دسته: فرهنگ و هنر

  • «شهر گربه ها» رکورد می‌زند/ حضور دونالد ترامپ در یک فیلم ایرانی

    «شهر گربه ها» رکورد می‌زند/ حضور دونالد ترامپ در یک فیلم ایرانی

    سیدجواد هاشمی کارگردان سینما در گفتگو با خبرنگار مهر درباره آخرین وضعیت ساخت فیلم سینمایی «شهر گربه ها» گفت: حدود ۱۵ روز است که فیلمبرداری فیلم سینمایی «شهر گربه ها» به پایان رسیده و ما در حال حاضر در حال تولید بخش ویژوآل افکت فیلم سینمایی «شهر گربه ها» هستیم. یکی از شخصیت های اصلی این فیلم دونالد ترامپ است و حتی نام او در تیتراژ می آید یعنی در کنار آقای فرهاد آییش، علیرضا خمسه، امین زندگانی، الیکا عبدالرزاقی و یوسف صیادی نام دونالد ترامپ هم در تیتراژ نوشته می شود.

    وی افزود: قرار است دونالد ترامپ به طور طبیعی انیمیت شود و مثل بقیه بازیگران حرف بزند، بخندد و گریه کند و … البته مشخص است که شمایل آن ۳D است. باید بگویم زمانی رسیدن مرزهای رئالیته در وجوه ویژوآل افکت در سینمای ایران محال به نظر می رسید اما حالا من به این بخش به قدری اعتماد دارم که در فیلمم یک شخصیت را حذف کرده ام و به جای آن نگاهم به یک محدوده خالی است و دونالد ترامپ را در این محدوده جایگزین بازیگران واقعی کرده ام. مطمئنم  «شهر گربه ها» یک فیلم خوب و جزو کارهای درخشان از نظر ویژوآل افکت می شود چرا که ما در این اثر یک شهر را بازسازی کرده ایم که شهر گربه ها نام دارد.

    هاشمی در پایان گفت: ما در این فیلم تلاش کرده ایم که گریم، صحنه، لباس و آکسسوارهای خوب داشته باشیم تا عصای دستمان باشد با این وجود مسلما انتظار من در بخش ویژوآل افکت از بخش های دیگر به مراتب بالاتر است چون تماشاگر این بخش را زیاد در سینمای ایران ندیده است. این را هم بگویم که ما بالای هشت ساعت مشغول گریم بازیگران بوده ایم البته همیشه در آثار من یکی از حرف های اصلی را گریم می زند و مخاطب را جذب می کند چراکه برای مثال کودک تاکنون آدم های واقعی در شمایل گربه ندیده است به همین دلیل ما به گریم توجه می کنیم و این موضوع برای تماشاگر جذابیت ایجاد می کند. معتقدم «شهر گربه ها» هم در آمار فروش، رکورد فیلم های من را می زند و هم کار عجیب و غریب و استثنایی در زمینه ویژوآل افکت می شود.

  • جزییات نمایشنامه زندگی امام(ره)/ «در مجلس تشرف تهران» نهایی شد

    جزییات نمایشنامه زندگی امام(ره)/ «در مجلس تشرف تهران» نهایی شد

    ایوب آقاخانی کارگردان و نمایشنامه‌نویس تئاتر که مدیریت دفتر مطالعات و پژوهش‌های مرکز هنرهای نمایشی حوزه هنری را بر عهده دارد، درباره تلاش گروهی از نمایشنامه‌نویسان برای نگارش نمایشنامه‌ای درباره امام خمینی(ره) که پیش از این کوروش زارعی به آن اشاره کرده بود، به خبرنگار مهر گفت: سال ۹۷، ستاد بزرگداشت ارتحال امام(ره) و آقای سیدحسن خمینی عزم آن کردند که با نگاه به زندگی امام خمینی(ره)، نمایشنامه‌ای جدّی و قابل بحث در ابعاد مناسب تولید شود. این عزم و نگاه، به طرف مرکز هنرهای نمایشی حوزه هنری آمد و با چند جلسه، نشست و گفت‌وگو مسئولیت کیفی آن به دفتر مطالعات و پژوهش‌های مرکز هنرهای نمایشی حوزه هنری واگذار شد.

    وی یادآور شد: گروه نمایش‌نامه‌نویسان «فردا» با وعده‌ تحقق آزادی عمل برای رسیدن به درامی درست، وارد عمل شدند و پژوهش‌ و بررسی روی آثارِ پیش از آن، که به نحوی به ماجراهای درام ارتباط داشتند، آغاز شد.

    آقاخانی درباره نوع نگاهی که در نمایشنامه مدنظر نسبت به زندگی و شخصیت امام خمینی(ره) وجود دارد، توضیح داد: این گروه به راهنمایی و مشاوره‌ مدیریت دفتر مطالعات و پژوهش‌ها، ذره‌بین زاویه‌ نگاهشان را از روی شخص امام خمینی(ره) به بانوی ایشان، سرکار خانم خدیجه ثقفی، برگرداندند تا بتوانند از امکانات دراماتیکِ متفاوتی برای نوشتن نمایش‌نامه‌ متفاوتشان بهره ببرند.

    این مدرس و پژوهشگر تئاتر اظهار کرد: نمایش‌نامه‌ «در مجلس تشرف تهران» که نگارش آن توسط نویسندگانش، یک سال به طول انجامید، با تمام بگذار و بردارها و رفت و آمدها و ۲ بار نگارش آن، نمایش‌نامه‌ای متفاوت، جذاب و واقع‌نگر با بو و برنگی شاعرانه درباره‌ زوایای زندگی این خانواده و تأثیر فراگیر آن‌ها در تاریخ معاصر ایران از کار درآمده است بی‌آنکه در هیچ زمینه‌ای به شعار، مستقیم‌گویی یا ابتذال آثار متشابه غلطیده باشد.

