پخش غیرانحصاری؛ شرط تلویزیون برای تبلیغ اکران اینترنتی فیلمها
پخش غیرانحصاری؛ شرط تلویزیون برای تبلیغ اکران اینترنتی فیلمها
به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی ساترا، سازمان تنظیم مقررات صوت و تصویر فراگیر در فضای مجازی طی بیانیهای از اعطای تسهیلات به فیلمهای سینمایی در حال اکران در رسانههای صوت و تصویر خبر داد.
در متن بیانیه ساترا آمده است:
«در روزهایی که کشور و جهان با معضل بیماری کرونا روبهرو است، صنعت سینما نیز از این مسئله متأثر شده است. ضرورت رعایت فاصلهگذاری اجتماعی، منجر به اکران نشدن فیلمهای سینمایی در سالنهای سینما شده که میتواند منجر به لطمه جدی به تولیدکنندگان فیلم شود.
در این شرایط اهمیت رسانههای صوت و تصویر بهعنوان بستری برای نمایش و اکران فیلمهای سینمایی، بیش از پیش خود را نشان میدهد. خانواده رسانههای صوت و تصویر میتوانند به بهترین نحو از این فرصت استفاده کنند و در راستای رسیدن به سهم حداکثری محتوای ایرانی گام بردارند. همچنین در صورت تجربه موفق اکران فیلمهای سینمایی در سامانههای برخط ممکن است اکران فیلمهای سینمایی در آینده نزدیک دستخوش تغییر شود.
ساترا به عنوان نهاد تنظیمگر این حوزه ضمن استقبال از اکران فیلمهای سینمایی از طریق سامانههای صوت و تصویر کشور، همچنین با محترم شمردن قراردادهای دوطرفه میان تهیهکنندگان و سامانههای پخش محتوای صوتی و تصویری، اعلام میدارد در راستای انجام وظایف ذاتی خود، ایجاد شرایط برابر برای همه سرویسهای دارای مجوز، جلوگیری از شکلگیری رفتارهای ضدرقابتی و تبدیل محدودیت اکران به فرصت توسعه متوازن کل صنعت رسانههای فراگیر را جزو سیاستها و راهبردهای مدنظر خود قرار میدهد.
در این راستا، بر اساس توافق ساترا و اداره کل بازرگانی رسانه ملی، در صورتی که فیلمهای سینمایی در ایام تعطیلی سینماها در رسانههای صوت و تصویر داخلی اکران شوند و در زمان اکران به نحو «غیرانحصاری» و از طریق تعداد قابل توجهی از رسانههای دارای مجوز قابل دسترس برای عموم باشند، میتوانند از امکانات تسهیلگرایانه تبلیغات فیلمهای سینمایی در رسانه ملی بهرهمند شوند.
ساترا همچنین تلاش خود را برای حفظ مالکیت معنوی فیلمها به صورت مسئولانه پیگیری میکند. لذا همانگونه که در روزهای گذشته از انتشار فیلمهای اکرانشده در رسانهها به صورت غیرمجاز جلوگیری به عمل آمده است در روزهای آتی نیز همین رویه با شدت و دقت دنبال میشود تا زمینه معماری و شکلگیری اقتصاد اکران در سامانههای صوتی و تصویری به درستی صورت پذیرد.
امید است تجربه موفق اکران فیلمهای سینمایی در سامانههای صوتی و تصویری، موجب رشد و توسعه هر چه بیشتر این صنعت شود و شاهد دسترسی کاربران به محتواهای متنوع ایرانی در سامانههای صوتی و تصویری داخلی باشیم.
به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان، انیمیشن هشت دقیقهای «کچل کفترباز» به کارگردانی صادق جوادی برای دومین بار در روز دوشنبه ۱ اریبهشت ۱۳۹۹ از ساعت ۹ صبح روی پرتال کانون آنلاین به نمایش در میآید.
این انیمیشن که تولید سال ۱۳۹۰ امور سینمایی کانون است، تاکنون تندیس طلایی بهترین فیلم با موضوع کودک و نوجوان هشتمین جشنواره بینالمللی پویانمایی تهران را بهدست آورده و عنوان تنها نامزد ایرانی جایزه پاندای طلایی دوازدهمین جشنواره بینالمللی فیلمهای تلویزیونی سیچوان چین را در کارنامه خود ثبت کرده است.
«کچل کفترباز» مدت ۲۴ ساعت روی خروجی این پرتال اینترنتی به نشانی omid.kpf.ir بهصورت رایگان قابل دسترسی است.
