیلم بعدی از مجموعه «سریع و خشمگین» حضور نداشته باشند اما جان سنا و مایکل روکر از جمله حاضران در قسمت جدید از این مجموعه پرطرفدار هستند و البته همچنان بازیگر نقش اصلی وین دیزل خواهد بود.

اما حالا خبرها حاکی از این است که محبوب‌ترین شخصیت این مجموعه یعنی پل واکر با شخصیت برایان اوکانر نیز در این قسمت خواهد بود. این در حالی است که پل واکر سال ۲۰۱۳ در یک تصادف غم‌انگیز رانندگی از دنیا رفت.

به همین دلیل در فیلم «خشمگین۷» بخش‌های باقی مانده از نقش‌آفرینی وی با کمک جلوه‌های کامپیوتری ساخته شد و البته این نقش‌آفرینی با کمک خانواده واکر هم ممکن شد و ۲ برادر او کیلب و کودی در نقش وی ظاهر شدند. این روند با ترکیب‌های دیجیتال تکمیل شد تا نتیجه‌ای طبیعی و واقعی به دست آید. آن فیلم یک موفقیت بزرگ عمومی را رقم زد و در عین حال یاد واکر گرامی داشته شد.

تصور بر این بود که در سکانس پایانی وقتی واکر با اتومبیلش در غروب محو می‌شود، آخرین باری خواهد بود که وی در این فیلم‌ها دیده می‌شود. اما حالا گفته شده که برای فیلم جدید سازندگان به دنبال یک بدل برای این بازیگر هستند. هنوز معلوم نیست که آیا این شخصیت نقش اصلی فیلم را ایفا می‌کند یا فلش‌بک کوتاهی به گذشته خواهد بود یا از امکانات دیجیتال استفاده می‌شود، اما به نظر می‌رسد او در فیلم جدید بار دیگر حاضر خواهد بود.

هر چند پیشتر درباره کری فیشر در نقش پرنسس لیا در فیلم «جنگ ستارگان: اسکای واکر برمی‌خیزد» این اتفاق افتاده است.

در عین حال گفته شده فیلم جدید این مجموعه دربرگیرنده صحنه‌هایی از فضا هم خواهد بود و توضیح بیشتری در این باره ارایه نشده است.

شارلیز ترون، کرت راسل، میشل رودریگز، جوردانا بروستر، لوداکریس، ترسی گیبسون و هلن میرن دیگر بازیگران فیلم خواهند بود.

کارگردانی فیلم «سریع و خشمگین ۹» را بار دیگر جاستین لین بر عهده دارد.

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از ورایتی، اسکورسیزی دوشنبه عصر با انتشار یک یادداشت در نیویورک تایمز گفت امیدوار است این نوشته نظر او را درباره این که چرا فیلم‌های مارول را به عنوان سینما نمی‌شناسد، روشن کند.

وی نوشت: بسیاری از فرانچایزها توسط افرادی که بسیار بااستعداد و هنرمند هستند ساخته می‌شوند. این که این فیلم‌ها برای من جالب نیستند یک موضوع شخصی برمبنای سلیقه و خلق و خوی شخصی من است. شاید اگر جوان‌تر بودم، اگر در دوره متاخرتری بزرگ شده بودم، باید از این فیلم‌ها هیجان‌زده می‌شدم و حتی دلم می‌خواست سازنده آنها باشم.

وی در ادامه نظرش درباره این که چرا ادامه‌هایی مانند «انتقام‌جویان» را سینما نمی‌داند گفت این فیلم‌ها برمبنای تحقیقات بازار، سلیقه مخاطب، بررسی‌ها و بازسازی‌ها ساخته می‌شوند تا آماده مصرف باشند.

وی افزود اما این فیلم‌ها آن چیزی هستند که فیلم‌های کارگردان‌هایی مانند پل توماس آندرسون، کلر دنی، اسپایک لی، آرا آستر، کاترین بیگلو یا وس آندرسون نیستند. وقتی می‌روم که فیلمی از اینها را تماشا کنم می‌دانم که دارم می‌روم تا وارد تجربه جدیدی شوم و چیزی جدید ببینم.

