دسته: سینما

  • «جوجو رابیت» و فانتزی تاریخی

    «جوجو رابیت» و فانتزی تاریخی

    «جوجو رابیت» و فانتزی تاریخی

    خبرگزاری مهر– گروه هنر- سیدسعید هاشم‌زاده: برتولت برشت در کتاب «ترس و نکبت رایش سوم»، نمایشنامه‌ای کوتاه با نام «جاسوس» دارد که به ترس و وحشت خنده‌دار یک مادر و پدر از فرزندشان در زمان آلمان نازی می‌پردازد. ترس و وحشتی که می‌توان از کودکی داشت که شست و شوی مغزی داده شده است. آن هم توسط ایدئولوژی وحشتناکی چون آلمان نازی.

    حالا این نگاه بزرگسال به یک بچه را معتدل‌تر کنید و زاویه دید به این زمانه دهشتناک آلمان نازی را از نگاه یک بچه روایت کنید؛ این دقیقا خود «جوجو رابیت» است. با استعاره‌ها و خیال‌پردازی‌های فراوان که با لحن کمدی و فانتزی کودکانه جلوی دوربین رفته است. فیلمی که تایکا وایکیکی نیوزیلندی ساخته است و اغلب آثار او بی‌مووی‌هایی ترسناک- کمدی بوده است که از فروش بالایی نیز برخوردار نبوده‌اند.

    وایکیکی نیوزیلندی یکی از کارگردان‌هایی است که ساخت فیلم‌های ابرقهرمانی «ثور» را نیز به عهده داشته است؛ به هر حال اگر می‌خواهید نگاهی فانتزی و با زاویه دید یک کودک به آلمان‌های نازی بیندازید و تاریخ نزاع نازی با یهود را در ماجراجویی‌های کودکانه و فانتزی دنبال کنید «جوجورابیت» همان است که می‌خواهید.

    «جوجو رابیت» و فانتزی تاریخی
    «جوجو رابیت» و فانتزی تاریخی

    چرا خوب – چرا بد؟

    بگذارید چند عنصر در متن و اجرای اثر را مرور کنیم؛ جوجو یک دوست خیالی دارد. همچون دیگر بچه‌ها در سن ۶ یا ۷ سالگی. اما دوست خیالی او یک دیکتاتور بزرگ است؛ یعنی هیتلر. هیتلر بزرگ با رفتارهای کودکانه. از سوی دیگر خانه «جوجو» که مادر با نبود پدر آن را می‌گرداند، یک مهمان ناخوانده دارد؛ «موش» یا همان دختر یهودی که در زیر شیروانی آن خانه مخفیانه زندگی می‌کند.

    یا حتی شوخی‌های فیلم با توصیفی که جوجو درباره یهودیان دارد. توصیفی که به او حقنه شده است. یا حتی کتاب سوزی که توسط اردوگاه‌های آموزشی نازی به کودکان یاد داده می‌شود. اینها همراه با بسیاری دیگر از نکات ریز و درشت در متن و اجرا، «جوجو رابیت» را به یک اثر قابل تامل تبدیل می‌کند.

    استعاره موش، آن توصیفی که اروپا در باب یهودیان داشت، آن قدر در توصیف حضور دختر یهودی در زیر شیروانی کارآمد و بامزه است که یک نگاه تاریخی را نیز در این اشاره با خود به همراه می‌آورد. هوشمندی کارگردان و البته رمان مورد اقتباسش، همان طبع شوخی است که همراه با زیر متنی جدی و تراژیک بیان می‌شود.

    کشتار یهودیان و قضاوت دور از واقعیتی که آلمان‌های نازی درباره آن‌ها داشتند همگی در طرز تلقی جوجوی کوچک دیده می‌شود و در دیالوگ‌ها با دختر یهودی (السا) این شوخ طبعی مولفین با ایدئولوژی نازیسم دیدنی از آب در می‌آید. بخصوص در جایی که السا به جوجو یادآوری می‌کند که ما یهودیان در ذهن تو زندگی می‌کنیم. در مغز تو… و این تعبیر چکیده آن شست و شوی مغزی است که آلمان نازی با کودکان انجام داده است.

    وایکیکی با زیرکی از زیر بار عاطفی شدن و سانتی مانتالی که می‌توانست فیلم را غرق در احساسات بی‌خود و نابجا کند فرار می‌کند و به جای آن فضاسازی فانتزی را در جای جای فیلم حتی در فصل فتح برلین نیز می‌گنجاند.

    «جوجو رابیت» و فانتزی تاریخی
    «جوجو رابیت» و فانتزی تاریخی

    بهترین سکانس؛ رمزگشایی از تمرکز روی کفش مادر

    تاکید هوشمندانه وایکیکی بر روی کفش مادر از اوایل فیلم آغاز و تا اواسط آن پیش می‌رود. این تاکید در نگاه اول نابجا و غیرضروری به نظر می‌رسد اما در یکی از بهترین سکانس‌های فیلم – یا بهتر یگوییم تاثیرگذارترین سکانس – چرایی تاکید و نشانه‌گذاری کارگردان بر روی کفش مادر هویدا می‌شود.

    جوجو که با مادر در میدان برلین افراد آزادی طلب را بر دار دیده بود، حالا در همان میدان به دنبال یک پروانه می‌دود و سرش همچنان روی زمینی که پروانه نقطه به نقطه آن فرود می‌آید. جوجو سرش را بالا می‌آورد اما زودتر از او، مخاطب کفش‌ها و پاهای آویزان شده مادر جوجو بر طناب دار را می‌بیند. جوجو سرش را بر می‌گرداند و متحیر و سپس گریان پاهای مادر را به آغوش می‌کشد و بندهایش را می‌بندد.

    اگر از این فیلم خوشتان آمد…

    شاید فیلم «زندگی زیباست» روبروتو بنینی هم دوست داشته باشید. اثری متمایز و قابل تامل که درباره رفتار نازی‌ها با یهودیان است اما نسبت به آثاری چون «فهرست شیندلر»، تعدیل شده‌تر و با فضایی فانتزی و کودکانه. نگاهی که بنینی همواره در آثارش دارد.

