برچسب: سینمایی
-
اف-۳۵ آمریکا ممکن است قربانی اس-۴۰۰ روسیه شود
به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از اسپوتنیک، نسخه چینی نشریه سوهو مقالهای را منتشر کرد که نویسندگان آن اعلام کرند: روسیه عمداً قابلیتهای اصلی سیستمهای پدافند هوایی اس -۴۰۰ را برای کشف و رهگیری هواپیماهای نامرئی پنهان میکند؛ این موضوع ویژگیهای منحصر به فرد جنگنده بمب افکن آمریکایی اف- ۳۵ را زیر سوال برده است.
نشریه سوهو به نقل از سرگئی لاوروف وزیر خارجه روسیه در این باره اعلام کرد که حداقل ۶ جنگنده اف -۳۵ پس از حملات موشکی ایران به پایگاههای نظامی تروریستهای آمریکایی در عراق در واکنش به ترور سردار سلیمانی در نزدیکی مرز ایران مشاهده شده اند. وی درباره چگونگی موفق شدن به کشف این جنگندههای نامرئی چیزی نگفت؛ اما استفاده از رادارهای سامانه دفاعی اس -۴۰۰ روسی مستقر در سوریه باید به عنوان واقعیترین توضیح برای این پدیده شناخته شود.
به گزارش این نشریه، رادار سامانه دفاعی اس -۴۰۰ با توجه به ویژگیهای فاش شده آن قادر به شناسایی هواپیمای بزرگ نسل چهارم در فاصله بیش از ۶۰۰ کیلومتری نیست و اس ۴۰۰ که به سوریه منتقل شده در فاصله ۷۰۰ کیلومتری از ایران قرار دارد.
نویسندگان این نشریه اطمینان دارند که روسیه مشخصات واقعی اس -۴۰۰ را فاش نمیکند؛ یعنی در اینجا ما نه تنها در مورد حداکثر مسافت تشخیصی رادار صحبت میکنیم، بلکه در خصوص توانایی منحصر به فرد این سامانه در ردیابی اشیا موجود در هوا با سطح مقطع راداری بسیار کوچک که هواپیماهای نامرئی هستند صحبت میکنیم. این موضوع میتواند جنگندههای اف -۳۵ آمریکایی را به قربانیانی برای پدافند هوایی اس -۴۰۰ روسی تبدیل کند.
-
نشست فیلم «بیصدا حلزون»
شما در حال پاسخ به نظر «» هستید.- نظرات حاوی توهین و هرگونه نسبت ناروا به اشخاص حقیقی و حقوقی منتشر نمیشود.
- نظراتی که غیر از زبان فارسی یا غیر مرتبط با خبر باشد منتشر نمیشود.
-
پول فیلم باید مثل پول نان تمیز باشد/«بیصدا حلزون»نادیده گرفته شد
به گزارش خبرنگار مهر، نشست خبری فیلم سینمایی «بی صدا حلزون» به کارگردانی بهرنگ دزفولیزاده عصر روز ۱۳ بهمن در سالن رسانه پردیس سینمایی ملت برگزار شد.
در ابتدای این نشست سحر عصرآزاد منتقد سینما گفت: برای من مهم است که یک فیلمساز اول بعد از فیلمهای کوتاهی که ساخته چه مضمون و خط فکری را دنبال میکند اینکه دزفولی زاده به سراغ قشری رفته که کمتر در سینما به آن پرداخته شده برای من ارزشمند بود. برای من رویکرد ایشان اهمیت داشت به ویژه اینکه مسأله فیلم محدود به جمیعت ناشنوایان نمیشود بلکه در زیر لایه به مسایلی که بشر امروز درگیرش است، میپردازد.
وی افزود: این روزها همه به سمت سینمای اجتماعی صرف میروند ولی ما به تنوع مضمون نیاز داریم. ما باید به خودمان و به دزفولی زاده این فرصت را بدهیم که تجربههای متفاوتی داشته باشیم.
در ادامه دزفولی زاده درباره ریتم فیلم بیان کرد: من فکر میکنم این ساختار و قصه میطلبید که من این ریتم را انتخاب کنم ضمن اینکه میخواستم بیننده با زیست این افراد آشنا شوند.
مرتضی شایسته تهیهکننده نیز اظهار کرد: من چند سالی فعالیت کمی داشتم اما از سال نود و شش فعالیتمان را از سر گرفتیم.