وی تاکید کرد که این فیلم‌ها دنباله‌های فاقد رمز و راز یا خطر عاطفی واقعی هستند.

اسکورسیزی افزود این فیلم‌ها محصولاتی هستند که برای مصرف فوری تولید می‌شوند و این دوره، دوره‌ای خطرناک در صنعت سینماست و کمتر از هر زمان دیگری سینماهای مستقل داریم.

این کارگردان در عین حال با حضور در یک مصاحبه با بی‌بی‌سی درباره «جوکر» هم اظهار نظر کرد و گفت در چهار سال گذشته وقت زیادی برای این فیلم گذاشت اما در نهایت به این نتیجه رسید که وقت برای ساختن این فیلم ندارد. وی گفت: تاد (فیلیپس) به من گفت مارتی این فیلم توست و من گفتم نمی‌دانم می‌خواهم آن را بسازم یا نه. به دلایل شخصی نمی‌خواستم درگیر آن شوم اما می‌دانم که فیلمنامه خیلی خوب بود.

وی از بازی خواکین فینیکس هم تمجید کرد و گفت او فیلم را به یک کار شاخص بدل کرد.

سازنده «ایرلندی» در عین حال گفت «جوکر» فیلمی ابرقهرمانی نیست، اما نمی‌داند که اگر قرار بود آن را بسازد در مرحله بعدی شخصیت فیلم به کجا می‌رفت… وی گفت: چون این شخصیت در نهایت به یک شخصیت کمیک بوکی بدل می‌شود. انتزاعی می‌شود. به این معنی نیست که این بد باشد. می‌تواند این طور تغییر کند، اما نه توسط من.

او درباره نظرش درباره فیلم‌های ابرقهرمانی باز هم توضیح داد و گفت: پیش‌تر گفتم که فیلم‌های ابرقهرمانی فرم هنری متقاوتی دارند و از دید من با سینما فاصله دارند. ساختن‌شان ساده نیست. افراد بااستعدادی آن‌ها را می‌سازند و بسیاری از جوان‌ها واقعا از آن‌ها لذت می‌برند؛ اما به اعتقاد من آنها به نوعی همان شهربازی هستند.

دو سال پیش گفته شده بود اسکورسیزی به عنوان تهیه‌کننده در «جوکر» حضور خواهد  داشت و احتمال کارگردانی او هم هست و انتظار می‌رفت تا لئوناردو دی‌کاپریو در نقش جوکر ظاهر شود.

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از ورایتی، یوجی یامادا که سال ۱۹۳۱ در اوساکا به دنیا آمد، سال ۱۹۵۴ در اوج عصر طلایی سینمای بعد از جنگ ژاپن وارد استودیو شوچیکو شد. او سال ۱۹۶۱ نخستین تجربه کارگردانی خود را با فیلم کمدی «غریبه‌های طبقه بالا» انجام داد و بعد از آن در این ژانر متخصص شد.

در سال ۱۹۶۹ او نخستین فیلم از مجموعه‌ای از ۴۸ فیلم کمدی را ساخت که با تمرکز بر مردی ولگرد به نام توراجیرو کوروما که همه او را با نام تورا-سان می‌شناسند، شکل گرفت.

داستان فیلم‌های تورا-سان که بر پایه یک سریال تلویزیونی ساخته شده بودند که یامادا آن را کارگردانی کرده و فیلمنامه‌اش را نوشته بود، در شهر شیباماتا که زادگاه قهرمان ماجرا بود اتفاق می‌افتاد. قهرمان داستان با نقش‌آفرینی کیوشی آتسومی مردی پرانرژی و هیجان‌زده دور خانواده و همسایه‌ها و فردی خجالتی اطراف زنان بود.

با وجود اینکه تورا-سان همیشه در عشق شکست می‌خورد، تبدیل به یکی از محبوب‌ترین شخصیت‌های ژاپن شد و توانست تا حتی یک دهه بعد از اینکه آخرین فیلم در سال ۱۹۹۵ منتشر شد هم به درآمدهای استودیو شوچیکو کمک کند. سال بعد آتسومی از سرطان درگذشت و بعد از ساختن فیلمی در سال ۱۹۹۷ در یادبود او، یامادا شخصیت محبوبش را به بازنشستگی فرستاد.