هفت سال گذشته بدترین دوران اهل هنر بود/ فیلمسازی که قربانی شد
هفت سال گذشته بدترین دوران اهل هنر بود/ فیلمسازی که قربانی شد
به گزارش خبرنگار مهر، مسعود جعفری جوزانی به بهانه درگذشت زندهیاد سیامک شایقی کارگردان سینمای ایران در پیامی ویدئویی از مصایب این فیلمساز و شرایط نامناسب حاکم بر مناسبات سینمای ایران در سالهای اخیر گفت.
در متن این ویدیو که برای انتشار در اختیار خبرگزاری مهر قرار گرفته، آمده است:
«دوست، رفیق و همکار عزیزم، سیامک شایقی را از زمانی که پا به سینما گذاشت، میشناسم. شوق زده، پرشور، اندیشناک با کولهپشتی پر از حرفها و ایدههای بکر و تازه قدم به میدان گذاشت. وقتی درباره فیلم و سینما حرف میزد، از برق چشمهای این پهلوان جوان پیدا بود که این پهلوان جوان با چالهها و چاههایی که بر سر راه این سینما کندند، نمیشناسد.
گرم بود و تازه نفس، به تنها چیزی که فکر نمیکرد سرمایه لعنتی بود که سایه سنگینش را روی سینما پهن کرده است. هر چه داشت در طبق اخلاص گذاشت و بیشتر فیلمهایش را با سرمایه شخصی خود و دوستانش ساخت.
سالهای زیادی نگذشته بود که تارهای نامریی و کشنده صاحبان نو کیسه سرمایه به دست و پایش پیچیدند. مشکلی که باعث شد بیش از نود درصد از نیروی خلاقه اش رو صرف کارهای فرعی تولید و تهیه شود. همین چند سال پیش بود که بانک قصد داشت خانه اش را که برای ساخت فیلم گرو گذاشته بود از او بگیرد. هرگز نفهمیدم از این دام هولناک به سلامت گذشت یا نه.
یادم هست در آخرین فیلمش با نام «ماه و جنگل» صبح تا شب میدوید و به هر کس و ناکس رو می انداخت بلکه یک سانس درست برای اکران فیلم «ماه در جنگل» بگیره، اما نمیدانست که مافیای سالن و پخش به داشتن «جهیزیهای برای رباب» اهمیتی نمیدهد، متاسفانه این هفت سال گذشته بدترین دوران زندگی اهل هنر و اندیشه در این مملکت بوده است. دوران بی معنی و سختی که هر اهل هنری، امیدش را از دست داده و همه چمدانشان را بسته اند تا بروند!
سیامک عزیز، در این روزهای کرونایی مظلوم رفتی… راهت پر رهرو و سبز باد.»
روزهای سختِ یک آهنگساز ایرانی پس از ابتلا به کرونا
مهران مهرنیا نوازنده و آهنگساز شناخته شده موسیقی ایرانی که طی سالهای اخیر فعالیتهای متعددی در عرصه تولید آلبوم و برگزاری کنسرت داشته است، با اشاره به تجربه خود از شکست بیماری کووید ۱۹ در روزهای پایانی سال گذشته، گفت: «روزهای پایانی سال گذشته بود که متوجه نشانههایی از نفوذ ویروس کرونا در بدنم شدم. پس از اینکه با پزشکم در این مورد صحبت کردم شرایطی هماهنگ شد که بروم و تست بدهم. در ابتدا برخی از دوستان پزشک گفتند که این شرایط نشانه بیماری «کووید ۱۹» نیست، اما بعد از اینکه آزمایشات دیگری روی من انجام گرفت، نتیجه مثبت اعلام شد و من بنا به توصیه پزشکان خودم را به صورت کامل در خانه قرنطینه و با تجویزهای پزشکی درمان را آغاز کردم.»
وی ادامه داد: «در دورانی که به این بیماری گرفتار بودم تمام تلاشم را انجام دادم تا با حفظ روحیه پیروز میدان مبارزه باشم و خوشبختانه هم این اتفاق افتاد. اما در این مدت چند روز را گذراندم که برایم بینهایت سخت بود.»
مهرنیا در تشریح دوران ابتلای خود به بیماری گفت: «در ساعتهایی به نبودن در این دنیا فکر میکردم، چرا که عمده تمرکز ویروس در بدنم روی ریههایم بود و به قدری من را رنج میداد که به سختی نفس میکشیدم، ولی رفتهرفته شرایط بهتر شد و ماجرا به گونهای پیش رفت که توانستم از مرحله سخت بیماری عبور کنم. اکنون نیز دوران قرنطینه کامل را پشت سر گذاشتهام و مشغول استراحت و گذراندن دوران نقاهت بیماری هستم و این بهانه تصمیمی بود که من را مجاب کرد تا سبک زندگی جدیدی را آغاز کنم.»