رهگذر نویسنده بی صدا حلزون درباره ایده قتل در این فیلم بیان کرد: ما به ایدهها فکر میکنیم و در نهایت باید به داستان منسجمی برسیم. فکر میکنم این گزندگی قتل و استفاده از دیه برای عمل باید احساس میشد تا بفهمیم عمل حلزون ارزشش را داشته است یا نه.
در ادامه دزفولی زاده بیان کرد: به ناشنوایان فقط در هفته ناشنوایان توجه میشود اما من میخواستم از هیچ تلاشی فروگذار نکنم. برایم مهم بود از بازیگرانی استفاده کنم که تکلیفشان با حرکتهای دستشان مشخص باشد ضمن اینکه دوست داشتم فیلم اکران عمومی شود و افراد نسبت به جامعه ناشنوایان شناخت پیدا کنند قطعا بازیگر چهره در این زمینه خیلی میتوانست کمک کند. خانم توسلی جزو جسورترین بازیگران ما هستند چون باید زبان اشاره یاد میگرفتند.
هانیه توسلی بازیگر این فیلم اظهار کرد: من باید یک سری چیزها مثل زبان اشاره یاد میگرفتم و باید روی صدایم کار میکردم تا مثل صدای یک نیمه شنوا باشد. ممکن است چنین نقشی در نیاید پس کمی با ترس به سراغش رفتم ولی برایم جذاب بود. هرچه نقش سخت تر باشد برای بازیگر جذاب است. من به هر حال در جوی بودم که تعدادی ناشنوا و شنوا وجود داشت و با هم بر سر موضوع فیلم صحبت میکردیم در همین فیلم بود که متوجه شدم برخی ناشنوایان دوست ندارند کودکان خود را عمل کنند تا بشنوند.
دزفولی زاده بیان کرد: شوق و انگیزهای که در بازیگران این فیلم دیدم، بی نظیر بود.
این کارگردان توضیح داد: من تا حدودی با زبان اشاره آشنا هستم البته این فیلم باعث شد من با این زبان آشنا شوم. بچههای ناشنوا و شنوا هم هنگام تدوین حضور داشتند. ما تلاش کردیم از پلانهایی استفاده کنیم که مترجمان زبان اشاره حضور داشته اند. حتی برای ناشنوایان یک اکران ویژه خواهیم داشت این را هم باید بگویم گونهها و تنوعی که در زبان اشاره وجود دارد باعث شد من از تمام این گونهها استفاده کنم تا همه با آن ارتباط برقرار کنند.
وی درباره تبلیغ کاشت حلزون گفت: کاشت حلزون بخشی از قصه فیلمنامه من است که درام قصه را پیش میبرد تعداد زیادی دوست دارند جراحی کنند. کاشت حلزون از دی سال ۷۱ وارد ایران شد. باورهای ناشنوایان درباره کاشت حلزون تغییر کرده اما باور برخی به روز نیست. من حتی در کلاسهای گفتار درمانی شرکت کردم و برخی سکانسها را به دلیل اینکه ممکن بود مخاطبان اصلی ما یعنی ناشنوایان ناراحت شوند حذف کردم. من در بیان مسأله کاشت حلزون ذی نفع نیستم که بخواهم تبلیغ کنم.
این کارگردان عنوان کرد: من میخواستم یک شنوا در درجه اول متوجه شود یک ناشنوا تا چه میزان میشنود و چه مشکلاتی دارد و سعی کردم جمعیت ناشنوایان درک شوند. بنابراین آلودگی صوتی ایجاد نکردیم فکر کردیم به این گونه بیننده میتواند بیشتر آنها را درک کند.
رهگذر درباره سفارشهای اسپانسر توضیح داد: اسپانسر به ما دستوری نداد و ما خودمان این قصه را نوشتیم.
دزفولی زاده بیان کرد: وقتی فیلمنامه را نوشتیم به ما گفتند وسیلهای مثل سمعک وجود دارد که برای کاشت حلزون مناسب است. من معتقدم پولی که برای فیلمی هزینه میشود مثل پولی است که سر سفره میآید و باید پاک و تمیز باشد.
این کارگردان درباره عوامل این فیلم گفت: من فکر میکنم ذهنهایی وجود دارد که نگاه کلیشهای به سینما ندارند و من دوست دارم با آنها کار کنم از همین رو عوامل این فیلم از همین دسته بودند.
آهنگساز این فیلم نیز اظهار کرد: این اولین تجربه سینمایی من است و قبل از آن فیلم کوتاه کار کرده ام سعی کردم در این فیلم به دلیل مسأله خاصش از برخی موسیقیها استفاده کنم تا از گوش یک ناشنوا آن را بشنویم. نمیخواستم موسیقی من صدای تمیزی داشته باشد و دوست داشتم نویز داشته باشد تا به کاراکترها نزدیک شویم.