    نگرش‌های نقادانه‌ای که می‌توانید دنبالش کنید…

    شاید بتوان تاریخ، ایدئولوژی و نگرش نازیسم را با این فیلم به شکلی فانتزی برای کودکان شرح و بسط داد. فیلم بشدت از منظر تاریخی و نیز در هم آمیزی آن با ژانر فانتزی قابل بحث و واکاوی است.

  • جای خالی «انیمیشن» در اکران ۹۹

    جای خالی «انیمیشن» در اکران ۹۹

    جای خالی «انیمیشن» در اکران ۹۹

    جای خالی «انیمیشن» در اکران ۹۹
    جای خالی «انیمیشن» در اکران ۹۹

    امیر سحرخیز رییس هیات مدیره صنف انیمیشن سینمای ایران در گفتگو با خبرنگار مهر درباره اولویت‌های سینمای ایران در سال ۹۹ گفت: اگر بخواهم اولویت‌های سینمای ایران در حوزه انیمیشن را بررسی کنم، باید به کمبود تولیدات سینمای انیمیشن در کشور اشاره کنم. در واقع سینمای انیمیشن در سی و هشتمین جشنواره فیلم فجر هیچ نماینده‌ای نداشت و این خود امری بسیار ناراحت‌کننده بود. در همین راستا می‌توان گفت که در سال ۹۹ نیز هیچ انیمیشنی برای اکران عمومی وجود نخواهد داشت، چرا که پروژه انیمیشنی که در حال ساخت و نزدیک به آماده شدن نسخه نهایی باشد، وجود ندارد.

    وی با اشاره به سال ۹۸ و اکران ۲ انیمیشن سینمایی توضیح داد: ۲ انیمیشن سینمایی «آخرین داستان» به کارگردانی اشکان رهگذر و «بنیامین» به کارگردانی محسن عنایتی در سال ۹۸ اکران شدند و توانستند در این زمینه موفق هم عمل کنند، اما در سال جاری چنین فرصتی برای انیمیشن وجود ندارد، چرا که هیچ انیمیشنی برای اکران تولید نشده است.

    رییس هیات مدیره صنف انیمیشن ادامه داد: معتقدم باید حضور انیمیشن‌های سینمایی هر سال در جشنواره فیلم فجر قطعی باشد، چرا که جشنواره فیلم فجر به گونه‌ای ویترین سینمای ایران برای اکران سال آینده محسوب می‌شود. البته در حال حاضر چند کار سینمایی در حال تولید است و امیدوارم این تولیدات آماده شوند، هرچند برای تولید و پایان یک انیمیشن سینمایی نمی‌توان زمان دقیقی را بیان کرد.

    وی تاکید کرد: امیدوارم انیمیشن در بخش‌های مختلف از جمله کوتاه و تلویزیونی نیز مورد توجه قرار گیرد، یکی از مهمترین اتفاقاتی که در حوزه انیمیشن رخ داد و می‌تواند در سال جدید دنبال شود، این بود که کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان با برنامه‌ریزی دقیق تولید فیلم‌های کوتاه انیمیشن خود را با جدیت دنبال کرد. مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی نیز در زمینه انیمیشن‌های کوتاه سرمایه‌گذاری و حمایت می‌کند که این مساله بسیار مهم است.

    سحرخیر گفت: مرکز پویانمایی صبا نیز در حوزه تولید انیمیشن‌های تلویزیونی در سال گذشته از حجم بالایی از تولید برخوردار بود که قرار است این روند در سال جدید نیز دنبال شود.

    وی تاکید کرد: اما در حوزه آثار سینمایی باید بگویم در سال ۹۸ حجم تولیدات انیمیشن پایین آمد و ۲ فیلم سینمایی که اکران شد نیز جزو انیمیشن‌هایی بودند که در سال‌های قبل تولید شده بود. اما برای سال ۹۹ انیمیشنی که بتوان از آن رونمایی کرد و در جشنواره فیلم فجر نیز حضور داشته باشد، وجود ندارد.

    رییس هیات مدیره صنف انیمیشن بیان کرد: امیدوارم در سال جاری بخش تولید انیمیشن‌های سینمایی تقویت شود تا آثار قابل توجهی تولید شود، البته روند تولیدات فیلم‌های کوتاه انیمیشن بسیار خوب پیش می‌رود.

    وی تاکید کرد: نباید فراموش کرد که اکران فیلم‌های سینمایی انیمیشن با موفقیت‌های خوبی همراه بوده و این نشان می‌دهد که فضای موجود به سمتی می‌رود که برای اکران آثار سینمایی در سینماها جای مناسبی باز شود.

    سحرخیز در پایان گفت: امیدوارم در سال جاری بخش سینمایی انیمیشن با انرژی بیشتری دنبال شود.

  • سالن‌های قدیمی در اولویت بازسازی قرار گیرد

    سالن‌های قدیمی در اولویت بازسازی قرار گیرد

    سالن‌های قدیمی در اولویت بازسازی قرار گیرد

    سالن‌های قدیمی در اولویت بازسازی قرار گیرد
    سالن‌های قدیمی در اولویت بازسازی قرار گیرد

    محمد قاصد اشرفی رییس انجمن سینماداران در آستانه سال جدید در گفتگو با خبرنگار مهر ضمن اشاره به اینکه مواردی درباره سالن‌های سینمایی کشور وجود دارد که برای رونق سینما باید به آن توجه کرد گفت: از جمله مهمترین موارد موردنظر، آماده‌سازی سالن‌های سینمایی است، بخشی از سینماهای سراسر کشور شامل پردیس‌هایی هستند که طی چند سال گذشته احداث شده‌اند و از نظر تجهیزات سینمایی در شرایط مناسبی قرار دارند، اما در این میان سینماهایی هستند که نیاز به بازسازی‌هایی از جمله در سیستم‌های نمایشی و ساختمان اصلی سینما دارند.

