دسته: فرهنگ و هنر

  • اعلام تاریخ برگزاری اولین مجمع عمومی کانون روابط عمومی خانه تئاتر

    اعلام تاریخ برگزاری اولین مجمع عمومی کانون روابط عمومی خانه تئاتر

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی این کانون، طی جلسات برگزاری توسط اعضای هیأت مدیره کانون روابط عمومی و تبلیغات خانه تئاتر و بازنگری بر آیین نامه این کانون، نخستین مجمع عمومی این کانون ۱۴ دی، ساعت ۱۷ در محل خانه تئاتر جدید به آدرس  خیابان نجات اللهی (ویلا)، خیابان سمیه، پلاک ۲۶۰ در سالن جوانمرد برگزار می شود.

    ضمنا فعالان حوزه روابط عمومی، رسانه و تبلیغات تئاتر می توانند تا تاریخ ۱۴ دی با مراجعه به سایت خانه تئاتر به آدرس www.theaterforum.ir جهت عضویت اقدام کنند و مدارک خود را همزمان با حضور در مجمع عمومی برای بررسی به خانه تئاتر تحویل دهند.

    همچنین دومین جلسه‌ داخلی کانون روابط عمومی و تبلیغات تئاتر خانه تئاتر ۲۶ آذر برگزار شد و طی این جلسه با انصراف الهه حاجی زاده به عنوان بازرس علی البدل و با عدم حضور محمد جعفریان برای قرعه کشی، مریم شریعتی به عنوان عضو علی البدل دوم و محمدرضا ایمانیان به عنوان بازرس علی البدل انتخاب شدند.

    انتخابات کانون روابط عمومی و تبلیغات تئاتر خانه تئاتر، مورخ ۲۳ آبان در محل خانه تئاتر سالن مهین اسکویی برگزار شد که سارا حدادی، ایلیا شمس، محمد وفایی، امیر پارساییان مهر و زینب لک به عنوان اعضای هیأت مدیره و امیر قالیچی به عنوان عضو علی البدل هیأت مدیره و مریم رودبارانی به عنوان بازرس این کانون انتخاب شدند.

  • قصه تعریف و تصویر زندگی است/قصه گو برای من مهم تر از قصه است

    قصه تعریف و تصویر زندگی است/قصه گو برای من مهم تر از قصه است

    به گزارش خبرنگار مهر، مصطفی رحماندوست نویسنده و شاعر درباره مفهوم قصه گفت: قصه تعریف و تصویر زندگی است که شاید این زندگی اتفاق نیفتاده باشد، اما مانند تابلویی در ذهن مخاطب مجسم می‌شود و تمام لحظه‌های یک زندگی در این تصویر ملموس است. قصه‌ها نشانگر شیوه زندگی مردم یک جامعه است. ما با قصه‌های هر دوره به آرزو، نیازها و وضعیت مردم در زمان نگارش قصه پی میبریم.

    او درباره قصه گویی مادربزرگ‌ها بیان کرد: قصه و مادربزرگ دیگر به قصه‌ها پیوسته است. درخانههای کوچک امروز امکان شکلگیری چنین موقعیتی وجود ندارد. ما دیگر با مادربزرگ‌ها زندگی نمی‌کنیم و اگر هم این همزیستی باشد، قطعاً جایی برای قصه گویی مادربزرگ مثل گذشته مهیا نیست. قصه گویی کاربردهای متفاوتی پیدا کرده و به تعاریف جهانی نزدیک شده است. با احترام به شیوه قصه گویی مادربزرگ‌ها باید بگویم امروز نوع قصه گویی متفاوت از گذشته است. جشنواره قصه گویی یکی از راه‌های نزدیک ماندن به تعاریف جهانی قصه گویی است.

    او به اهمیت قصه گویی در دنیا اشاره کرد: قصه گویی در دنیا به شکل جدی برگزارمی شود و آکادمی‌های قصه گویی در کشورهای مختلف وجود دارد، من این دانش را در دانشگاه تدریس می‌کردم. اقشار مختلف جامعه به دلیل احساسی قصه را دوست دارند. با توجه به اینکه مردم در کشورهایی که امکانات سرگرمی و تفریحی مدرن و متعددی دارند، بخشی از هزینه زندگی را صرف حضور در سالن‌های قصه گویی می‌کنند، باید به این نکته پی ببریم که قصه گویی نیاز درونی انسان است.

    رحماندوست افزود: در کشورهایی های که نرخ مطالعه پایین است، با سیاست گذاری‌های کلان به عمدهترین راه گسترش مطالعه قصه گویی از آغاز و حتی پیش از تولد است. کودکان قطعاً معنی شعر و قصه را در آن دوران متوجه نمی‌شوند، اما در ناخودآگاهشان تأثیر دارد.

    این نویسنده به نتایج قصه گویی به عنوان امری مهم تاکید کرد: متل‌های قدیمی فرهنگ ما بی معنی است، اما همیشه ما را شاد می‌کند و این به حسی برمی گردد که در پس این ریتم و واژه‌ها است. رازی در قصه است که انسان زمانی که آنرا می‌شنود، تمایل به توانمند شدن و خواندن پیدا می‌کند. یک کتابدار برای اینکه دیگران را به مطالعه اثر جذب کند، باید بخشی از کتاب را قصه خوانی کند. فعالیت‌های من طی سال درراه قصه گویی به امید این بوده که میزان مطالعه درکودکان و در نهایت کل جامعه افزایش پیدا کند. دوم اینکه امیدوارم از این رهگذر ارتباط عاطفی بین بچه‌ها بیش‌تر شود. ما درهمان خانه‌های کوچکی که دیگر مادربزرگ قصه گویی نمی‌کند، ارتباط کم شده است. ما در خانه‌ها یکدیگر را می‌بینیم، اما نمی‌بینیم. ما حتی نمی‌دانیم اعضای خانواده مان با چه لباسی از خانه بیرون می‌روند. ما به صحبت چهره به چهره و آرامش بخشی به یکدیگر نیاز داریم. بازی‌هایی مثل لی لی حوضک با لمس همراه است و این لمس، ارتباط عاطفی به همراه می‌آورد. قصه‌ها الزاماً نباید آموزنده باشند. قصه‌های کودکان الزاماً نباید بر منطق عمودی شکل بگیرد. به طور مثال، وقتی داریم در قالب قصه به کودک پیام می‌دهیم که شکلات نخورد، قطعاً کودک در چنین لحظه‌ای به فکر شکلات‌ها است که مادر این شکلات‌ها را کجا پنهان کرده است.

