برچسب: جدیدترین اهنگ

  • خبر خوش همایون شجریان برای دوستداران پدرش / عکس

    خبر خوش همایون شجریان برای دوستداران پدرش / عکس

    به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، همایون شجریان فرزند محمدرضا شجریان در اینستاگرام نوشت: «خوشبختانه در دو روز گذشته تغییرات مثبتی در وضعیت پدر حاصل شده که نیاز ایشان به دستگاه تنفسی را بسیار کم کرده است

    در این باره بیشتر بخوانید:

    شایعات، همایون شجریان را مجبور به انتشار این عکس کرد

    خبری تازه از حال محمدرضا شجریان در بیمارستان

    ۲۴۱۲۴۱

  • خبر خوش همایون شجریان برای هواداران پدرش / عکس

    خبر خوش همایون شجریان برای هواداران پدرش / عکس

    به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، همایون شجریان فرزند محمدرضا شجریان در اینستاگرام نوشت: «خوشبختانه در دو روز گذشته تغییرات مثبتی در وضعیت پدر حاصل شده که نیاز ایشان به دستگاه تنفسی را بسیار کم کرده است

    در این باره بیشتر بخوانید:

    شایعات، همایون شجریان را مجبور به انتشار این عکس کرد

    خبری تازه از حال محمدرضا شجریان در بیمارستان

    ۲۴۱۲۴۱

  • وحید تاج قطعه «بخوان به نام عاشقی» را منتشر کرد

    وحید تاج قطعه «بخوان به نام عاشقی» را منتشر کرد

    به گزارش خبرگزاری مهر، تصنیف «بخوان به نام عاشقی» با شعری از علیرضا بهرامی، آهنگسازی حمید اسماعیل‌زاده و صدای وحید تاج در تجلیل از مقام هنری محمدرضا شجریان خواننده پیشکسوت موسیقی ایرانی که این روزها در بستر بیماری است، منتشر شد.

    تاج که از شاگردان استاد شجریان در آواز ایرانی محسوب می‌شود، این قطعه را با آهنگسازی حمید اسماعیل‌زاده و شعری از علیرضا بهرامی، در دستگاه همایون اجرا کرده است. کوروش بزرگ‌پور نیز نوازندگی تمبک این اثر را انجام داده است.

    سازندگان این اثر که آن‌را تقدیمی به استاد محمدرضا شجریان و علاقه‌مندان او منتشر کرده‌اند، با آرزوی سلامت و طول عمر برای این خواننده پیشگام موسیقی ایرانی تاکید کرده‌اند که شعر و حال و هوای این اثر، متناسب با حال و هوای این روزهای علاقه‌مندان به استاد، برگ سبزی پیشکش یک احساس جمعی است.

  • گشتی در «چارسوی هنر»؛ از نقاشی صورتی محمد احصایی تا نقش شجریان

    گشتی در «چارسوی هنر»؛ از نقاشی صورتی محمد احصایی تا نقش شجریان

    به گزارش خبرگزاری مهر، «چارسوی هنر» بخش ویژه گالری‌ها در نمایشگاه آثار دوازدهمین جشنواره هنرهای تجسمی فجر است و برای دومین سال پیاپی در این جشنواره برگزار می‌شود و ۳۸ گالری تهرانی و شهرستانی آثار هنرمندان خود را در صورت تمایل برای فروش عرضه کرده‌اند.

    البته در این میان گالری‌هایی هم هستند که تنها برای حضور و نمایش آثار آمده‌اند مثل گالری تم که با ۵ تابلوی عکس از مجموعه «همه قصه‌های طبیعت» متعلق به علی قلمسیاه و ۴ تابلوی عکس از پروژه «بوسنی» محسن راستانی به «فجر» آمده است. گالری تم که برای معرفی خود در این نمایشگاه حضور یافته، خودش را مختص به هنرهای تجسمی می‌داند و تمرکزش را بر هنر تجربی و معاصر گذاشته است و از آثار هنرمندان خلاق بدون توجه به رزومه و سابقه‌شان استقبال می‌کند.