    وی تاکید کرد: این بخش‌ها باید در سینماهای تهران و شهرستان مورد توجه قرار گیرد تا همه سینماهای کشور بروز شوند. مساله این است که در ناوگان سینمایی کشور از سینماهای قدیمی به خوبی بهره‌برداری نمی‌شود به همین دلیل باید سینماهای قدیمی از نظر بازسازی و تجهیزات در اولویت قرار گیرد.

    قاصداشرفی توضیح داد: البته برای بازسازی و تجهیزات سینمایی سالن‌ها نیازمند بودجه مناسب هستیم که باید این بودجه از سوی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی تامین شود.

    وی تاکید کرد: مساله بعدی واردات تجهیزات سینمایی است، در این زمینه باید سیستم‌های صوتی و تصویری به روز و استاندارد به کشور وارد کنیم تا کیفیت نمایش فیلم‌ها در سالن‌های سینمایی بالا برود. هرچند در حال حاضر سیستم نمایشی تعدادی از سینماها خوب است اما باید به دیگر سینماها و تجهیز آن‌ها توجه کرد.

    رییس انجمن سینماداران با اشاره به اینکه کیفیت پایین آثار سینمایی یکی از معضلات جدی سینمای ایران به شمار می‌رود، گفت: در سی و هشتمین جشنواره فیلم فجر، آثاری به نمایش درآمدند که نمی‌توان این آثار را پاسخگوی نیاز سینمای ایران در سال ۹۹ دانست. اگر فیلم خوب تولید شود می‌توانیم با توان مالی مناسب سینماها را تجهیز کنیم، اما اگر فیلم‌ها فروش خوبی نداشته باشند در حوزه بازسازی و تجهیز سینماها دچار مشکل می‌شویم.

    وی ادامه داد: سینمای ایران باید در ژانرهای مختلف سینمایی ورود پیدا کند تا بتواند همه سلیقه مخاطبان را تامین کند تا فروش فیلم‌ها در گیشه افزایش پیدا کند.

    مدیر سینما ماندانا تاکید کرد: متاسفانه بحران ویروس کرونا که این روزها کشور را در برگرفته است، باعث تعطیلی سینماها شده است و عملا یکی از مهمترین و پرفروش‌ترین نوبت‌های اکران که همان نوبت عید نوروز است را از دست داده‌ایم.

    قاصداشرفی در پایان گفت: مشکل این است که بعد از بازشدن سینماها، باید مدتی بگذرد تا مخاطب دوباره به سینما و تئاتر و ضدعفونی بودن سالن‌ها اعتماد کند و دوباره به سینما بیاید که این امر نیز خود زمان بر است و در این میان سینماداران با ضرر بزرگی مواجه می‌شوند.

  • یک تبریک متفاوت هنرمندان ایران به فارسی زبان افغانستان

    یک تبریک متفاوت هنرمندان ایران به فارسی زبان افغانستان

    یک تبریک متفاوت هنرمندان ایران به فارسی زبان افغانستان

    یک تبریک متفاوت هنرمندان ایران به فارسی زبان افغانستان
    یک تبریک متفاوت هنرمندان ایران به فارسی زبان افغانستان

    به گزارش خبرنگار مهر، جمعی از هنرمندان، نویسندگان و روزنامه‌نگاران ایرانی و افغانستانی در اقدامی قابل توجه با تولید قطعات تصویری کوتاهی به هموطنان فارسی زبان افغانستان سال نو را تبریک گفتند.

    این اتفاق با ایده و اجرای سید مجید سلطانی رقم خورد است و در آن بخشی از نویسندگان و هرنمندان ایرانی در پیام‌هایی متفاوت به فارسی‌زبانان کشور همسایه سال نو را تبریک و برای آنها آرزوی سالی شاد و پر برکت کرده‌اند.

    لازم به توضیح است مجموعه این ویدئوهای تصویری برای انتشار از سوی آقای سلطانی در اختیار مهر قرار گرفته است.

    برای دیدن این ویدئوها لطفاً روی تصویر بالای خبر کلیک کنید

  • تبریک متفاوت هنرمندان وفرهیختگان ایرانی‌ها و افغانستانی به دو ملت

    تبریک متفاوت هنرمندان وفرهیختگان ایرانی‌ها و افغانستانی به دو ملت

    تبریک متفاوت هنرمندان وفرهیختگان ایرانی‌ها و افغانستانی به دو ملت

    تبریک متفاوت هنرمندان وفرهیختگان ایرانی‌ها و افغانستانی به دو ملت
    تبریک متفاوت هنرمندان وفرهیختگان ایرانی‌ها و افغانستانی به دو ملت

    به گزارش خبرنگار مهر، جمعی از هنرمندان، نویسندگان و روزنامه‌نگاران ایرانی و افغانستانی در اقدامی قابل توجه با تولید قطعات تصویری کوتاهی به هموطنان فارسی زبان افغانستان سال نو را تبریک گفتند.

    این اتفاق با ایده و اجرای سید مجید سلطانی رقم خورد است و در آن بخشی از نویسندگان و هرنمندان ایرانی در پیام‌هایی متفاوت به فارسی‌زبانان کشور همسایه سال نو را تبریک و برای آنها آرزوی سالی شاد و پر برکت کرده‌اند.

    لازم به توضیح است مجموعه این ویدئوهای تصویری برای انتشار از سوی آقای سلطانی در اختیار مهر قرار گرفته است.

