دسته: تئاتر

  • توضیحات محمد رحمانیان درباره خبر منتشر شده نمایش «روزهای رادیو»

    توضیحات محمد رحمانیان درباره خبر منتشر شده نمایش «روزهای رادیو»

    به گزارش خبرنگار مهر، محمد رحمانیان نمایشنامه نویس و کارگردان با سابقه تئاتر ایران طی یادداشتی به ارائه توضیحاتی در خصوص خبر منتشر شده خبرگزاری مهر درباره نمایش «روزهای رادیو» پرداخت که قرار است اسفندماه سال جاری روی صحنه برود.

    در یادداشت رحمانیان چنین آمده است:

    «دوستان محترم بخش هنری خبرگزاری مهر

    اجازه بدهید مثل بچه‌های انشاءنویسِ سالهای دور شروع کنم که: بر همگان واضح و مبرهن است که هر گروه نمایشی استحقاق این را دارد که اخباری صحیح و دقیق و کامل از تمرین‌ها و اجراهایشان در خبرگزاری‌ها و جراید کثیرالانتشار و حتی قلیل الانتشار، بازتاب داده شود و اخباری که اینجا و آنجا به چاپ می‌رسد خالی از اطّلاعات نادرست باشد. متأسفانه در سه خط خبرِ آن خبرگزاری محترم درباره نمایش «روزهای رادیو» -منتشر شده در هشتم بهمن ۱۳۹۸- چندین اشتباه غیرعمدی وجود دارد که بهتر بود خبرنگار محترم با تماس با کارگردان که رفاقتی عمیق و طولانی با ایشان دارد نخست از صحّت و سُقم این اطّلاعات اطمینان حاصل می‌کردند و سپس اقدام به نشر آن خبر. از جمله اطلاعات نادرستِ خبرِ نمایش «روزهای رادیو»، حضور استاد علی عمرانی و حبیب رضایی عزیز در این نمایش است که هر دو در پروژه‌های دیگری حضور دارند و من از نعمت حضورشان بی نصیبم. و نیز همکاری استاد محسن شاه ابراهیمی به عنوان مدیر هنری، که ایشان نیز به دلیل مسئولیت بزرگشان در مجموعه‌ی «سلمان فارسی» امکان تلمّذ را از من گرفتند.

    از دوستان خبرگزاری محترمِ مهر استدعا دارم اخبار نمایش «روزهای رادیو» را تنها از طریق روابط عمومی این نمایش که – به زودی معرفی می‌شود- پیگیری نمایند.

    با سپاس و اعتذار

    محمّد رحمانیان / نویسنده و کارگردان نمایش روزهای رادیو»

  • داوران «به علاوه فجر» جشنواره تئاتر فجر معرفی شدند

    داوران «به علاوه فجر» جشنواره تئاتر فجر معرفی شدند

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی سی و هشتمین جشنواره بین المللی تئاتر فجر، اعضای هیات داوران بخش «به علاوه فجر» سی و هشتمین جشنواره بین المللی تئاتر فجر معرفی شدند.

    بر این اساس رحمان سیفی آزاد، محسن علیخانی و سپیده نظری پور به داوری آثار این بخش می‌پردازند. مدیریت این بخش را خیام وقار کاشانی برعهده دارد.

    سی و هشتمین جشنواره بین المللی تئاتر فجر به دبیری نادر برهانی مرند از ۱۰ تا ۲۱ بهمن در تهران برگزار می‌شود.

  • ادای احترام به هنرمندانی که رونق بخش تئاتر ایران هستند

    ادای احترام به هنرمندانی که رونق بخش تئاتر ایران هستند

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی سی و هشتمین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر، نادر برهانی مرند دبیر سی و هشتمین جشنواره بین المللی تئاتر فجر در آستانه آغاز جشنواره پیامی را منتشر کرد.

    متن این پیام به شرح ذیل است:

    «اینک این سی وهشتمین دوره از جشنواره تئاتر فجر است که در آستانه آن ایستاده‌ایم، رویدادی که هم می‌توان آن را به سادگی یکی از جشنواره‌های تئاتر دانست و هم می‌توان صعوبت شکل‌گیری‌اش را در میانه پر پیچ و تاب زمانه‌ای اینچنین دید! خانم‌ها، آقایان، اهالی محترم تئاتر، نویسنده این سطور اعتراف می‌کند که در سالیان نه چندان دور، روزگاری که خود یکی از شرکت‌کنندگان این رویداد بی‌بدیل تئاتر ایران بود، چه بسیار ناملایمات که گریبانش را نگرفت و چه مایه دلتنگی که نداشت از برگزار کنندگان این جشنواره. اعتراف می‌کند که هرگز در خیالش نمی‌گشت آن سال‌ها، که روزی روزگاری قرعه میزبانی خانواده بزرگ تئاتر ایران به نام او افتد. اعتراف می‌کند که وقتی پا به میدان گذاشت، تازه دید این ضیافت عجب کارستانی است و کار از لونی است دیگر…! من در برابر شما نه به عنوان دبیر که به عنوان یکی از اعضای این خانواده شهادت می‌دهم، همه برگزار کنندگان رویداد امسال عشق به تئاتر و تئاتری‌ها را با صداقت و راستی رعایت کرده‌اند. دوستان من، باور کنید در زمانه‌ای چونان زمانه ما که گاهی اندوه با همه توان معنای خود را در برابر چشم نمایش می‌دهد ضیافتی هم از این دست عزمی راسخ می‌طلبد.

