دسته: سینما

  • طرح یک ادعای دیگر علیه رومن پولانسکی/ کارگردان رد کرد

    طرح یک ادعای دیگر علیه رومن پولانسکی/ کارگردان رد کرد

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از ورایتی، والنتین مونیه به لوپاریزین گفته است که رومن پولانسکی کارگردان سرشناس سال ۱۹۷۵ و در حالی که وی ۱۸ سال داشت به وی تعرض کرده است.

    در گفتگو با این نشریه چندین نفر تایید کرده‌اند که این زن، مدت کمی بعد از این رویداد این حرف را به آنها گفته بود.

    پولانسکی با توجه به قانون فرانسه که با گذشت ۲۰ سال از یک ماجرا ادعایی درباره آن در محاکم قضایی قابل طرح نیست، نمی‌تواند نگرانی از تعقیب قضایی این ماجرا داشته باشد، اما مونیه گفته این موضوع را مطرح کرد چون آخرین فیلم این کارگردان با عنوان «یک افسر و یک جاسوس» هفته آینده در سینماهای فرانسه اکران می‌شود. این فیلم اولین اکران جهانی‌اش را در جشنواره فیلم ونیز تجربه کرد و موفق به کسب شیر نقره جایزه بزرگ داوران شد و نقدهای مثبت خوبی دریافت کرد.

    این زن گفت تجاوز مثل یک بمب زمان دار است و خاطره‌اش هرگز محو نمی‌شود و همیشه مثل یک روح آدم را دنبال می‌کند و به طرز موذیانه‌ای فرد را تغییر می‌دهد.

    وی افزود: می‌دانم هیچ مجازاتی پیش روی او نیست، ولی تلاش دارم تا به استثناها پایان دهم، چون چهره‌های شناخته شده مدل‌های اجتماع محسوب می‌شوند و ما وقتی به عنوان بت به آنها نگاه می‌کنیم، آنها را از عواقب جدی رفتارهایشان مصون نگه می‌داریم.

    پولانسکی پس از رابطه جنسی با دختری زیر سن قانونی در آمریکا سال ۱۹۷۸ به فرانسه گریخت. تلاش‌های بی‌شمار در طول سال‌ها برای حل و فصل محاکمه وی در مجامع قضایی آمریکا هیچ نتیجه‌ای به بار نیاورده است.

    این زن گفت وقتی در زمستان ۱۹۷۵ با دوستانش برای اسکی رفته بود هیچ شناختی از پولانسکی نداشت. وی گفت این تعرض کاملا خشونت‌آمیز و بدون رضایت از سوی وی صورت گرفته  و پولانسکی سعی کرده بود تا با خوراندن قرص به وی مانع مقاومتش شود.

    وی افزود نگرانی شدیدش این بود که پولانسکی برای مطرح نشدن این ماجرا او را بکشد.

    وکیل فرانسوی پولانسکی از سوی کارگردان به شدت این ادعا را تکذیب کرده و گفته است این ادعا در آستانه اکران فیلم کارگردان، واقعا تاسف برانگیز است.

    با موفقیت این فیلم در ونیز، زن آمریکایی که در ۱۳ سالگی با پولانسکی رابطه داشت در توییتر به وی تبریک گفت و افزود همه سعی کرده‌اند در طی این سال‌ها از رویدادی که در آن زمان رخ داده بود، به عنوان موضوعی هیجان‌انگیز بهره بگیرند.

    فیلم جدید پولانسکی درباره کاپیتان آلفرد دریفوس، افسر فرانسوی-یهودی است که به ناحق به جاسوسی برای آلمان در اواخر دهه ۱۸۹۰ متهم شد.

  • پوستر «جان دار» منتشر شد/ وقتی بدترین کار دنیا میشه بهترین راه

    پوستر «جان دار» منتشر شد/ وقتی بدترین کار دنیا میشه بهترین راه

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی فیلم «جان دار»، فیلم سینمایی «جان‌دار» به کارگردانی حسین دوماری و پدرام پورامیری در آبان‌ماه توسط نیکان فیلم در سینماهای سراسر کشور اکران می‌شود.

    پوستر اصلی «جان‌دار» توسط شایان شفابخش طراحی شده است.

    فاطمه معتمدآریا، حامد بهداد، باران کوثری، مسعود کرامتی، علی شادمان، گیتی قاسمی، محمد علیمحمدی، امیراحمد قزوینی و جواد عزتی بازیگران «جان‌دار» به تهیه‌کنندگی کامران مجیدی هستند که سال قبل نامزد دریافت سیمرغ بلورین بهترین فیلم اول جشنواره فجر بود.