    مدیر مرکز مطالعات و پژوهش‌های مرکز هنرهای نمایشی حوزه هنری در پایان سخنان خود تأکید کرد: «در مجلس تشرف تهران» که به مشاوره و سرپرستی دفتر مطالعات و پژوهش‌های مرکز هنرهای نمایشی حوزه هنری به رشته‌ تحریر درآمده و تولید شده است، یک نمایشنامه است؛ با تعاریف کیفی و عملی آن و شخصیت‌هایی با رنگ و تعریف و هویت دراماتیک که توسط گروه نمایش‌نامه‌نویسان «فردا» مشتمل بر فرهاد احمدی، علی مست‌علی (پژوهش و گردآوری)، و ویدا دانشور، به فرجام نهایی خود رسیده است.

  • نمایش آثار دیده‌نشده میرزاغلامرضا/کتابی که تردیدها رابرطرف می‌کند

    نمایش آثار دیده‌نشده میرزاغلامرضا/کتابی که تردیدها رابرطرف می‌کند

    به گزارش خبرنگار مهر، نشست خبری نمایشگاه آثار خوشنویسی میرزا غلامرضا اصفهانی و رونمایی از کتاب مجموعه آثار با حضور محمدرضا اصلانی، محمدعلی صحرانورد مدیر انتشارات کتابسرای نیک، زروان بختیار فرزند مرحوم میرزاغلامرضا اصفهانی و امیرحسین عبداللهی مدیر گالری آریانا عصر امروز سه‌شنبه ۱۲ آذرماه در خانه همایش برگزار شد.

    محمدرضا اصلانی که در این نشست به نمایندگی از انتشارات کتابسرای نیک و دوست قدیمی مرحوم مظفر بختیار سخن می‌گفت، در ابتدای نشست با اشاره به دوستی با مرحوم بختیار از سال ۶۴، بیان کرد: آثار میرزاغلامرضا اصفهانی که در این نمایشگاه به نمایش گذاشته خواهد شد و کتابی که از مجموعه این آثار منتشر شده است، حاصل زحمات چندین ساله مرحوم بختیار و فرزندانش است. این آثار از گوشه و کنار جمع‌آوری شده است، چون میرزا غلامرضا آثار بسیاری دارد که جمع کردن آن‌ها بسیار سخت بود. مرحوم بختیار بسیار جستجو کرد تا آثار حتی دست چندم نیز مورد بررسی قرار دهد و نظارت دقیقی روی آنها داشت.

    وی بیان کرد: این کار تا آخرین لحظات حیات مظفر بختیار یعنی بالغ بر ۴۰ سال ادامه داشت و بعد از او نیز این کار برعهده دو فرزندش اورمزد و زروان قرار گرفت و اگر این دو نبودند این کار به سرانجام نمی‌رسید.

    اصلانی همچنین با تقدیر از صبوری مدیر انتشاراتی که این کتاب را چاپ کرده، توضیح داد: کمتر نشری وجود دارد که با وسواس و صبوری دکتر بختیار کنار بیاید و نشر کتابسرای نیک یا جیحون سابق این کار را به سرانجام رساند. دسترسی طولانی مدت مرحوم مظفر بختیار به کتابخانه دانشگاه تهران و دانشگاه‌های خارج کشور و وسواس علمی این محقق، به گونه‌ای بود که کار او را بسیار حرفه‌ای و دقیق می‌نمایاند. مرحوم بختیار، محققی ریزبافت بود نه محققی که سطحی کار کند.

    وی تاکید کرد: این کتاب، شک و تردیدهای موجود درباره آثار میرزاغلامرضا اصفهانی را از بین می‌برد.

    این مستندساز پیشکسوت در پاسخ به اینکه چرا فیلم مستندی با همراهی مرحوم بختیار درباره میرزا غلامرضا اصفهانی ساخته نشد، گفت: اتفاقا در زمان حیات مظفر بختیار، قرار گذاشته بودیم فیلم زندگینامه جزیی‌ از میرزاغلامرضا اصفهانی بسازیم، چراکه زندگی دراماتیکی داشته است. 

    وی بیان کرد: باید حیثیت فرهنگیِ هنر را به کشور برگردانیم و برای این منظور باید آثار و زندگینامه بزرگانی چون میرزاغلامرضا اصفهانی را جدی‌تر گرفت چراکه اینها گنجینه‌های ما هستند.

    امیرحسین عبداللهی مدیر گالری آریانا نیز درباره نمایشگاه گفت: نمایشگاه آثار خوشنویسی میرزاغلامرضا اصفهانی به بهانه رونمایی از کتاب نفیس این مجموعه جمعه ۱۵ آذرماه در گالری آریانا برپا خواهد شد. در این نمایشگاه ۸ اثر از میرزاغلامرضا اصفهانی و سه کتیبه از این هنرمند خوشنویس به نمایش گذاشته می‌شود. همچنین محمد احصایی، محمدرضا اصلانی و حسام‌الدین عتیقی کیوریتور نمایشگاه در مراسم افتتاح و رونمایی کناب سخنرانی خواهد داست.

    وی تاکید کرد: از آنجایی که آثار از مجموعه‌های شخصی به نمایش گذاشته خواهند شد، برای فروش نیستند. البته کتاب برای فروش است و ارزشگذاری که برای این کتاب نفیس انجام شده، مبلغ یک میلیون و ۸۰۰ هزار تومان است در ۵۰۰ نسخه چاپ شده و قرار است ۱۰۰ نسخه از آن با جلد سوخته عرضه شود.