    بر آن بوده‌ایم تا درنگی باشیم بر همنوایی صداهای متنوعی که در شکل‌ها و شیوه‌های مختلف، جلوه‌های هزار رنگ و هزار نقش خود را بر پهنه صحنه می‌گسترند. بر آن بوده‌ایم که این چند صدایی را ارج نهیم و در ساحت‌های مختلف -ولو به بهای برخی بی‌مهری‌ها- اختلاف و تلاقی سلیقه‌ها را به فال نیک بگیریم. باور داشته‌ایم که مرز رونق بخشی به این رویداد نه از رهگذر برگزیده شدن و صرف بودن در جشنواره، بلکه از اعلام آمادگی برای حضور درآن می‌گذرد. در برابر شما، هر آن کدامتان که برای این حضور اعلام آمادگی کردید، چه منتخب بوده باشید و چه نه، از جا برمی‌خیزیم و به احترامتان کلاه از سر برمی‌داریم که رونق بخش و سلسله جنبان تئاتر ایران شمایید.

    اینک در آستانه سی و هشتمین جشنواره تئاتر فجر، صاحب این قلم اذعان می‌دارد که حساب همه چیز را کرده بود جز آنکه ناگهان در پیچ و خم رویدادی هول و دلخراش، اهل خانه از خانه خود رو برگردانند! باور کنید دلم بود که در تک‌تک آن لحظه‌های غریب چشم در چشم دوستانم شوم و بگویم: رفیق، هم‌رکاب، هم‌پیاله می‌فهمم از چه رنجه‌ای، می‌فهمم چه می‌گویی اما ببین! این من و ماییم، رفیق و اهل خانه، این خانه بی هرکداممان غربت کده‌ای بیش نیست، تو برما …

    همچنان بر این اعتقادم که هر فردی از خانواده تئاتر از حق طبیعی خود برای ماندن یا رفتن استفاده کرده است. من و همکارانم همه ناملایمات را به جان خریدیم تا آن که در صحنه مانده است لحظه‌ای درخشش حضور انسان معاصر را جلوه‌گر شود و این همه امید من و ماست، همین.

    عشق دردانه است و من غواص و دریا میکده
    سر فرو کردم در اینجا، تا کجا سر برکنم …»
    سی و هشتمین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر ۱۰ تا ۲۱ بهمن ماه در تهران برگزار می‌شود.

  • «زخم مدینه» هنوز تازه است/ توقع مخاطب از کارمان را بالا برده‌ایم

    «زخم مدینه» هنوز تازه است/ توقع مخاطب از کارمان را بالا برده‌ایم

    خبرگزاری مهر – گروه هنر- فریبرز دارایی؛ مؤسسه فرهنگی «فدک» با مدیرعاملی مهدی متوسلی از با سابقه ترین فعالان و گروه‌های تئاتری ایران است که طی ۳ دهه گذشته در زمینه تولید و اجرای تئاتر با موضوعات دینی و دفاع مقدس فعالیت مستمر و قابل توجهی داشته است. این گروه در جدیدترین فعالیت خود، نمایش «زخم مدینه» نوشته مهدی متوسلی را در تالار ایوان شمس به صحنه برد؛ نمایشی که به زندگی و شهادت حضرت فاطمه زهرا (س) می‌پردازد.

    «زخم مدینه» برای اولین بار در سال ۷۲ تولید و در دانشکده پردیس هنرهای زیبای دانشگاه تهران به صحنه رفت. در اجراهای گذشته «زخم مدینه» چهره‌ها و هنرمندانی همچون شهید محمدجواد حسن زاده، مرحوم انوشیروان ارجمند و مرحوم ولی‌الله مؤمنی به ایفای نقش پرداخته بودند.

    اجرای جدید این نمایش نیز با کارگردانی عبدالرضا کیهانی و ایفای نقش بازیگرانی چون جلیل فرجاد، مالک سراج، اسدالله بابایی و مهدی امینی همراه است.