اما بعد از یک مسیر کاری موفق که شامل نامزدی دریافت جایزه اسکار برای درام «سامورائی گرگ‌ومیش» سال ۲۰۰۲ و مجموعه موفق «چه خانواده فوق‌العاده‌ای!» هم می‌شود، حالا یامادا با فیلم «تورا-سان، ای کاش اینجا بودی» که پنجاهمین فیلم در این مجموعه ۵۰ ساله است به فستیوال فیلم بین‌المللی توکیو بازگشته است. این فیلم که برای افتتاح فستیوال هم انتخاب شد، حول محور خواهرزاده تورا-سان می‌گردد.

یامادا در سخنان خود در کلوپ فیلمسازان خارجی ژاپن گفت: وقتی فیلم نهایی را دیدم متوجه شدم که برای ساختن آن به ۵۰ سال زمان احتیاج داشتم. فوق‌العاده است که در ۸۸ سالگی می‌توانم چنین فیلمی بسازم.

او قصد دارد به کارش ادامه بدهد. این کارگردان گفت: در ایالات متحده کلینت ایستوود هنوز دارد سخت کار می‌کند و کارگردان‌هایی مانند کانتو شیندو و مانوئل دو الیویرا از پرتغال تا وقتی ۱۰۰ ساله بودند فیلم می‌ساختند بنابراین برای من هم هنوز امید هست.

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از ورایتی، فیلم‌های رولاند امریش دی‌ان‌ای خاصی دارند: گستره عظیمی دارند و در آنها همیشه نوعی تضاد شدید وجود دارد که کل سیاره را به خطر انداخته است. خیلی‌ها می‌گویند او فردی بوده که این ژانر فیلم‌ را که به ترس بشر درباره تغییرات اقلیمی می‌پردازد، محبوب کرده است.

خود این کارگردان اقرار می‌کند که به ساخت فیلم‌های آخرالزمانی بزرگ روی پرده سینما علاقه دارد اما از لقب «استاد فاجعه» که از فیلم «روز استقلال» سال ۱۹۹۶ به او داده‌اند متنفر است.

او می‌گوید: از این لقب خوشم نمی‌آید اما می‌دانید که مردم عاشق برچسب زدن روی چیزها هستند.

داستان‌سرایان هالیوودی اغلب مقابل تعریف روایت‌هایی که باعث مواجه شدن مخاطبان با حقایق تلخ تغییرات اقلیمی می‌شوند مقاومت می‌کنند. اما امریش یکی از استثناهای نادر این مسأله است. فیلم سال ۲۰۰۳ او «روز بعد از فردا» حول محور ابرتوفانی ساخته شد که جهان را در هم می‌درد و در حالی که نشان هالیوود و لس‌آنجلس را تخریب می‌کند، نیویورک را دچار گردبادهای یخی می‌کند.

امریش اصرار دارد که در قلب تمام این فیلم‌ها یک «هشدار» وجود دارد و قبول دارد که خالقان محتوای هالیوودی باید تلاش بیشتری برای مقابله با تهدید گرمایش جهانی بکنند.

او می‌گوید: تا حدودی به همین دلیل است که در حال حاضر تا این حد از هالیوود متنفر هستم. آن‌ها می‌توانند خیلی ساده در یکی از فیلم‌های مارولی موقعیتی خلق کنند که مشخصا یک بحران اقلیمی باشد اما این کار را نمی‌کنند.

حتی وقتی او می‌خواست فیلم «روز بعد از فردا» را بسازد هم یکی از استودیوهایی که علاقه به ساخت فیلم داشت به هیچ وجه پیغام او را درک نکرده بود.

امریش می‌گوید: یکی از آن‌ها پرسید می‌توانی یک بمب اتمی منفجر کنی یا سدی را منفجر کنی تا همه چیز را آب ببرد و همه چیز از بین برود؟ لحظه‌ای که از دفتر آن‌ها بیرون رفتم به تهیه‌کننده‌ام گفتم نمی‌خواهم با این‌ها کار کنم چون درک نمی‌کنند می‌خواهم با این فیلم چه کار کنم.