    او درباره اهمیت قصه گو توضیح داد: قصهگو برای من مهم‌تر از قصه است. در سال‌های گذشته هزاران قصه برای ما گفتند که هیچکدام معنی ندارد، اما هنوز در ذهن ما مانده است. در این روزگار مهم‌ترین نیاز ما یادگیری چگونگی ارتباطگیری است. من گاهی وسط قصه گویی صدایی از جمع می‌شنوم که نشان می‌دهد کودک نیاز به اظهار نظر و درک متقابل دارد و در حال خلاقیت و قصه سازی در ذهن خود است. من گاهی برای بزرگسالان هم قصه می گویم. ما باید در مقابل هم صبور باشیم و این مساله در قصه گویی ایجاد می‌شود.

    او قصه گویی برای کودک امروز را نیازمند شیوه‌های مدرن برشمرد و افزود: کودک امروز حوصله قصه گویی ما را دارد و اتفاقاً اگر برایشان قصه بگوییم با جان و دل به قصه ما گوش می‌دهند، حتی وقتی ما خسته از قصه گویی باشیم، کودکان تصمیم می‌گیرند که خودشان قصه بگویند. نکته‌ای که باید در قصه گویی برای کودک امروز در نظر بگیریم، بازنویسی قصه‌ها است. نویسندگان آمریکای لاتین قصه‌های قدیمی فرهنگشان را با شیوه‌ای مدرن بازنویسی کردند و رمان‌های شگفت انگیزی را ارائه دادند. قصه‌های ایرانی کهن هم ظرفیت شیوه بیان جدید را دارند. پیوند بین دیروز و امروز، نیاز قصه گویی مدرن است.

    رحماندوست شیوه ه

    هادی اعتمادی مجد, [۲۱.۱۲.۱۹ ۱۲:۱۲]
    ای قصه گویی را چنین تفکیک کرد: شیوه قصه گویی از گذشته وجود دارد، نخست شیوه قصه‌های فولکلوریک یا همان قصه‌های مردمی است که درهر دوره و زمان تغییراتی پیدا کرده و ریشه و پیرنگ های اصلی این شیوه یکسان است. قصه‌های دیگرنیز به همان شیوه کلاسیک بیان شده، اما تا حدی ریشه در قصه‌های فولکلوریک دارد. قصه‌های کلاسیک را با بیان دو مثال تفاوت در نوع روایت قصه را توضیح می‌دهم. فردوسی شاهنامه را بر اساس افسانه‌های مختلفی که در موقعیت‌های مختلف دیده، نوشته، اما کسی مثل سعدی از این شیوه استفاده نکرده و به طورمثال در بخش‌هایی از اثر این شاعر بزرگ می‌خوانیم، «حکایت کرده اند که…»؛ اما ما به شیوه فردوسی در قصه گویی نیاز داریم، یعنی باید از موقعیت‌های اطراف قصه پرورش دهیم و خلاقیت داشته باشیم.

    این شاعر درباره بازنویسی قصه‌ها توسط خود توضیح داد: قصه‌های مختلفی را بازنویسی کردم، اما بازآفرینی را در این بازنویسی لحاظ کردم. اگر این اتفاق نیفتد، قصه نویسی به مرور از بین می‌رود و برای نسل‌های جدید جذابیتی ندارد. این نسل و بالطبع نسل‌های بعدی بیش از حالا به دنبال خلاقیت و نوآوری است، در نتیجه بازنویسی صرف هر چند که برگرفته از موقعیت بسیار جذابی باشد، اما بدون خلاقیت مخاطبی ندارد. هر قصه‌ای قطعاً تأثیراتی بر روی مخاطب دارد اما امروز تعقیب قصه توسط مخاطب مستلزم نوگرایی است.

    رحماندوست قصه خود را چنین بیان کرد: قصه مصطفی رحماندوست، زندگی مردی است که ۴۱ سال از عمر و خلاقیتش را برای کودکان گذاشته تا بچه‌ها شاد باشند و تفاوت‌ها را بپذیرند و خودشان را برتر از دیگری ندانند.

    یادآور می‌شود؛ بیست ودومین جشنواره بین المللی قصه گویی از ۲۲ آذر ماه تا ۳۰ همین ماه در کانون پرورش فکری کودک و نوجوان ادامه دارد.

  • فراخوان جشنواره فیلم روز جهانی حیات وحش سال ۲۰۲۰

    فراخوان جشنواره فیلم روز جهانی حیات وحش سال ۲۰۲۰

    به گزارش خبرگزاری مهر، دبیرخانه کنوانسیون تجارت بین المللی گونه‌های گیاهی و جانوری در معرض خطر انقراض (CITES) و کنوانسیون تنوع زیستی(CBD)، برنامه عمران سازمان ملل متحد(UNDP)، برنامه محیط زیست سازمان ملل متحد(UNEP)، جشنواره فیلم حیات وحش جکسون هول با همکاری هم یک جشنواره بین المللی نمایش فیلم برگزار می‌کنند.

    هدف از برگزاری این جشنواره، برجسته کردن (تاکید بر اهمیت) حیات وحش به عنوان یکی از اجزای مهم تنوع زیستی و همچنین چگونگی تأثیر حفاظت و بهره برداری پایدار از آن بر کاهش خطر انقراض‌های جبران ناپذیر حاصل از برداشت بی رویه است.

    این جشنواره نمایش فیلم، یکی از رویدادهای بزرگ جهانی است که روز جهانی حیات وحش سال ۲۰۲۰ (۳ مارس) را که با شعار پایداری تمام اشکال حیات بر روی زمین برگزار خواهد شد، پشتیبانی می‌کند.

    شعار روز جهانی حیات وحش ۲۰۲۰، در برگیرنده تمام گیاهان و جانوران وحش بعنوان جزئی از تنوع زیستی و همچنین معیشت‌های مردم بویژه نزدیکترین افراد به طبیعت است و در عین حال بر اهمیت بهره برداری پایدار از منابع طبیعی در حمایت از دستیابی به اهداف توسعه پایدار سازمان ملل(SDGs) تاکید دارد.