    یکی از ویژگی‌های گروه «فدک» بازتولید و اجرای مستمر آثار خود از جمله «خورشید کاروان» و «زخم مدینه» در سال‌های مختلف است که هر بار این اجراها با استقبال مخاطبان و علاقه مندان به تئاتر و به ویژه تئاترهای با موضوع دینی و مذهبی، مواجه شده است.

    به بهانه اجرای جدید «زخم مدینه» به گفتگو با مهدی متوسلی پرداختیم که علاوه‌بر مدیرعاملی مؤسسه فرهنگی «فدک»، نویسندگی تمامی آثار به صحنه رفته گروه را بر عهده داشته است.

    در ذیل این گفتگو را می‌خوانیم:

    * چه ویژگی‌هایی باعث شده تا نمایش «زخم مدینه» طی سال‌های مختلف اجرا شود و مخاطب داشته باشد؟

    متوسلی: فکر می‌کنم ۲ موضوع موازی است؛ اول، موضوع نمایش «زخم مدینه» و نوع نگاه داستان به واقعه مصیبت حضرت صدیقه طاهره (س) است. باید بپذیریم که مردم در مطالعات خود، در سخنرانی‌ها و در روضه‌ها، همه با وقایع زندگی حضرت صدیقه طاهره (س) به خصوص دوران غم‌انگیز و دردناک بعد از رحلت پیام اکرم (ص) برای ایشان، آشنا هستند. چیزی که می‌تواند برای چندمین بار مردم را ترغیب به شنیدن این داستان کند، نوع نگاه نمایشنامه و داستان به آن واقعه است.

    داستان‌های تاریخی ما که تغییر نمی‌کنند بلکه نوع نگاه را باید تغییر داد تا جذابیت‌های خاص خود را ایجاد کند. در بخشی از نمایش «زخم مدینه» با یک داستان موازی، واقعه امروزی شده و بعضی از اتفاق‌ها را بخصوص مواردی که مورد اختلاف و تفرقه انگیز است از داستان اصلی جدا و در داستان فرعی و امروزی مطرح می‌کنیم.

    ویژگی جذاب دیگر نمایش «زخم مدینه» برای مخاطب، تکنیک اجرای نمایش است. هر اثر هنری در زمان ارائه باید شاخصه‌هایی ویژه داشته باشد تا جذابیت ایجاد کند. در موضوع تاریخی که تصور ذهنی همه از داستان مشخص است و بی تأثیر از داستان واقعی نیست، سخت است تصاویری بسازید که مردم بپذیرند، بر دل مخاطب بنشیند و به تصورات ذهنی اش نزدیک باشد.

    در موضوع تکنیک خیلی با دقت کار کردیم و از بازیگران با تجربه، همچنین به بهترین شکل از جلوه‌های بصری، صحنه‌ها و تابلوهای زیبا بر صحنه استفاده کردیم.

    * چند سالی است از تولید و اجرای «زخم مدینه» می‌گذرد، آیا چالشی برای اینکه اثر درگیر موضوع تاریخ مصرف دار شدن نشود، داشتید؟

    اتفاقاً در سال جاری که قصد اجرای نمایش «زخم مدینه» را داشتیم، با توجه به اینکه اثر حدود ۶ سال در سال‌های اخیر اجرا نشده بود، یکی از دغدغه‌های گروه اجرایی به خصوص کارگردان این بود که باید متن بازنویسی و به روزرسانی شود. از گروه خواستم تا همان متن را خوانش و بعد از آن به من اعلام کنند که کدام بخش‌ها نیاز به تغییر دارد. بازخورد بعد از دورخوانی‌ها حاکی از این بود که هیچ موردی که نیازمند تغییر باشد، وجود نداشت.

    در نمایش «زخم مدینه» ۲ شاخصه به عنوان اصل انتخاب شده است؛ اول شخصیت حضرت صدیقه طاهره (س) است که فکر نمی‌کنم هیچوقت در طول تاریخ این شاخصه تغییر کند. شاخصه دوم هم موضوع نیم نگاهی به حادثه دفاع مقدس است که فکر می‌کنم دفاع مقدس نیز هیچوقت برای مردم از ارزش و احترام نخواهد افتاد و ما نیازمند این نخواهیم بود که به خاطر تغییرات عمومی شاخصه‌های نمایش، در این دیدگاهمان هم تجدید نظر کنیم.

    * یعنی اگر قرار باشد بازنگری در نمایش «زخم مدینه» انجام شود، این بازنگری در شکل اجرایی نمایش خواهد بود؟

    بله، تقریباً روی متن تغییراتی نداشتیم. دوستان روی کارگردانی نمایش صحبت‌هایی داشتند که البته به دلیل تغییر سالن اجرای نمایش بود. بر خلاف دوره‌های گذشته که نمایش «زخم مدینه» را در تالار وحدت اجرا می‌کردیم، امسال این نمایش را در تالار ایوان شمس به صحنه بردیم که به دلیل محدود و ثابت بودن صحنه این تالار، با دوستان طراح دکور روی این موضوع کار و سعی کردیم که اجرای نمایش را با شرایط موجود در سالن وفق دهیم.