دزفولی زاده درباره نوع تکلم هانیه توسلی در این فیلم گفت: او در این فیلم یک کم شنوا است در حالی که نقش مقابل او ناشنوا است و باید در نوع تکلم تفاوت پیدا میکرد.
دزفولی زاده اظهار کرد: در این فیلم پروسه انتخاب بازیگران چهار ماه طول کشید دوست داشتیم از بازیگرانی استفاده کنیم که با مخاطبان ارتباط برقرار کنند.
این کارگردان بیان کرد: فیلم در جشنواره فجر نادیده گرفته شد. بازی خانم هانیه توسلی و جلوههای ویژه بصری هم چنین شد. من فکر نمیکردم فیلمم در بخش سودای سیمرغ نباشد و به این طریق فیلم نادیده گرفته شود.
شایسته در پایان گفت: از همه عوامل این فیلم تشکر میکنم.
-
تحقیق ۳۰ ساله برای «شنای پروانه»/ همه ما یک «گندهلات» درون داریم
به گزارش خبرنگار مهر، نشست خبری فیلم سینمایی «شنای پروانه» به کارگردانی محمد کارت با حضور عوامل فیلم و منصور ضابطیان مجری برنامه عصر امروز یکشنبه ۱۳ بهمن ماه در پردیس سینمای ملت برگزار شد.
در ابتدای این نشست، محمد کارت گفت: پروسه ساخت این فیلم پیچیده بود، چرا که داستان فیلم متفاوت بود. شنای پروانه فیلمنامهای پرفرازونشیب داشت و تحقیق برای این فیلم برای من ۳۰ سال طول کشید، چرا که من بچه همین قشر از جامعه هستم.
طناز طباطبایی بازیگر فیلم نیز در ادامه بیان کرد: وقتی فیلمنامه را خواندم ابتدا برایم سوال بود چرا من انتخاب شدهام، در سکانس پایانی متوجه شدم که چرا کارت این نقش را به من پیشنهاد داده است. در واقع هیچکدام از نقشهای زنان این فیلم به اندازه پروانه برای من جذاب نبود. حتی با اینکه تنها چند سکانس در فیلم بازی کردهام، من در این فیلم با چنین نقشی تنها در چند دقیقه فرصت داشتم که پروانه را به مخاطب نشان دهم. من از نقش خود بسیار راضی هستم چرا که یک ریسک بزرگ را برای رقم زد.
زنان فیلم همه قربانی شدهاند
پانتهآ بهرام نیز در بخش دیگری از این نشست بیان کرد: یکی از دلایلی که بازی در این نقش را پذیرفتم، تفاوت در کاراکتری بود که باید بازی میکردم. مساله دیگر این بود که شنای پروانه یک اثر کاملاً فمنیستی در دل یک فیلم مردانه بود، در واقع میتوان گفت که زنان این فیلم همه به نوعی قربانی شدهاند. در نهایت باید بگویم بیشک بسیاری از بازیگران زن دوست داشتند چنین نقشی را بازی کنند.
کارت در ادامه در پاسخ به خبرنگاری که زمان فیلم را طولانی دانسته و درباره احتمال کوتاه شدن آن برای اکران عمومی پرسید، بیان کرد: شاید به دلیل فراز و نشیب فیلمنامه، فیلم طولانی به نظر برسد اما با توجه به بازخوردهایی که در اکرانهای مردمی تا به امروز داشتهام فکر میکنم فیلم اصلاً از ریتم نیفتاده است.
امیر آقایی نیز درباره ایفای نقش یک گندهلات به نام «هاشم» گفت: روزی که محمد کارت پیشنهاد بازی در این فیلم را به من داد ابتدا خندیدم چرا که در طول سالها فعالیت در سینما و تئاتر یک پرسوناژی از من در ذهن مخاطب شکل گرفته بود که خیلی اتوکشیده و روشنفکر به نظر میرسید. اما واقعیت این است که من هم بچه جنوب شهر هستم. نیمی از هم محلیهای من یا زیر خاک هستند یا زیر حکم. به هر حال بعد از این همه سال بازی کردن این حق را داشتم که یک بار در یکی از فیلمهایم رگ گردنم بزرگ شود.
بازیگران این فیلم دنبال خودنمایی نبودند
جواد عزتی در ادامه این نشست گفت: من نقش حجت را بسیار دوست دارم و در کنار آن حضور در یک گروه حرفهای کار کردن بسیار خوب بود و بازیگرانی که دنبال شوآف خود نمایی نیستند.