    در خلاصه داستان این فیلم آمده است: «وقتی بدترین کار دنیا میشه بهترین راه، چیکار میشه کرد؟»

  • «خاله قورباغه» برای کودکان نابینا نمایش داده شد

    «خاله قورباغه» برای کودکان نابینا نمایش داده شد

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی گروه سوینا(سینمای ویژه نابینایان) طی مراسمی که روز جمعه ۱۷ آبان در پردیس چارسو برگزار شد، جمع زیادی از نابینایان و خانواده هایشان به تماشای فیلم «خاله قورباغه» نشستند.

    پیش از تماشای فیلم، مجری نابینا اشکان آذر ماسوله به حاضران خوشامد گفت و از آغاز سینمای کودکان سوینا با این برنامه خبر داد. سپس داریوش فرضیایی، محمد بحرانی، حبیب رضایی، غزل شاکری، نیماکرمی، زینب زارع و گلاره عباسی (مدیر سوینا) روی صحنه دعوت شدند و با حاضران سخن گفتند.

    پس از آن محمد بحرانی با جناب خان به اجرای برنامه پرداخت و سالنِ شماره یک چارسو با شوخی‌های جناب خان پر از صدای شور و خنده کودکان شد.

    پس از او داریوش فرضیایی روی صحنه رفت و با روایت خاطراتی از ضبط برنامه های گذشته‌اش در رادیو و اجرای یک سرود کودکانه لحظات شادی را رقم زد.

    پس از آن فیلم «خاله قورباغه» با توضیحات افشین هاشمی کارگردان فیلم اکران شد.

  • تهیه‌کنندگانی که از کارگردان پول می‌خواهند/ پایان نگارش ۳فیلمنامه

    تهیه‌کنندگانی که از کارگردان پول می‌خواهند/ پایان نگارش ۳فیلمنامه

    حسین کندری کارگردان سینما در گفتگو با خبرنگار مهر گفت: در حال حاضر مشغول نگارش فیلمنامه هستم تا شرایط مناسب برای تولید فراهم شود، البته وضعیت سینمای ایران به گونه‌ای است که پول‌ها تنها در دست یک سری از افراد است و به غیر از آن‌ها دیگر کسی نمی‌تواند کار کند.

    وی بیان کرد: نگارش ۳ فیلمنامه را به پایان رسانده‌ام و نگارش یک فیلمنامه دیگر را آغاز کرده‌ام، که شامل «ماکان» که یک درام اجتماعی و شخصیت محور است، «بازیافت» قصه‌ای انتزاعی، «مغاک» با الهامی از «بانوی سالخورده» است.

    کارگردان فیلم سینمایی «شنل» توضیح داد: برای «بازیافت» مذاکراتی با تهیه‌کنندگان و یا سرمایه‌گذاران داشتم که متاسفانه با افزایش قیمت دلار هزینه تولید فیلم افزایش پیدا کرد که بخشی از سرمایه‌گذاران به دلیل این افزایش قیمت عقب نشستند.

    وی تاکید کرد: متاسفانه در شرایطی قرار داریم که بسیاری از تهیه‌کنندگان و سرمایه‌گذاران بدون آن که فیلمنامه را بخوانند آن را رد می‌کنند. به عنوان مثال تهیه‌کنندگان قبل از هرچیز از کارگردان می پرسند که پول چقدر می‌آوری و سوال اصلی این است که آیا کارگردان باید به دنبال پول باشد.

    کارگردان فیلم «اینجا کسی نمی‌میرد» با اشاره به اینکه کار یک فیلمساز، پول آوردن برای ساخت یک فیلم نیست، توضیح داد: فیلمساز اگر هم بتواند در این زمینه کاری انجام می‌دهد، اما تهیه‌کننده در این زمینه چه نقشی دارد؟ تهیه‌کنندگان نشسته‌اند تا سرمایه‌گذاری پیدا کنند که از طریق آن پول خود را از تولید بدست آورند و چندان به فکر فروش فیلم هم نیستند و بیشتر به دنبال این هستند که همان اول سهم خود را پیدا کنند.

    وی ادامه داد: این روزها در سینما همه به دنبال پول هستند و دیگر تولید و جذابیت‌های آن برایشان اهمیت ندارد.

    کندری در پایان گفت: اکثر فیلمسازانی که از سال ۹۵ شروع به کار کردند، فیلم دوم خود را به صورت سفارشی کار کردند و بودجه فیلم خود را از طریق دولت جذب کردند و بخش اندکی از این فیلمسازان به سختی و به صورت خصوصی دست به تولید زدند.