    فیلم‌های برگزیده و فینالیست‌های این رقابت در رویدادهای متعدد سراسر جهان در طول سال ۲۰۲۰ که بعنوان اَبَر سال تنوع زیستی نام گرفته به نمایش گذاشته خواهد شد.

    به گفته دبیرکل سایتیس آقای ایوون هیگرو روز جهانی حیات وحش سال ۲۰۲۰ و جشنواره نمایش فیلم پشتیبان اَبَر سال تنوع زیستی خواهد بود. این روز فرصتی منحصر به فرد را برای ما فراهم می‌آورد تا حیات وحش را با اشکال بسیار متنوع و زیبایش بعنوان جزئی از تنوع زیستی پاس بداریم، آگاهی عموم را در خصوص مزایای متعدد حیات وحش برای مردم، تهدیدات پیش روی آنها و تجارب موفق حفاظتی از طریق عکس‌های متحرک و داستان پردازی ارتقا دهیم. ما باید فوراً منحنی از دست رفتن تنوع زیستی را تغییر جهت دهیم پیش از آن که به نقطه‌ای برسد که امکان احیا وجود ندارد و عواقب غیر قابل برگشتی برای تمام اشکال حیات بر روی کره زمین به همراه داشته باشد.

    دبیرخانه سایتیس از طرف مجمع عمومی سازمان ملل بعنوان تسهیلگر جهانی برگزاری سالانه روز جهانی حیات وحش با همکاری دیگر زیرمجموعه‌های سازمان ملل تعیین شده است.

    به گفته میدوری پکستون مدیر تنوع زیستی برنامه عمران سازمان ملل متحد: حیات وحش و تنوع زیستی زیربنای رفاه، امنیت و تاب آوری تمام جوامع است.

    جشنواره نمایش فیلم روز جهانی حیات وحش سال ۲۰۲۰ باعث ارتقا آگاهی در خصوص اهمیت سرمایه گذاری برای طبیعت از راه‌هایی می‌شود که پیشرفت به سوی اهداف توسعه پایدار را شتاب می‌بخشند. شعار روز جهانی حیات وحش کاملاً به موقع و بجاست زیرا سازمان ملل و کشورها و اعضا همه در تدارک تدوین برنامه‌های تنوع زیستی پس از ۲۰۲۰ هستند که در پانزدهمین کنفرانس اعضا کنوانسیون در اکتبر ۲۰۲۰ در کومینگ چین اعلام می‌شود.

    به گفته سوزان گاردنر مدیر اکوسیستم‌های برنامه محیط زیست سازمان ملل علم به ما می‌گوید اگر روش زندگیمان را در کره زمین تغییر ندهیم، یک میلیون گونه ممکن است منقرض شود. داستان پردازی باعث ارتباط مجدد مردم و طبیعت می‌شود. ما امیدواریم که این رویداد زمینه‌های پشتیبانی لازم را برای ایجاد تحول و شجاعتی که رهبرانمان باید در سال ۲۰۲۰ از خود نشان دهند تا آینده‌ای مرفه را برای مردم و طبیعت تضمین کنند فراهم آورد.

    به عقیده لیزا سمفورد دبیر اجرایی جشنواره فیلم جکسون وایلد: تنوع زیستی غنی برای سلامت سیاره ما ضروری است. هر روز تهدیدات مختلفی که حیات وحش با آن روبروست افزایش می‌یابد. با توجه به حرکت فزاینده گونه‌ها به سمت انقراض، ما باید سریع و قاطعانه عمل کنیم. ما به قدرت داستان پردازی برای جلوه بخشیدن به شگفتی‌های دنیای طبیعی مان و آغاز تغییرات حیاتی مورد نیاز برای حفظ و احیای آن اعتقاد داریم.

    به گفته الیزابت ماورما مرما دبیر اجرایی کنوانسیون تنوع زیستی ما با حفاظت از گیاهان و جانوران، اکوسیستم‌هایی را حفظ می‌کنیم که زیربنای اقتصاد ما، سنت‌های فرهنگی و اجتماعیمان و رفاه انسان است. حیات وحش ابزاری برای معیشت‌های جهانی گردشگری، جنگلداری و صیادی است. تنوع زیستی عملکرد اکوسیستم‌ها را حفظ می‌کند و خدمات اکوسیستمی را که به ما اجازه بقا می‌دهد فراهم می‌آورد. بنابراین حفاظت و استفاده پایدار از حیات وحش از مؤلفه‌های مهم توسعه و بخشی از یک رویکرد جامع برای ریشه کنی فقر، دستیابی به امنیت غذایی و معیشت پایدار است.

    مهلت شرکت ۴ ژانویه ۲۰۲۰ (مقارن با ۱۴ دیماه ۱۳۹۸) به پایان می‌رسد و اسامی راه یافتگان به مرحله نهایی در اوایل فوریه اعلام می‌شود.

    برگزیدگان در روز سوم مارس (۱۳ اسفند سالجاری) همزمان با روز جهانی حیات وحش در یک رویداد با حضور مقامات عالی رتبه در مقر سازمان ملل در نیویورک مورد تقدیر قرار خواهند گرفت. فیلم‌های برگزیده و راه یافته به مرحله نهایی متعاقباً به طور گسترده‌ای در سراسر جهان به نمایش گذاشته خواهد شد.

    طبقه بندی موضوعی جوایز به شرح زیر است:

    علوم، نوآوری و اکتشاف: این جایزه به فیلمی اهدا می‌شود که به مؤثرترین شکل ارزش‌های حیات وحش را به عنوان مؤلفه ای از تنوع زیستی نمایان می‌سازد. داستانهایی را در مورد اکتشافات علمی، تحقیقات و کشف گونه‌های حیوانات وحشی و گیاهان در اکوسیستم‌ها به نمایش می‌گذارد.