این کارگردان می‌خواهد فیلمی دیگر درباره آب‌وهوای شدید بسازد اما فیلمی نخواهد بود که قهرمان را مقابل آتش و باران قرار می‌دهد. فیلمی خواهد بود که دوست دارد نگاهی جدی به زندگی پس از از بین رفتن سواحل، مهاجرت‌های عظیم، کمبود غذا و شیوع بیماری‌ها به دلیل تغییرات اقلیمی بکند.

او می‌گوید: می‌خواهم ببینم که اگر ۲۰۰ میلیون یا ۳۰۰ میلیون نفر مهاجر بشوند و نتوانند در سرزمین خود زندگی کنند چه اتفاقی می‌افتد؟ برگزیت یکی از نتایج همین وضع است. ناسیونالیسم یکی از دلایل همین وضع است. این می‌تواند بزرگ‌ترین بحران در تاریخ باشد چون نه تنها مردم بسیاری خواهند مرد، بلکه جنگ‌هایی هم خلق خواهد شد و زندگی تغییر می‌کند.

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از ورایتی،‌ ششمین فیلم از مجموعه فیلم‌های «ترمیناتور» هر چند صدر باکس‌آفیس را از آن خود کرد اما برای فیلمی که با بودجه ۱۸۵ میلیون دلاری ساخته شده است فروش ۲۹ میلیون دلاری از اولین آخر هفته اکرانش، رقم قابل توجهی نیست.

این در حالی است که پیش‌بینی می‌شد این فیلم حدود ۴۰ میلیون دلار در ۳ روز اول اکران خود کسب کند. شروعی ۴۰ میلیون دلاری می‌توانست برای فیلمی که نقدهای مثبت دریافت کرده و احساسات مخاطبان را هم برانگیخته، قابل قبول باشد. با این حال به نظر می‌رسد نمایش «جوکر» بر فروش «ترمیناتور» تاثیر گذاشته است زیرا هر ۲ فیلم محصولی برای مردان جوان هستند.

۶۰ درصد تماشاگران «ترمیناتور: سرنوشت تاریک» در اولین هفته افتتاحیه‌اش را مردان تشکیل داده‌اند که بیش از نیمی از آنها کمتر از ۳۰ ساله بودند.

فروش بین‌المللی این فیلم احتمالا بتواند تقویت کننده فروش آن شود، هرچند در چین تاکنون تنها ۲۸ میلیون دلار فروش کرده است و شاید در ادامه بتواند عملکرد بهتری در این سرزمین به دست بیاورد. در مجموع این فیلم در بازار بین‌المللی ۷۲.۹ میلیون دلار فروش کرده و مجموع فروشش در سطح جهان ۱۲۳ میلیون دلار بوده است.

دیزنی اکران کننده فیلم در بازارهای بین‌المللی است  و سه شرکت پارامونت، اسکای دنس و دیزنی سرمایه‌گذاران فیلم بوده‌اند.  

«ترمیناتور: سرنوشت تاریک » بار دیگر جیمز کامرون را در کنار لیندا همیلتون و آرنولد شوارتزنگر بازیگران فیلم که در اولین «ترمیناتور» با هم کار کردند، گرد آورده است. این فیلم توسط تیم میلر کارگردان «ددپول» ساخته شده و مکنزی دیویس، ناتایا ریس و گابریلا لونا دیگر بازیگران آن هستند. در این فیلم ماجراهای ۲ دهه بعد از وقایع فیلم «ترمیناتور: روز قضاوت» دنبال می‌شود و سارا کانر باید از یک دختر جوان به نام دانی راموس و دوستانش در برابر ترمیناتوری که از آینده فرستاده شده، محافظت کند.

فیلمنامه فیلم توسط دیوید اس.گویر نویسنده «شوالیه تاریکی»، جاستین روداس و بیلی ری نوشته شده است.