    کارگردان‌های گروه «فدک» به این دلیل موفق هستند که بخش حواشی کارگردانی را به عنوان تهیه کننده بر عهده می‌گیرم و انجام می‌دهم تا کارگردان به جلوه‌های بصری و کارگردانی هنری کار بپردازد. یکی از موفقیت‌های گروه ما در این بخش بوده است * شما وقتی نمایشنامه را می‌نویسید به لحاظ اجرایی نیز تصویر و نگاه کارگردانی برای آن دارید. آیا این نگاه در اجرای اثر که توسط دوستان دیگر کارگردانی می‌شود، تأثیر دارد؟

    واقعیت این است که من کارگردان نیستم و اثری را کارگردانی نکرده‌ام؛ نویسنده، تهیه کننده و به عنوان مشاور کارگردان فعالیت داشته و دارم و شاید برای به نتیجه رسیدن برخی صحنه‌ها در سال‌های مختلف وارد عمل شده و به کارگردان اثر کمک کنم. دوستان کارگردان من در تمام سال‌های گذشته مستقل بوده و نظرات خود را داشته اند، منتهی چون نمایشنامه را بر اساس دیدن صحنه نوشته و لمس شان کرده ام، شاید زمان‌هایی با کارگردان به گفتگو بپردازم و توضیحاتی را در خصوص چگونگی ساخته و پرداخته شدن موضوع، ارائه دهم.

    کارگردان‌های گروه «فدک» به این دلیل موفق هستند که بخش حواشی کارگردانی را به عنوان تهیه کننده بر عهده می‌گیرم و انجام می‌دهم تا کارگردان به جلوه‌های بصری و کارگردانی هنری کار بپردازد. یکی از موفقیت‌های گروه ما در این بخش بوده است.

    * گروه «فدک» طی سال‌های فعالیت خود، تولیداتی داشته که به صورت مستمر این نمایش‌ها را بازتولید و اجرا می‌کند. در شرایطی که روند تولید تئاتر در ایران فرسایشی شده، گروه «فدک» چگونه خود و همچنین روند فعالیتش در زمینه بازتولید آثار گروه را حفظ کرده و ادامه می‌دهد؟

    من همیشه در جلسات گروه اجرایی این موضوع را تکرار می‌کنم که کنار هم ماندن و ادامه کار دادن و حفظ کردن یک مجموعه به تلاش مضاعف نیست، بلکه به گذشت مضاعف است. در مجموعه‌ای که یکدیگر را تحمل کرده و در کنار هم بمانند و نسبت به نابسامانی‌ها و رنجش‌ها گذشت داشته باشند، کار پویا و ماندگار می‌شود. بزرگترین حُسن مجموعه ما و بزرگترین مطلبی که همه اعضای گروه به هم گوشزد کردیم این است که نسبت به هم گذشت و بخشش داشته باشیم. نتیجه این نگاه باعث شده تا دوستان در مجموعه «فدک» ۳۰ سال در کنار هم باشند و فعالیت کنند. نوع تفکر هیأت مدیره به عنوان هسته مرکزی در مؤسسه «فدک» نیز این بوده که دوستان در کنار هم باشند و مجموعه سرپا باشد، حتی اگر هر سال کار نکند.

    * از اولین اجرای «زخم مدینه» تا به حال، گروه چندین سال با این نمایش زندگی کرده و حتی برخی از بازیگران نمایش دیگر در قید حیات نیستند. روندی که «فدک» با نمایش «زخم مدینه» طی کرد چگونه بود؟

    در اولین سالی که نمایش «زخم مدینه» را در دانشکده هنرهای زیبا اجرا کردیم یکی از ضعیف‌ترین کارهای ما بود.

    * از چه نظر؟

    آن نمایش «زخم مدینه» به لحاظ متن، صحنه‌ها و کارگردانی اصلاً کار موفقی نبود.

    * چندمین تجربه گروه بود؟

    ما پیش از آن نمایش «خورشید کاروان» را اجرا کرده بودیم که اجرای موفقی بود ولی چون نمایش «زخم مدینه» به لحاظ کیفی برایمان قابل قبول نبود، بعد از ۵ شب اجرای آن را متوقف کردیم. پس از آن گروهی متشکل از ۲۰ نفر طی ۲ سال در جلسات متوالی روی متن کار کردیم. مجدداً فیش برداشتن از کتاب‌های تاریخی را شروع و سپس آن‌ها را رده بندی کردم. با دعوت از دوستان بازیگر و حضور آن‌ها، به صورت بداهه‌پردازی دیالوگ‌ها را پیاده و متن را تنظیم می‌کردیم.