این نوازنده اظهار کرد: «شرایطی که در دوران این بیماری برایم به وجود آمد و امیدوارم برای هیچ انسانی روی زمین اتفاق نیفتد اکنون انگیزهام برای زندگی را دگرگون کرده به طوری که وقتی از بستر بیماری بلند شدم و به جریان اصلی زندگی بازگشتم، بلافاصله قطعهای را تولید کردم. این شرایط برای من در داخل منزل موجب شد که بار دیگر رجعتی به تمامی ملودیها و آثاری داشته باشم که در حافظه رایانه شخصیام در منزل وجود داشت اما از نگاهم مغفول مانده بود، ولی این دوران باعث شد که سری به آن فایلها بزنم و کارهایی را انتخاب کنم که برایم بسیار جذاب و ارزشمندند.»
مهرنیا در بخش دیگری از صحبتهای خود با اشاره به فعالیتهای جدیدش در عرصه موسیقی گفت: «به تازگی نماهنگ «انتظار» به آهنگسازی بنده و خوانندگی وحید تاج توسط سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران منتشر شده است. همزمان ضبط آلبوم جدیدی با استفاده از اشعار سعید میرزایی و اسماعیل امینی را با حضور یک هنرمند از دیار شهر کرد به پایان بردهام که به زودی این اثر منتشر خواهد شد.»
وی افزود: «کارهایی را نیز با خوانندگان دیگری چون محسن بهاروند و مسعود مدنی انجام دادهام که در ماههای قبل درباره آن اطلاعرسانی شده بود. از سوی دیگر برنامهریزیهایی برای راهاندازی یک پاتوق مجازی موسیقایی در باغ موزه هنرهای ایرانی انجام گرفته که بنا داریم در این چارچوب، نشستهایی را با موضوعات تخصصی موسیقی ترتیب بدهیم که فکر میکنم میتواند در نوع خود جالب توجه باشد. این نشستهای مجازی محلی برای اجرای آثار موسیقایی مختلف و گپ و گفتهای صمیمانه میان اهالی موسیقی خواهد بود.»
اختتامیه جشنواره ادبی خاتم بهطور مجازی برگزار میشود
به گزارش خبرگزاری مهر، علیاکبر اشعری رئیس جشنواره ادبی خاتم درباره برگزاری اینرویداد در سال جاری گفت: در پنجمین دوره جشنواره خاتم از میان ۴۹۵ اثر رسیده در این دوره، ۲۶۲ اثر در بخش بزرگسال، ۲۱۵ اثر در بخش کودک و نوجوان و ۱۸ اثر در بخش بینالملل به دبیرخانه جشنواره رسید.
وی افزود: از میان اینآثار در مرحله اول داوری ۶۵ اثر در بخش بزرگسال، ۲۰ اثر در بخش کودک و نوجوان و ۵ اثر در بخش بینالمللی به مرحله نهایی راه یافتند، در بخش بزرگسال استانهای تهران و قم به ترتیب با ۳۸ و ۲۶ اثر بیشترین عنوان ارسالی را داشته و استانهای خراسان رضوی، اصفهان، فارس، کرمان، یزد، اردبیل و قزوین حضور چشمگیری در این بخش از جشنواره داشتهاند.
رئیس جشنواره خاتم ادامه داد: در بخش کودک و نوجوان، استانهای آذربایجان غربی، اصفهان و همدان به ترتیب با ۴۵، ۲۰ و ۱۷ اثر بیشترین عنوان ارسالی را داشته و استانهای آذربایجان شرقی، خراسان رضوی، کرمان و تهران نیز حضور چشمگیری در این بخش جشنواره داشتهاند.
اشعری گفت: در بخش بینالمللی نیز بیشترین اثر از کشور امارات متحده عربی و کشورهای لبنان، عراق و سوریه به دبیرخانه جشنواره ارسال شده است. در ایندوره ۷۰ درصد نویسندگان بخش بزرگسال و ۸۰ درصد نویسندگان بخش کودک و نوجوان برای نخستینبار در جشنواره شرکت کردهاند.