کارت درباره استفاده از معتادان در این فیلم توضیح داد: بعداً از سالها مستند دیگر شگرد کار کردن با این قشر را بلد هستم.آقایی درباره لهجهاش در فیلم تاکید کرد: این لهجه شهرستانی نیست و یک آهنگ لاتی است.
کارت در بخش دیگری از صحبتهای خود بیان کرد: من سوژههای خود را از فضای مجازی پیدا نمیکنم، قهرمان این فیلم از دل مردم آمده است.
دوماری نیز ادامه داد: این فیلم داستان یک آدم معمولی است که در طول فیلم تبدیل به قهرمان میشود.
کارت نیز تاکید کرد: همه ما یک گندهلات درون داریم با این تفاوت که گندهلات درون ما قمه ندارد و با اسلحه دیگری مبارزه میکند. تاکید میکنم من یک توریست جنوب شهر نیستم و خشونتی را که جامعه مردان به زنان زخم خورده را به تصویر کشیدم که تمام زنان در آن زخم خوردهاند.
وی بیان کرد: فیلم درباره جنوب شهر در کل کشور است، فیلمی که قرار نیست درام آن به انتقام شخصی منجر شود این فیلم روند شکل گیری یک آدم عادی به قهرمان است.
کارت در پایان گفت: ما ممانعتی برای حضور پلیس نداشتیم بلکه مساله فیلم نبود و هر وقت شخصیتهای فیلم نیاز به پلیس داشتند پلیس حضور داشت.
-
رونمایی از پوستر «لباس شخصی»
به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی فیلم، پوستر فیلم سینمایی «لباس شخصی» به کارگردانی امیرعباس ربیعی و تهیهکنندگی حبیب والینژاد با طراحی سینمای دهه ۶۰ رونمایی شد.
طراحی این پوستر برعهده خانه طراحان انقلاب اسلامی بوده است.
روز گذشته اولین اکران «لباس شخصی» در سی و هشتمین جشنواره فیلم فجر برگزار شد.
مهدی نصرتی، توماج دانش بهزادی، مجید پتکی، میلاد افواج، عماد درویشی، مهیار شاپوری، احمد لشینی، شهاب بهرامی، روزبه رئوفی، کیوان محمودنژاد، نجلا نظریان و ماهمنیر بیطاری از بازیگران این فیلم هستند.
در خلاصه داستان «لباس شخصی» آمده است: بهترین حربه برای ضربه، دوستی است. چون پیچیدگی در سادگی اوست. به لباس شخصی ها بیشتر شک کن!
این فیلم اولین تجربه امیرعباس ربیعی در مقام کارگردان است.
-
اعجاز بازیگران در «شنای پروانه»/ فیلمی که قهرمانمحور است
محمد کارت کارگردان جوان سینمای ایران که اولین حضور خود در جشنواره فیلم فجر را با «شنای پروانه» تجربه میکند، در گفتگو با خبرنگار مهر، گفت: برآیند تمام تجربیات من در حوزه مستندسازی و کشف و شهودی که در این طبقه از جامعه داشتم، با حسین دوماری و پدرام پورامیری و تجربیاتی که آنها داشتند، فیلمنامه «شنای پروانه» را به نگارش درآوردیم. نگارش فیلمنامه مورد نظر نزدیک به ۸ ماه طول کشید و در نهایت بعد از آماده شدن فیلمنامه و چندین بازنویسی که روی آن صورت گرفت، رسول صدرعاملی بهعنوان تهیهکننده، سید مازیار هاشمی بهعنوان مجری طرح و محدصادق رنجکشان به عنوان سرمایه گذار در این پروژه من را همراهی و حمایت کردند.
وی بیان کرد: همچنین یک تیم پارتیزان و مستعد در پشت دوربین و بازیگران پرتوان با من همراه شدند تا بتوانیم در زمان بسیار کوتاهی پیش تولید فیلم را انجام دهیم و وارد مرحله تولید و سپس همزمان پس تولید شویم تا فیلم به جشنواره برسد.
این فیلمساز جوان تاکید کرد: پیش تولید «شنای پروانه» ۲۵ روزه و فیلمبرداری ۵۱ جلسه برای چنین فیلمنامه پرفراز و نشیب زمان کوتاهی است اما با تلاش تک تک عوامل این فیلم، «شنای پروانه» شکل گرفت، فیلمی که سرشار از انگیزه برای ارتباط با مخاطب است.