    مسائل و راه حل‌ها: این جایزه به فیلمی اهدا می‌شود که به بهترین شکل تهدیدات و چالش‌های فعلی را که حیات وحش و محیط زیست با آن مواجه هستند و نتایج اقتصادی- اجتماعی آنها را شرح دهد و همچنین راه حل‌هایی را ارائه دهد که حفاظت و استفاده پایدار را تضمین می‌کند.

    مردم و حیات وحش: این جایزه به فیلمی تعلق می‌گیرد که به بهترین شکل ارتباط بین حیات وحش و مردم، به ویژه کسانی را که در کنار حیوانات وحش و گیاهان زندگی می‌کنند، نشان دهد.

    داستان‌های امید: به فیلمی تعلق می‌گیرد که به مؤثرترین شکل اقدامات افراد یا گروه‌هایی را که متعهد به احیا و حفاظت از حیات وحش و زیستگاه‌هایشان هستند به نمایش می‌گذارد.

    صداهای جهانی: جایزه به فیلمی تعلق می گیردکه توسط افراد محلی منطقه یا افرادی که موضوع تمرکز فیلم هستند ساخته شده باشد.

    کوتاه: این جایزه به بهترین فیلم کمتر از ۱۵ دقیقه تعلق می‌گیرد.

    میکرو: این جایزه به بهترین فیلم کمتر از ۵ دقیقه تعلق می‌گیرد.

    راهنمای ارسال: هیچ هزینه ورودی برای ارسال وجود ندارد. فیلم‌های وارد شده باید از تاریخ ۱ ژانویه ۲۰۱۷ تکمیل شده باشند. هم از فیلم‌هایی که تا کنون منتشر نشده اند هم از آنهایی که پیش از این ارائه یا پخش شده اند، در این جشنواره استقبال می‌شود. از فیلم‌ها به کلیه‌ی زبان‌ها استقبال می‌شود. فیلم‌هایی که به زبانی غیر از زبان انگلیسی هستند باید جهت ارائه برای داوران و نمایش فیلم روز جهانی حیات وحش دارای زیرنویس انگلیسی باشند. فیلم‌های واجد شرایط باید از طریق لینک www.jacksonwild.org یک فرم ورودیه را تکمیل کنند. فیلم‌های وارد شده جهت داوری در یک کانال امن و خصوصی Vimeo قرار می‌گیرند.

  • از سامانه بانک اطلاعات موسیقی چه خبر؟/کارهای جدید انجمن موسیقی

    از سامانه بانک اطلاعات موسیقی چه خبر؟/کارهای جدید انجمن موسیقی

    اسحاق شکری، مدیر امور اجرایی انجمن موسیقی ایران در گفتگو با خبرنگار مهر، ضمن تشریح تازه ترین فعالیت های انجمن موسیقی ایران در ماه‌های اخیر بیان کرد: فعالیت‌های انجمن موسیقی ایران در سال ۹۸ را می‌توان به چند بخش تقسیم کرد. یکی از مهم‌ترین این بخش‌ها فعالیت‌های اجرایی انجمن است که از آن جمله می‌توان به برگزاری یا همکاری در برگزاری جشنواره‌هایی مانند جشنوارۀ ملی موسیقی جوان، بخش پشتیبانی و بخش مالی جشنوارۀ موسیقی فجر، و جشنوارۀ موسیقی نواحی ایران و همین‌طور هماهنگی برای برگزاری برنامه‌هایی که در دست انجام است اشاره کرد.

    وی با اشاره به تازه‌ترین اقدامات انجام گرفته در زمینه سامانه بانک اطلاعات موسیقی کشور (بامک) توضیح داد: یکی دیگر از کارهای مهمی که انجمن سال گذشته انجام داد راه‌اندازی و رونمایی از سامانۀ بانک اطلاعات موسیقی کشور به نام «بامک» بود. این طرح با توجه به تاکیدات معاون امور هنری وزارت ارشاد، مبنی بر یک آمایش سرزمینی در حوزۀ موسیقی طراحی و عملی شد تا بدانیم در تمامی حوزه‌های مرتبط با موسیقی و در هر بخش و منطقه‌ای چه‌مقدار افراد فعال داریم تا با آگاهی از جامعه موسیقی بشود به بهترین، مفیدترین و عملی‌ترین شکل برنامه‌ریزی و سیاست‌گذاری کرد؛ چون تا زمانی که اطلاعات اولیۀ صحیح و کاملی از نحوه فعالیت هنرمندان عرصه های مختلف حوزه موسیقی نداشته باشیم هر گونه سیاست‌گذاری و برنامه‌ریزی واقع‌بینانه نخواهد بود. این سامانه اواخر اسفند گذشته راه‌اندازی و فعال شد و ما هرچند در حدّ توان انجمن و با استفاده از شعب استانی سعی در شناساندن این سامانه در سراسر کشور داشتیم، اما باید پذیرفت تا حمایت محسوسی از مراکز دولتی نباشد و تا زمانی که این سامانه به سامانه‌های وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی متصل نشود تا هنرمندان از این مسیرها اطلاعاتشان ثبت شود آن استقبال قابل قبول و مد نظرِ ما اتفاق نخواهد افتاد. در همین ارتباط رایزنی‌ها و صحبت‌هایی با معاونت امور هنری و زیرمجموعه‌های تابع آن مانند دفتر موسیقی و دفتر آموزش و توسعۀ فعالیت‌های هنری، همچنین صندوق اعتباری هنر انجام شده تا بتوانیم از توان همه و اتصال سامانه‌های آنها به بامک هرچه بهتر و جامع‌تر اطلاعات جمع‌آوری شود.