  • نیما جاویدی از قاچاق «سرخپوست» خبر داد/ نگذاریم دزدی عادی شود

    نیما جاویدی از قاچاق «سرخپوست» خبر داد/ نگذاریم دزدی عادی شود

    به گزارش خبرنگار مهر، نیما جاویدی کارگردان فیلم سینمایی «سرخپوست» با انتشار یادداشتی از قاچاق این فیلم در شبکه‌های مجازی خبر داد.

    در این یادداشت که نسخه‌ای از آن در اختیار خبرگزاری مهر قرار گرفته، آمده است: «صفحات مجازی پر شده از نسخه غیرقانونی و بی کیفیت فیلم «سرخ پوست» که از روی پرده برداشته شده است. 

    متاسفانه برخورد با سارقین و قاچاقچیان فیلمه سینمایی در فضای مجازی به هیچ وجه قاطعانه و جدی نیست و دزدان با وقاحت و خیال راحت حالا دیگر فیلم ها را از روی پرده سینما!!! می دزدند و انگار نه انگار!

    نگذاریم این دزدی و بالا رفتن از دیوار سینما تبدیل به امری عادی شود. باور کنید کار به جایی رسیده که بیم تجری می‌رود و امنیت و آرامش صاحبان فیلم ها مختل شده است.

    به نمایندگی از طرف بیش از یکصد نفر از عوامل و دست اندرکاران فیلم سینمایی «سرخ پوست» که ماحصل تلاش شبانه روزی‌شان در روز روشن به یغما رفته از متولیان محترم برقراری امنیت در این حوزه می خواهم یک بار برای همیشه با برخورد قاطع و سریع خود ضمن برقراری آرامش به این اوضاع خاتمه دهند که دیگر دزدان مال مردم جرئت نکنند چنین بی پروا و گستاخانه در روز روشن اموالمان را به تاراج ببرند.

    در ادامه اطمینان دارم مخاطبان فهیم فیلمهای سینمای ایران حتی اگر فرصت دیدن این فیلم روی پرده سینما را پیدا نکرده باشند به احترام خودشان هم که شده حاضر به دیدن نسخه بی کیفیت و پرده ای فیلم نخواهند شد.

    نسخه با کیفیت فیلم برای مخاطبین عزیز به زود در شبکه نمایش خانگی عرضه خواهد شد.»

  • نقش‌آفرینی داستین هافمن مقابل دوربین یک کارگردان فیلم‌اولی

    نقش‌آفرینی داستین هافمن مقابل دوربین یک کارگردان فیلم‌اولی

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از ددلاین، بازیگر سریال «تئوری بیگ‌بنگ» در اولین تجربه کارگردانی‌اش از بازی داستین هافمن بهره می‌گیرد.

    ماییم بیالیک که ایفاگر نقش «ایمی» در سریال «تئوری بیگ بنگ» بود اولین فیلمش را با نام «آنقدر که ما را بیمار کردند» کارگردانی می‌کند. او قرار است در این فیلم از داستین هافمن بهره بگیرد.

    کندیس برگن، اولیویا ترلبی و سایمون هلبرگ از دیگر بازیگران این فیلم خواهند بود.

    بیالیک که فیلمنامه این کمدی-درام را هم خودش نوشته داستانش را با تمرکز بر مادری طلاق گرفته و موفق روایت می‌کند که سعی دارد تا خانواده‌اش را که در حومه شهر زندگی می‌کنند در کنار هم نگه دارد. این در حالی است که همه در انتظار یک وداع نهایی هستند.

    این پروژه را آن کلمنتس و اش کریستین به عنوان تهیه کننده در دست تولید دارند.     

    بیالیک برای بازی در سریال «تئوری بیگ بنگ» دو بار برنده‌ جایزه انتخاب منتقدان تلویزیون شده و از طریق کمپانی فیلمسازی اش اخیراً قراردادی چند ساله با برادران وارنر به امضا رسانده است.

    هافمن امسال با فیلم «درون هزارتو» در نقش دکتر گرین دیده شد.

  • رقابت ۲۰ فیلم کوتاه در مسابقه داستانی جشنواره فیلم «رشد»

    رقابت ۲۰ فیلم کوتاه در مسابقه داستانی جشنواره فیلم «رشد»

     به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از ستاد خبری جشنواره فیلم «رشد»،اسامی ۲۰ فیلم کوتاه داستانی حاضر در بخش مسابقه فیلم های ایرانی و خارجی چهل و نهمین جشنواره فیلم «رشد» عبارتند از:

    ۱- آبرو (محمد حکیمی – ایران)، ۲- آبی کمرنگ(محمدرضا حاجی غلامی– ایران)، ۳- آتو (محمدرضا امین آبادی/امیرحسین شاکری– ایران)، ۴- آرزوی رضا (سیدسعید نعمتی– ایران)، ۵- تشریح  (سیاوش شهابی– ایران)، ۶- دابر  (سعید نجاتی– ایران)، ۷- رونالدو (عبدالحمید ماندگار – افغانستان)، ۸- سور بز (سعید زمانیان– ایران)، ۹- سوزن (یوسف جعفری– ایران)، ۱۰- شمشیر چوبی (سوسن سلامت/بهزاد علوی– ایران)، ۱۱- شیرینی زندگی (هوراشیو رومو – مکزیک)، ۱۲- صفر کلوین (سبحان واقعی/علی فیض– ایران)، ۱۳- فصل شکار ( آرمین یوسف زاده– ایران)، ۱۴- کاپیتان کینسیس (کارلوس خوفره – اسپانیا)، ۱۵- کلاه (اسامه خالد- آلمان/ یمن)، ۱۶- مترسک (ینر آکبابا – ترکیه)، ۱۷- مرا غافلگیر کن! (سیمون موک – اتریش)، ۱۸- محاق (کیوان عدالتی فر– ایران)، ۱۹- نفربر  (محمدحسین امانی– ایران)، ۲۰- نوراجان (مهدی نوری– ایران).

    جشنواره بین‌المللی فیلم‌های علمی آموزشی و تربیتی «رشد» در تهران از ۲۴ آبان تا ۱ آذر با مرکزیت سینما فلسطین و در سئانس های صبح پردیس های سینمایی شهرداری تهران و سینماهای حوزه هنری برگزار می‌شود.

    همچنین تمامی شهرهای استان نیز میزبان این رویداد بین‌المللی خواهند بود تا دانش آموزان پایه های مختلف، فرهنگیان، دانشجویان و پژوهشگران حوزه تعلیم و تربیت به تماشای بیش از ۱۴۰ فیلم تخصصی علمی، آموزشی و تربیتی از ایران و ۲۵ کشور دیگر دنیا بنشینند.

    دفتر انتشارات و فناوری آموزشی سازمان پژوهش و برنامه‌ریزی وزارت آموزش وپرورش به ریاست دکتر مسعود فیاضی درنظر دارد این رویداد را از ۲ آذر امسال تا ۱۸ اردیبهشت سال بعد به مدت شش ماه در تمامی استان‌های ایران و به دبیری وحید ‌گلستان برگزار کند.

  • مراسم بزرگداشت «کریر» برگزار شد/ کیارستمی و دریچه تازه به سینما

    مراسم بزرگداشت «کریر» برگزار شد/ کیارستمی و دریچه تازه به سینما

    به گزارش خبرگزاری مهر، شب «ژان کلود کریر» پنجشنبه شب ۱۶ آبان ماه با حضور این هنرمند در دایره المعارف بزرگ اسلامی برگزار شد.

    فیلیپ تیبو سفیر فرانسه در ایران به‌عنوان نخستین سخنران این مراسم با اشاره به حضور قبلی ژان کلود کریر در ایران گفت: ژان کلود کریر سال گذشته برای دریافت جایزه فارابی به ایران آمد و این بار نیز مراسم بزرگداشتی برای او برپا شده است، اما این تنها دلیل حضور او در ایران نیست بلکه ژان کلود کریر علاوه بر حضور در عرصه نویسندگی، فیلمنامه‌نویسی و ترجمه در زمینه طراحی نیز استعداد زیادی دارد و نمایشگاهی از آثار او در گالری دستان برپا شده است.

    وی ادامه داد: آثاری که در این نمایشگاه به معرض دید گذاشته شده نتیجه جوشش خلاقیت ژان کلود کریر است و هر بیننده‌ای می‌تواند در این آثار بخشی از روزمره خود را پیدا کند و در واقع می‌توان این آثار را دریچه‌ای به جهان هستی نامید.

    سفیر فرانسه در ایران با اشاره به حضور افراد مختلفی از حوزه‌های موسیقی، سینما، فلسفه و طراحی در مراسم شب «ژان کلود کریر» گفت: طیف گسترده هنرمندان و افراد حاضر در مراسم نشان‌دهنده عمق استعدادها و توانایی‌هایی ژان کلود کریر است. آثار کریر بسیار گسترده و غنی هستند و باید از «نهال تجدد» همسر او که به‌عنوان یک مولانا شناس برجسته یاد کنیم که با همکاری او، کریر اشعاری از مولانا را به فرانسوی ترجمه کرده و در واقع به فرهنگ مردم ایران ارج نهاده است.