این فیلم شاید تنها فیلم باکس آفیس این هفته نبود که سرنوشتی تاریک داشت چرا که فیلم «بروکلین بی‌مادر» ساخته ادوارد نورتون به سختی توانست در میان ۱۰ فیلم نخست باکس آفیس جای بگیرد. این فیلم با فروش ۳.۶ میلیون دلار در ۱۳۰۰ سالن سینما شروعی ناامید کننده داشت. کمپانی برادران وارنر ۲۶ میلیون دلاری برای ساخت این درام جنایی نئو نوار هزینه کرده است. نورتون علاوه بر نویسندگی و کارگردانی فیلم از بازیگران آن هم هست و در نقش یک کارآگاه خصوصی ظاهر شده است. بروس ویلیس و آلک بالدوین از دیگر بازیگران فیلم هستند.

از دیگر تازه‌واردهای باکس آفیس فیلم «هریت» بود که سرنوشت بهتری یافت و جایگاه چهارم را از آن خود کرد. این فیلم با فروش ۱۲ میلیون دلاری از نمایش در ۲۰۵۹ سالن سینما، درامی تاریخی است و نشان می‌دهد که این ژانر می‌تواند همچنان مخاطبان خود را داشته باشد. ۶۲ درصد تماشاگران فیلم را زنان تشکیل داده‌اند که ۵۹ درصد آنها بالای ۳۵ سال بودند. این فیلم به کارگردانی کیسی لمونز با بازی سینتیا اریوو، لسیل اودوم و جو آولین، داستان زندگی یک برده به نام هریت را روایت می‌کند که به یک مبارزه علیه برده داری می‌پردازد.

«هریت» با بودجه ۱۷ میلیون دلاری تولید شده است.

این هفته «جوکر» به کارگردانی تاد فیلیپس با وجود کاهش ۲۹ درصدی، موفق به فروش ۱۳.۶ میلیون دلاری شد تا در پنجمین هفته اکرانش جایگاه مناسبی را حفظ کند. این فیلم در آمریکا تاکنون ۲۹۹ میلیون دلار فروش کرده و فروش جهانی فیلم ۹۳۴ میلیون دلار بوده و انتظار می‌رود به زودی به کلوپ میلیاردی‌ها اضافه شود.

« مالیفیسنت: معشوقه شیطان» به کارگردانی یواخیم رانینگ با بازی آنجلینا جولی، آل فانینگ و میشل فایفر جایگاه سوم را در اختیار گرفت و با فروش ۱۲ میلیون دلاری همچنان به رقابت تنگاتنگ خود با «جوکر» ادامه داد. مجموع فروش فیلم در آمریکا ۸۴ میلیون دلار بوده و در بازار بین‌المللی نیز ۲۹۹ میلیون دلار فروش کرده است.

«خانواده آدامز»‌ نیز در میان ۵ فیلم اول هفته جای دارد و با فروش ۸.۵ میلیون دلار دیگر، فروش خود را در بازار داخلی به ۸۵ میلیون دلار سانده است. این انیمیشن به کارگردانی کنراد ورنن ساخته شده است.

این هفته فیلم سینمایی «ایرلندی» از نت‌فلیکس نیز اکران محدود خود را شروع کرد هر چند کمپانی سازنده آن تصمیم گرفت میزان فروش آن را اعلام نکند. این درام گانگستری به کارگردانی مارتین اسکورسیزی با بازی آل پاچینو و رابرت دنیرو از ۲۷ نوامبر به صورت آنلاین در دسترس قرار می‌گیرد.

جایگاه یازدهم فروش نیز از آن «پارازیت» فیلم کره‌ای برنده نخل طلای کن شد که ۲.۶ میلیون دلار در آمریکا فروش کرده و این فروش را از نمایش در ۴۶۳ سالن سینما به دست آورده است. این فیلم تاکنون ۷.۵ میلیون دلار در آمریکا فروخته است.

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از آسوشیتدپرس، باب ایگر مدیرعامل کمپانی دیزنی فرد جدیدی است که وارد چرخه حرفه ای شد که با اظهار نظر مارتین اسکورسیزی شروع شد. اسکورسیزی اخیرا گفته بود فکر نمی‌کند فیلم‌های مارول چیزی به دنیای سینما افزوده باشند.

اکنون باب ایگر اعلام کرد در سایه‌ اظهارنظرهای اخیر، هراسی ندارد که برای فیلم‌های مارول بپا ایستد.