وی گفت: همچنین ۶۰ درصد آثار بخش کودک و نوجوان، توسط افراد دارای سن ۹ تا ۱۶ سال نوشته شدهاند. باتوجه به دستورالعملهای بهداشتی ناشی از شیوع ویروس کرونا، آئین اختتامیه جشنواره پنجم ساعت ۱۱ صبح روز دوشنبه ۲۲ اردیبهشت، همزمان با سالروز معراج پیامبر مکرم اسلام (صلی الله علیه وآله وسلم) بدون حضور شرکت کنندگان در جشنواره و سایر میهمانان در دفتر نشر فرهنگ اسلامی برگزار میشود و مراسم مستقیماً از طریق برخی شبکههای اجتماعی پخش خواهد شد.
فستیوال فیلم «افقهای تازه» لهستان هم به تعویق افتاد
به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از اسکرین دیلی، جشنواره بینالمللی فیلم افقهای تازه لهستان که امسال قرار است بیستمین دوره برگزاریاش را جشن بگیرد جدیدترین جشنواره سینمایی است که به دلیل ویروس کرونا تاریخ برگزاریاش را به تعویق انداخته است.
این جشنواره که قرار بود از ۲۳ جولای تا ۲ آگوست (۲ تا ۱۲ مرداد) در وروتسواف لهستان برگزار شود، به دنبال تمدید زمان فاصلهگیری اجتماعی تا پایان آگوست، به تعویق افتاد.
این نخستین باری است که از سال ۲۰۰۱ این جشنواره شروع به کار کرده و در زمان معین برگزار نمیشود.
رومن گوتک مدیر و مارسین پینکوفسکی مدیر هنری جشنواره گفتهاند به دنبال یافتن تاریخ دیگری برای برگزاری این جشنواره هستند. آنها افزودهاند شاید روش برگزاری آنلاین را انتخاب کنند که تاکنون چندین جشنواره دیگر به سراغ آن رفتهاند.
جشنواره فیلم افقهای تازه هدف اصلی خود را معرفی سینمای غیرمتعارف و آثار آن دسته از فیلمسازانی که در خلاف جهت سینمای معمول حرکت میکنند و نیز تلاش در به چالش کشیدن مخاطبان هنر هفتم در ارائه تجارب جدید به آنان اعلام کردهاست.
جوایز جشنواره شامل جایزه بزرگ، جایزه فیلم برگزیده تماشاگران و جایزه فیپرشی (برگزیده فدراسیون جهانی منتقدان فیلم) هستند. بر پایه سیاستهای جشنواره، فیلمهای مطرحی که در جشنوارههای بزرگ دنیا به موفقیت میرسند، در بخش خارج از مسابقه نمایش داده میشوند و بخش مسابقه اصلی به فیلمهای کمتر شناخته شده اختصاص مییابد.
در هر دوره از جشنواره افقهای تازه، افزون بر بخش رقابتی بینالمللی و داخلی، برنامههای متنوعی همچون مرور آثار فیلمسازان بزرگ جهان و لهستان، مسابقه فیلمهای کوتاه لهستانی و اروپایی، پانوراما، نمایشهای ویژه، مستند / تجربی، چشم سوم، برنامههای ویژه سینمای کشورهای گوناگون همچون ایران، هند، آرژانتین، استرالیا، نیوزیلند، برزیل، سوئد، کانادا، ترکیه و سینمای مستقل آمریکا، فیلمهای کودکان و نوجوانان، اکران ویژه فیلمهای صامت با موسیقی زنده، ۵۵ سال انیمیشن لهستان، بازار فیلم، نمایشگاه و کنسرت موسیقی فیلمها نیز برگزار میشوند. هر دوره جشنواره معمولاً، بیش از ۳۰ برنامه مختلف را در دستور کار دارد.
سال پیش در این جشنواره که از ۲۵ جولای تا ۴ آگوست برگزار شده بود مارک جنکینز با فیلم «طعمه» موفق به بردن جایزه بزرگ جشنواره و جایزه تماشاگران شده بود.
علی شمس نویسنده، کارگردان و مترجم تئاتر درباره تازهترین فعالیت خود در حوزه ترجمه به خبرنگار مهر گفت: به تازگی سه نمایشنامه از استانیسلاو ویتکهویچ نمایشنامهنویش، شاعر و نقاش لهستانی را ترجمه کردهام. آثار این نویسنده برای اولینبار است که در ایران ترجمه شده و برایم عجیب است که تاکنون نه تنها هیچ اثری از وی در کشور ما ترجمه نشده بلکه هیچ مقاله و مطلبی درباره او که بهعنوان یکی از چهرههای موثر تئاتر در قرن بیستم شناخته میشود، منتشر نشده است.