    محمدعلی صحرانورد مدیر انتشارات کتابسرای نیک نیز درباره تدوین این کتاب توضیح داد: از آنجایی مرحوم بختیار تمام وقت لازم را روی این کتاب گذاشت و تیمی که طی ۱۶ سال وقت گذاشتیم همه تلاش‌مان را کردیم که بهترین کار را ارائه دهیم. متاسفم امکانات چاپی در ایران به قدری نبود که این کتاب بهتر چاپ شود اما بهترین امکاناتی که در اختیار داشتیم، استفاده کردیم. طبیعتا این امکانات هم هزینه دارد و امیدوارم این کار آغازی باشد تا در آینده کارهای بیشتری برای دیگر هنرمندان انجام شود.

    زروان بختیار فرزند مرحوم بختیار درباره زمان تدوین این کتاب گفت: این کتاب حاصل عمر پدرم است و اینکه از کجا شروع کرده است، واقعا به خاطر ندارم. البته پدرم قصد کار روی آثار دیگر هنرمندان نیز داشت اما متاسفانه اجل مهلتش نداد. محتوای کتاب در زمانی که پدر در قید حیات بودند نهایی شد و من و برادرم تنها به مسایل فنی کتاب پرداختیم.

    وی با اشاره به اینکه بالغ بر ۲۷۰ اثر از آثار میرزاغلامرضا اصفهانی در کتاب چاپ شده است، تاکید کرد: به جرات می‌توانم بگویم کتاب آثار میرزا غلامرضا اصفهانی می‌تواند به عنوان مرجعی برای بررسی آثارشان در اختیار قرار گیرد.

    امیرحسین زندی نیز درباره نمایش این آثار در گالری آریانا که بیشتر هنر مدرن به نمایش می‌گذارد، گفت: از آنجایی که بزرگترین کار میرزاغلامرضا اصفهانی از نظر ابعاد در مجموعه شخصی خانواده عبداللهی مدیر گالری آریانا قرار دارد، به همین دلیل قرار شد آثار دیگر نیز در این گالری به نمایش درآیند.

    مدیر گالری آریانا در پایان، در این باره گفت: درست است گالری‌ها بر اساس آثار و سبک هنری که نمایش می‌دهند کار می‌کنند اما فرصت‌هایی مثل این فرصت را قطعا از دست نمی‌دهیم.

  • طرح صریح دغدغه‌های خانواده تئاتر/سلبریتی‌ها هنر ما را پولی کردند!

    طرح صریح دغدغه‌های خانواده تئاتر/سلبریتی‌ها هنر ما را پولی کردند!

    به گزارش خبرنگار مهر، تعدادی از هنرمندان تئاتر به همت واحد انتشارات و پژوهش اداره کل هنرهای نمایشی امروز سه‌شنبه دوازدهم آذر ماه با حضور در معاونت هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی با تعدادی از نمایندگان مجلس شورای اسلامی پیرامون دغدغه‌های اصلی خود مانند موضوع حاشیه ساز معافیت مالیاتی اصحاب فرهنگ و هنر و برخی از مسائل این روزهای تئاتر کشور گفتگو کردند.

    شهرام کرمی مدیرکل هنرهای نمایشی در ابتدای این برنامه گفت: هدف از تشکیل این جلسه برگزاری یک محفل برای انعکاس مسائل تئاتر به نمایندگان مجلس شورای اسلامی است که اولین آن به موضوع معافیت مالی اصحاب فرهنگ و هنر باز می‌گردد که همچنان برای اهالی تئاتر به عنوان یک نگرانی مطرح می‌شود. البته این ماجرا تا سال آینده اتفاق نمی‌افتد و با حمایت‌هایی که در این زمینه صورت گرفته تا یک سال دیگر موضوع معافیت مالیاتی وجود خواهد داشت. به هر حال این جلسه را برای این برگزار کردیم که رابطه‌ای میان هنرمندان تئاتر و نمایندگان مجلس ایجاد شود تا در همین جلسه کوتاه نگرانی‌های خودمان را به نمایندگان مجلس اعلام کنیم.

    شهرام کرمی: برخی از نمایندگان برای شرکت در این جلسه دعوت ما را لبیک نگفتند اما قطعا این جلسه می‌تواند مایه برکت باشد و شما مطمئن باشید که این مسائل مطرح شده به عنوان شرایطی مطالبه گر به دوستان نماینده ارجاع داده خواهد شدوی ادامه داد: البته برخی از نمایندگان برای شرکت در این جلسه دعوت ما را لبیک نگفتند اما قطعا این جلسه می‌تواند مایه برکت باشد و شما مطمئن باشید که این مسائل مطرح شده به عنوان شرایطی مطالبه گر به دوستان نماینده ارجاع داده خواهد شد. ما غیر از این موارد در حوزه بودجه نیز دچار مشکلات بسیاری هستیم که در سال‌های اخیر به عنوان یک چالش بزرگ میان اهالی تئاتر مطرح می‌شود. اینکه چرا باید یک دهم بودجه سینما در بودجه تئاتر وجود داشته باشد؟ حتی اعتبار مصوبی هم که در این زمینه وجود دارد به تئاتر تعلق نمی‌گیرد در حالیکه در حوزه سینما چنین رویکردی وجود دارد. به هر حال در این زمینه مجلس شورای اسلامی می‌تواند کمک دهنده بسیار خوبی به ما باشند.