وی در مصاحبه با بی‌بی‌سی تاکید کرد که حمایت خود را از این فیلم‌ها دوچندان می‌کند.

مدیرعامل دیزنی افزود: مارتین اسکورسیزی یک فیلمساز بزرگ است. من او را بی حد و اندازه ستایش می‌کنم. او چند تا از بزرگ‌ترین فیلم‌های سینما را ساخته است اما من سر این موضوع با او حرف دارم. اول از همه، مارول دارد فیلم می‌سازد. همین فیلم‌ها را. این همان کاری است که اسکورسیزی هم می‌کند. اینها هم فیلم‌های خوبی هستند.

ایگر سپس به واقعیتی اشاره کرد که خود اسکورسیزی مطرح کرده بود؛ این که او هیچ یک از فیلم‌هایی را که به آنها نقد دارد، ندیده است. وی گفت: فکر نمی‌کنم او هرگز فیلمی از مارول دیده باشد. کسی که فیلمی از مارول ندیده باشد نمی‌تواند درباره آنها به درستی اظهار نظر کند.

اسکورسیزی این سخنان را در گفت‌وگو با سایت سینمایی امپایر مطرح کرده بود و فیلم‌های مارول را به پارک‌های موضوعی شبیه دانسته بود.

کانال دیزنی پلاس که به زودی و از اواخر همین ماه آغاز به کار می‌کند، امکان تماشای فیلم‌های مارول را به صورت آنلاین ممکن می‌سازد. «بیوه سیاه» یکم ماه می ۲۰۲۰ استریم می‌شود و «فالکون و سرباز زمستان» نیز پاییز ۲۰۲۰،«ابدی‌ها» ۶ نوامبر ۲۰۲۰ و «شاگ-چی و افسانه ۱۰ حلقه» نیز ۱۲ فوریه ۲۰۲۱.

هنوز فیلم‌های بیشتری در راه است که «لوکی»، «وندا ویژن»، «دکتر استرنج در چندجهانی دیوانگی»، «ثور : عشق و تندر» و « پلنگ سیاه» از جمله آنها هستند.

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از ایندی وایر، «ایرلندی» که گفته شده بر مبنای یک داستان واقعی ساخته شده، درباره فرانک شیران یک سرباز کهنه‌کار جنگ است که به قاتل حرفه‌ای بدل می‌شود و در نهایت شروع به کار برای جیمی هوفا می‌کند. هوفا از رهبران اتحادیه کارگران در آمریکا بود که با مافیا و جرائم سازمان یافته ارتباط داشت. شیران در نهایت نقش مهمی در ناپدید شدن جیمی هوفا ایفا می‌کند.

استیو زیلیان فیلمنامه‌نویس «ایرلندی» فیلمنامه را با اقتباس از رمان چارلز برنت با عنوان «شنیده‌ام خانه‌ها را رنگ می‌کنی» نوشته است که در آن نویسنده با مصاحبه با شیران واقعی درباره دوران او و دارو دسته‌های تبهکار، رمانش را شکل داده است.

شیران ادعا کرده که جیمی هوفا را با ۲ شلیک به پشت و سرش کشته و این کار را در خانه‌ای در دیترویت انجام داده است. ادعای شیران توسط گزارش‌های بازپرس و کارآگاه پرونده و اعضای اف‌بی‌ای در گزارش جدیدی که در دیلی بیست منتشر شد رد شده است. این گزارش در همان روزی که «ایرلندی» توسط نت‌فلیکس اکران شد منتشر شده است.

برمبنای گزارش دیلی بیست، خبرنگار این نشریه با دن مولدئا مامور تحقیق پرونده صحبت کرده است. وی سال‌ها درباره پرونده هوفا بررسی کرده و در نهایت کتابی با عنوان «جنگ‌های هوفا» منتشر کرده است. در واقعیت، جسد هوفا هرگز پیدا نشد و خون او نیز در خانه‌ای که ادعا می‌شد در آنجا به قتل رسیده، یافت نشد. همه اینها تنها به رمز و راز ادعای شیران افزوده است.