وی ادامه داد: این هنرمند که با تسخیر لهستان به دست آلمان نازی خودکشی میکند، به شدت فرد عجیب و غریبی به لحاظ نگارش متون و فضای ذهنی است و سالها در اروپا گمنام بوده است و به واسطه برتولد برشت، اوژن یونسکو و آدامف در دنیا شناخته میشود. از این هنرمند که اواخر قرن هجدهم به دنیا میآید و ۱۹۳۸ میمیرد، به عنوان «پدر ابزوردنویسی» نام میبرند. ویتکه ویچ نویسنده بزرگی بوده است و مانیفستهای متعددی در حوزه اجرای تئاتر دارد.
شمس درباره آثاری که از این نویسنده ترجمه کرده است، توضیح داد: سه نمایشنامه «عملگراها»، «خانهای در حومه شهر» و «آزادیهای تازه» نمایشنامههایی از ویتکه ویچ هستند که از زبان ایتالیایی ترجمه کردهام و خوشبختانه دوران قرنطینه به من اجازه داد که روی این متون متمرکز شوم و ترجمهشان را به پایان برسانم. این متون بیش از آنکه از لحاظ اجرایی مهم باشند از نظر تبارشناسی تئاتر قرن بیستم و شناخت این نویسنده مهم هستند به واسطه اینکه ویتکه ویچ یکی از موثران تئاتر در قرن بیستم بوده و شناخت او لازم است و روی تئاتر بعد از خودش تاثیر فراوانی میگذارد، به شکلی که تادئوش کانتور، یونسکو، بکت و … در آثارشان به او رجوع میکنند.
وی درباره تفکرات و ویژگیهای این نویسنده بیان کرد: ویتکه ویچ در رسائل هنری خود علیه تئاتر رئالیستی و اکسپرسیونیستی مقاله نوشته و معتقد به یک فرم ناب ترکیبی در صحنه بوده است و در دورهای زندگی کرده که تئاتر فوتوریستی، اکسپرسیونیستی و سوررئالیستی از هر سو وجود دارد و او که تجربه حضور در انقلاب روسیه را داشته به این میاندیشد که تئاتر نباید یک ساحت مکتبی خاص داشته باشد و مهم این است که بازیگر به یک فرم ویژه متعلق به همان اثر در کارش برسد و این نوترین حرفی بوده است که یک نفر از پس مکتبها و قوانین خاص میتوانسته بزند. این هنرمند یک نگاه التقاطی و فرامکتبی در دهه ۲۰ ارائه میکند و متنهای به شدت مهم و اثرگذاری دارد و میتوان گفت دامنه تئاتر لهستان و اروپای شرقی به شدت تحت تاثیر آثار، نمایشنامهها و ایدههای ویتکه ویچ است و در همین راستا میتوان او را در حوزه تئاتر تجربی هم ارز آنتونن آرتو در تئاتر مدرن دانست.
وی در پایان صحبتهایش یادآور شد: این سه نمایشنامه در یک جلد منتشر خواهد شد و تصمیم دارم برای معرفی این نویسنده مقالهای در مقدمه کتاب بنویسم و او را به تفصیل معرفی کنم. امیدوارم در آینده افراد دیگری به معرفی بیشتر او بپردازند و مانیفستهایش را کامل توضیح دهند. فضاهایی که ویتکه ویچ پیشنهاد میدهد تا قبل از آن در جهان نمایشنامه تجربه نشده است و ردپای او را میتوان در آثاری چون «کرگدن»، «بازی آخر» و حتی در رئالیسم جادویی مارکز پیدا کرد. فضا، روابط و مناسباتی که او در آثارش به نمایش میگذارد عمیقاً غیررئالیستی است اما صرفاً هم سوررئالیستی نیست و فضایی ترکیبی و التقاطی را مطرح میکند. او ۳۰ سال پیش از اینکه بکت بخواهد «در انتظار گودو» یا یونسکو «آوازه خوان تاس» را بنویسند امکانی از مواجهه انسانی و فراانسانی را پیشنهاد داده که تا قبل از آن هیچ نویسندهای به آن فکر هم نکرده بود.
به گزارش خبرنگار مهر، شیوع ویروس کرونا طی نزدیک به سه ماه اخیر، تأثیر مستقیم بر رویدادهای هنری در ایران و جهان داشته است. بسیاری از رویدادها ناگزیر تصمیم به تعطیلی گرفتهاند و برخی صورت برگزاری آنلاین را برای ارتباط از راه دور هنرمندان برگزیدهاند.