    مدیرکل هنرهای نمایشی گفت: بسیاری از سازمان‌ها هستند که بودجه‌های بسیار خوبی را از مجلس شورای اسلامی می‌گیرند و همواره این انتقاد وجود داشت که چرا تئاتر نتوانسته به این شرایط برسد. من هنوز سر وعده‌هایی که تاکنون داده ام مانده ام اما می‌بینم نهادهایی چون وزارت ورزش و جوانان دست بازتری در این حوزه دارند در حالیکه ما در چنین شرایطی قرارنداریم و امیدوارم روزی فرا برسد که بتوانیم در حوزه تئاتر شاهد ظهور و بروز شرایط بهتری باشیم.

    برای سهم‌خواهی نیامده‌ایم

    قطب‌الدین صادقی نویسنده و کارگردان تئاتر پس از صحبت‌های شهرام کرمی بیان کرد: ما اینجا برای سهم خواهی نیامدیم ما آمدیم اینجا مسائلی را مطرح کنم که در برگیرنده همه اهالی تئاتر است. ما به قول نیچه بسیار کم یاد می‌گیریم و این موضوع سرمنشا تمام سوتفاهم هاست. به هر ترتیب من اعتقاد دارم هیچ گاه هیچ جامعه بدون مدیر و متخصص نمی‌چرخد. این موضوع در همه دوران پرشکوه فرهنگ و هنر جهان وجود داشته است.

    قطب‌الدین صادقی: متاسفانه ما در زمینه فرهنگ و معنویت اصلا تولید نداریم. پس آنچه برای ما مهم است هزینه برای فرهنگ و هنر از سوی دولت است. ما این همه از هویت و اینها صحبت می‌کنیم اما کجاست آن حمایت‌هایی که باید از سوی دولت انجام پذیرد؟وی افزود: اولین اعتراضی که امروز می‌خواهم اشاره کنم بحث بودجه است که شنیده‌ام از هشت میلیارد تومان فقط یک میلیارد و نیم رسیده است. گویا ۸۴ درصد دیگر به سازمان‌های دیگر رسیده است. آنچه ما نیاز داریم خلق فرهنگ نوین و مدرن است. قطعا تمام آیین‌های سنتی ما به کار خود ادامه می‌دهد و تمام هم نمی‌شود. پس آن چه در این دوره بحرانی احتایج داریم خلق فرهنگ نوین است.

    صادقی تاکید کرد: ما در دنیا رابطه سیاسی، رابطه اقتصادی و رابطه فرهنگی داریم که متاسفانه در این شرایط ما در حوزه اقتصادی و سیاسی شرایط خوبی نداریم. اما نوع سومی که مایه تفاهم و مایه درک مشترک است بحث فرهنگ و هنر است. شاید خیلی‌ها ما را دوست نداشته باشند  اما فرهنگ و هنر ما را دوست دارند که هنوز توده‌های ما نیاموختند برای فرهنگ پول خرج کنند. یعنی برای آنچه به روح بر می‌گردد فقط ۵ درصد جایگاه دارد.

    این کارگردان تئاتر با انتقاد از کم توجهی مدیران به موضوع فرهنگ بیان کرد: متاسفانه ما در زمینه فرهنگ و معنویت اصلا تولید نداریم. پس آنچه برای ما مهم است هزینه برای فرهنگ و هنر از سوی دولت است. ما این همه از هویت و اینها صحبت می‌کنیم اما کجاست آن حمایت‌هایی که باید از سوی دولت انجام پذیرد؟ شما بدانید تئاتر هزینه بسیار گرانی دارد که یک هنر انتخابی و خالق فرهنگ است که مسائل فرهنگی را بازگو کرده و به تفکر دوران ما چیزی اضافه می‌کند. اصلا به همین جهت در تمام دنیا هنر نمایش یک هنر ملی تلقی می‌شود.پس بدانید فرهنگ و هنر هم نیازمند یارانه است. ما کجا این بحث‌ها را داشتیم؟

    همه ما امروز رانتخواریم!

    صادقی افزود: من معتقدم همه ما امروز رانتخواریم چون پول نفت در دست دولت است و ما نیز به تبع آن مطیع این شرایط می‌شویم. چرا کسری بودجه و کمبود مالیات را از افراد ثروتمند نمی‌گیرید؟ چرا فقط به اقشار متوسط فشار می‌آورید که بخواهید از اینها مالیات بگیرید؟ لطفا درک کنید که فرهنک و هنر نیازمند حمایت اند که بتوانند چیزی را به جامعه ایرانی تزریق کنند. چرا باید تیراژ یک نسخه کتاب من  ۴۰۰ کتاب باشد؟ اوضاع بسیار بد است.

    وی تصریح کرد: وزارت ارشاد در این چند ساله فقط دویا سه تالار به تئاتر ایران اضافه کرده است.  آیا این برای جمعیت ۱۵ میلیونی تهران کافی است؟ اینجاست که باید صدای ما هنرمندان به گوش هنرمندان برسد. چون شما وظیفه دارید که نیازهای اهالی فرهنگ و هنر را پاسخ بدهید.

    سلبریتی‌ها هنر ما را پولی کرده‌اند

    این کارگردان پیشکسوت تئاتر گفت: متاسفانه سلبریتی‌ها هنر ما را تبدیل به هنر پولی کردند که واقعا شرایط ویران‌کننده‌ای را برای ما پدید آورند. شما نکاه نکنید به چند نفری که آدم‌های فاسدی هستند و از همه جا پول می‌گیرند. خیلی از هنرمندان واقعا پول ندارند و این مایه تاسف است که شاهد چنین روندی باشیم.