    برای دیدن این ویدئوها لطفاً روی تصویر بالای خبر کلیک کنید

  • انتشار «رویاها در یک روز» در پرتال اینترنتی کانون پرورش فکری

    انتشار «رویاها در یک روز» در پرتال اینترنتی کانون پرورش فکری

    انتشار «رویاها در یک روز» در پرتال اینترنتی کانون پرورش فکری

    انتشار «رویاها در یک روز» در پرتال اینترنتی کانون پرورش فکری
    انتشار «رویاها در یک روز» در پرتال اینترنتی کانون پرورش فکری

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از اداره کل روابط عمومی و امور بین‌الملل کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان، کانون هر روز صبح یکی از تولیدات سینمایی یا تئاترهایش را در پرتال اینترنتی خود منتشر می‌کند. به همین منظور انیمیشن ۱۱ دقیقه‌ای «رویاها در یک روز» به کارگردانی صادق جوادی روز دوشنبه ۴ فروردین ۱۳۹۹ از ساعت ۹ صبح به نمایش در می‌آید.

    انیمیشن نیمه مستند «رویاها در یک روز» که چهار تصویر جداگانه از چهار خردسال در موقعیت‌های مختلف را روایت می‌کند، تولید سال ۱۳۹۵ امور سینمایی کانون است.

    این اثر دو بُعدی پیش‌تر دیپلم افتخار بهترین فیلم بخش فیلم‌های انیمیشن کوتاه و نیمه بلند سی‌امین جشنواره بین‌المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان اصفهان را دریافت کرده و نامزد دریافت تندیس طلایی خانه‌ سینما در چهار بخش بهترین فیلم‌نامه، بهترین کارگردانی، بهترین موسیقی و بهترین جان‌بخشی انیمیت نیز بوده است.

    بر همین اساس، پخش هر کدام از این تولیدات از ساعت ۹ صبح آن روز به مدت ۲۴ ساعت روی خروجی این پرتال اینترنتی به نشانی omid.kpf.ir به ‌صورت رایگان قابل دسترس است.

    در جریان برنامه پخش اینترنتی فیلم‌ها و تئاترهای کانون، پیش از این فیلم‌های «کلانتری غیرانتفاعی» به کارگردانی زنده‌یاد یداله صمدی، «خمره»، «هامون و دریا» و «بچه‌های نفت» به کارگردانی ابراهیم فروزش، «ساز دهنی» به کارگردانی امیر نادری، «قله دنیا» به کارگردانی عزیزالله حمیدنژاد، «سبز کوچک» به کارگردانی غلامرضا رمضانی، «آلبوم» به کارگردانی غلامرضا حیدرنژاد، نمایش «لپ گلی» به کارگردانی محمد مسلمی، «پایان رویاها» به کارگردانی محمدعلی طالبی و نمایش «به خاطر سارا» به کارگردانی حمید گلی بدین شکل به نمایش درآمدند.

    نمایش اینترنتی این فیلم‌ها و تئاترها تا ۱۳ فروردین ۱۳۹۹ ادامه دارد.

    در این روزها که شاهد شیوع بیماری کرونا در کشور هستیم، با تلاش داوطلبانه مربیان کانون محتواهایی در حوزه‌های فرهنگی، هنری، ادبی و سرگرمی تولید می‌شود و در اختیار کودکان، نوجوانان و خانواده‌ها قرار می‌گیرد.

    همچنین گزیده‌ای از انیمیشن‌ها، فیلم‌ها، تئاترها و کتاب‌های کانون به‌ صورت رایگان برای استفاده خانواده‌ها منتشر شده است.

    علاقه‌مندان می‌توانند برای دسترسی به این فیلم‌ها به پایگاه omid.kpf.ir مراجعه یا با هشتگ‌های «#در_دل_دارم_امید، #کانون_امید، #پیک_امید و #برای_حال_خوب» این آثار و فیلم‌ها را در شبکه‌های اجتماعی دنبال کنند.

    یادآوری می‌شود این طرح، تا پایان تعطیلی مدارس به دلیل شیوع کرونا ادامه خواهد یافت.

  • کریستوفر نولان از بحران کرونا نوشت

    کریستوفر نولان از بحران کرونا نوشت

    کریستوفر نولان از بحران کرونا نوشت

    کریستوفر نولان از بحران کرونا نوشت
    کریستوفر نولان از بحران کرونا نوشت

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از ورایتی، با بسته شدن هزاران سالن سینما در سراسر آمریکا به دلیل گسترش ویروس کرونا، کریستوفر نولان فیلمساز برجسته از مردم خواست وقتی سینماها دوباره باز شدند از سینماها حمایت کنند.

    نولان با نوشتن مقاله‌ای که در واشنگتن پست منتشر شد سینماها را به عنوان بخشی حیاتی از زندگی اجتماعی خواند که نه تنها سرگرمی را برای همه محقق می‌کنند بلکه برای بسیاری از افراد شغل ایجاد می‌کنند.

    نولان که جدیدترین فیلمش با عنوان «عقیده» قرار است ۱۷ جولای امسال راهی سینماها شود، همیشه از تجربه سنتی تماشای فیلم در سینماها در برابر تماشای آنلاین آن حمایت کرده است. او زمانی از نتفلیکس انتقاد هم کرده بود و گفته بود روند نمایش فیلم توسط آنها بی معنی است، اما بعدتر از این اظهار نظر عذرخواهی کرد و سرویس استریمینگ را انقلابی غول‌آسا خواند.

    وی اکنون در مقاله‌ای که برای واشینگتن پست نوشته است یادآور شده: در حالی که کنگره دارد درخواست کمک از سوی انواع مشاغل را که تحت تاثیر این موضوع قرار گرفته‌اند در نظر می‌گیرد، امیدوارم مردم نیز جامعه ما را با توجه به آنچه واقعاً رخ داده مد نظر داشته باشند و به سینما به عنوان بخشی حیاتی از زندگی اجتماعی توجه داشته باشند.

    وی در ادامه نوشته: این مکان‌ها جایی برای لذت بردن است جایی که جمعیت‌ها می‌آیند تا با دوستان و خانواده‌شان شبی را لذت ببرند. به عنوان یک فیلمساز، کار من هیچوقت بدون کارگرانی که این فیلم‌ها را به نمایش درمی‌آورند و تماشاگرانی که این کارگران به آنها خوشامد می‌گویند، کامل نمی‌شود.