مسئله «شنای پروانه» مسئله روز است
کارگردان فیلم کوتاه «بچه خور» توضیح داد: امیدوارم که تلاش صورت گرفته برای ساخت «شنای پروانه» مذبوحانه نباشد و به جان و دل مخاطب بنشیند و با آن ارتباط برقرار کند.
وی تاکید کرد: «شنای پروانه» درباره مسائلی از بافت جنوب شهری جامعه است که این معضلات و ناهنجاریها در تکتک اقشار مختلف میتواند واکاوی شود. مسائلی که در فیلم مطرح میشود یک مساله بهروز است و سعی کردهایم فیلمی تولید کنیم که روایت مدرنی از جامعه امروز باشد.
کارگردان مستند «آوانتاژ» توضیح داد: نگاه ما در «شنای پروانه» نگاه رهگذری به بافت جنوب شهر نبوده است و سعی کردهایم که جزئیات این سبک از زندگی را روایت کنیم و با یک چیدمان بازیگری و ترکیبی از بازیگران سرشناس و بازیگران خوب تئاتر و آدمهایی که هیچ وقت دوربین سینما را تجربه نکردهاند و آنها را از زندگی واقعی به مقابل دوربین آوردیم و نابازیگر هستند. کار را برایم به عنوان کارگردان سختتر اما بسیار جذابتر میکرد. چون در جهت یکدست شدن جنس بازیهای فیلم مسیر عجیبی را طی کردیم که امیدوارم ذات باورپذیری در کاراکترها و بازیگران اتفاق افتاده باشد و مخاطب با جهان فیلم ملموس و واقعی ارتباط برقرار کند.
ارتباط فیلم با اکثریت مردم برایم جذاب است
وی بیان کرد: «شنای پروانه» یک فیلم قهرمان محور است که با داستانی پر فراز و نشیب ابتدا سعی دارد تماشاگرش را سرگرم سپس بر او تأثیر بگذارد. واقعاً به شخصاً ارتباط فیلم با اکثریت مردم برایم بسیار جذاب است و امیدوار هستم که این ارتباط شکل بگیرد.
کارت درباره انتخاب بازیگران توضیح داد: چیدمان و ترتیب بازیگران این فیلم به گونهای است که سعی شده است از بازیگران سرشناس، بازیگران خوب تئاتر و کسانی که از دل زندگی واقعی به بیرون کشیده شدهاند انتخاب و جلوی دوربین بروند و این چالش بزرگی برای من به شمار میرفت که این جنسهای مختلف بازیگری را یک دست و باور پذیر بدون اینکه کسی بیرون بزند، همه را در جهان فیلم حل کنم.
وی ادامه داد: به نظر میرسد با توجه به زحمت و تلاش تکتک بازیگران از جواد عزتی که نقش اول فیلم را بازی میکند و بسیار باهوش و توانمند است تا تکتک بازیگران دیگر از جمله طناز طباطبایی، امیر آقایی، پانتهآ بهرام، علی شادمان، آبان عسگری، مهدی حسیننیا، ایمان صفا، نادر شهسواری که نقشهای مختلف فیلم را بازی کرده اند، تلاش کردهاند که یک خود متفاوتی نشان دهند.
کارت در پایان تاکید کرد: در واقع در «شنای پروانه» بازیگرانی که میشناسید همه با شکلی متفاوت و غافلگیرکننده در فیلم حضور دارند و این امر برای من بسیار جذاب است که کاراکترهای فیلم توسط بازیگرانی که سرشناس هستند بازی شدهاند که این اعجاز را دارند که مخاطب در لحظه متوجه نشود که این کاراکتر پانتهآ بهرام، علی شادمان یا امیر آقایی است و این امر یکی از ویژگیهای «شنای پروانه» است که امیدوارم این تلاش موفق شود و بر مخاطب خود تأثیر گذار باشد.
-
۱۴ فیلم جشنواره فجر ۳۸ در گیلان اکران می شود
سید امیر مصباح در حاشیه رونمایی از پوستر سی و هشتمین جشنواره فیلم فجر در گفتگو با خبرنگار مهر با اشاره به برنامه ریزی های صورت گرفته در ماههای گذشته، اظهار کرد: با تلاش همکاران در معاونت هنری و سینمایی ارشاد گیلان امسال نیز میزبان اکران همزمانی فیلمهای فجر ۳۸ در این استان خواهیم بود.
وی با بیان اینکه در سالهای اخیر شاهد استقبال خوب هنرمندان و هنردوستان گیلان از اکران همزمانی فیلمهای جشنواره فجر بودیم، افزود: با توجه به این استقبال امسال تلاش شده تا این جشنواره باشکوهتر از سالهای قبل در استان گیلان برگزار شود.