جشنوارههای سینمایی بسیاری هم در سطح الف رویدادهای جهانی در سایه تهدید کرونا یا گزینه «تعویق» را انتخاب کردند یا تن به «لغو» دادهاند. در ایران اما به دلیل خلوتی تقویم رویدادهای سینمایی در دو ماهه اسفند و فروردین هنوز شاهد تغییر جدی در فرآیند برگزاری رویدادهای مهم سینمایی نبودهایم و تا کنون جشنواره جهانی فیلم فجر بوده است که به دلایل فراهم نبودن شرایط میزبانی از مهمانان خارجی فعلاً زمان برگزاریاش به خردادماه موکول شده است.
سید روح الله حسینی مدیرکل دفتر جشنوارههای سازمان سینمایی و رئیس شورای جشنوارهها بهعنوان متولی رسمی ساماندهی تقویم رویدادهای سینمایی در طول سال، در گفتگو با خبرنگار مهر درباره احتمال به تعویق افتادن جشنوارههای فیلم در سال جاری و چگونگی برگزاری این رویدادها گفت: در شورای جشنوارههای سازمان سینمایی در رابطه با چگونه برگزاری جشنوارههای پیش رو بحثهایی شده است تا بتوانیم راهکار مناسب را پیدا کنیم.
وی ادامه داد: البته طی گفتگوهایی که در این زمینه داشتیم تاکنون به این نتیجه رسیدهایم که پیش از هر چیز باید دید به تعویق افتادن جشنوارهها چه شرایطی را برای هر رویداد بهوجود خواهد آورد. بهخصوص که در حال حاضر شاهدیم برگزاری جشنوارهها دارد به سمت نیمه دوم سال سوق پیدا میکند و این امر سبب میشود تا با یک ترافیک در برگزاری رویدادهای سینمایی در ۶ ماهه دوم سال مواجه شویم؛ به همین دلیل نیاز به برنامهریزی مناسب در این حوزه داریم.
مدیرکل دفتر امور جشنوارهها تاکید کرد: به دنبال راههای جایگزین برای برگزاری برخی از جشنوارهها از جمله برگزاری آن به شکل اینترنتی و در فضای مجازی هم هستیم.
وی توضیح داد: البته باید مطالعه بیشتری داشته باشیم تا تجربههای جهانی را در این مورد بررسی کنیم. پیشبینی میکنم احتمال دارد تا ۱۵ اردیبهشت ماه به یک جمعبندی نهایی درباره چگونگی برگزاری جشنوارهها سینمایی در سال جاری برسیم.
حسینی در پایان در پاسخ به این پرسش که فشرده برگزار شدن جشنواره ممکن است باعث شود برخی از این رویدادها از اهداف اصلی خود فاصله بگیرند، گفت: در سالهای پیش جشنوارههای سینمایی در کشور با فاصله زمانی مناسب برگزار میشدند و این به آن معنا است که برای برگزاری هر رویداد کارکرد اجتماعی و فرهنگی هم پیشبینی کرده بودیم، همزمان برگزاری یک جشنواره باید نسبتی با تولید فیلم در یک حوزه مشخص هم داشته باشد. زمانی که همه جشنواره بخواهند پشت سرهم برگزار شوند، طبیعتاً دیگر به کارکردها توجهی نمیشود، به همین دلیل معتقدم اگر در چنین شرایطی رویدادها کارکرد اساسی خود را از دست بدهند، برگزاری آنها فایدهای نخواهد داشت و بهتر است که تصمیم به تعطیلی گرفته شود.
به گزارش خبرنگار مهر، کارگردانان سینمای ایران که به دلیل رعایت ملاحظات بهداشتی امکان برگزاری مراسم تشییع و بدرقه پیکر زندهیاد سیامک شایقی کارگردان فقید سینمای ایران به خانه ابدی را نداشتند، ساعتی در فضای مجازی گردهم آمدند تا یاد این فیلمساز را گرامی بدارند.
آئین یادبود سیامک شایقی به همت کانون کارگردانان سینمای ایران و بهصورت زنده در صفحه رسمی اینستاگرام این صنف، رأس ساعت ۲۰ امروز شنبه ۳۰ فروردین با اجرای رضا کیانیان آغاز شد.
کیانیان در آغاز این برنامه گفت: تیرماه پارسال مراسمی برای «سیامک شایقی» برگزار شد که اولین مراسم بزرگداشت برای ایشان بود. آنجا ما درباره سیامک شایقی صحبت کردیم و حالا کمتر از یک سال بعد درباره «مرحوم سیامک شایقی» صحبت میکنیم و این اسفانگیز است.