    یکی از آثاری که در بخش «چارسوی هنر» توجه جلب می‌کند، مجسمه بدون عنوان عارف رودباری شهمیری است که از طرف گالری باروک در نمایشگاه «فجر» با قیمت ۶۰ میلیون تومان عرضه شده است. این مجسمه عارف رودباری سال گذشته در نمایشگاه انفرادی‌اش در گالری کاما به فروش رفت. علاوه بر این مجسمه که از مجموعه «شاخ بازی» این هنرمند است و نمادی از تقابل انسان و گاو است، ۱۱ تابلوی نقاشی و عکس از این گالری در فجر دوازدهم حاضر است.

    گران‌ترین اثری که از سوی گالری باروک در نمایشگاه «فجر» عرضه شده، اثر دو لتی میکس مدیای علیرضا آسانلو با عنوان جعبه سیاه است که با قیمت ۲۰۰ میلیون تومان عرضه شده است.

    یکی از گالری‌های شهرستانی که نمایشگاه «فجر ۱۲» حضور دارد، گالری هونره از شهر اصفهان است که از فعالیتش تنها یک سال می‌گذرد و گلناز رامین‌فر مدیر جوان آن نیز اهل هنر و نقاش است. به گفته رامین‌فر، تاکید گالری هونره بر حمایت از هنرمندان نقاش جوانی است که یا کمتر دیده می‌شوند یا اصلاً دیده نشده‌اند و این گالری درصدد معرفی آنها به جامعه هنری است.

    در این گالری، ۱۰ تابلوی نقاشی از ۵ هنرمند که گران‌ترین تابلوی این گالری تابلوی نقاشی «آفرینش» اثر گلناز رامین‌فر است که ۱۰ میلیون تومان قیمت‌گذاری شده است. تکنیک اکثر کارهای عرضه شده در این گالری، رنگ و روغن است و نکته قابل توجه رنگ‌های شاد بسیاری است که در آثار دیده می‌شود.

    مؤسسه فرهنگی هنری صبا وابسته به فرهنگستان هنر نیز در بخش «چارسوی هنر» با عنوان گالری صبا حضور دارد. در فضای اختصاص داده شده به این گالری ۲۲ اثر برای نمایش و فروش عرضه شده است. همچنین شاهد آثاری متفاوت از بزرگان هنرهای تجسمی هستیم که برای فروش عرضه شده‌اند و از آن جمله می‌‎توان به آثاری از محمد احصایی، صداقت جباری، نصراله افجه‌ای، ناصر اویسی، محمود زنده‌رودی، ناصر پلنگی، جلال شباهنگی، حسین محجوبی، منوچهر نیازی، رضا بانگیز و بهرام دبیری اشاره کرد. در کنار این آثار، ۳ مجسمه نیز به چشم می‌خورد.

    گران‌ترین اثری که در این گالری روی دیوار رفته، تابلوی نقاشی محمد احصایی است که ۲۸۰ میلیون تومان قیمت‌گذاری شده است. این اثر با رنگ صورتی و آبی در ابتدای ورودی بخش «چارسوی هنر» جانمایی شده و رنگ متفاوت آن از ویژگی‌های اثر است.

    یکی از نکات جالب در بخش «چارسوی هنر»، حضور گالری نقش و خط است که در فضای آن، ۱۸ تابلوی خوشنویسی، نقاشی خط و نقاشی از جواد بختیاری برای فروش عرضه شده است. پیشتر جواد بختیاری را به عنوان هنرمند خوشنویس می‌شناختیم اما در چند تابلوی نقاشی رنگ و روغن وی که در این بخش ارائه شده است، نشان می‌دهد او نقاش قابلی نیز هست. تابلوی نقاشی «شجریان و همنوازان» او یکی از آثاری است که از دور مخاطبان را با توجه به شرایط جسمانی استاد شجریان در این روزها، جذب می‌کند. این تابلو، گران‌ترین اثر گالری نقش و خط است که در نمایشگاه «فجر ۱۲» ارائه شده است.

    تابلوی خوشنویسی «کلک خیال‌انگیز» ۱۰۰ میلیون تومان، تابلوی نقاشی با عنوان «صبور» ۲۰۰ میلیون تومان، تابلوی خوشنویسی مزین به تذهیب گل و مرغ ۱۲۰ میلیون تومان، تابلوی نقاشی خط «باد صبا» که با تکنیک رنگ روغن کار شده، ۱۲۰ میلیون تومان و تابلوی نقاشی رنگ و روغن با عنوان «شجریان و همنوازان» ۲۵۰ میلیون تومان قیمت‌گذاری شده است.