    وی تاکید کرد: شما باید بتوانید با تمام منطق و اماری که دارید چنین موضوعاتی را پیگیری کنید. شما بدانید اگر این بی حرمتی وارد تفکر ما شود قطعا شاهد فاصله زهرآگین میان هنرمند و مردم خواهید شد. ما اینجا سهم نمی‌خواهیم اینهایی که گفتم ملاحظاتی است که باید به آن توجه کنید. شما باید به فکر هنرمندان باشید و بروید از آن میلیاردهای اختلاس‌گر که فرار کردند مالیات بگیرید. اگر هم می‌خواهید از ما مالیت بگیرید، بروید و بر اساس درآمد هنرمندان از آنها مالیات بستانید. شما نباید هنرمندان شریف و عزیز ما شرمنده خانواده هایشان کنید.

    من هادی مرزبان، زیر خط فقر هستم

    هادی مرزبان کارگردان پیشکسوت تئاتر کشورمان نیز در این دیدار بیان کرد: من از آن دسته هنرمندانی هستم که در اتاق وزیر و نماینده‌ای به صورت اختصاصی نرفته‌ام. فقط یکی دوبار این اتفاق افتاده که در همان چند بار هم فهمیدم که من هادی مرزبان زیر خط فقر به سر می‌برم اما ما عاشقیم و به کار خود هم ادامه می‌دهیم.

    این هنرمند پیشکسوت افزود: البته شرایط اداره کل هنرهای نمایشی را هم می‌دانم که شهرام کرمی در چه شرایط بدی قرار دارد. این خیلی درد است که وقتی می‌خواستم درکار قبلی پول بازیگرانم را بدهم ماشینم را فروختم و این اصلا اتفاق خوبی نیست.

    مریم معترف کارگردان و بازیگر پیشکسوت تئاتر نیز در این نشست گفت: مساله ما اخذ مالیت نیست. بلکه مساله ما درصدی از مالیات است که باید برای آن فکر اساسی کرد. آن وقت دیگر کسی شکایت نمی‌کند که چرا هنرمندان نباید مالیات بدهند و هم شرایط متعادل تری برای ماجرای مالیات باقی می‌ماند.

    شاهین چگینی مدیر تماشاخانه مشایخی و رییس صنف تماشاخانه‌های خصوصی تهران بیان کرد: امروز با حضور تماشخانه‌ها مناسبت جدیدی را برای تئاتر ایران فراهم کرده و امروز می‌بینیم که به شدت گسترده تر شده است. مساله ما ایجاد مناسبات در این فضاست که باید در این فضا طراحی درستی کرد. ما امروز شاهد آسیب‌هایی هستیم که در حوزه تماشاخانه‌های خصوصی نیز دیده می‌شود. در بحث مالیات نیز باید گفت که وقتی شرایط مالیات جدیدی رقم بخورد قطعا باید از تماشاگر این مالیات را جبران کرد. اینها مسائلی است که وقتی موجب انتقال سرمایه می‌شود قطعا جریان فعلی تئاتر را معیوب می‌کند.

    وی گفت: دولت باید حمایت‌های گسترده تری را از حوزه تئاتر انجام دهد. ما در حوزه تماشاخانه‌های خصوصی و ماجرای مالیاتی دچار چالش‌هایی هستیم که مخاطبان را با شرایط جدیدی روبه رو می‌کند و اگر حمایتی از این تماشخانه‌ها در همه زمینه‌ها نباشد قطعا دچار چالش‌هایی می‌شویم که آقای صادقی به آن اشاره کردند.

    آسیب‌های پول‌مداری در تئاتر

    سعید اسدی مدیر مجموعه تئاتر شهر هم در این نشست توضیح داد: این پول مداری و سرمایه مداری و هدایت تئاتر به سمت اقتصاد، آسیب‌های زیادی به این حوزه وارد کرده است. یعنی نسبت اقتصاد سیاسی در کشور ما با صنایع خلاق ما بسیار دارای چالش است که باید روی آن تمرکز بیشتری کرد.

    وی افزود: البته در حوزه تولید تئاتر در زمانی دولت صفر تا صد حمایت می‌کرد. اما رفته رفته گفتیم که به سمت خصوصی سازی برویم اما شکل بی‌قواره‌ای شد که به اعتقاد من به مثابه یک سکته شدید شد. 

    وی ادامه داد: چالش و تناقضی که در حوزه اقتصاد سیاسی وجود دارد به انضمام نقصی که در حوزه دولتی وجود دارد شرایطی را ایجاد کرده که موجب هدر رفت بسیاری مسائل تولیدی در حوزه وزارت ارشاد شده است. متاسفانه در این چارچوب ما فضا را به گونه‌ای هدایت کرده‌ایم که اصلا هم مرتبط به تئاتر تهران نمی‌شود و حتی در حوزه تئاتر استان‌ها نیز دچار این بحران هستیم. پس وقتی قانون مالیات مستقیم هنر را در نظر می‌گیریم باید به این مساله توجه کنیم که تغییری در حوزه اقتصاد سیاسی و دگرگونی ساختاری و البته تعریف جدیدی از تئاتر حرفه‌ای به وجود بیاید.

    ساسان پیروز مدیرتولید و منتقد تئاتر نیز در این برنامه ضمن ارائه توضیحاتی پیرامون شرایط تولید تئاتر در حوزه‌های دولتی و خصوصی گفت: وقتی پولی در اداره کل هنرهای نمایشی وجود نداشته باشد قطعا کاری نمی‌توان در این عرصه انتظار داشت. ما در این حوزه وارد تئاتر خصوصی شدیم و دائم از مسئولیت دولت کم کردیم که در عمل باعث ناتوان سازی تئاتر شد. این وضعیت اکنون نیز ادامه دارد و ما در زمانی که شاهد افزایش تورم در تمامی ارکان جامعه هستیم شاهد به وجود امدن شرایطی هستیم که تمام درآمدهای تئاتر را به فروش بلیت متمرکز کرده است.