معاون هنری و سینمایی ارشاد گیلان با اشاره به اکران ۱۴ فیلم جشنواره فجر ۳۸ در این استان، گفت: «آبادان یازده ۶۰» به کارگردانی مهرداد خوشبخت، «ابر بارانش گرفته» از مجید برزگر، «بی صدا حلزون» از بهرنگ دزفولی زاده، «تعارض» از محمدرضا لطفی، «پدران» از سالم صلواتی، «پوست کاری» از بهمن ارگ و بهرام ارگ، «خروج» به کارگردانی ابراهیم حاتمی کیا، «خوب بد جلف ۲: ارتش سری» از پیمان قاسم خانی، «خون شد» از مسعود کیمیایی، «درخت گردو» به کارگردانی محمد حسین مهدویان، «سینما شهر قصه» از کیوان علی محمدی و علی اکبر حیدری، «شنای پروانه» از محمد کارت، «عامه پسند» کاری از سهیل بیرقی،» مردن در آب مطهر» به کارگردانی نوید محمودی از جمله این فیلمها هستند.
وی با بیان اینکه این فیلمها از ۱۵ الی ۲۱ بهمن ماه امسال در سینما میرزا کوچک رشت اکران خواهند شد، تصریح کرد: فیلمها در سه سانس ۱۶، ۱۸ و ۲۰ شب به نمایش گذاشته میشوند.
مصباح با اشاره به اینکه علاقه مندان میتوانند با مراجعه به سایت هفت ساز اقدام به خرید بلیت این فیلمها کنند، بیان کرد: امسال نیز همانند سال گذشته شاهد اکران پنج فیلم سینمای کودک و نوجوان در استان گیلان خواهیم بود.
وی با بیان اینکه «منطقه پرواز ممنوع» ساخته امیر داساگر، «تورنا ۲» سیدجواد هاشمی، «قطار آن شب» حمیدرضا قطبی، «بیست و سه نفر» مهدی جعفری و «کاتی و ستاره از آثار عبدالرضا مجلسی (فیلمساز برجسته گیلانی) فیلمهای سینمای کودک هستند که از تاریخ ۱۵ تا ۲۱ بهمن در رشت اکران میشوند، ادامه داد: این اکرانها به صورت رایگان بوده و با حضور دانشآموزان مدارس مناطق محروم و شهرستانهای گیلان اکران میشوند.
-
هیچوقت درباره زنان فیلم نساختهام/ اوج فیلمسازی در سادگی است
به گزارش خبرنگار مهر، نشست خبری فیلم سینمایی «عامه پسند» به کارگردانی سهیل بیرقی شامگاه ۱۲ بهمن ماه در سالن رسانههای پردیس سینمایی ملت برگزار شد.
در ابتدای این نشست آنتونیا شرکا منتقد سینما گفت: من خیلی منتظر فیلم سوم سهیل بیرقی بودم. در این فیلم با زن میانسالی رو به رو هستیم که در زندگی خود شکست خورده است. با یک زندگی معمولی رو به رو هستیم. این زن میتوانست در خانه همسر خود باقی بماند، شهر و وضعیت زندگی خود را عوض نکند ولی برای اینکه شأن خود را حفظ کند سختیهایی را به جان میخرد.
وی ادامه داد: در فیلم به غیر از شخصیت اصلی مرد که از جایی شراکت خود را با زن قصه آغاز میکند، مردهای دیگر هم داریم ولی چهره آنها دیده نمیشود. ما چهره هیچکدام از مردها را نمیبینیم و واکنشهای زن اصلی قصه را با ترکیبی از حسهای مختلف است.
شرکا افزود: درواقع کارگردان، ما را در جایگاه مردهایی میگذارد که در مقابل این زن قرار دارند و باید از خودمان بپرسیم چه سهمی در حمایت از یک زن تنها داریم؟ این جایگاه ما را وادار به این پاسخ میکند که سهم ما در مواجه با سیل زنانی که در این وضعیت هستند، چیست؟ یکی از ویژگیهای آقای بیرقی خلق روابط غیرمتعارف است برای مثال زنهایی که نمایانگر قدرت هستند، زنهایی که حرف بدنه را میزنند و در مواجه با زنهایی هستند که در موضع ضعف قرار دارند. این به طریقی به مؤلفههای مشترکی تبدیل شده که مثل نخ تسبیحی سه فیلم او را به هم نزدیک میکند.