  • هنرها در خدمت معماری ایرانی/ محیط شهر خاطره‌ها را مغشوش می‌کند

    هنرها در خدمت معماری ایرانی/ محیط شهر خاطره‌ها را مغشوش می‌کند

    به گزارش خبرگزاری مهر، فاطمه کاتب هنرمند معمار و عضو هیأت علمی رشته پژوهش هنر دانشکده هنر دانشگاه الزهرا (س) و پایه‌گذار دانشکده هنر و معماری دانشگاه آزاد در نشست «همنشینی هنرها در معماری»، مهمترین ویژگی‌های هنر معماری روز و چالش‌های همنشینی هنرهای تجسمی و معماری امروز و بررسی تحولات ارتباط میان این دو موضوع را طی دهه‌های گذشته بررسی کرد.

    کاتب به احترام نسبت به معماری سنتی تاکید کرد و گفت: در کشورهای دیگر به معماری سنتی‌شان احترام می‌گذارند و این چیزی است که در ایران کمتر اتفاق می‌افتد و همین موضوع سبب شد به دنبال معماری ایرانی رفتم و روی آن مطالعه کردم. بناهای قدیمی شهر تهران در حال از بین رفتن هستند و نگرانی من برای نسل‌هایی است که دیگر خاطراتی با این بناها نخواهند داشت.

    وی تاکید کرد: ادبیات با معماری ارتباط دارد و معماری نیز با دیگر هنرها ارتباط دارد و این خاصیت هنرهای ایرانی است که همه با هم در ارتباط هستند. از طرف دیگر هیچ نقاشی، گچ‌بری، کاشیکاری و دیگر هنرهای سنتی ایرانی بی دلیل نبوده و همه این هنرها در خدمت معماری ایرانی بوده است.

    این استاد دانشگاه با اشاره به اینکه هنرهای ایرانی در ارتباط تنگاتنگ با هم هستند، نسبت به برخی دستکارها در هنر انتقاد کرد و گفت: وقتی در هنر دستکاری اتفاق می‌افتد استانداردهای آن هنر بهم می‌ریزد، برای مثال کسی که در گذشته فرشی می‌بافته از قبل می‌دانسته باید برای کجا ببافد. زیباترین نقش‌های قالی را در قم و کرمان می‌بینید که همنشین کویر است چراکه هنرمند طراح نقوش در آرزوی داشتن نعمت‌هایی بوده که نداشته و انها را در نقوش قالی طراحی می‌کرده است. این در حالی است که ما وقتی همه چیز را دستکاری کردیم نقوش از استاندارد خودشان خارج می‌شوند.

    وی با تاکید بر هویت شهری، نسبت به بهم ریختگی‌ها در شهرها نیز انتقاد کرد و افزود: بهم ریختگی در شهرها امروزه باعث از بین رفتن هویت شهری شده است. مثال کوچکی می‌توانم در این باره بگویم؛ در بناهای سنتی ما قبلاً جهت قبله کاملاً مشخص بود و مثل الان نبود که حتی جهت قبله را در بناها متوجه نمی‌شویم. در مورد هویت هنر ایرانی، خیلی کار و دقت کردم، به نظر من آن چیزی که می‌تواند برای ما سرچشمه باشد تغییر نگاه فردی ماست.

    کاتب با اشاره به مشکلات موجود در هنر، بیان کرد: وقتی با مشکلات هنر مواجه می‌شوم، غصه می‌خورم که نمی‌توانم کاری مؤثر انجام دهم. وقتی پس از چندین سال به ایران آمدم، یک سال فرصت خواستم تا در مورد بافت‌های قدیمی بررسی کنم و پیشنهاد دادم هنرمندان روی بافت‌های کهنه کار کنند.

    وی خطاب به هنرمندان گفت: از شما خواهش می‌کنم هیچ کاری را به دلیل سفارشی بودن، انجام ندهید و آن کاری را انجام دهید که به آن اعتقاد دارید. وقتی حال‌مان خوب باشد کارمان نیز خوب خواهد شد. ادای هنرمند متعهد را درنیاوریم بلکه باید در ابتدا در عمل متعهد باشید، چراکه تظاهر بدترین آسیب است.