سام شایقی فرزند زندهیاد سیامک شایقی در ادامه در گفتگو با رضا کیانیان درباره روابط خود و پدرش گفت: پدرم به معنای واقعی عاشق بود. یک معلم صبور. صمیمیترین رفیق من بود. راحت درباره تمام مسائل شخصی پدرم شنونده حرفهای من بود. نکته ویژه و پررنگی از دوران کودکی در ذهنم هست که دوست دارم با شما به اشتراک بگذارم. در دوران کودکی، پدرم به واسطه علاقهمندی به فیلمهای سینمای جهان من را نیز به سینما علاقمند کرد.
فیلمساز و منتقدی که ادعا نداشت
سیروس الوند کارگردان سینمای ایران در ادامه با اشاره به شرایط برگزاری آنلاین این مراسم گفت: فضای غریبانهای را تجربه میکنیم و امیدوارم همینطور غریبانه هم ادامه پیدا کند و طوری نشود که بگوییم به آن عادت کردهایم.
وی سپس ادامه داد: سیامک شایقی را از ابتدای دهه ۶۰ میشناختم که هم منتقد بود و هم فیلمساز اما در هیچ یک از این زمینه ادعایی نداشت، هرچند چهره مؤثری بود. من هیچگاه ندیدم سیامک علیه کسی سخن بگوید. او سینما را به معنای واقعی دوست داشت.
سیروس الوند: سیامک شایقی همواره به دنبال تجربه تازه بود و کمتر سراغ کلیشهها و سوپراستارها میرفت. همواره فیلمهایش متکی به قصه و نگاه شخص خودش بود. خودش در کنار ما نیست اما همواره یادش در سینمای ایران زنده خواهد بود این فیلمساز افزود: صداقت را همواره در نگاه سیامک شایقی تحسین میکردم، نگاهی که در نقدها و فیلمهایش مشهود بود. البته اینگونه نیست که بگویم همه فیلمهای او خوب بود، چه اینکه همه ما فیلمهای خوب و بد در کارنامهمان داریم؛ اما نکته مهم این است که سیامک شایقی همواره به دنبال تجربه تازه بود و کمتر سراغ کلیشهها و سوپراستارها میرفت. همواره فیلمهایش متکی به قصه و نگاه شخص خودش بود. خودش در کنار ما نیست اما همواره یادش در سینمای ایران زنده خواهد بود.
حکایت آن لبخندهای آرام
رخشان بنیاعتماد دیگر سینماگری بود که در این برنامه آنلاین از سیامک شایقی سخن گفت. وی در ابتدا گفت: سیامک شایقی از همکاران فیلمساز من از دهه شصت تا امروز در سینما و تلویزیون بود و مشخصه اصلی سیامک شایقی محترم و آرام بودن بود و این مراسم مجازی را هم بهنوعی همگن با این آرامش او میدانم. او تا آخرین فیلمش شوق بسیاری برای فیلمسازی داشت. خودش هم فکر میکرد موضوعی که به آن علاقه داشته است را در قالب یک فیلم دلی روایت کرده است. به او گفتم آنچه تو انجام دادهای پاسخی به تمام ارگانهایی است که مدعی هستند باید در زمینه محیط زیست کار فرهنگی کرد. به او گفتم حمایت از فیلم تو وظیفه این دستگاهها است اما سیامک با همان آرامشش لبخند زد.
مدتی بعد که سراغ از سرانجام حمایتها و این فیلم گرفتم بازهم همان لبخند را تحویلم داد که هزار معنا در آن بود. روحش شاد و یادش گرامی باد.
خاطرات خوب «باغ فردوس»
حامد بهداد بازیگر سینما در ادامه ضمن تسلیت به همکاران و دوستان سیامک شایقی گفت: بابت همکاری با سیامک شایقی در فیلم «باغ فردوس ۵ بعدازظهر» خاطره خوبی از این فیلمساز در ذهن دارم.
وی افزود: اگر بخواهم اشارهای به علاقه سینمایی سیامک شایقی داشته باشم باید بگویم او علاقه بسیاری به سینمای هاوارد هاکس داشت و درباره او بسیار با هم صحبت میکردیم. به خانواده این فیلمساز و جامعه سینمای ایران درگذشت او را تسلیت میگویم.
در ادامه به بهانه اشاره حامد بهداد، رضا کیانیان هم مروری بر خاطرات حضور خود در فیلم سینمایی «باغ فردوس، ۵ بعد از ظهر» از ساختههای سیامک شایقی داشت.