    در حالی که مالکان سینماها در سراسر کشور امیدوارند که کنگره با اقدامات اضطراری بتواند کمک مالی برای حمایت از این صنعت را فراهم کند، انجمن ملی مالکان سینماها نیز خواستار دریافت وام برای تامین هزینه‌های نگه‌داری از سینماها در شرایطی شده‌اند که هیچ بلیتی فروخته نمی‌شود تا بتوانند از کارمندانشان حمایت کنند.

    نولان در این شرایط نوشته است: چند هفته اخیر به ما یادآوری کرد که بخش‌هایی از زندگی وجود دارد که خیلی مهم‌تر از رفتن به سینماها است، اما وقتی به این فکر کنید که سینماها چه چیزی فراهم می کند، شاید بیشتر از آنچه ممکن است فکر کنید باشد.

    در عین حال با بسته شدن هزاران سالن سینما تاکنون چندین استودیو اعلام کرده‌اند فیلم هایشان را به صورت دیجیتال یا در سرویس‌های استریمینگ ارایه می‌کنند. از مهمترین این فیلم‌های می توان به «یخ زده ۲» اشاره کرد که دیزنی پلاس آن را سه ماه جلوتر از زمان تعیین شده در پلتفرم دیجیتال خود در دسترس قرار داد. «سونیک خارپشت» و «پرندگان شکار» هم همین مسیر را انتخاب کردند.

    نولان در بخشی از یادداشتش بر این تاکید کرده که سینما فقط ستاره‌ها، استودیوها و شکوه این صنعت نیست بلکه افرادی که در باجه‌ها کار می‌کنند، تجهیزات را کننترل می‌کنند، بلیت‌ها را می‌گیرند، تبلیغات را ارایه می‌کنند و سرویس‌های بهداشتی را تمیز می‌کنند هم هست. اینها مردمی عادی هستند که بسیاری از آن‌ها ساعتی دستمزد می‌گیرند و زندگی می‌کنند.

    نولان نوشته است: وقتی این بحران به پایان برسد، نیاز به تعامل جمعی بشری، نیاز به زندگی و عشق و خنده و گریه با همدیگر، از همیشه قوی‌تر ظاهر خواهد شد.

    وی افزوده است: ترکیبی از این تقاضا و وعده فیلم‌های جدید می‌تواند اقتصادهای محلی را رونق بدهد و میلیاردها دلار برای اقتصاد ملی ما فراهم کند. ما فقط به ۱۵۰ هزار کارگر صنعت بزرگ آمریکا مدیون نیستیم تا بخواهیم به آنها کمک کنیم بلکه به خودمان مدیون هستیم. ما به آنچه فیلم‌ها به ما می‌دهند نیاز داریم.

  • فیلمسازی که کارش با مرگ یک نوزاد آغاز شد!

    فیلمسازی که کارش با مرگ یک نوزاد آغاز شد!

    فیلمسازی که کارش با مرگ یک نوزاد آغاز شد!

    فیلمسازی که کارش با مرگ یک نوزاد آغاز شد!
    فیلمسازی که کارش با مرگ یک نوزاد آغاز شد!

    به گزارش خبرنگار مهر، «سینمای شیشه‌ای» عنوان بسته‌ای روزانه است که در نظر داریم در قالب آن ضمن مرور مهمترین فیلم‌های تولید و اکران شده در سال ۹۸، در هر شماره به معرفی هر یک از آنها برای تماشا در خانه‌ها در ایام نوروز ۹۹ بپردازیم.

    برای دومین شماره سراغ فیلم سینمایی «سرخپوست» به کارگردانی نیما جاویدی رفته‌ایم؛ همان فیلمساز جوانی که در اولین تجربه کارگردانی «ملبورن» را با داستانی پیرامون مرگ یک نوزاد مقابل دوربین برده بود.

    «ملبورن» همان فیلمی است که بیش از ۶۰ حضور جهانی را تجربه کرد و توانست جوایزی را هم از قبل این حضورها کسب کند. از همان زمان می‌شد دریافت که جاویدی به فیلم‌های معمایی علاقه دارد. همین هم شد و بعد از وقفه‌ای ۵ ساله «سرخپوست» به سرانجام رسید.

    «سرخپوست» اما یک سکوی پرتاب برای نیما جاویدی محسوب می‌شود از این جهت که در فقر ژانری که در سینمای ایران وجود دارد و اساساً غالب تولیدات بر محور کمدی دست چندم و یا سوژه‌های تلخ اجتماعی ساخته می‌شود، جاویدی قالبی دیگر را انتخاب کرد تا مخاطب سینمای ایران هم دنیاهای کمتر دیده را روی پرده نقره‌ای تجربه کند. به ویژه اینکه بخش اعظمی از فیلم در لوکیشن یک زندان و در دهه ۴۰ روایت می‌شود که قطعاً روایت داستان و نگه داشتن مخاطب تا پایان فیلم را سخت می‌کند اما جاویدی آن را در «سرخ‌پوست» شدنی کرده است.

    نکته‌هایی که شاید جالب باشد بدانید

    نقش اول «سرخ‌پوست» را نوید محمدزاده بازی می‌کند، بازی او در این فیلم آنقدر متفاوت است که بسیاری از منتقدان او را لایق دریافت سیمرغ بهترین بازیگر نقش اول مرد در جریان سی و هفتمین جشنواره فیلم فجر می‌دانستند اما این سیمرغ در دوره‌ای که رقابتی نزدیک برای کسب این جایزه وجود داشت، بر شانه‌های دوست نزدیک او یعنی هوتن شکیبا برای فیلم «شبی که ماه کامل شد» نشست.