    وی درباره معماری و شهرسازی ایده‌آل ایرانی و اینکه آیا نمونه‌های ایده‌آل معماری در تهران وجود دارد، توضیح داد: بناهای ایده‌آل ایرانی را در دوره صفوی و قاجار که سبک اصفهانی داشتیم می‌توانیم ببینیم. از دوره پهلوی دوم نیز ساختمان‌های وزارت امور خارجه، وزارت دادگستری و ساختمان راه‌آهن مانده است که ایده‌آل معماری هستند. البته درست است معماران ایرانی روی انها کار نکردند اما اینها مشخصه معماری ایرانی را در خود دارند و به نوعی، موتیف‌های بازگشت به دوره هخامنشی و بازگشت به قبل از اسلام را دارند.

    کاتب افزود: متأسفانه امروز در فرمانیه، الهیه و.. برج‌های بدترکیبی ساختند که فلسفه ساخت آنها اصلاً قابل فهم برای منی که معمار هستم، نیست.

    وی همچنین با انتقاد از سازمان زیباسازی در پراکنده‌کاری هنری در شهر گفت: هر روز شاهد بناها یا سازه‌هایی پراکنده در شهر و حتی در یک خیابان هستم که جز هدر رفتن سرمایه و پول، چیزی در برندارد. شهر باید برای مردم خاطره درست کند نه اینکه خاطره‌ها را مغشوش کند. تهران در حال تبدیل شدن به شهری بی‌هویت است.

    این هنرمند تاکید کرد: تأثیر محیط بر روان انسان نیز خیلی مهم است و مشکلات ساختاری ساختمان‌های امروزی سبب شده تا روان انسان‌ها نیز تحت تأثیر قرار گیرد.

    وی در پایان سخنانش گفت: در این مسیر اشتباه، دانشگاه‌های ما مرکز ایجاد خطاهای بسیاری برای دانشجویان شده است و نتیجه آن نیز می‌شود ساختن ساختمان‌ها و بناهایی که هیچ هویتی ندارند.‌

  • روایت تاثیرگذار همایون شجریان از ۳ سال مبارزه پدرش با بیماری

    روایت تاثیرگذار همایون شجریان از ۳ سال مبارزه پدرش با بیماری

    خانواده، هواخواهان و دوستداران استاد، طی این سه سال، روزهای سختی را پشت سر گذاشته‌اند؛ اما هیچ‌کدام از آن‌ روزها، به اندازه بامداد سوم اسفند مهیب نبوده است. خبر پیچید که حال استاد خوب نیست، در بخش مراقبت‌های ویژه بستری‌ است و یک خبر ناگوار دیگر که بلافاصله تکذیب شد. خبری که باعث اجتماع دوستداران استاد شجریان در جلوی بیمارستان جم (بیمارستان محل بستری استاد) شد، توضیح افسانه (دخترش) کارگر نیفتاد و باعث شد همایون شجریان با همه دل‌نگرانی‌های خود، در این جمع حاضر شود، توضیحاتی درباره بیماری پدرش و شیوه درمان او بدهد، تا کمی پریشان‌خاطری جمع تسکین پیدا کند و آرامش به دوستداران استاد برگردد.

    بامداد بیدارِ شنبه در «جم» نزدیک نیمه شب است. جمعیت زیادی جلوی بیمارستان جم ایستاده‌اند، برخی هم روی زمین نشسته‌اند و چشم به ورودی بیمارستان دوخته‌اند. خبر ناگوار و اشتباهی که در برخی خبرگزاری‌ها دیده‌اند، بی‌قرار و آزرده خاطرشان کرده است. منتظرند یکی بیاید و خبر را تکذیب کند، جمعیت به دنبال یک روزنه امید است. صدای تصنیف «مرغ سحر» استاد بلند می‌شود و همه زیر لب می‌خوانند:«مرغ سحر ناله سرکن…» با این که مسئولان بیمارستان با این کار مخالفند اما انگار این تنها راهکار مشترک‌ جمع برای ابراز علاقه به خسرو آواز است. منتظرند تا یکی بیاید و برایشان شرح هجران را مختصر کند. 