    طی ۲ سال شبانه روز روی نمایشنامه «زخم مدینه» کار کردم و بعد از آن قدرتمند وارد تالار وحدت شدیم و نمایش را اجرا کردیم. البته در شب اول اجرا باز هم تصورمان بر این بود که کار شکست می‌خورد ولی با همتی که با دوستان در لحظات آخر انجام دادیم، یک «زخم مدینه» فوق العاده روی صحنه رفت که با استقبال قابل توجه مخاطبان همراه بود. شاید اگر آن ۲ سال بردباری و همکاری دوستان نبود، ما دیگر نمایش «زخم مدینه» را نداشتیم.

    * به نوعی می‌توان گفت که گروه «فدک» طی آن ۲ سال با نمایش «زخم مدینه» به بلوغ رسید؟

    به نظر من به یک بلوغ فکری رسیدیم و این کلیشه در ذهن ما شکست که اگر هر کاری بکنیم خوب خواهد بود. به این نتیجه رسیدیم که غرور پنهانی بعد از موفقیت «خورشید کاروان» داشتیم و گمان مان بر این بود که می‌توانیم در مدت زمانی کوتاه، کاری با کیفیت و موفق اجرا کنیم. در آن روند فهمیدیم که اگر بی احتیاطی کنیم و جانب تلاش و پشت کار و مطالعه را کنار بگذاریم کارمان ضعیف خواهد بود و موفق نخواهیم بود، در نتیجه مخاطب نیز به کارمان اقبال نشان نخواهد داد.

    بعد از آن تلاش مان را کردیم که در مجموعه «فدک» یک اثر را به عنوان کار ثابت هر ساله و در هر شرایطی برای اجرا داشته باشیم که نمایش «خورشید کاروان» برای این منظور انتخاب شد و سال گذشته نیز بیست و نهمین سال اجرای خود را پشت سر گذاشت و خدا را شکر موفق بودیم. نمایش «زخم مدینه» نهمین دوره اجرای خود را سپری می‌کند و نمایش‌های «خاک تا افلاک» ۵ دوره و «پنجره فولاد» هم ۳ دوره اجرا شدند ولی سعی کردیم «خورشید کاروان» را به عنوان نبض تپنده گروه «فدک» حفظ کنیم.

    * گروه «فدک» به صورت تخصصی روی موضوعات دینی، مذهبی و دفاع مقدس کار می‌کند. تولیدات این گروه طی دهه‌های گذشته اجرا شده اند ولی آیا حساسیت‌ها و دغدغه‌ها باعث شده تا گروه به سمت تولیدات جدید نرود یا ضرورتی احساس نشده است؟

    اینکه ضرورت احساس نشود نگاه ضعیفی است زیرا جامعه ما و شرایط نیاز دارد که مدام کار تولید و اجرا شود. موضوعات مدنظر گروه «فدک» که موضوعات مذهبی و تاریخ اسلام است، موضوعاتی بسیار حساس هستند و اینگونه نیست که من به عنوان نویسنده طی یک ماه گردآوری مطالب و نوشتن متن را انجام دهم. کار بسیار دشوار است و سعی من همیشه این بوده در موارد مختلف با کارشناسان صاحب نظر و آشنا و مسلط به زوایای امور مذهبی، داستان‌های مذهبی و تاریخ اسلام مشورت کنم و کمک بگیرم.

    روایت‌های تاریخی تاریخ اسلام همه نسبت به اعتبارشان دارای درجه بندی هستند در نتیجه من باید خیلی در اعتبارسنجی آن‌ها دقت کنم و بعد آن‌ها را در نوع مطرح شدنشان در متن نمایش، رتبه بندی کنم. این بیانگر راه ظریف و حساسی است که ما انتخاب کرده ایم زیرا هدف مان این است در عرصه تئاتر مذهبی کار ارزشمندی ارائه دهیم. اگر کارمان منجر به صدمه شود، تمام زحمات مان از بین می‌رود.

    مطلب دیگر این است که تولید کارها نیازمند عقبه و تدارکات سنگینی است و ما باید در شرایطی وارد کار شویم که در میان راه با تزلزل و ضعف پشتیبانی روبرو نشویم. تصمیم ما بر این است که کار خوب ارائه دهیم و کار ضعیف انجام ندهیم.

    نکته مهم دیگر این است که توقع جامعه را از مجموعه خودمان بالا برده‌ایم از این رو نمی‌توانیم به این توقع نگاه نداشته باشیم. توقع مخاطبان از ما این است که کاری ارزشمند و فوق العاده ببینند.