    تا زمانی که اطلاعات اولیۀ صحیح و کاملی از نحوه فعالیت هنرمندان عرصه های مختلف حوزه موسیقی نداشته باشیم هرگونه سیاستگذاری و برنامه ریزی در این حوزه واقع بینانه نخواهد بودشکری ادامه داد: ما با توجه به بحث آمایش سرزمینی موسیقی، نیاز به اطلاعات اولیه داریم، یعنی باید محیطی را که در آن هستیم کامل و جامع شناخته و از نقص‌هایمان مطلع باشیم تا بر اساس آن سیاست‌گذاری کنیم. تا امروز هیچ ارگانی این اطلاعات را به صورت جامع نداشته و ندارد. در این چارچوب فقط بحث نوازنده و خواننده نیست، بلکه برای ثبت نام و فعالیت نوازنده، آهنگساز، تنظیم‌کننده، صدابردار، سازساز، مؤسسات و شرکت‌های تولید و تهیۀ آثار، آموزشگاه‌های موسیقی نیز در این سامانه طراحی صورت گرفته است. اتفاقا بر اساس این اطلاعات است که سیاست‌گذاری اولیۀ صحیح می‌تواند انجام ‌بگیرد. مثلاً زمانی که از آمار متوجه می‌شوید نوازندگان و سازندگان سازهای یک منطقۀ کشور کم و کمرنگ شده می‌توانید به فکر تقویت آن منطقه باشید. اما اگر این اطلاعات را به صورت معتبر نداشته باشیم و مثل امروز تمام این اطلاعات صرفاً بر اساس گفته‌ها و شنیده‌ها و حدس و گمان و تقریب است چطور می‌توانیم سیاست‌گذاری و برنامه‌ریزیِ درستی داشته باشیم؟ حتی  ممکن است خیلی از آسیب‌ها را زمانی متوجه شویم که دیگر خیلی دیر شده باشد. این اطلاعات موثق زمانی به دست می‌آید که راه‌هایی پیدا کنیم تا حتی‌الامکان اطلاعات تمامی افرادی را که در این زمینه فعال هستند در این سامانه بارگذاری کنیم.

    مدیر امور اجرایی انجمن موسیقی درباره اقدامات این مجموعه در راستای تکمیل پروژه «بامک» گفت: در بخش اجرایی انجمن موسیقی ایران، ما در شعب ارتباطاتی گرفتیم تا از طریق سامانه بامک به هنرمندان و فعالین این حوزه خدماتی ارائه کنیم. البته یکی دیگر از الزاماتی که می توان در این حوزه به آن اشاره کرد، زمانی است که مراجعه کنندگان اداری و هنری انجمن غیر از موارد ضروری از طریق این سامانه با انجمن موسیقی در ارتباط باشند. ما در این چارچوب  نیاز به حمایت وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی داریم تا افراد ملزم شوند در این سامانه ثبت‌نام کنند. مثلاً  یکی از الزامات این باشد که اگر هنرمندی می‌خواهد مجوز کنسرت یا آلبوم بگیرد می بایست از این درگاه عبور کند تا اطلاعاتش ثبت شود. البته ما در برگزاری جشنواره‌ها پیش‌بینی کردیم، تا ثبت‌نام فراخوان جشنوارۀ سی‌وپنجم موسیقی فجر از طریق این سامانه انجام شود و تمامی متقاضیان می‌بایست از طریق این سامانه برای شرکت در جشنواره اطلاعات خود را ثبت کنند. در عین حال ثبت‌نام جشنوارۀ موسیقی فارس که هر ساله برگزار می‌شود و اعتبار خوبی هم دارد، قرار است از طریق این سامانه انجام شود. اگر استان‌ها و مراکز دیگر هم برای برگزاری رویدادهای خود از این طریق اقدام کنند استقبال خواهیم کرد.

    شکری همچنین درباره مزایای این سامانه گفت: این سامانه برای طرف مقابل هم مزایای مستقیمی دارد و مثلاً می‌تواند در خیلی جاها از پیچیدگی‌های اداری بکاهد. زمانی که اطلاعات‌تان به‌عنوان بانک در جایی ثبت و به مراکزی متصل می‌شود که هنرمندان با آن سر و کار دارند، مثلاً برای هر بار کنسرت دادن، انتشار آلبوم، مجوز آموزشگاه و درجۀ هنری می‌بایست فرم پر کند. وقتی اطلاعات جایی ذخیره و به مراکز مختلف متصل شود لازم به پر کردن مجدد فرم‌ها برای بار چندم نیست. تنها با زدن کد ملی، اطلاعات به صورت خودکار در آن قسمت پر می‌شود و لازم به پرکردن دوبارۀ فرم‌ها نیست. این تنها یکی از مهم‌ترین مزایای و اهمیت سامانۀ بانک اطلاعات موسیقی کشور است که مسئولین باید به آن توجه کنند و انجمن را در ادامۀ این راه یاری دهند.

    ابلاغ شیوه‌نامۀ ایجاد نمایندگی شعب استانی به انجمن‌های موسیقی

    وی در بخش دیگری از صحبت های به ابلاغ شیوه نامه جدید ایجاد نمایندگی شعب استانی به انجمن های موسیقی اشاره کرد و گفت: یکی از سیاست‌های اصلی که در زمان مدیریت آقای ثابت‌نیا اتفاق افتاد توجه بیشتر به شعب استانی و تشکل‌ آنها بود. سال گذشته در اولین قدم در آیین‌نامۀ «تشکیل و ادارۀ شعب استانی» تغییرات و اصلاحاتی صورت گرفت و بر اساس آن افراد جدیدی برای مدیریت شعب انتخاب شدند، فعالیت‌ها پررنگ‌تر و پیگیری‌ها بیشتر شد. اواخر سال ۱۳۹۷ نیز اولین نشست سراسری شعب استانی انجمن موسیقی برگزار شد و در اردیبهشت ماه امسال نیز دومین نشست را در ساختمان دفتر موسیقی برگزار کردیم و در کنار جمع‌آوری نظرات و شنیدن مشکلات آنها پس از بررسی مواردی برای شعب مشخص شد تا فعالیت‌ها در چارچوب‌های مشخص و طبقه‌بندی‌شده انجام شود. پرداختن به بانک اطلاعات موسیقی کشور (بامک)، برگزاری جشنواره‌ها، ارسال گزارشات فصلی آنها به انجمن موسیقی ایران، بحث شفافیت مالی، اصلاح ساختارهای درونی انجمن‌ها، وحدت در بحث طراحی سایت‌ها و سربرگ‌ها و… از جمله مسائل مطرح‌شده در نشست مدیران شعب بود.