    بالاخره همایون در میان جمعیت حاضر در جلوی بیمارستان حضور پیدا می کند. او می‌گوید:«از سه چهار سال قبل که پدر در آمریکا مجبور شد رادیوتراپی کند و این رادیوتراپی برای ایشان عوارض سوء هم داشت، بنده را خواستند و شرایط طوری شد که حتی آن جا دکترها ایشان را جواب کردند. گفتند یک‌هفته بیشتر نخواهد بود چون یک‌ هفته آب و غذا نخورده بود. برای استاد لوله تغذیه در داخل معده گذاشتند چون نمی‌توانستند غذا بخورند. این باعث شد که احیا شوند. مقدمات را فراهم کردیم و ایشان را به ایران آوردیم و از آن روز سه سال است که سایه‌شان بالای سر ماست. این‌ها را برای شما با جزئیات توضیح می‌دهم، چون شما را از خانواده خودمان می‌دانم، یعنی پدر، خانواده همه شماست.»

    او در ادامه حرف‌هایش از مراحل پیچیده‌ای که استاد در عرض این سه سال طی کرده و حتی افسردگی‌های مقطعی که به دلیل ناراضی بودن از شرایط جسمی به سراغش آمده است، گفت و ادامه داد: «امیدواریم ایشان از این مرحله هم عبور کند.» در بین این گفت‌وگو توضیحات تیم پزشکی نیز تکمیل‌کننده و پایان‌بخش روایت همایون شد. تا لحظه تنظیم این گزارش، خبر جدیدی از استاد در دسترس نیست، اما می‌دانیم آن که نغمه امید می‌خواند تا به این جا شور زندگی در سرداشته و ما را زیاد معطل خبری خوش نمی‌کند.

    ۲۴۱۲۴۱

  • روایت تاثیرگذار همایون شجریان از ۳ سال مبارزه پدرش با بیماری

    روایت تاثیرگذار همایون شجریان از ۳ سال مبارزه پدرش با بیماری

    خانواده، هواخواهان و دوستداران استاد، طی این سه سال، روزهای سختی را پشت سر گذاشته‌اند؛ اما هیچ‌کدام از آن‌ روزها، به اندازه بامداد سوم اسفند مهیب نبوده است. خبر پیچید که حال استاد خوب نیست، در بخش مراقبت‌های ویژه بستری‌ است و یک خبر ناگوار دیگر که بلافاصله تکذیب شد. خبری که باعث اجتماع دوستداران استاد شجریان در جلوی بیمارستان جم (بیمارستان محل بستری استاد) شد، توضیح افسانه (دخترش) کارگر نیفتاد و باعث شد همایون شجریان با همه دل‌نگرانی‌های خود، در این جمع حاضر شود، توضیحاتی درباره بیماری پدرش و شیوه درمان او بدهد، تا کمی پریشان‌خاطری جمع تسکین پیدا کند و آرامش به دوستداران استاد برگردد.

    بامداد بیدارِ شنبه در «جم» نزدیک نیمه شب است. جمعیت زیادی جلوی بیمارستان جم ایستاده‌اند، برخی هم روی زمین نشسته‌اند و چشم به ورودی بیمارستان دوخته‌اند. خبر ناگوار و اشتباهی که در برخی خبرگزاری‌ها دیده‌اند، بی‌قرار و آزرده خاطرشان کرده است. منتظرند یکی بیاید و خبر را تکذیب کند، جمعیت به دنبال یک روزنه امید است. صدای تصنیف «مرغ سحر» استاد بلند می‌شود و همه زیر لب می‌خوانند:«مرغ سحر ناله سرکن…» با این که مسئولان بیمارستان با این کار مخالفند اما انگار این تنها راهکار مشترک‌ جمع برای ابراز علاقه به خسرو آواز است. منتظرند تا یکی بیاید و برایشان شرح هجران را مختصر کند. 