    این منتقد و پژوهشگر تئاتر بیان کرد: اتفاقی که امروز از آن به عنوان بحران حرف می‌زنیم نتیجه عوارض بلند مدتی است که باید به آن توجه کنیم. جایگاه تئاتر ایران در نظام جمهوری اسلامی ایران جایگاه بسیار ارزشمندی بود اما امروز شرایط به گونه‌ای است که روزی باید به تاریخ درباره این اتفاقات پاسخ بدهیم.

    قطعا در مرز ورشکستگی تئاتر هستیم

    مسعود دلخواه مدرس و کارگردان تئاتر نیز در این بخش از برنامه اظهار کرد: بار سنگین فرهنگ و هنر هر کشوری فقط بر دوش یک نهاد نیست‌. قطعا در این راه بسیاری از مجموعه‌ها باید اینجا باشند که بتوانند به صورت فراگیر به حل مشکلات و آسیب‌ها ومسائل هنرمندان اقدامی انجام دهند. اما در یک نگاه کلان باید گفت تمامی این مجموعه‌ها درگیر فرهنگ و هنر هستند که در رابطه با تئاتر باید گفت ما در این زمینه دچار رکود و بحرانی هستی که امروز خیلی واضح خود را نشان داده است. بله قطعا ما در مرز ورشکستگی تئاتر هستیم که حتی امکان ورشکستگی مدیران برخی از تماشاخانه خصوصی را رقم زده است.

    شهرام گیل‌آبادی: متاسفانه باید گفت خانه از پای بست ویران است. ما اصلا نمی‌دانیم باید از کجا حرف بزنیم و چه حرفی بزنیم. من اکنون بیش از ۲۰۰ موضوع دارم که می‌توانم درباره آن با شما صحبت کردم اما واقعا نمی‌دانم اصلا باید از کجا حرف بزنموی افزود: دولت باید به تئاتر سوبسید بدهد و مساله‌ای که کمیسیون فرهنگی مجلس می‌تواند کمک رسان اهالی تئاتر باشد بالابردن بودجه تئاتر و موظف کردن دولت برای پرداخت یارانه به هنرمندان است. این یارانه باید اتفاق بیفتد. اصلا در هیچ جای دنیا از تئاتر دولتی به تئاتر خصوصی یک دفعه‌ای نمی‌پرند. موضوعی که در تئاتر ما اتفاق افتاد.  همین الان هم دیر نشده و می‌بایست در این زمینه کار جدیدی کرد.

    شهرام گیل آبادی مدیرعامل خانه تئاتر نیز پس از صحبت‌های دلخواه در توضیحاتی گفت: یک سری اتفاقات خنده دار در حوزه کارشناسی می‌افتد که تصورمان بر این است که یک فضای تحقیق میدانی و دیداری پشتیبانی هم ندارند.

    وی ادامه داد: متاسفانه باید گفت خانه از پای بست ویران است. ما اصلا نمی‌دانیم باید از کجا حرف بزنیم و چه حرفی بزنیم. من اکنون بیش از ۲۰۰ موضوع دارم که می‌توانم درباره آن با شما صحبت کردم اما واقعا نمی‌دانم اصلا باید از کجا حرف بزنم.

    در ادامه این نشست جمع دیگری از اهالی تیاتر هم به طرح دغدغه‌ها و نگرانی‌های خود پرداختند.

  • «آبگوشت زهرماری» در تماشاخانه سنگلج

    «آبگوشت زهرماری» در تماشاخانه سنگلج

    به گزارش خبرگزاری مهر، نمایش «آبگوشت زهرماری» به نویسندگی آرش آبسالان، کارگردانی حسین اسدی و تهیه کنندگی امیرحسین شفیعی از ۲۰ آذر تا ۶ دی در تالار سنگلج روی صحنه می رود.

    هم زمان با انتشار پوستر «آبگوشت زهرماری» عوامل نمایش هم معرفی شدند.

    عوامل این اثر نمایشی عبارتند از دراماتورژ: عقیل جماعتی، بازیگران: عبد بناری، الهام چنانی، علی نبی پور، میلاد سعیدی، عقیل جماعتی، زینب فخار، امیرمحمد شماسی، موسیقی زنده: عماد عرب زاده، علی قائدزاده، مسعود نسیمی، طراح نور: اسماعیل رضایی، طراح لباس و صحنه: حسین اسدی، طراح گرافیک، عکس: محمدصادق زرجویان، ساخت تیزر: محمدصادق زرجویان، علی غیاثوند، پویا هاشمی، برنامه ریز: الهام چنانی، مدیرتولید: الهام زارعی، سرپرست گروه هنری کاغذ سفید: حسین اسدی.

    در خلاصه نمایشنامه آمده است: ما آشپزان عمارت بوشهر عاشق بازی، از هیچ فرصتی برای بازی دریغ نمی کنیم. این بار تاس ریخته شد به دست کسی که نمی دانیم کیست. بازی شروع شده و ما غافل از اصل بازی مشغول پخت و پز در مطبخ خانه عمارتیم که ناگه ما را محکوم به مرگ می کنند. ما عاشقان بازی راه نجات را در بازی می بینیم، پس بازیگوشانه میشه بازی در بازی و نتیجه اون میشه «آبگوشت زهرماری» …

  • آزاده بود و به هیچ گروهی تعلق نداشت

    آزاده بود و به هیچ گروهی تعلق نداشت

    به گزارش خبرگزاری مهر، نخستین نشست «شب‌های روشن» با یاد «جلال آل احمد» با حضور عبدالله انوار و سعید محبی در موزه کتاب و میراث مستند سازمان اسناد و کتابخانه ملی ایران برگزار شد.