    وی افزود: امسال ما بیشتر توجه خود را به شکل‌گیری نمایندگی‌های شهرستان‌ها معطوف کرده‌ایم. با توجه به اینکه هر استان شهرستان‌های مختلفی را در زیرمجموعۀ خود دارد و برخی از آنها بعضاً فعالیت‌شان از مرکز استان هم در مواقعی بیشتر می‌شود این نیاز احساس شد که برخی شهرستان‌ها هم نمایندگی داشته باشند تا فعالیت‌شان منظم‌تر شود. در همین راستا شیوه‌نامۀ ایجاد نمایندگی شعب استانی انجمن‌ را ابلاغ کرده‌ایم تا در صورت درخواست برای تأسیس نمایندگی از سوی ادارۀ فرهنگ و ارشاد اسلامی شهرستان یا احساس نیاز توسط شعب استانی موضوع در هیات مدیره آن استان مطرح و تصمیم‌گیری شود.

  • «دراکولای سفید» تنها راه نجات دختری در بند/ تیزر را ببینید

    «دراکولای سفید» تنها راه نجات دختری در بند/ تیزر را ببینید

    به گزارش خبرنگار مهر، نمایش «دراکولای سفید» با طراحی و کارگردانی محسن میرزاخانی و تهیه‌کنندگی مشترک حسام آهنگر و محسن میرزاخانی از ساعت ۲۰:۳۰ اول دی ماه در سالن صنوبر پردیس تئاتر شهرزاد به صحنه می‌رود. در آستانه اجرای عمومی این اثر نمایشی، تیزر نمایش نیز منتشر شد.

    متین ستوده، سمیرا حسینی، دانیال چاووشی، ایمان مهدی زاده، حمید نورزاده، احسان اصغری، عرفان فهرستی، نسیم کیانی، محدثه قانع و امیر محمد چاووشی از جمله بازیگرانی هستند که در این اثر به ایفای نقش می‌پردازند.

    این نمایش روایت زندگی دختری بوده که در بند اسارت به سر می‌برد. تنها راه نجات او آمدن فردی است که از آن با نام دراکولای سفید یاد می‌شود … .

    متن این اثر توسط دانیال چاووشی و محسن میرزاخانی به نگارش درآمده است.

    شرکت راسام به عنوان سرمایه‌گذار در این پروژه تئاتری حضور دارد.

    از دیگر عوامل این اثر می‌توان به سارا اسکندری طراح گریم، ماهرخ سلیمانی‌پور طراحی لباس، وحید لاری طراح صحنه، دانیال چاووشی مدیر تولید، دستیار اول کارگردان و برنامه‌ریز، مهشید سلطانی منشی صحنه، مجری نور و صدا، یوسف محوی، امیرمحمد چاووشی گروه کارگردانی، علیرضا خسروی انتخاب موسیقی میکس و افکت، فریال تقی‌پور و مهشید محمودی مدیران صحنه، بابک پورشیر عکاس و حامد قریب آرت استوری روابط عمومی و مشاور رسانه‌ای اشاره کرد.

  • راسل کرو سراغ فیلمی آشپزخانه‌ای رفت

    راسل کرو سراغ فیلمی آشپزخانه‌ای رفت

     

     

    راسل کرو سراغ فیلمی آشپزخانه‌ای رفت/ آقای سرآشپز وارد می‌شود

    به نقل از گاردین، مارکو پی‌یر وایت سرآشپز مشهور و میزبان یک برنامه تلویزیونی از سال ۲۰۰۴ تا ۲۰۰۹، سوژه‌ای است که راسل کرو را جذب خود کرده است.

    کرو آشکار ساخته که می‌خواهد فیلمنامه‌ای درباره زندگی پی‌یر وایت بنویسد و خودش آن را کارگردانی کند و در نقش وی هم ظاهر شود.

    پی‌یر وایت در گفتگو با دیلی میل گفته است که قراردادی با راسل کرو امضا کرده که وی بر مبنای آن فیلمنامه این فیلم را می‌نویسد و در کمپانی تولید خودش، این فیلم را می‌سازد.

    وی یادآوری کرده که حالا دیگر ۶۰ ساله است و چه کسی بهتر از راسل کرو که بخواهد نقش وی را بازی کند. البته کرو قرار است یکی از بازیگران نقش این سرآشپز باشد چون وقتی فیلم زندگینامه‌ای است، طبیعتاً فرد دیگری باید نقش وی را در سال‌های جوان‌تر ایفا کند.

    گفته شده حرف ساخت این فیلم پنج سال است که مطرح بوده و ابتدا ریدلی اسکات برای کارگردانی آن جلو آمد و قرار بود مایکل فاسبندر یا تام هاردی در نقش اصلی بازی کنند.

    پی‌یر وایت می‌گوید: وقتی با خودم فکر می‌کنم به این نتیجه می‌رسم در عمل هم راسل کرو باید نقش مرا بازی کند نه مایکل فاسبندر.

    پی‌یر وایت در دهه ۱۹۹۰ به شهرت رسید و به عنوان سرآشپز در رستوارن هارویس لندن در ۲۴ سالگی استخدام شد.

    در سال ۱۹۹۵ و در ۳۳ سالگی، او به عنوان جوان‌ترین سرآشپز که سه ستاره میشلن دریافت کرده، شناخته شد.

    این در حالی است که کرو به جز فعالیت در صنعت فیلم، سرمایه‌گذار یک کمپانی تولید گوشت ارگانیک هم است و محصولاتش را به رستوران‌های سیدنی و ملبورن می‌فروشد.

    سال ۲۰۱۵ فیلمی با بازی بردلی کوپر در نقش یک سرآشپز با عنوان «سوخته» ساخته شد که گفته می‌شود بخش مهمی از آن الهام گرفته از زندگی و شخصیت پی‌یر وایت بود.

  • اعلام نتایج نهایی بخش دیگرگونه‌های اجرایی جشنواره تئاتر فجر

    اعلام نتایج نهایی بخش دیگرگونه‌های اجرایی جشنواره تئاتر فجر

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی جشنواره، شورای مرحله نهایی انتخاب ایده‌های بخش دیگرگونه‌های اجرایی سی و هشتمین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر متشکل از نرگس هاشم‌پور، حمید پورآذری و علی اصغر دشتی مدیر و کیوریتور بخش بعد از بررسی و تماشای آثار پذیرفته شده مرحله سوم تولیدات تازه و پذیرفته‌شدگان اولیه بخش مرور، آثار پذیرفته شده نهایی بخش دیگرگونه‌های اجرایی را به شرح ذیل و طبق ۲ رویداد تعریف شده در فراخوان و به ترتیب حروف الفبا معرفی کردند.