    بالاخره همایون در میان جمعیت حاضر در جلوی بیمارستان حضور پیدا می کند. او می‌گوید:«از سه چهار سال قبل که پدر در آمریکا مجبور شد رادیوتراپی کند و این رادیوتراپی برای ایشان عوارض سوء هم داشت، بنده را خواستند و شرایط طوری شد که حتی آن جا دکترها ایشان را جواب کردند. گفتند یک‌هفته بیشتر نخواهد بود چون یک‌ هفته آب و غذا نخورده بود. برای استاد لوله تغذیه در داخل معده گذاشتند چون نمی‌توانستند غذا بخورند. این باعث شد که احیا شوند. مقدمات را فراهم کردیم و ایشان را به ایران آوردیم و از آن روز سه سال است که سایه‌شان بالای سر ماست. این‌ها را برای شما با جزئیات توضیح می‌دهم، چون شما را از خانواده خودمان می‌دانم، یعنی پدر، خانواده همه شماست.»

    او در ادامه حرف‌هایش از مراحل پیچیده‌ای که استاد در عرض این سه سال طی کرده و حتی افسردگی‌های مقطعی که به دلیل ناراضی بودن از شرایط جسمی به سراغش آمده است، گفت و ادامه داد: «امیدواریم ایشان از این مرحله هم عبور کند.» در بین این گفت‌وگو توضیحات تیم پزشکی نیز تکمیل‌کننده و پایان‌بخش روایت همایون شد. تا لحظه تنظیم این گزارش، خبر جدیدی از استاد در دسترس نیست، اما می‌دانیم آن که نغمه امید می‌خواند تا به این جا شور زندگی در سرداشته و ما را زیاد معطل خبری خوش نمی‌کند.

    ۲۴۱۲۴۱

  • افتتاح نمایشگاه نقاشی «رقص پروانه‌ها» در فرهنگسرای ارسباران

    افتتاح نمایشگاه نقاشی «رقص پروانه‌ها» در فرهنگسرای ارسباران

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی فرهنگسرای ارسباران، نمایشگاه انفرادی نقاشی «رقص پروانه ها» روز چهارشنبه ۷ اسفندماه از ساعت ۱۷ در نگارخانه شماره ۲ فرهنگسرای ارسباران افتتاح می شود.

    این نمایشگاه با ارائه ۱۶ اثر نقاشی از پروانه ترکمانی با نام «رقص پروانه ها» در معرض دید علاقمندان قرار می گیرد.

    نمایشگاه «رقص پروانه ها» از روز چهارشنبه ۷ تا ۱۶ اسفند به مدت ۱۰ روز از ساعت ۱۰ الی ۱۹ در گالری شماره ۲ فرهنگسرای ارسباران دایر می شود.

  • فروش آثار تجسمی «حوزه هنری» کلید می‌خورد/ ارائه اثر ۵۶۰ میلیونی

    فروش آثار تجسمی «حوزه هنری» کلید می‌خورد/ ارائه اثر ۵۶۰ میلیونی

    به گزارش خبرنگار مهر، نشست خبری اولین نمایشگاه فروش آثار هنرهای تجسمی با عنوان «نقش بهار» صبح شنبه ۳ اسفندماه با حضور سیدمسعود شجاعی طباطبایی مدیرکل مرکز هنرهای تجسمی حوزه هنری و سیدشهاب‌الدین شکیبا مدیر گالری‌های حوزه هنری و دبیر «نقش بهار» برگزار شد.

    سیدمسعود شجاعی طباطبایی در ابتدای نشست گفت: مدت دوسال است پیگیر فروش آثار هنری هنرمندان در حوزه هنری هستیم. با توجه به امکانات وسیع حوزه هنری و برپایی نمایشگاه‌ها و جشنواره‌های هنری چون جشنواره هنر جوان، قصد داشتیم به اقتصاد هنر و فروش آثار هنری بپردازیم تا هم به چرخه اقتصادی هنر کمک کنیم و هم تعامل گسترده بین حوزه هنری و هنرمندان ایجاد شود.

    وی با تأکید بر اولویت کشف استعداد و برقراری ارتباط مؤثر با هنرمندان به ویژه جوانان، بیان کرد: در بحث اقتصاد هنر برنامه‌هایی برای اجرا در حوزه هنری داریم و این، اولین تجربه ماست.

    شجاعی طباطبایی همچنین بیان کرد: در نمایشگاه فروش آثار هنرهای تجسمی «نقش بهار» شرایطی مهیا می‌شود تا هنر برای مردم عرضه شود. این موضوع را پنجشنبه هفته گذشته در حضور وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی مطرح شد تا بحث فرهنگسازی برای حضور مردم مهیا شود تا بتوانند بخشی از درآمدشان را برای هنر هزینه کنند.