مولدئا به دیلی بیست گفته است که او سال ۲۰۱۴ در دیداری چهره به چهره به رابرت دنیرو گفته است که این فیلم را درست نکند، زیرا داستان آن واقعی نیست. دنیرو در این فیلم در نقش شیران بازی کرده است. او کتاب را نخستین بار در سال ۲۰۰۴ خواند و بیش از یک دهه داشت تلاش می‌کرد تا این فیلم ساخته شود.

مولدئا به دیلی بیست گفته است که دنیرو نمی‌توانست دوست داشتنی‌تر از آن باشد که آن شب بود. یک مرد فوق‌العاده. وی افزوده است: اما من پرخاشگرانه حرف زدم. می‌دانستم یک وقت محدود برای صحبت کردن با این مرد دارم. باید به نکته اصلی می‌رسیدم. به او گفتم باب، داری فریب می‌خوری.

وی می گوید دنیرو نیز با شنیدن این حرف‌ها اندکی پرخاشگر شد.

گفته شده مولدئا عکسی از خودش با دنیرو را به دیلی بیست داده است که در دسامبر ۲۰۱۴ گرفته شده است.

«ایرلندی» اکران محدودش را از یکم نوامبر در شماری از سینماها شروع کرده و از ۲۷ نوامبر به صورت آنلاین از سوی نت‌فلیکس در اختیار علاقه‌مندان قرار می‌گیرد.  

این فیلم که نخستین بار ۲۷ سپتامبر در جشنواره فیلم نیویورک دیده شد با اقبال وسیع منتقدان روبه رو شده‌است. فیلم چند روز بعد به عنوان فیلم اختتامیه جشنواره فیلم لندن به نمایش درآمد و نامش برای نمایش در جشنواره‌های میل‌ولی، همپتونز، لومیر، سن دیگو، بمبئی، رم، فیلادلفیا، شیکاگو، توکیو، کمرایمیج و لوس کابوس هم در فهرست قرار گرفت.

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از ایندی‌وایر، نویسنده و کارگردان «روزی روزگاری در هالیوود» گفته است فیلم «خزیدن» ساخته الکساندر آژا فیلم محبوب وی در سال ۲۰۱۹ بوده است.

این فیلم تابستان پیش اکران شد و نزدیک به ۹۰ میلیون دلار در باکس آفیس فروش کرد. در این فیلم کایا اسکودلاریو بازیگر اصلی فیلم است که در نقش زنی ظاهر شده که توسط تمساح‌ها در توفان فلوریدا گیر می‌افتد.

«خزیدن» در ژانر فاجعه‌ای ترسناک داستان پدر و دختری را روایت می‌کند که در توفان درجه ۵ فلوریدا در زیرزمین خانه‌شان گیر کرده‌اند و در این میان متوجه می‌شوند چند تمساح نیز بر اثر توفان به زیرزمین خانه کشیده شده‌اند. حال این دختر و پدر برای بقا و گیر نیفتادن در دام این تمساح‌ها تلاش می‌کنند. این فیلم ژانر ترسناک با نقدهای مثبت منتقدان روبه رو شد.

مایکل و شان راسموسن نویسندگان فیلمنامه این فیلم بوده‌اند.

پیت هاموند از نویسندگان ددلاین گفت تارانتینو به وی گفته این بهترین فیلم سال ۲۰۱۹ بوده است. این فیلم چند هفته جلوتر از اکران فیلم جدید تارانتینو توسط کمپانی پارامونت اکران شد.

تارانتینو به زودی وارد چرخه معرفی فیلم جدیدش یعنی «روزی روزگاری در هالیوود» برای رقابت اسکار می‌شود. این فیلم توسط استودیو سونی وارد رقابت اسکار امسال شده و کمپانی امیدوار است لئوناردو دی‌کاپریو برای بهترین بازیگر مرد و برد پیت برای بهترین بازیگر مرد مکمل نامزد شوند. البته امید می‌رود فیلم در بخش بهترین فیلم، بهترین کارگردانی و بهترین فیلمنامه‌ غیراقتباسی از هالیوود سال ۱۹۶۹ نیز نامزدی اسکار را به دست آورد.

این فیلم با افزوده شدن صحنه‌های جدید به تازگی دوباره اکران شد.