    این عوامل منجر به این می‌شوند که در ظاهر اینگونه دیده شود که گروه «فدک» خیلی تولیدات پی در پی و کلان ندارد اما مجبوریم با شرایط فعلی فرهنگی جامعه و شرایط حاکم بر جامعه حرکت کنیم و پیش برویم.

    * در پایان آیا با توجه به مواردی که اشاره فرمودید، گروه «فدک» تولیدات جدیدی مدنظر دارد؟

    بله، ما چند کار را آماده و در نوبت داریم تا در فرصت مناسب نسبت به تولیدشان اقدام کنیم. یکی از این کارها در حوزه دفاع مقدس و البته ارتباط این حوزه با اهل بیت است. همچنین در زندگی مرحوم نواب صفوی سال‌ها مطالعات و ملاقات‌های زیادی انجام دادم و در نهایت نمایشنامه‌ای نوشتم که البته تولید و اجرای این اثر نیازمند فرصت و شرایط سیاسی خاص خود است. در حوزه‌های اجتماعی نیز یک یا ۲ کار دارم که مترصد امکان و فرصت مناسب برای تولید و اجرای شأن هستم.

  • برگزیدگان همایش ملی تئاتر سردار آسمانی معرفی شدند

    برگزیدگان همایش ملی تئاتر سردار آسمانی معرفی شدند

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس، برگزیدگان همایش ملی سردار آسمانی از سوی دبیرخانه این همایش معرفی شدند. ب

    راساس اعلام رسمی دبیرخانه همایش نمایش های برگزیده این همایش به شرح ذیل است:
    ۱- نمایش مجنون به کارگردانی محمد یوسفی زاده از مرند

    ۲- نمایش برداشت اول حرف آخر به کارگردانی بهزاد دودانگه از تهران

    ۳- نمایش سرباز وطن به کارگردانی بهنام کاوه از آبادان

    ۴- نمایش زمان نه در ساعت به کارگردانی مهدی فتحی از البرز

    ۵- نمایش مثل پرواز به کارگردانی مصطفی کولیوندی از ایلام

    ۶- نمایش سرباز به کارگردانی پژمان شاهوردی از بروجرد

    ۷- نمایش شور عشق به کارگردانی مهدی صالحیار از تبریز

    ۸- نمایش کاروان چوبی به کارگردانی مرتضی اسدی مرام از کرمانشاه

    ۹- نمایش مدافع دل ها به کارگردانی سعید بادینی از  زاهدان

    ۱۰- نمایش بازگشت به کارگردانی مارال ایزدبخش  از تهران

    ۱۱- نمایش شبه سردار به کارگردانی اکبر قهرمانی از تهران

    ۱۲- نمایش سردار پرچم دار به کارگردانی پویا امامی از اصفهان

    ۱۳- نمایش هم نفس به کارگردانی علی محمد رادمنش از کرمان جنوبی

    ۱۴ – نمایش ژنرال خورشید به کارگردانی سعید خیرالهی از دهلران

    ۱۵- نمایش سردار بی سایه به کارگردانی اصغر گروسی  از شیراز

    ۱۶-  نمایش سردار آسمانی به کارگردانی مهرداد آبسالان از لاهیجان (مشروط)

    کوروش سلیمانی، توحید معصومی و روح الله سنایی به عنوان هیات انتخاب، نمایش های برگزیده را انتخاب کردند.

    نمایش های مذکور از تعداد ۳۷ اثر رسیده به دبیرخانه جشنواره برگزیده شدند.

    پوستر این همایش نیز توسط علیرضا خدامرادی طراحی شد و در اختیار رسانه ها قرار گرفت.

  • «زندگی گالیله» در شرایط سخت تولید می‌شود/ اجرا در «تئاتر شهر»

    «زندگی گالیله» در شرایط سخت تولید می‌شود/ اجرا در «تئاتر شهر»

    شهاب الدین حسین پور کارگردان تئاتر درباره جدیدترین فعالیت خود در زمینه کارگردانی تئاتر، به خبرنگار مهر گفت: «زندگی گالیله» اثر برتولت برشت و ترجمه حمید سمندریان با بازنویسی و دراماتورژی محمد امیر یاراحمدی را ابتدای خرداد ۹۹ در سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه می‌برم. با توجه به اینکه گروه اجرایی با فشار سنگین مسائل اقتصادی تمرین می‌کند و از سوی هیچ ارگان و نهاد خصوصی و دولتی حمایت نمی‌شود، تلاش می‌کند که نمایشی با شکوه و بی‌نقص را برای اجرا آماده کند.