    در این نشست عبدالله انوار به عنوان قدیمی ترین دوست جلال آل احمد به توصیف او پرداخت و گفت: من ۷۶ سال پیش با جلال آل احمد در دانشسرای عالی آشنا شدم. او در خانواده ای مذهبی متولد شد و پس از جدایی او از خانواده نیز آثار تربیت مذهبی در کارهایش دیده می شد.

    این پژوهشگر با اشاره به میهن پرستی جلال آل احمد گفت: جلال چیزی را برای مقام نمی ‌نوشت و آزادی در خونش بود و با نهایت قدرت کار می ‌کرد.

    وی ادامه داد: نسل جدید باید آثار جلال را بخواند، او معتقد بود پول و مقام نسل جدید را به نابودی می کشاند و نباید برای پول و مقام اخلاق را از دست داد و براساس فسلفه یونانی در جامعه ای که پول ارزش پیدا کند احترام از بین می رود.

    انوار با اشاره به کتاب «خسی در میقات» پیاده سازی مذهب به صورت واقعی در جامعه را موجب ایجاد اتحاد دانست و افزود: وقتی جلال صحبت از مذهب می کرد صحبت از اخلاق بود و براین باور بود اگر همه در یک افق اخلاقی جمع شوند جامعه نجات پیدا می کند ولی متاسفانه آثار جلال به خوبی انتشار نیافته است.

    وی ذات جلال آل احمد را آزادی دانست و از جمله ویژگی های او را پایداری و استقامت در دوستی برشمرد و تاکید کرد: نسل جوان باید حرف جلال را بخواند و بفهمد، در این صورت جامعه از بسیاری مسائل نجات می یابد.

    در ادامه محبی به بررسی چهره جلال در سیمای روشنفکری عصر خود پرداخت و گفت: نگاه روشنفکران آن عصر از جمله جلال، نگاهی کل نگربه تحولات اجتماعی بود.

    این نویسنده و مترجم در ادامه به بررسی کتاب نون و القلم پرداخت و پیام اصلی داستان را تلاش روشنفکران برای نجات جامعه و اشاره به اعتقادات متعالی انسانی و ارزش های اخلاقی و دینی دانست.  

    وی افزود: توجه و اقبال جلال به مذهب از موضع یک روشنفکر بومی معترض است نه از موضع انجام تکالیف دینی و یا اصلاح دینی و ما با دو آل احمد مواجه هستیم که ابعاد وجودی اش مغفول مانده است آل احمد قصه نویس و آل احمد مرجع.

    محبی با تاکید بر ابعاد مختلف وجودی آل احمد و میراثی که برای امروز باقی گذاشته است ادامه داد: ویژگی مشترک در آل احمد نویسنده، فعال سیاسی و روشنفکر، وجدان بیدار او به نسل خود است که از لحاظ فیزیکی و فکری جوان مرگ شد و همانند بسیاری از چهره ها، آل احمد نیز عمر کوتاهی داشت.

    وی آل احمد را مشغولیت نسل های بسیاری دانست و مرجعیت آل احمد را به علت تحول، شجاعت، صداقت و نثر آل احمد در آثاری چون «خسی در میقات»، «نفرین زمین»، «نون والقلم» و بسیاری دیگر برشمرد.

    در ادامه این نشست، دهباشی با اشاره به زندگی جلال آل احمد گفت: کار آل احمد علیرغم عمر کوتاه او شعاع و دامنه وسیعی دارد که در هر زمینه ای قابل بررسی است.

    وی افزود: در زمانه ما دو نویسنده وجود دارد که وضعیت مشابهی دارند، جلال آل احمد و صادق هدایت که این دو تن در دو دوره مورد ارزیابی قرار می گیرند، دوره ای که زیستند و دوره‌ای که پس از فوت آنها بررسی می شود.

    این نویسنده ادامه داد: آل احمد در دوران زندگی خود نماد مبارزه با شاهنشاهی و پرچمدار جریان معترض روشنفکری بود و در سنی از دنیا رفت که آغاز سن یک نویسنده محسوب می شود.

    دهباشی با اشاره به آثار آل احمد گفت: آثار آل احمد در زمینه داستان کوتاه، رمان و سفرنامه نویسی از جمله بهترین آثار ادبی است و سفرنامه حج او پس از گذشت سالها از سفرنامه ناصرخسرو از جمله مهمترین سفرنامه ها به شمار می آید.

    وی آل احمد را از جمله سیاسی ترین نویسندگان روزگار خود دانست و گفت: تلقی او از جامعه و آزادی متفاوت بود و مبنای ما از آل احمد، باید متن کتاب ها و نامه های او باشد.

    در حاشیه این نشست که توسط موزه کتاب و میراث مستند سازمان اسناد و کتابخانه ملی ایران و با همکاری مجله بخارا برگزار شد، مجموعه ای از وسایل شخصی، دستنوشته‌ها، نشریات و اسناد تاریخی مرتبط با زندگی جلال، متعلق به سازمان اسناد و کتابخانه ملی ایران برای بازدید عموم علاقه مندان به نمایش گذاشته شد.

  • حضور «آقای گوزن» در جشنواره انیمیشن لندن

    حضور «آقای گوزن» در جشنواره انیمیشن لندن

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی سازمان سینمایی حوزه هنری، انیمیشن «آقای گوزن» به کارگردانی مجتبی موسوی و محصول مشترک سازمان سینمایی حوزه هنری در شانزدهمین جشنواره بین‌المللی انیمیشن لندن (LIAF) حضور دارد.