    سخنران بعدی این مراسم شهرام ناظری بود که با اشاره به سابقه طولانی آشنایی با ژان کلود کریر گفت: آشنایی من با ژان کلود کریر به ‌واسطه همسر ایشان خانم نهال تجدد صورت گرفت. فعالیت‌های ژان کلود کریر در خصوص مولانا بسیار ارزنده است و در واقع می‌توان او را پل ارتباطی بین ایران و فرانسه دانست. متأسفانه در ایران اهمیت زیادی به مشاهیر فرهنگی داده نمی‌شود، اما در گوشه و کنار جهان بزرگانی مانند ژان کلود کریر خدمات زیادی را به فرهنگ ما انجام می‌دهند.

    ناظری با بیان اینکه تاکنون ترجمه‌های بسیاری از مولانا به سایر زبان‌ها انجام شده است گفت: من با بسیاری از بزرگانی که این ترجمه‌ها را انجام داده بودند در ارتباط بودم اما با مشاهده کارهای ژان کلود کریر درباره مولانا با کارهای جدیدی روبرو شدم، ضرباهنگی که ژان کلود کریر در خواندن ترجمه اشعار به فرانسوی رعایت می‌کند به‌قدری دقیق است که بدون دانستن زبان فرانسوی می‌توان فهمید که این ترجمه کدام شعر مولاناست و در واقع نشانگر حس عمیق و شگفت‌انگیز او به مولاناست.

    وی با اشاره به اهمیت زبان فارسی برای مولانا گفت: مولانا سال‌ها در کشوری زندگی کرد که زبان فارسی در آن وجود نداشت اما تمام اشعار او به زبان فارسی سروده شد که نشان از جایگاه والای زبان فارسی در نزد او دارد.

    شهرام ناظری در پایان سخنان خود ابیاتی از مولانا را با آواز اجرا و به ژان کلود کریر تقدیم کرد.

    نهال تجدد مولانا پژوه و همسر ژان کلود کریر سخنران بعدی مراسم بود و با بیان اینکه یکی از درس‌هایی که از ژان کلود کریر آموخته‌ نترسیدن از کارهای سخت و سخت کار کردن است افزود: شاید توقع این باشد که به‌ عنوان همسر ژان کلود کریر از زندگی خصوصی او صحبت کنم، اما زندگی خصوصی او از کارهای و فعالیت‌های حرفه‌ای اش جدا نیست و شناخت ژان کلود کریر با شناخت کارهای او میسر می‌شود.

    وی ادامه داد: نخستین دیدار من با ژان کلود کریر مربوط به مصاحبه‌ای بود که در سال ۱۳۶۷ برای مجله پیام یونسکو با او انجام می‌دادم و او همان زمان مشغول به کار بر پروژه‌ای مربوط به «مهابارتا» یکی از اسطوره‌های هندی بود. وقتی از او سؤالاتی درباره این کار پرسیدم از اطلاعات من در خصوص این اسطوره تعجب کرد و دلیل آن را پرسید و من از زمینه‌های مشترک فرهنگ ایران و هند برای او گفتم و در ادامه بیشتر او سؤال پرسید و من جواب دادم.

    تجدد افزود: مادر من خانم مهین تجدد نیز از نویسندگانی بود که در زمینه مولانا تحقیق و پژوهش می‌کرد و در ادامه آشنایی ما با ژان کلود، او از مادرم هم درباره مولانا اطلاعات زیادی کسب می‌کرد. ژان کلود فرهنگ ایران را می‌شناخت و نتیجه صحبت‌ها و همکاری او با مادرم ترجمه کتاب های بدیع‌الزمان فروزان‌فر به فرانسه بود. ژان کلود برای ترجمه مولانا از تجربه خود و آهنگ درست اشعار استفاده کرد و به‌این‌ترتیب ۱۰۰ غزل مولانا را به فرانسه ترجمه کردیم که توسط معتبرترین انتشارات فرانسه به چاپ رسیده است.

    وی با اشاره به مطرح شدن پیشنهاد نوشتن زندگی‌نامه مولانا به ژان کلود کریر گفت: در یکی از فستیوال‌ها تهیه‌کنندگان ترک از ژان کلود خواستند زندگینامه مولانا را برای ساخت فیلمی با بازی لئوناردو دی‌کاپریو بنویسد ولی او مخالفت کرد، اما این موضوع جرقه‌ای برای نوشتن این فیلمنامه را زد و تحقیق درباره آن را شروع کردیم.