    «نعمت جاهد» با بازی نوید محمدزاده در «سرخ‌پوست»، شخصیتی چندلایه دارد تا در این فیلم پله به پله با او آشنا شوید، زندانبانی که اتفاقا در نگاه اول شخصیتی سفت و سخت دارد اما رفته رفته تضادهایش را آشکار می‌کند. تغییری که هر چند در سکانس‌های مختلف محسوس است اما در چند دقیقه پایانی فیلم، این سیر تحول چنان شتاب می‌گیرد و آن مرد مصمم به یکباره بخشنده و دلرحم می‌شود که توی ذوق برخی مخاطبان می‌زند اما حتی همین هم از بازی درخشان نوید محمدزاده نمی‌کاهد. هرچند سیمرغ بهترین نقش اول مرد سهم نوید محمدزاده نشد اما «سرخ‌پوست» جایزه ویژه هیات داوران را از آن دوره از جشنواره دریافت کرد.

    در جریان نشست خبری همین فیلم هم بود که نوید محمدزاده عنوان کرد سال آینده در جشنواره فیلم فجر فیلم حضور نخواهد داشت چرا که فکر می‌کرد نیاز به فاصله و تغییر هست و فاصله باعث می‌شود تا درباره نقش و فن بیانش در آثاری که تا به امروز داشته‌ بیشتر فکر شود؛ وعده‌ای که البته بر سرش ماند.

    فیلمسازی که کارش با مرگ یک نوزاد آغاز شد!
    فیلمسازی که کارش با مرگ یک نوزاد آغاز شد!

    اما شاید اتفاق اصلی‌تر را مسعود فراستی درباره «سرخ‌پوست» رقم زد. منتقد ثابت برنامه «هفت» که اصولا هیچ فیلمی را نمی‌پسندد و عمده توصیفش از هر فیلمی این است که «درنیامده»،‌ در همان ایام جشنواره فجر و در اظهارنظری عجیب «سرخ‌پوست» را یک «فیلم خوب» توصیف کرد تا رسانه‌ها همین جمله‌اش را شوکی به سینمای ایران عنوان کنند! فراستی بعد از تماشای این فیلم، در برنامه هفت بیان کرد: «من امروز یک فیلم خوب دیدم، می‌خواهم تعلیق همه را به هم زده و به چند نفر که فیلم خوبی ساختند تبریک بگویم، من امروز کاملا از این فیلم تعجب کردم.»

    از دیگر نکات مهم «سرخ‌پوست» می‌توان به قاچاق نسخه خانگی آن طی سال گذشته آن اشاره کرد. پاییز بود که نیما جاویدی از انتشار نسخه غیرقانونی و بی‌کیفیت این فیلم در شبکه‌های مجازی خبر داد. اتفاقی که باعث شد نتیجه زحمات خودش و تیم تولید صد نفره این فیلم را به یغما رفته بداند و آن را دزدی‌ای توصیف کند که بانیانش با وقاحت و خیال راحت فیلم‌ها را از روی پرده سینماها می‌دزدند.

    کارنامه فیلم در زمان اکران عمومی

    «سرخ‌پوست» در زمان اکران عمومی فروشی قریب به ۱۵ میلیارد تومان داشت، این در حالی است که همزمان با «شبی که ماه کامل شد» به نمایش عمومی درآمد، رقیب قَدَری که می‌توانست هر فیلمی را از میدان به در کند، ابزار رقابتش هم تکمیل بود، هم به نسبت «سرخ‌پوست» سالن‌های بیشتری در اختیار داشت و هم تبلیغاتش در خور توجه تر بود.

    نظرات کاربران بعد از تماشای این فیلم هم متفاوت بود. برخی آن را بهترین فیلمی توصیف کردند که تاکنون دیده بودند و با «رستگاری در شاوشنگ» در یک تراز قرار دادند برخی نیز پایان‌بندی‌اش را ضعیف دانستند به نوعی که گویا کارگردان تنها خواسته به نحوی فیلم را تمام کند!

    فیلمسازی که کارش با مرگ یک نوزاد آغاز شد!
    فیلمسازی که کارش با مرگ یک نوزاد آغاز شد!

    آیا شما هم این فیلم را دوست خواهید داشت؟

    اگر می‌خواهید ذهنتان به مدت ۹۰ دقیقه درگیر باشد تا سرنخی از یک زندانی فراری با نام عجیب «سرخ‌پوست» پیدا کنید، اگر حوصله‌تان می‌کشد داستانی در یک تک لوکیشن را دنبال کنید، آن هم لوکیشنی که صفر تا صدش را صاحبان فیلم ساخته‌اند و اگر پایان‌بندی ساده اذیت‌تان نمی‌کند، «سرخ‌پوست» را ببینید، فیلمی که البته در عین حال که پیچیده می‌نماید، داستانی کمرنگ و ساده دارد و به راحتی می‌تواند با امتیازهای سینمایی‌اش مخاطب را مسحور خود کند.

    «سرخ‌پوست» این روزها در سامانه‌های برخط وی‌اودی برای تماشا در خانه در دسترس است و امروز عصر ساعت ۱۶:۱۵ از شبکه سه تلویزیون نیز روی آنتن می‌رود.

  • واقعیت و رویای «کلاوس»

    واقعیت و رویای «کلاوس»

    واقعیت و رویای «کلاوس»

    واقعیت و رویای «کلاوس»
    واقعیت و رویای «کلاوس»

    خبرگزاری مهر– گروه هنر- سیدسعید هاشم‌زاده: اگر می‌خواهید نحوه یا چگونگی ساخته و پرداختن خلاق یک قصه درباره افسانه‌ها را از نظر بگذرانید، انیمیشن سینمایی «کلاوس» یک توصیه درست و درمان به حساب می‌آید.

    «کلاوس» در واقع کلاس یادگیری این مسئله است که چگونه یک فانتزی برای بزرگسال و کودک، به‌صورت همزمان و درست تولید می‌شود. اگر می‌خواهید خلاقیت‌های ادامه‌دار و طویل آقای سرجیو پابلوس را مشاهده کنید معلوم است که «کلاوس» بیش از دیگر انیمیشن‌های بلند امسال پیشنهاد می‌شود.