    وی با بیان اینکه در این موضوع بحث تقابل مطرح نیست، تاکید کرد: از برنامه‌های مدنظر ما در این رویکرد، هم‌افزایی است تا با برخی مراکز و شبکه‌های اجتماعی این اتفاق به شکل مطلوب انجام شود. در جلسات استانی که دارم نیز به این موضوع تاکید دارم؛ بهتر می‌دانید برخی شهرهای ما طلایه‌دار یکی از هنرها هستند مثل خوشنویسی که منشأ آن قزوین است و ایده‌آل ما این است این هم‌افزایی سبب شود تا از این امکان برای ارتباط با مردم و ارتباط مستمر با هنرمندان بهره‌مند شویم.

    مدیرکل هنرهای تجسمی حوزه هنری، اساتید پیشکسوت و هنرمندان جوان را دو گروه هنرمندی دانست که آثارشان در نمایشگاه نقش بهار عرضه می‌شود، دانست و افزود: نکته حائز اهمیت این است که ارائه آثار هنری آنقدر مساله مهمی است که حتی رئیس بانک مرکزی اعلام می‌کند تابلوهای هنری جایگزین طلا شوند! البته پیش از این این اتفاق در چین افتاده بود.

    وی بیان کرد: برای ارائه آثار هنری در گالری حوزه هنری، اولویت خاصی تعیین نشده است و آثار بعد از فروش بلافاصله تقدیم خریدار می‌شود و اثر دیگری جایگزین اثر فروخته شده می‌شود.

    شجاعی طباطبایی درباره قیمت‌گذاری آثار برای فروش نیز گفت: قیمت کارشناسی از سوی ما اعلام شده ولی قیمت نهایی با تعامل با هنرمندان روی تابلوها قرار گرفته است.

    سیدشهاب‌الدین شکیبا نیز در این نشست با تاکید بر شعار این نمایشگاه «هنر برای هدیه است»، گفت: در نمایشگاه فروش آثار هنرهای تجسمی «نقش بهار» مخاطب با هر توان و قیمتی می‌تواند خرید کند. قیمت‌ها از ۲۵۰ هزار تومان آغاز می‌شود و تا چندصد میلیون تومان خواهد بود.

    وی در ادامه به دو بخش اساتید پیشکسوت هنری و هنرمندان جوان در این نمایشگاه اشاره کرد و اسامی برخی اساتید هنرهای تجسمی را برای خبرنگاران اعلام کرد: جلال شباهنگی، کاظم چلیپا، منوچهر معتبر، صادق تبریزی، علی گلستانه، ناصر اویسی جلیل رسولی، نصراله افجه‌ای، مرتضی اسدی، کامبیز درمبخش، سیدمسعود شجاعی طباطبایی، ژازه تباتبایی، محمود زنده‌رودی، پرویز کلانتری، محمدعلی ترقی‌جاه و احمد وثوق احمدی از جمله برخی اساتید هستند که آثارشان به فروش خواهد رسید.

    شکیبا درباره چیدمان آثار گفت: چیدمان آثار در نمایشگاه به صورتی است که یک سوم فضا به هنرمندان پیشکسوت و دو سوم فضا به هنرمندان جوان تعلق گرفته است. رشته‌های هنری حاصر در نمایشگاه نیز شامل نقاشی، نقاشی خط، کاریکاتور، خوشنویسی، حجم و مجسمه هستند و لازم است تاکید کنم بنا داریم این نمایشگاه را هر سال برگزار کنیم و اگر استقبال خوب باشد ادامه خواهد داشت.

    وی در پایان با تاکید بر اینکه تلاش کردیم آثار با حداقل قیمت ارائه شوند، بیان کرد: روز افتتاحیه ۲۵۳ اثر از ۹۶ هنرمند که حدود ۳۰ هنرمند پیشکسوت و باقی جوانان هستند، روی دیوار می‌رود. گران‌ترین اثر حاضر در نمایشگاه، تابلوی نقاشی‌خط متعلق به جلیل رسولی است که ۵۶۰ میلیون تومان قیمت‌گذاری شده است.