     رویداد اول؛ اجراهای مفهومی و ایده محور:

    «۲۲»  به کارگردانی یا ایده پردازی نیلوفر نقیب ساداتی از تهران

    «آشکار کردن فاز پنهان» به کارگردانی یا ایده پردازی ساغر حسین پور از تهران

    «اتوبوس مدرسه جادویی» به کارگردانی یا ایده پردازی مهتاب شیرانی از تهران

    «اسب سفید» به کارگردانی یا ایده پردازی مارال محمدی از تهران

    «اکسیر» با طراحی و ایده پردازی علی کاظمی از کرج

    «بدون عنوان» به کارگردانی یا ایده پردازی حامد راد از تهران

    «پپ» به کارگردانی اسماعیل کمالی دهقان از تهران

    «توضیح صحنه» به کارگردانی یا ایده پردازی کیوان سررشته از تهران

    «سوختیم،سوختید،سوختند» به کارگردانی یا ایده پردازی آینا قطبی یعقوبی از تهران

     «سه دنه» به کارگردانی یا ایده پردازی مصطفی شب خوان از تهران

    «صدایا» به کارگردانی علی‌رضا ایزدی از تهران

    «قشقره» (تغییر نام بنا به درخواست کارگردان) به کارگردانی یا ایده پردازی رضا حیدری از تهران

    «کوچ…ه» به کارگردانی یا ایده پردازی پویان باقرزاده از تهران

    «وارت آوار» به کارگردانی یا ایده پردازی محمدحسین خدائی از اردبیل

    «وقتی بزرگ تر بودم» به کارگردانی یا ایده پردازی سپیده فلاح فر از تهران

    رویداد دوم؛ اجراهای کاربردی:

    «ب ب…» به کارگردانی یا ایده پردازی مهدی اعتماد سعید از تهران

    «راهرو» به کارگردانی یا ایده پردازی حسین ملکی و وحید رهجوی از تهران

    همچنین شورای انتخاب ایده‌های بخش دیگرگونه‌های اجرایی، اجرای «صلح» به کارگردانی مصیب زارع از آباده را که با افراد دارای توانایی ذهنی و جسمی متفاوت روی صحنه می‌رود، به عنوان اجرای کاربردی سوم جهت حمایت و پشتیبانی به دبیرخانه جشنواره معرفی کرده است.

    جدول برنامه‌های چهارمین همایش برگزیدگان جشنواره‌های تئاتر استانی منتشر شد

     برنامه نشست‌ها و کارگاه‌های آموزشی چهارمین همایش برگزیدگان جشنواره‌های تئاتر استان‌های کشور اعلام شد.

    تعداد ۶۰ گروه نمایشی از ۳۴ منطقه و استان از ۴ تا ۱۰ دی ماه در چهارمین همایش برگزیدگان جشنواره‌های تئاتر استان‌ها شرکت می‌کنند.

    «نگارش خلاق» با حضور علی اکبر علیزاد، «طراحی صحنه: نقطه اشتراک تعامل هنری و تعادل اقتصادی» با حضور سینا ییلاق بیگی و «تجربیات صحنه: بازیگری» با حضور حسن معجونی عنوان کارگاه‌هایی است که روز پنجشنبه ۵ دی ماه در این همایش برگزار می‌شود. همچنین در پنل اول این همایش در این روز موضوع تئاتر در عرصه بین‌المللی بررسی می‌شود.

    روز جمعه ششم دی ماه موضوعات و مباحث «نگارش خلاق» با حضور علی اکبر علیزاد، «تاثیر شیوه‌های اجرایی معاصر در خلق یک اثر هنری فراگیر» با حضور سعید بهنام و «تجربیات صحنه: کارگردانی» با حضور قطب‌الدین صادقی در چهارمین همایش برگزیدگان جشنواره‌های تئاتر استان‌های کشور پیش می‌روند. در پنل دوم همایش نیز «مناسبات اقتصادی تئاتر ایران» با حضور جلال تجنگی، بهزاد آقاجمالی و جهانشیر یاراحمدی به بحث گذاشته می‌شود.

    «قصه گویی در درام» با حضور حسین کیانی، «طراحی اجرا مستقل از متن» با حضور علی اصغر دشتی و «تجربیات صحنه: نمایشنامه‌نویسی» با حضور جلال تهرانی عنوان کارگاه‌های روز شنبه ۷ دی ماه است. پنل سوم این رویداد نیز به موضوع گفتگوی نسل‌ها با حضور مهدی لزیری، ناصر ایزدفر و رضا گشتاسب اختصاص دارد.

    همچنین کارگاه «قصه گویی در درام» با حضور حسین کیانی و «طراحی اجرا مستقل از متن» با حضور علی اصغر دشتی روز یکشنبه ۸ دی ماه نیز ادامه می‌یابند. گفت‌وگو با هیات انتخاب گروه‌های نمایشی منتخب جشنواره‌های تئاتر استان‌ها در روزهای یکشنبه ۸ و دوشنبه ۹ دی ماه، تماشای تئاتر، تهران‌گردی و… از دیگر برنامه‌های تدارک دیده شده برای هنرمندان مهمان همایش است.

    سالن مشاهیر و پلاتوی شماره ۲ مجموعه تئاتر شهر و سالن اجتماعات هتل باباطاهر مکان‌های برگزاری نشست‌ها و کارگاه‌های همایش هستند.

    سی و هشتمین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر به دبیری نادر برهانی‌مرند ۱۰ تا ۲۰ بهمن ماه امسال در تهران برگزار می‌شود.

  • انتشار تیزر «مدرسه پینوکیو» با صدای حامی

    انتشار تیزر «مدرسه پینوکیو» با صدای حامی

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی نمایش، تیزر نمایش «مدرسه پینوکیو» به نویسندگی و کارگردانی آرش سنجابی که از ۱۷ آذر ماه در تماشاخانه نوفل لوشاتو روی صحنه رفته بود با صدای حامی، ترانه ای از بابک صحرایی، تنظیم رضا تاجبخش و کارگردانی امین شریفی منتشر شد.