    جشنواره بین‌المللی انیمیشن لندن (LIAF) شامل طیفی از بهترین انیمیشن‌های هوشمندانه و سرگرم‌کننده ساخت سراسر دنیا می‌شود و تلاش دارد این باور را که انیمیشن مخصوص کودکان است، تغییر دهد. جلسه‌های پرسش و پاسخ، ورکشاپ‌ها و رای گیری از مخاطبان، از جمله برنامه‌های این جشنواره است.

    این جشنواره از ۲۹ نوامبر تا ۸ دسامبر برابر با ۸ تا ۱۴ آذرماه در لندن در حال برگزاری است.

  • احیای بناهای تاریخی به «شب معماری» رسید

    احیای بناهای تاریخی به «شب معماری» رسید

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی شبکه چهار سیما، نوزدهمین قسمت از برنامه «شب معماری» با موضوع مرمت و احیای بناهای تاریخی و اهمیت آن با حضور حمیدرضا سپهری معمار و مدرس دانشگاه و یاسر جعفری معاون فنی و طرح های شهری سازمان زیباسازی شهرداری تهران چهارشنبه ساعت ۲۳ روی آنتن شبکه چهار می‌رود.

    این قسمت از برنامه تلاش دارد تا اهمیت احیای این بناها که جزو تاریخ و آثار باستانی هر ملتی محسوب می‌شود را تبیین کند.

    «شب معماری» پنجمین شب از مجموعه «شب‌های هنر» است که چهارشنبه‌ شب‌ها به‌صورت زنده پخش می‌شود. این برنامه‌ معماری به‎دنبال واکاوی مفاهیم و دغدغه‌های ‎روز جامعه‌ معماری و شهرسازی است تا فرصتی برای خوانشی صحیح از وضعیت معماری و شهرسازی در ایران باشد.

    تهیه‌کنندگی این برنامه را مسعود امجدیان و اجرای آن را سیدرضا شهرستانی برعهده دارد.

  • پگاه آهنگرانی به «شیرجه بزرگ» پیوست/ ادامه فیلمبرداری

    پگاه آهنگرانی به «شیرجه بزرگ» پیوست/ ادامه فیلمبرداری

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی پروژه، با ادامه فیلمبرداری فیلم سینمایی «شیرجه بزرگ» به کارگردانی کریم لک‌زاده و تهیه‌کنندگی محمدرضا شفیعی، پگاه آهنگرانی به این پروژه سینمایی پیوست.

    «شیرجه بزرگ» که فیلمی جاده‌ای است در لوکیشن های شهر تهران، گیلان و کشورارمنستان فیلمبرداری خواهد شد.

    لک زاده قصد دارد در این فیلم علاوه بر بازیگران چهره، از بازیگران و عوامل فیلم های کوتاهش که پیش از این جوایزی را دریافت کرده بودند هم برای نقش آفرینی استفاده کند.

    در خلاصه داستان این فیلم‌سینمایی آمده است: «مَرد و مریم برای یافتن گمشده‌شان همراه با سه جامانده از یک گروه سیرک، وارد سفری پرماجرا در جاده ها می‌شوند…»

    سایر عوامل «شیرجه بزرگ» عبارتند از نویسنده و کارگردان: کریم لک زاده، دستیار اول کارگردان: مقداد محمدی نژاد، مدیر فیلمبرداری: پویان رنجبر، مدیرصدابرداری: هادی معنوی پور، مدیرتولید: هانا حواری نصب، مدیرتدارکات: امین زاهدمنش، طراح صحنه و لباس:کریم لک زاده، طراح گریم: کریم لک زاده، تدوین: پویان شعله ور، عکاس: محمد حسن زاده، مشاور رسانه‌ای: زهرا دمزآبادی، مجری طرح: موسسه فرهنگی هنری وصف صبا.

  • برپایی محفل نقد تئاتر عمارت «تو» با «دست‌های آلوده»

    برپایی محفل نقد تئاتر عمارت «تو» با «دست‌های آلوده»

    به گزارش خبرگزاری مهر، محمدحسین خدایی به عنوان منتقد و پرویز نشاط به عنوان مجری روز شنبه ۱۶ آذرماه ساعت ۱۷:۳۰ میزبان گروه نمایش «دست های آلوده» هستند و این نمایش را با حضور کارگردان و عوامل اجرا نقد و بررسی می‌کنند.

    مسعود موسوی کارگردان، بازیگر و مدرس تئاتر این روزها نمایش «دست‌های آلوده» نوشته ژان‌پل سارتر را در سالن قشقایی مجموعه تئاترشهر روی صحنه دارد که در این جلسه نقد حضوری با منتقدان و کارشناسان تئاتر عمارت هنری «تو» گفتگو می‌کند.

    «دست‌های آلوده» با بازی حمیدرضا نعیمی، مسعود موسوی، ریحانه سلامت، شهاب مهربان، محسن بابایی، فرزانه رضایی، آریاز ذوالفقاری، مهدی باقرزاده، آهنگسازی محمد فرشته نژاد، طراحی‌صحنه علی ساسانی نژاد، طراحی‌لباس ثمین تحویلداری، طراحی‌گریم علی گودینی، طراحی‌پوستر و بروشور محمدرضا غلامی اجرا می‌شود.

    عمارت هنری «تو» در بلوار کشاورز، خیابان دائمی، پلاک سه هر شنبه در محفل نقد اجراهای روی صحنه، میزبان عموم علاقه‌مندان و خانواده تئاتر است.