    به گزارش مهر، نمایشگاه فروش آثار هنرهای تجسمی با عنوان «نقش بهار» ۶ اسفندماه در گالری خانه واقع در خیابان سمیه نرسیده به خیابان حافظ، پلاک ۲۵۷ افتتاح می‌شود. علاقمندان می‌توانتد از ۷ تا ۱۴ اسفندماه و ساعت ۹ تا ۱۸ به این نمایشگاه مراجعه کنند.

  • تاکید عرب‌زاده بر خرید بیش از یک اثر در هر رشته هنری جشنواره فجر

    تاکید عرب‌زاده بر خرید بیش از یک اثر در هر رشته هنری جشنواره فجر

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از واحد ارتباطات و رسانه دوازدهمین جشنواره هنرهای تجسمی فجر، جمال عرب زاده دبیر شورای هنری دوازدهمین جشنواره هنرهای تجسمی فجر درباره کمیت و کیفیت این دوره از جشنواره گفت: درباره کیفیت آثار می‌توانم بگویم بسیار بالاتر از انتظار اولیهمان را بود. سعی کردیم در کنار این بالا رفتن کیفیت، با یک چیدمان دقیق ارزش آثار را در نمایش بالا ببریم و به خوبی در کنار هم آثار دیده شوند.

    وی در پاسخ به این پرسش که تصمیم به خرید آثار برتر آیا این امکان را فراهم می‌کند که در هر رشته بیش از یک اثر انتخاب شود، گفت: این پیش بینی را کرده ایم که در برخی رشته‌ها تعداد آثاری که خریداری می‌شود بیش از یک اثر باشد. حرکت از اهدا جایزه به سمت خرید آثار، کار بزرگی بود که به سمت آن حرکت کردیم. در عرصه هنرهای تجسمی به سختی می‌توان ملاک معینی برای بهتر دانستن یک اثر داشته باشیم و کارها نیز بسیار وسیع است و جایزه محدود. در بینال‌های مختلف دنیا آثاری برگزیده می‌شوند که در کیفیت‌های مختلفی قرار دارند و عموماً انتخاب می‌شوند که تأمین مالی شوند و آثار خلق شود.

    وی ادامه داد: در دنیای امروز دیگر جایزه دادن باب نیست. نه اینکه به طور مطلق وجود نداشته باشد اما عموماً به این سمت حرکت شده است که از پروژه‌ها تأمین مالی صورت بگیرد تا به حیات برسند و در برخی رشته‌ها این نوع حمایت بیشتر مورد نیاز است. حتی با این روش فرد احساس حرفه‌ای تری در کار خود پیدا می‌کند تا با دریافت جایزه.

    عرب زاده درباره قیمت گذاری آثار نیز گفت: ما با مشورت خود هنرمندان آثار را قیمت گذاری کرده ایم. عموماً آنها قیمتی را پیشنهاد دادند و اگر همان عدد مورد قبول کار کاشناسی بود پذیرفتیم و در غیر این صورت باز هم با هماهنگی هنرمند قیمت تعیین شد. البته الزاماً قیمت‌های تعیین شده برای خرید اثر توسط جشنواره ممکن است قیمت واقعی اثر نباشد و یک حالت حمایتی هم داشته باشد.

    عرب زاده در پاسخ به این پرسش که چه میزان گفتگوی هنرها در این دوره از جشنواره تحقق پیدا کرد نیز گفت: ما در تمام رشته‌ها به سمت این تم اصلی جشنواره نرفتیم. در برخی رشته‌های سنتی‌تر ما این روند، به صورت نامحسوس رخ داده است. اما دو وجه را برجسته کردیم. یکی اینکه آثاری که کیفیت بین رشته‌ای داشتند جوری نمایش داده شوند که دیالوگ بین رشته‌ای محقق شود. برخی رشته‌ها را در چیدمان به گونه‌ای ترکیب کردیم که آثار گفتمان بیشتری با هم داشته باشند.

    دوازدهمین جشنواره هنرهای تجسمی فجر از ۲۹ بهمن کار خود را آغاز کرده است و تا ۵ اسفند در مؤسسه فرهنگی هنری صبا واقع در خیابان طالقانی، ابتدای خیابان برادران مظفر برگزار می‌شود.