وی افزود: به نظر میرسد حتی روایت فیلم به صورت زنانه است یعنی به جای اینکه روایت خطی باشد بیرقی این ریسک را به جان خرید که این ساختار را تغییر بدهد و نگاه زنانه در ورای خود داشته باشد.
باران کوثری بازیگر این اثر هم گفت: همکاری با سهیل بیرقی خیلی لذت بخش است. هر بازیگری باید خوشحال باشد در ۲ فیلم پشت هم با او همکاری کند، شیوه بازی گرفتن او به شکلی است که چارهای به جز ارائه بازی متفاوت نداری، ما تمرینهای طولانی داشتیم. همکاری با هوتن با اینکه یک سکانس با هم داشتیم بسیار خوب بود. من مادربزرگم را در خلال این فیلم از دست دادم و اگر هوتن و خانم معتمدآریا نبود نمیتوانستم ادامه بدهم.
هوتن شکیبا هم اظهار کرد: در این فیلم انقدر همه چیز سر جای خود بود که هیچ نگرانی نداشتم. پارتنرهای بسیار خوب و البته عوامل پشت دوربین خوبی داشتیم.
بیرقی عنوان کرد: از باران کوثری و هوتن شکیبا ممنونم. نمیخواهم نان به هم قرض بدهیم اما جزو خوشبختیهای یک کارگردان است که فراتر از یک بازیگر، یک یار در کنار خود داشته باشد. البته همه ۴۷ نفری که در این فیلم کنار من بودند، یاران من بودند.
خواستم به مرزهای ناشناخته بروم
بیرقی درباره روایت غیرخطی این فیلم عنوان کرد: خواستم به مرزهای ناشناخته بروم معمولاً روایت خطی درگیرکننده است ولی اول از همه کاراکتر در ذهن من نقش میبندد فکر میکردم برای زن قصه، به خاطر روزگار سپری شده خود و تصمیمی که میگیرد، باید یک مرثیه بی نظم برای آن بسراییم وقتی جا به جا این مسیر را میبینیم مثل رفت و برگشتهای یک زن بود که دوران مختلف خود را به یاد میآورد.
بیرقی توضیح داد: من هیچوقت تصمیم نمیگیریم برای زنان فیلم بسازم یا متعلق به مکتب و «ایسم» خاصی باشم هیچوقت نه برای زنان نه علیه زنان فیلم نساختهام. هیچوقت نمیخواهم قشری را تمجید کنم یا آن را تخریب کنم. من از زمانه خودم وام و از آن ایده میگیریم. اگر این فیلم برای تماشاگری این حس را ایجاد کرده که یک قشر تخریب شده، او میداند و دنیای خودش اما من فقط خواستم راوی سالم باشم.
وی درباره سرنوشت فهیمه شخصیت زن قصه گفت: سرنوشت فهیمه و همه ما ربط به نگاه عامه پسند دارد ما نمیخواستیم نقدی بر عامه پسند بودن یا نبودن خودمان کنیم. فیلم سعی میکند یک پرسش مطرح کند که اگر کسی حتی در ۵۷ سالگی تصمیم به راهکاری خلاف جریان عرف بگیرد آیا باید او را حذف کرد؟ دقیقاً به خاطر همین است که مردم در این فیلم دیده نمیشود چون مردم خود ما هستیم.
حسین جعفریان مدیر فیلمبرداری درباره ایستایی دوربین گفت: دوربین ما باید میتوانست به کلیت فیلم کمک کند نباید انتظار داشته باشیم پشتک وارو بزند طبق خواست و مشورت با کارگردان به این شکل فیلمبرداری رسیدیم.
وی در ادامه به کنایه عنوان کرد: در کارهای بعدی به شکل اکشن کار میکنیم تا شما راضی شوید!
اوج فیلمسازی ساده بودن است
بیرقی بیان کرد: اوج فیلمسازی برای من ساده بودن آن است. سختترین کار هم سادگی است. نمایشهای عجیب و غریب هیچ کاری ندارد جعفریان با جهان بینی فراتر از فیلمبرداری به داستان نگاه میکرد. اینکه فلش بکها رنگ دیگری شود جزو اولین چیزهایی است که برای انتقال منظور استفاده میشود اما ما سختترین راه را انتخاب کردیم.
کوثری درباره لهجه اصفهانی خود گفت: چنر نفر از دوستان به من کمک کردند البته سهیل وسواس زیادی روی لهجه شهررضایی داشت به طوری که بارها تا مرز دعوا رفتیم که لهجه را نگه داریم یا بگذاریم بماند.