    تجدد افزود: دوران مولانا روزگار حمله و فتح مغول‌هاست و ژان کلود برای نوشتن فیلم‌نامه تصمیم گرفت از صحنه‌ای شروع کند که جلال‌الدین کوچک در حال ماهیگیری است اما به‌جای ماهی جسدی صید می‌کند. ابتدا فکر کردیم برای ساخت آن در ایران با مشکل مواجه هستیم و در خارج نیز متأسفانه آن‌چنان‌که باید مولانا شناخته شده نیست اما خوشبختانه این اتفاق در حال رخ دادن است.

    حامد فولادوند مترجم و از دوستان ژان کلود کریر طی سخنانی به تشریح محل تولد و زندگی او پرداخت و گفت: محل تولد ژان کلود کریر ریشه‌های مشترکی با مشرق زمین دارد و بخشی از قرابت فرهنگی او با شرق ریشه در همین مسئله دارد.

    فرشته طائرپور تهیه‌کننده سینما به‌عنوان سخنران بعدی این مراسم نیز گفت: بسیار خوشحالم که شما حامی و علاقه‌مند فرهنگ و ادبیات ایران هستید و حمایت شما از سینمای ایران برای ما افتخار بزرگی است.

    پیروز سیار پژوهشگر و مترجم نیز با بیان اینکه سخن گفتن از کریر در چند دقیقه بسیار سخت است افزود: او در طول بیش از ۵ دهه فعالیت با بزرگ‌ترین کارگردانان جهان همکاری کرده است و نویسنده‌ای است که آثارش تحسین منتقدان را برانگیخته است.

    وقتی می‌خواهیم به یک فرهنگ اهمیت بدهیم در واقع باید مردم آن فرهنگ را هم دوست داشته باشیم همچنین مهدی حسینی تهیه‌کننده فیلم نیز با بیان اینکه تولید فیلم مولانا بر اساس فیلمنامه ژان کلود کریر به یک کارگردان اسپانیایی به نام سانتیاگو انی گورنا سپرده شده است افزود: آثار ژان کلود کریر دارای ارزش بسیار زیادی هستند و نام‌هایی که ژان کلود بر روی آثار خود گذاشته بسیار هنرمندانه هستند و من با گذاشتن این اسم‌ها کنار هم دکلمه‌ای را برای تقدیر از او آماده کردم.

    در پایان این مراسم ژان کلود کریر طی سخنانی گفت: وقتی می‌خواهیم به یک فرهنگ اهمیت بدهیم در واقع باید مردم آن فرهنگ را هم دوست داشته باشیم که برای عشق به این ملت همسر من نقش مهمی را ایفا کرد. من بارها به ایران سفر کردم و هر بار به هر نقطه‌ای از ایران که رفتم از من به‌خوبی پذیرایی شد و با احترام با من برخورد شد.

    وی ادامه داد: من آدم پرخاشگری هستم اما ایرانی‌ها از بهترین میزبانان و بسیار مهمان‌نواز هستند. مثلاً اگر من در جایی از جنوب ایران گم شده باشم و کشاورزی در ۲۰۰ متری من مشغول به کار باشد، اگر به او بفهمانم که گم شده‌ام و فارسی هم بلد نیستم او کارش را رها می‌کند و برای کمک پیش من می‌آید، اما من در فرانسه کشاورزی را نمی‌شناسم که کار خود را برای چنین موضوعی رها کند. برای دوست داشتن یک ملت باید به آن‌ها نزدیک شد و من این موضوع را از پیتر بروک فرا گرفته‌ام.

    کریر با اشاره به همکاری با پیتر بروک گفت: زمانی پیتر بروک به من گفت می‌توانی در ۵ ماه متنی را بر اساس اشعار عطار بنویسی و این اولین مواجهه من با فرهنگ ایران بود و من به‌سختی کار کردم و خودم را برای فستیوال آوینیون آماده کردم. تمرینات پیش از اجرا در فضای باز بود و در اولین تمرین ما باران شدیدی بارید و اجرا کنسل شد. اجرای دوم با یکی از جشن‌های ملی فرانسه هم‌زمان شد که صدای شدید موسیقی این جشن باعث شد کسی متوجه دیالوگ‌ها نشود.

    این فیلم‌نامه‌نویس افزود: با این شرایط تمرین اصلی ما در شب قبل از نمایش اصلی انجام شد، اما گروه خوبی که داشتیم باعث شد تعدادی از میزانسن‌ها را تغییر دهیم و اجرای موفقی داشته باشیم. این کار ورود عطار به اروپا بود و بعد از نمایش اصلی که در آوینیون اجرا شد، بارها و بارها این نمایش اجرا شد و این نمایش تا امروز نیز در حال اجراست.

    کریر با اشاره به نقش بسیار مهم مهین تجدد در ایجاد شناخت او از زبان فارسی و پهلوی باستانی گفت: من همراه با همسرم و مهین تجدد ۱۰۰ غزل از مولانا را ترجمه کردیم و تلاش من این بود که قبل از ترجمه ریتم شعر را درک کنم و بعد به ترجمه بپردازم.