    وی اظهار کرد: در این اجرا هنرمندان شناخته شده تئاتر ایران در گروه‌های کارگردانی و تولید، بازیگری و طراحی کنار هم جمع شده‌اند تا این نمایش را برای اجرا آماده کنند. تقریبا یک سال است بازنویسی «زندگی گالیله» شروع شده و حدود ۶ ماه است که جلسات متعددی را برای طراحی ها، کارگردانی و شیوه اجرایی نمایش برگزار می‌کنیم.

    حسین پور ادامه داد: امیدوارم با این همه سختی‌ها و مشکلاتی که بر سر راه تولید یک اثر نمایشی وجود دارد، بتوانم آرزوی خودم را که اجرای نمایش «زندگی گالیله» است به سرانجام برسانم که ادای دینی به استاد بزرگ حمید سمندریان است.

    وی با بیان اینکه به زودی عوامل تولید، اجرا و بازیگری نمایش را اعلام می‌کنیم، یادآور شد: تمام تلاش مان را انجام می‌دهیم که مشکلات اقتصادی از کیفیت نمایش کم نکند. همه عوامل «زندگی گالیله» با عشق برای این اثر تلاش می‌کنند.

    این کارگردان تئاتر در ادامه سخنان خود گفت: قصد داریم در «زندگی گالیله» در کنار هنرمندان با سابقه و با تجربه، در تمام قسمت‌ها مخصوصا بازیگری به جوان‌ها نیز بها بدهیم تا تجربه کسب کنند و فرصتی برای رشدشان باشد. همیشه گروه «پارکینگ» تلاش کرده که جوانان با استعداد به فعالیت حرفه‌ای راه پیدا کنند.

    حسین‌پور در پایان سخنان خود تأکید کرد: مخاطبان فرهنگ دوست را دعوت می‌کنم تا از «زندگی گالیله» حمایت کنند، به تماشای نمایش بنشینند زیرا با اثری متفاوت مواجه می‌شوند. همچنین آرزو می‌کنم به نقطه‌ای برسیم که ما هنرمندان تئاتر، صاحب مسئولانی با درایت و شجاع بشویم که برای‌مان امنیت شغلی فراهم کنند.

  • توضیحات دبیرخانه تئاتر فجر درباره جابجایی چند اثر نمایشی

    توضیحات دبیرخانه تئاتر فجر درباره جابجایی چند اثر نمایشی

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی سی و هشتمین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر، دبیرخانه سی و هشتمین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر توضیحاتی را درباره تغییر برنامه و جابجایی چند اثر به شرح زیر منتشر کرد:

    ۱. نمایش «ارواح» از کشور سوئیس که روزهای ۱۷، ۱۸ و ۱۹ بهمن در کارگاه دکور تالار وحدت روی صحنه خواهد رفت شامل دو نمایش «جعبه» و «اتاق» است.

    ۲. نمایش «قدم زدن در مسیر» از کشور بلژیک که قرار بود روزهای ۱۷، ۱۸ و ۱۹ بهمن در محوطه تئاتر شهر اجرا شود، از جدول جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر خارج شد.

    ۳.  محل اجرای نمایش «بیگانه در خانه» به کارگردانی محمد مساوات از تئاتر مستقل تهران به سالن اصلی تئاتر شهر تغییر کرد.

    ۴. نمایش محیطی «بیا جلوتر» نوشته حسین برفی نژاد به کارگردانی سجاد باقری از ۱۰ تا ۲۰ بهمن در بخش «به علاوه فجر» در عمارت نوفل لوشاتو اجرا خواهد شد.

    سی و هشتمین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر به دبیری نادر برهانی‌مرند از ۱۰ تا ۲۱ بهمن در تهران برگزار می‌شود.

  • عمارت نمایشی نوفل‌لوشاتو برای سال ۹۹ فراخوان داد

    عمارت نمایشی نوفل‌لوشاتو برای سال ۹۹ فراخوان داد

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط‌عمومی عمارت نوفل‌لوشاتو، مجموعه نمایشی نوفل لوشاتو با اعلام فراخوان اجرا در سال ۱۳۹۹ اعلام می‌کند، پذیرای متون نمایشی و پیشنهادهای اجرایی هنرمندان در سال آتی خواهد بود.

    عمارت نوفل‌لوشاتو طی ۱۰ ماهی که از سال ۱۳۹۸ گذشت، میزبان تئاترهای بین‌المللی، حرفه‌ای، دانشجویی، نمایشنامه‌خوانی و جشنواره‌های متعددی از جشنواره تئاتر دانشگاهی گرفته تا جشنواره‌های خصوصی افرا، آرخه، ثمر و موندا بوده و در روزهای پیش‌رو سی و هشتمین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر است.