    سرجئو پابلوس کیست؟ او آرتیست و انیماتور اهل اسپانیاست که تا به حال بر روی پروژه‌های بزرگی چون «تارزان» و «هرکول» در کمپانی والت دیزنی تاثیری شگفت داشته است. انیماتور و استوری بورد آرتیستی که جزو بهترین‌های جهان انیمیشن و البته خلاق‌ترین‌هاست.

    در «کلاوس» قرار است ما داستان بابانوئل را به زبانی ساده ببینیم، اما با طراحی خلاق و زیبا، پس این پیشنهاد را رد نکنید.

    واقعیت و رویای «کلاوس»
    واقعیت و رویای «کلاوس»

    چرا خوب – چرا بد؟

    این یک داستان درباره بابانوئل هست و نیست. بگذارید آنقدر که خود انیمیشن ساده است ما بالعکس آن جریان تحلیل را پیچیده کنیم! قرار است تا یک پستچی به نام جاسپر که یک شاهزاده لوس است، به سخت‌ترین منطقه فرستاده شود تا مردم آنجا را به فرستادن نامه ترغیب کند. به راحتی این پیرنگ را می‌توان درباره «ارتباط» دانست. اگر این گفته ژیژک که خشونت از عدم شناخت حاصل می‌شود را مد نظر قرار دهیم، جاسپر هم میان دو قوم متضاد و با یکدیگر دشمن قرار می‌گیرد و بیش از مسئله پست و نامه، باید از جان خود مراقبت کند، در فضایی تیم برتونی با فانتزی سیاه و خشن.

    اما یک راه حل پیدا می‌شود، اینکه بابانوئل گوشه‌گیر و بازنشسته با فرستادن هدیه و دریافت نامه، ارتباطات انسانی بین دو قوم شرور الینگبو و موگانس را افزایش داده و تلطیف کند. ماجرا در سطح نخست خود درباره ارتباطات انسانی است که با شناخت از یکدیگر حاصل می‌شود و کم کم این بچه‌ها هستند که با انگیزه فرستادن نامه به بابانوئل و دریافت هدیه، میل به ارتباط و آشتی را میان والدینشان را ایجاد می‌کنند.

    حالا دشمنی از بین می‌رود زیرا انگیزه ارتباط و شناخت به دست آمده است. این مسائل زیرمتنی «کلاوس»، تنها جنبه‌ای از تم‌های پیچیده اثر است.

    بگذارید به ساخت و پرداخت شخصیت «کلاوس» هم اشاره‌ای کنیم. می‌دانیم که افسانه‌ها از تلقی و تفسیر و خیال‌پردازی درباره مسائل عادی ایجاد می‌شوند. افسانه‌هایی که دهن به دهن می‌پیچد و تبدیل به آن چه که ما اکنون می‌شنویم، می‌شوند. حالا افسانه‌پردازی درباره بابانوئل یا کلاوس است که گوشه‌ای از ماجرای داستانی یک فیلم را شامل می‌شود.

    بابانوئل که از مرگ همسرش گوشه‌گیر شده، منتظر یک نامه است و با دریافت اتفاقی یک نامه از طرف جاسپر، دست به کار می‌شود و با اصرار جاسپر، گاری درست کرده تا با آن به کودکان هدایا را برساند. در واقع کار بابانوئل پاسخ به درخواست‌هایی محبت‌آمیز با ابزار هدیه است و پابلوس به همین سادگی یک افسانه را قابل بازنمایی و شناخت می‌کند.

    اگر باز هم بخواهیم به لایه‌های پیچیده‌تر مسائل اثر اشاره کنیم می‌توانیم به یک کنایه سیاسی بپردازیم؛ اینکه دو قوم شرور موگان و الینگبو وقتی موجودیت خود را در خطر می‌بینند، زیرا از دشمنی با یکدیگر موجودیت پیدا می‌کردند، تصمیم می‌گیرند که پستچی را بیرون کنند تا به وضعیت قبل از آشتی برگردند.

    در واقع اشاره پابلوس به اتحاد دشمنان در هنگام خطر از دست رفتن موجودیت است و این مسئله‌ آشکاری در سیاست امروز است. از تمام این مسائل گذشته کاراکترپردازی و تلفیق دو بعدی و سه بعدی در اثر نیز بافت و گرافیک شگفت‌انگیزی ایجاد کرده است که از لحاظ بصری انیمیشن را جلوتر از دیگر آثار امسال قرار می‌دهد.

    واقعیت و رویای «کلاوس»
    واقعیت و رویای «کلاوس»

    بهترین سکانس؛ افسانه یا فاجعه؟

    می‌خواهیم از سکانسی صحبت کنیم که افسانه را از دل یک واقعیت بیرون می‌کشد. وقتی جاسپر و کلاوس با تله‌گذاری دو قوم شرور شهر روبرو می‌شوند، گوزن‌ها و گاری روی یک سراشیبی می‌افتند و بر روی یک پرتگاه می‌افتند و از آنجا جهش می‌کنند، جهشی با ارتفاع زیاد. اینجاست که کارگردان کات می‌زند به خانه یک بچه، بچه از داخل پنجره یک درشکه با گوزن‌های متعدد را می‌بیند که در ارتفاع زیاد گویی در آسمان پرواز می‌کند، بچه حیرت‌زده می‌شود، اما کات می‌خورد و جاسپر و کلاوس و درشکه پس از برخورد به زمین متلاشی می‌شوند.

    در سکانس بعدی که در پشت خانه کوچک جاسپر است، همان بچه وارد می‌شود و افسانه پرواز کردن کلاوس، بابانوئل، را به دیگر بچه‌ها می‌گوید. این سکانس خلاقیت پابلوس را در رفتار با چگونه دیدن نشان‌مان می‌دهد. دید بچه که افسانه می‌سازد و دید جاسپر و کلاوس که گاری متلاشی شده خود را می‌بینند.