    وی در ادامه با بیان اینکه جا دارد از افرادی که بین ما نیستند یاد کنیم گفت: اولین نفری که می‌خواهم از او یاد کنم داریوش شایگان است، کسی که در خصوص فرهنگ ایران و هند با او صحبت می‌کردم. نفر دوم عزت‌الله انتظامی است که بازیگر و راوی بسیار بزرگی بود و نفر سوم عباس کیارستمی است. عباس دوست صمیمی و نزدیک من بود.

    کریر به سابقه آشنایی خود با کیارستمی اشاره کرد و گفت: در آن زمان کسی کیارستمی را در فرانسه نمی‌شناخت تا اینکه روزی یکی از دوستان تماس گرفت و گفت که تو باید فیلمی را ببینی و اسم کارگردان آن را هم نمی‌دانست. من به دیدن آن فیلم رفتم و از تماشای آن حیرت‌زده شدم، در واقع آن فیلم «خانه دوست کجاست» بود و همان روز فیلم «کلوز آپ» کیارستمی را هم دیدم. فیلم «خانه دوست کجاست» را در مجموع ۳ بار دیدم و می‌توانم بگویم یکی از بهترین فیلم‌هایی است که تاکنون دیده‌ام. این فیلم را زمانی دیدم که حتی نمی‌دانستم در ایران سینما هم وجود دارد.

    این هنرمند افزود: من جزو اولین کسانی هستم که در مطبوعات فرانسه درباره کیارستمی مقاله نوشتم و تأکید کردم یک فیلمساز بزرگ به دنیا آمد و بعد از آن از نزدیک با او آشنا شدم. من و ژان لوک گدار که از سردمداران موج نوی سینمای فرانسه بودیم ناگهان با فردی از شرق روبرو شدیم که دریچه تازه‌ای را به رویمان باز کرده بود. کیارستمی ظاهر سردی داشت اما بعد از نزدیک شدن به او قلبی گرم و بزرگ را می‌دیدیم.

    کریر با اشاره به حضور در نمایشگاه عکس‌های کیارستمی در تهران گفت: کیارستمی یکی از بهترین عکاس‌هایی است که می‌شناسم و در نمایشگاه عکس او در تهران به من پیشنهاد بازی در یکی از فیلم‌هایش را داد که بدون فکر کردن پذیرفتم. خبر مرگ او برای من بسیار تلخ بود.

  • جایزه «اسکار وایلد» به بازیگر جوان و نوظهور ایرلندی اهدا می‌شود

    جایزه «اسکار وایلد» به بازیگر جوان و نوظهور ایرلندی اهدا می‌شود

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از هالیوود ریپورتر، جن موری که بازیگر جوان فیلم‌هایی چون «هیولاهای خارق‌العاده و زیستگاه‌هایشان» و «شریر» بوده، قرار است در پانزدهمین جوایز سالانه اسکار وایلد مورد تجلیل قرار بگیرد.

    این رخداد که قرار است روز ششم فوریه و مثل همیشه در آخرین پنج‌شنبه پیش از مراسم اسکار برگزار شود، به تجلیل از آثار ایرلندی و البته تعدادی از آثار کشورهای دیگر می‌پردازد که به پیشبرد فیلم، تلویزیون و موسیقی کمک کرده‌اند. جی‌جی‌ آبرامز یک بار دیگر میزبان این مراسم خواهد بود.

    موری که اهل بلفاست واقع در ایرلند شمالی است، به عنوان یک بازیگر صحنه تئاتر تعلیم دیده و نخستین نقش‌آفرینی سینمایی خود را در قالب شخصیت اصلی فیلم «دوروتی میلز» سال ۲۰۰۸ داشت که در آن دختری آشفته دارای اختلال چندشخصیتی بود، تجربه کرد.

    او همچنین در فیلم سال ۲۰۱۲ «زمینی» و «شاهد جوانی» سال ۲۰۱۴ بازی کرد و در «بروکلین» سال ۲۰۱۵ کنار سیرشه رونان نقش‌آفرینی کرد. او در فیلم «عشق و دوستی» سال ۲۰۱۶ هم که اقتباسی از رمان جین آستن بود نقش بانو لوسی منوارینگ عصبی را بازی کرد.

    موری در فیلم «هیولاهای خارق‌العاده» سال ۲۰۱۶ نقش شخصیت چستیتی بربون را بر عهده داشت و در فیلم «شریر» جدید هم گردا، یکی از همراهان مرگبار ملکه اینگریت با بازی میشل فایفر بود.