    این مجموعه نمایشی، حمایت از گروه‌های جوان، هنرمندان فعال استان‌ها و همچنین تجربه‌های نو را برای سال آینده در دستور کار دارد. در کنار آن، سالن یک عمارت نوفل‌لوشاتو مانند روال این چند سال پذیرای پیشنهاد اجرای اساتید، مدرسان و هنرمندان باسابقه است.

    عمارت نوفل‌لوشاتو از هنرمندان علاقه‌مند دعوت می‌کند از روز پنجشنبه ۱۰ بهمن تا پایان دهه اول اسفند سال‌جاری، متون نمایشی یا فیلم اجرای کامل نمایش‌شان را همراه با فرم‌های تکمیل شده به واحد اداری این مجموعه به نشانی تهران، خیابان نوفل‌لوشاتو، بن‌بست زیبا پلاک ۱ ارسال کنند. همچنین ایمیل عمارت نوفل‌لوشاتو به نشانی nofelluchatou@gmail.com و پیج اینستاگرام این مجموعه به نشانی nofelluchatou_theater در دسترس هنرمندان خواهد بود.

    علاقه‌مندان می‌توانند برای کسب اطلاعات بیشتر درباره اجرای نمایش در سال ۱۳۹۹ از ساعت ۱۰ تا ۱۸ با شماره تلفن‌های ۰۲۱۶۶۴۸۳۷۴۲ و ۰۲۱۶۶۹۵۲۶۰۰ تماس بگیرند.

  • مصطفی زمانی «روزهای رادیو» را زندگی می‌کند/ اولین حضور در تئاتر

    مصطفی زمانی «روزهای رادیو» را زندگی می‌کند/ اولین حضور در تئاتر

    به گزارش خبرنگار مهر، محمد رحمانیان نمایشنامه نویس و کارگردان با سابقه تئاتر قصد دارد در جدیدترین تجربه خود نمایش «روزهای رادیو» را از ابتدای اسفند سال جاری در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه ببرد. قرار است در این اثر نمایشی مصطفی زمانی بازیگر سینما و تلویزیون به ایفای نقش بپردازد.

    مصطفی زمانی که فعالیت خود را به صورت حرفه‌ای در عرصه بازیگری با مجموعه تلویزیونی «یوسف پیامبر» به کارگردانی زنده‌یاد فرج‌الله سلحشور آغاز کرد، در مجموعه‌های پرطرفداری همچون «شهرزاد» حسن فتحی، «نهنگ آبی» فریدون جیرانی و «کرگدن» کیارش اسدی‌زاده حضور داشته است.

    وی در عرصه سینما نیز در فیلم‌هایی چون «آل» بهرام بهرامیان، «کیفر» حسن فتحی، «قصه پریا» فریدون جیرانی، «جیب‌بر خیابان جنوبی» سیاوش اسعدی، «خط ویژه» مصطفی کیایی، «ملکه» محمدعلی باشه آهنگر، «یک عاشقانه ساده» سامان مقدم، «یک روز بخصوص» همایون اسعدیان، «سارا و آید» مازیار میری و «بدرود بغداد» مهدی نادری به ایفای نقش پرداخته است.

    زمانی جایزه بهترین بازیگر نقش اول مرد برای بازی در فیلم «جیب بر خیابان جنوبی» و همچنین جایزه بهترین بازیگر نقش مکمل مرد برای بازی در فیلم «قصه عشق پدرم» به کارگردانی محمدرضا ورزی را در جشن سینمای ایران دریافت کرده است.

    این بازیگر سینما و تلویزیون با حضور در نمایش «روزهای رادیو» اولین حضور حرفه ای خود در عرصه بازیگری تئاتر را تجربه می کند.

    در نمایش «روزهای رادیو» علی عمرانی، مهتاب نصیرپور، حبیب رضایی، بهنوش طباطبایی و احسان کرمی نیز به ایفای نقش می پردازند.

    طراحی صحنه این اثر نمایشی نیز بر عهده محسن شاه ابراهیمی است.

  • مجلس تعزیه خوانی حضرت فاطمه (س) در محوطه تئاتر شهر برگزار می شود

    مجلس تعزیه خوانی حضرت فاطمه (س) در محوطه تئاتر شهر برگزار می شود

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از واحد ارتباطات، آموزش و پژوهش مجموعه تئاتر شهر، مجلس تعزیه خوانی شهادت حضرت زهرا (س) روز سه شنبه هشتم بهمن در محوطه بیرونی مجموعه تئاتر شهر میزبان مخاطبان خواهد بود.

    در این مجلس تعزیه خوانی که ساعت ۱۶ تا ۱۷:۳۰ به همت اداره کل هنرهای نمایشی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و شهرداری منطقه ۱۱ تهران اجرا می شود، تعدادی از هنرمندان مطرح عرصه تعزیه مجلس شهادت حضرت زهرا (س) را در محوطه تئاتر شهر اجرا می کنند.