    اتابک نادری، نورا هاشمی، بابک صحرایی، سیما خضرآبادی، فاطیما درستکار، علیرضا میرزامحمدعلی، رازیما میرزایی، سوزان صفانیا و فریبرز گلبن بازیگران این اثر نمایشی هستند.

    دیگر عوامل اصلی این نمایش عبارتند از تهیه کننده: امیرعلی تقی زاده، مدیر پروژه: پویا امینی، مجری طرح: مهدی کاسه ساز، موسیقی: ستار اورکی، خواننده: حامی، ترانه سرا: بابک صحرایی، تنظیم کننده ترانه: رضا تاجبخش، طراح حرکت: رازیما میرزایی، مدیر روابط عمومی: سیدمحمدصادق سیادت، مشاور رسانه‌ای: فرنوش آبا و عکاس: ساقی بلیغ.

    «مدرسه پینوکیو» بر اساس برداشتی آزاد از رمان «بختیار علی» نوشته شده و در خلاصه آن آمده است: الان چیز زیادی از اون مجموعه رخدادها یادم نیست، اما بهش میگفتن مدرسه پینوکیو!

    علاقه مندان جهت خرید بلیت این نمایش می توانند به سایت تیوال و یا گیشه تماشاخانه نوفل لوشاتو مراجعه کنند.

  • نابینایان به تماشای «جهان با من برقص» نشستند/ اجرای حامد بهداد

    نابینایان به تماشای «جهان با من برقص» نشستند/ اجرای حامد بهداد

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی مجموعه «سوینا»، در تازه‌ترین برنامه اکران فیلم ویژه نابینایان در پردیس سینمایی چارسو، ظهر روز جمعه ۲۹ آذر نسخه توضیح‌دار «جهان با من برقص» به کارگردانی سروش صحت با روایت حامد بهداد نمایش داده شد.

    در این مراسم که اولین نمایش عمومی «جهان با من برقص» بود، سروش صحت، حامد بهداد، نرگس آبیار، لاله اسکندری، رامین صدیقی، فرشاد آذرنیا، علیرضا ثانی‌فر و حسن مصطفوی حضور داشتند.

    نرگس آبیار پیش از آغاز نمایش فیلم اظهار کرد: برای اولین بار است در این برنامه حضور دارم که باعث خوشحالی و افتخار من است. امیدوارم که این اتفاق برای یکی از فیلم‌های من نیز بیفتد و در سوینا اکران شود.

    آبیار با اعلام خبر تجهیز سالن شماره یک پردیس سینمایی چارسو برای نابینایان توسط سوینا، گفت: برای اولین بار سوینا با همکاری جمعی از علاقمندان و همراهان موفق شد سالن شماره یک پردیس سینمایی چارسو را به دستگاه فرستنده و هدست ویژه نابینایان مجهز کند. به این ترتیب از چهارشنبه ۴ دی‌ماه نابینایان هم می‌توانند با خرید بلیت به تماشای فیلم سینمایی «جهان با من برقص» در این سالن بنشینند. فیلم‌های بعدی نیز اطلاع‌رسانی خواهد شد. سوینا امیدوار است با همراهی سینماداران برای تجهیز سالن‌ها و یاری هنرمندان در توضیح‌دار کردن فیلم‌ها تمامی سینماهای کشور به زودی از این امکان بهره‌مند شده و سینمای ایران برای نابینایان گرامی دسترس‌پذیر شود.

    همچنین سروش صحت نیز در این مراسم بیان کرد: هر چقدر بگویم که از کنار شما بودن خوشحال هستم، کم گفتم. برای من فیلم «جهان با من برقص» و تیم سازنده‌اش افتخار بزرگی است که اولین اکران عمومی ما برای خانواده سوینا است. خیلی خوشحالم و فکر می‌کنم این خوشحالی برای من، این فیلم و تیم سازنده آن تا ابد باقی می‌ماند.

    در ادامه حامد بهداد که فیلم «جهان با من برقص» را به‌طور زنده، توضیح‌دار کرد، گفت: خوشحالم که اینجا و در کنار شما هستم. یک حسرت کوچک دارم که جبرانش می‌کنم. دلم می‌خواهد در آینده نزدیک با یکی از فیلم‌هایی که خودم بازی کردم، اینجا بیایم.

    لاله اسکندری نیز در این مراسم بیان کرد: خوشحالم که با مجموعه سوینا در کنار شما هستم و تولدم را در آستانه شب یلدا کنار شما جشن می‌گیرم.

    عکس کنار و داخل خبر از مهرتاش زمانی و شهپر آرمات است.

  • یادبودی برای تورج شعبانخانی برگزار می‌شود

    یادبودی برای تورج شعبانخانی برگزار می‌شود

    نشست ادبی دوشنبه‌های شعر نگارستان، این هفته(دوم دی‌ماه)  با یادبود تورج شعبانخانی از ساعت ۱۶ تا ۱۹ با حضور محمدعلی بهمنی  و خانواده شعبانخانی در بوستان گفتگو به نشانی گیشا، خیابان نصر، خیابان پیروزی برگزار می‌شود. اجرای موسیقی توسط حسین زمان و بابک‌قادری از دیگر برنامه‌های این نشست است.

    تورج شعبانخانی  متولد ۱۵ بهمن ۱۳۲۹ در تهران بود که روز  ۱۸ آذرماه در سن ۶۹ سالگی درگذشت. ترانه «بهار بهار» او یکی از آثار ماندگار این هنرمند به حساب می‌آید.  شعبانخانی فعالیت حرفه‌ای موسیقی خود را با موسیقی متن و آهنگسازی فیلم «آدمک» و معرفی فریدون فروغی شروع کرد. شعبانخانی  با بسیاری از هنرمندان موسیقی ایرانی نیز همکاری داشته‌ است.

    این هنرمند بعد از انقلاب به همراه تعداد معدودی از خوانندگان و هنرمندان در ایران ماند و در این سال‌ها ضمن آهنگسازی برای خوانندگان قدیمی، با هنرمندانی نظیر رضا آریایی، ناصر عبداللهی و محمدرضا عیوضی همکاری داشته‌ است.

    ۲۴۱۲۴۱