    ترینا وارگو موسس و رییس اتحاد آمریکا-ایرلند در بیانیه‌ای گفت موری در جوایز اسکار وایلد امسال جایزه‌ای را دریافت می‌کند که به «استعدادهای جوان و نوظهور یا افرادی داده می‌شود که نام‌های‌شان را ممکن است هنوز نشنیده باشید اما باور داریم خواهید شنید» اهدا می‌شود. از دریافت‌کنندگان قبلی این جایزه می‌توان به سیرشه رونان، سارا بولگر و بری کوگان اشاره کرد.

    دیگر برندگان جوایز اسکار وایلد در هفته‌های آینده اعلام خواهند شد. از افرادی که در سال‌های قبلی مورد تجلیل قرار گرفته‌اند می‌توان به کالین فارل، مارک همیل، گلن کلوس، روت نگا، برندن گلیسون، استیون کولبر، جاناتان ریس مایرز، جیمز کوردن، میشل ویلیامز و جیم شریدان اشاره کرد.

  • تجلیل از آندری کونچالوفسکی در فستیوال تالین

    تجلیل از آندری کونچالوفسکی در فستیوال تالین

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از هالیوود ریپورتر، آندری کونچالوفسکی کارگردان کارکشته فیلم و تئاتر روسیه قرار است روز بیست‌وششم نوامبر جایزه یک عمر دستاورد حرفه‌ای بیست‌وسومین فستیوال فیلم شب‌های سیاه تالین را دریافت کند.

    کونچالوفسکی همراه با برادر ناتنی‌اش نیکیتا میخالوف که برنده جایزه اسکار است در حال حاضر یکی از معدود کارگردان‌های روس است که توانسته وارد هالیوود بشود. از فیلم‌های انگلیسی‌زبان او می‌توان از «قطار سرکش» سال ۱۹۸۵ که نامزد دریافت سه جایزه اسکار شد، «دوخوانی برای یک نفر» سال ۱۹۸۶ و «تانگو و کش» سال ۱۹۸۹ نام برد.

    او در اوایل مسیر حرفه‌ای کاری خود فیلمنامه فیلم معروف «آندری روبلوف» سال ۱۹۶۶ ساخته آندری تارکوفسکی را نوشت و روی هم رفته در هفت فیلم با این کارگردان افسانه‌ای روس همکاری کرد.

    در سال‌های اخیر او بیشتر روی فیلمبرداری پروژه‌های داخلی و همچنین اروپایی تمرکز کرده است. جدیدترین فیلم او «گناه» نام دارد و یک فیلم بیوگرافیکی ساخت مشترک روسیه و ایتالیا درباره میکل‌آنژ هنرمند دوران رنسانس است که کاملا در فیلمبرداری شده است.

    کونچالوفسکی یکی از چهره‌های ثابت فستیوال فیلم ونیز است و تا به حال توانسته دو بار به عنوان کارگردان جایزه خرس نقره‌ای را برای فیلم «شب‌های سفید مرد پستچی» سال ۲۰۱۴ و «بهشت» سال ۲۰۱۶ دریافت کند. او همچنین برای فیلم «احمق‌ها» سال ۲۰۰۲ جایزه بزرگ هیات داوران را از آن خود کرد.

    در سال ۱۹۷۹ کونچالوفسکی به خاطر فیلم «Siberiade» موفق به کسب جایزه بزرگ هیات داوران فستیوال فیلم کن شد. از دیگر جوایز معتبر او می‌توان به طلای سن سباستین برای «هومر و ادی» سال ۱۹۸۹ و گوی طلایی کارلووی واری برای «عشق یک عاشق» سال ۱۹۷۴ اشاره کرد.

    او در حال حاضر مشغول کار روی فیلمی جدید به نام «هم‌قطارهای عزیز» است که بر اساس داستانی حقیقی ساخته می‌شود. فیلم نشان می‌دهد که چطور در سال ۱۹۶۲ کارگران روسی که برای دریافت وضعیت کاری بهتر در شهری در جنوب روسیه دست به اعتراض زده بودند با بی‌رحمی کشته شدند.

    تینا لوک مدیر فستیوال شب‌های سیاه تالین درباره کونچالوفسکی گفت: «اگر بعضی کارگردان‌ها در بنیان خود روس هستند، کونچالوفسکی بیشتر یک کارگردان جهان است. فرم هنری او همیشه در حال تغییر است اما بنیان او ثابت باقی می‌ماند.»

    بیست‌وسومین دوره فستیوال تالین از پانزدهم نوامبر آغاز می‌شود و در روز اول دسامبر به پایان می‌رسد.