    اگر از این فیلم خوشتان آمد…

    حتما می‌توانید به آثار دیگری که پابلوس در آن‌ها تاثیرات شگفتی گذاشته است بنگرید؛ همانند «تارزان» و «هرکول». و یا اگر با کمدی سیاه و گروتسک اثر ارتباط برقرار کردید، انیمیشن‌های تیم برتون همچون «عروس مرده» هم برای تماشا پیشنهاد می‌شود.

    نگرش‌های نقادانه‌ای که می‌توانید دنبالش کنید…

    پرداخت به افسانه‌های کهن چون بابانوئل و ساختن داستان‌های جدید دور از قراردادها و نقل قول‌های متداول می‌تواند مورد بررسی قرار بگیرد. اینکه داستان بابانوئل چیست و پابلوس سر این داستان چه بلایی آورده است. در واقع رویکرد انتقادی به افسانه‌ها و چگونگی پرداخت به آن‌ها در مواجهه با کلاوس می‌تواند مدنظر قرار داده شود.

  • سینماگران با آثارشان به دنیا هشدار دهند

    سینماگران با آثارشان به دنیا هشدار دهند

    سینماگران با آثارشان به دنیا هشدار دهند

    سینماگران با آثارشان به دنیا هشدار دهند
    سینماگران با آثارشان به دنیا هشدار دهند

    تورج منصوری رییس انجمن فیلمبرداران سینمای ایران در گفتگو با خبرنگار مهر درباره شرایط سینمای ایران در آستانه سال ۱۳۹۹ گفت: معتقدم همه ما در حال حاضر روی سکویی قرار گرفته و به سال جدید نگاه می‌کنیم که یکی از تلخ‌ترین و سیاه‌ترین سکوهایی است که در این چند سال گذشته روی آن ایستاده و به آینده سینما نگاه کرده بودیم. این سکو بسیار هم لغزنده است و هم اینکه بسیاری از هموطنان ما به خصوص برخی از مسئولان این شرایط را باور نکرده‌اند نشان وخامت اوضاع دارد. متاسفانه از ابتدای سال گذشته چندان فرصت شادی نداشتیم و سال ۹۸ به گونه‌ای شروع شد که گویا می‌خواست ما را برای اتفاقات آخر سال آماده کند.

    وی در بخش دیگری از صحبت‌های خود با اشاره به اینکه این روزها باید با یک دشمن نامرئی مقابله کنیم بیان کرد: در سال آینده قبل از اینکه به این فکر کنیم که به چه امکاناتی نیاز داریم، قبل از اینکه دولت محترم، حکومت عزیز، مسئولان، تهیه‌کنندگانی که به مراکز پولی ثروتمندتری دسترسی دارد، بخواهند امکاناتی با خود به سینما بیاورند باید با امکانات موجود تلاش کنیم که بخش تولید را احیا کنیم تا داستان‌های همیشگی دیروز و یا پریروز را تعریف کنیم، داستان یک قطعه از تاریخ گذشته کشورمان را بگوییم که شامل ۸ سال دفاع مقدس و یا حملات ناجوانمردانه‌ای که توسط گروهک‌ها اعمال شده و یا حتی درباره مسائل زناشویی و مسائل مربوط به خیانت بپردازیم، باید به این فکر کنیم که به احتمال زیاد مردم و در واقع مخاطبان امکان دارد در سال جدید چندان از سینمای ما خوششان نیاید.

    رییس انجمن فیلمبرداران سینمای ایران توضیح داد: اگر قرار باشد دوباره همان داستان‌های تکراری را به شکل‌های مختلف روایت کنیم، مردم نگاه بامهر و طالبی به سینما نخواهند داشت.

    وی تاکید کرد: شاید در این میان فیلم‌هایی با ابتذال بالاتر رکورد فروش بیشتری را بدست آورند، اما باز هم سینما برای مردم جذاب نخواهد بود، فکر می‌کنم جایی که در حال حاضر در آن گیر کرده‌ایم، آخرین فرصت است تا یکبار دیگر به زندگی جور دیگری نگاه کنیم. تمام جهان در شرایطی فرو می‌رود که شرایط بسیار تکان‌دهنده‌ای است و اگر به یک همبستگی بشری فکر نکنیم و اگر به یک همبستگی جدی با طبیعت فکر نکنیم در شرایط بدتری قرار می‌گیریم.

    منصوری گفت: هشدار درباره این آخرین فرصت که در آن گیر کرده‌ایم، کاری است که سینماگران باید آن را انجام دهند، به اعتقاد من آن چیزی که سینمای ایران باید به شکل بسیار بسیار جدی و واضح به آن بپردازد، روشن کردن این روزگار عجیب است و اگر از آخرین فرصت استفاده نکنیم، ناخواسته کره زمین را به نابودی می‌بریم. تاکید می‌کنم که سینمای ایران باید نقش هشداردهنده را در این شرایط ایفا کند.

    وی تاکید کرد: متفکرین سینمای ایران باید در سال جدید فارغ از داشتن هرگونه امکانات مادی، حتی با موبایل و حتی اگر شرایط فیلمسازی با دوربین حرفه‌ای را ندارند یا حتی اگر وضعیت به گونه‌ای است که نباید گروه‌های بزرگ فیلمسازی دور هم جمع شوند، باید این اخطار بزرگ را به دنیا اعلام کنند و بگویند که اگر مراقب نباشیم شرایط جهان بدتر خواهد شد.

    منصوری در پایان گفت: این مسایل و هشدارها مهمتر از آن است که در سال جدید به میزان بودجه، امکانات و تامین تجهیزات فکر کنیم. باید به محتوای فرهنگی سینما در سال جدید فکر کنیم و سازمان سینمایی نیز برای حمایت از آن آثار  در این زمینه ورود پیدا کند بی شک جواب خوبی را خواهیم گرفت.