بیرقی هم گفت: زادگاه من شهررضا است و بیشتر طایفه من در آنجا هستند آنجا نسلهای مختلف گویشهای مختلف دارند. ما به لحاظ سن شخصیت، گویش مخصوص به خودشان را انتخاب کردیم. ضمن اینکه تلاش کردیم گویش میانه را انتخاب کنیم.
بیرقی بیان کرد: نگارش فیلمنامه قریب به ۲ سال طول کشید ویژگی این نوع روایت به خاطر روایت بی نظم است. دوپینگی در کار نبود تا قصه اصلی را در پشت آن پنهان کنیم.
این کارگردان توضیح داد: در جامعه ما همیشه مادران با موقعیت مادر بودن و همسر بودن در نظر گرفته میشوند هیچوقت به دلیل زن بودن یا انسان بودن در نظر گرفته نمیشوند ما هیچکداممان به آنها حق نمیدهیم که در سن بالا تصمیم به استقلال بگیرند.
بیرقی در پاسخ به این پرسش که این نکته زنان علیه زنان در آثار او از کجا میآید، عنوان کرد: زن علیه زن از نگاه دقیق به زنان میآید.
کریستف رضاعی آهنگساز این اثر هم گفت: کار با سهیل بیرقی بسیار جذاب است البته من سعی کردم موسیقی بیشتری بگذارم اما ایشان نمیگذاشتند چون دقیق میدانست که چه میخواهد. اصولاً فیلم رئالیستی موسیقی زیادی نمیخواهد و در این فیلم هم همین اتفاق افتاد.
هوتن شکیبا دیگر بازیگر «عامه پسند» درباره نقشش اظهار کرد: من بعد از گرفتن سیمرغ در سال گذشته، پیشنهاد کم نداشتم، خیلی هم وسواس گرفته بودم ولی دغدغه این فیلم را دوست داشتم؛ دغدغهای که خیلی به آن فکر نمیکنیم انگار مادران ما همیشه باید در همان قالب همیشگی بمانند، ضمن اینکه من وجبی نقشی را نمیپذیرم، نقش سختی برایم بود، خیلی لب مرز بود ضمن اینکه من نقش را به شدت دوست دارم و سعی کردم با این نقش رفاقت داشته باشم.
بیرقی درباره وجود زن معترض بیان کرد: وجود زن معترض خیلی در جامعه ما احساس میشود و احساس میکنم زنها دچار طغیان دسته جمعی هستند.
وی درباره سرمایهگذار این فیلم بیان کرد: سرمایه گذاری این فیلم به صورت شخصی به عهده طلعت دیندار و من بوده است.
بیرقی درباره قرار گرفتن زنان در «عامه پسند» در مقابل هم اظهار کرد: این نگاه من نیست ما سعی کردیم فیلم انسانی بسازیم همانطور که برخی میتوانند در کنار هم باشند برخی هم میتوانند علیه هم باشند.
وی درباره اینکه چرا این سن را برای زن قصه انتخاب کرده است، بیان کرد: انتخاب سن برای کاراکتر منطق خاصی نمیخواهد این فیلم به مراتب سختتر بود چون این سن، جنبههای فیزیکال زنها و بازیگران را نداشت فیلم درباره یک کاراکتر معمولی بود که میخواست معمول نباشد.
جایزهها میآیند و میروند
شکیبا هم بیان کرد: من دوست دارم هنگام ایفای نقش سرم بالا باشد امشب به ماسال میروم و فیلمبرداری خانم پناهنده را داریم جایزهها میآید و میرود من هم همیشه جایزه را رها کردم تلاش کردم از کارهایی که میکنم بتوانم دفاع کنم.
بیرقی درباره روابط افراد در لایههای پنهان این فیلم اظهار کرد: ما سعی میکنیم بازتاب دهنده مواردی باشیم که در زندگی میبینم. ضمن اینکه فیلم نمیگوید زن شکست میخورد اتفاقاً مسأله این فیلم این است که در همه دورههای زندگی میتوانی با خودت به صلح برسی.
کارگردان عرق سرد درباره تهیهکنندگی این اثر گفت: در این فیلم تهیه کننده خودم بودم البته مجید کریمی هم به ما خیلی کمک خوبی کرد واقعاً تهیهکنندگی مستقل اتفاق نمیافتاد مگر با حضور ایشان.
بیرقی در پاسخ به این انتقاد که در این فیلم نشانههای یک شخصیت همجنسگرا وجود دارد، گفت: میشود رادیکال تر از این هم فکر کرد. میشود ساده مثل من هم فکر کرد!