یک فیلمساز مستقل و آرام
لاله اسکندری دیگر بازیگر سینمای ایران بود که در این یادبود مجازی حاضر شد و گفت: کاربلدی و حرفهای بودن از نکاتی است که میتوانم درباره ایشان مطرح کنم. این از شانسهای بزرگ زندگی من بود که در سال اول فعالیت حرفهای در کاری از سیامک شایقی حضور داشتم. چند نسل از بازیگران این شانس را داشتند.
حبیب اسماعیلی: همواره ما میگفتیم سیامک خونسرد بود، اما این به معنای بیخیالی نبود. او جنجالی و شومن نبود اما به آنچه میخواست میرسید وی افزود: سیامک شایقی واقعاً یک فیلمساز مستقل اجتماعی بود و واقعاً آن چیزی را میساخت که به آن باور داشت و شاید به همین دلیل هم مانند خیلی از همنسلانش در دهه ۹۰ کم کار شد. در پس چهره آرامی که داشتند، فراموش کردیم که یک روح لطیف است که متأسفانه این شرایط را تاب نیاورد و زود از میان ما رفت.
این بازیگر در پایان گفت: آرزو میکنم روح این فیلمساز غرق در آرامش باشد و خوشحالم فرصتی فراهم شد تا در کنار هم جمع شویم و به خانواده شایقی تسلیت بگوییم.
خونسرد بود، اما بیخیال نه
حبیب اسماعیلی تهیهکننده و بازیگر سینمای ایران در ادامه درباره سیامک شایقی گفت: افتخار این را داشتهام که در اولین فیلم سیامک شایقی بهعنوان تهیهکننده و مدیر تولید در کنارش باشم. از کار کردن با ایشان بسیار لذت بردم. خاطرات بسیار خوبی هم امروز از او در حافظه خود داریم.
اسماعیلی در پاسخ به سوال کیانیان که پرسید «ما همه میگوئیم سیامک فیلمساز آرام و خوبی بود اما دلیل ظلمی که به او شد، چه بود؟» گفت: فیلمسازان زیادی بودهاند که در زمان حیاتشان مورد غفلت قرار گرفتند. باید تلاش کنیم که این هنرمندان کمتر قربانی غفلت شوند مانند کاری که کانون کارگردانان در سال گذشته برای بزرگداشت سیامک شایقی انجام داد. همواره ما میگفتیم سیامک خونسرد بود، اما این به معنای بیخیالی نبود. او جنجالی و شومن نبود اما به آنچه میخواست میرسید.
در ادامه سعید شهرام آهنگساز برخی آثار سیامک شایقی که ساکن خارج از کشور است، در ارتباط مجازی خود قطعهای را که به گفته خودش مورد علاقه شدید زندهیاد شایقی بود را اجرا کرد.
فیلم آخر شایقی روایتی از «سینمای ایران» است
فاطمه معتمدآریا بازیگر سینمای ایران گفت: همه حرفهایی که آدمها را ناامید میکند هم میتوان زد اما دلم میخواهد از خصوصیات مثبت و انسانی سیامک بگویم. همه چیز برای او معنا داشت و هیچ چیز نبود که با او دربارهاش صحبت کنی و او نسبت به آن بیتفاوت باشد.
معتمدآریا: سیامک طرحی داده بود برای روایت شکلگیری خانه سینما. من و احمد حامد را دعوت کرد که در این فیلم بازی کنیم و ما هم پذیرفتیم. این کار کلید خورد و امروز در مرحله مونتاژ متوقف مانده است. فیلمی که درباره سینمای ایران است وی افزود: شایقی بسیار انسان حساس و نکتهبینی بود، این اخلاق سیامک از تربیت یک نسل آمده بود. اینکه هم در حرفهات ایدهآل باشی و هم در رفتارهای انسانی، از ویژگیهای مهم سیامک بود. به خصوص برای من که در اولین کار سیامک شایقی در فیلم «جهزیهای برای رباب» بودم که برای خودم بسیار آن تجربه ارزشمند بود. این فیلم برای سیامک شایقی شبیه یک معجزه بود چرا که تمام دانشاش در سینما را داشت تبدیل به فیلم میکرد.
معتمدآریا که به گفته کیانیان هم در اولین و هم در آخرین فیلم شایقی ایفای نقش کرده بود، درباره تجربه نیمهتمام این فیلمساز گفت: کار آخر سیامک شایقی به پایان رسیده و تنها تدوین آن باقی مانده است. سیامک طرحی داده بود برای روایت شکلگیری خانه سینما. من عضو هیأت مدیره بودم و این طرح مصوب شد. من و احمد حامد را دعوت کرد که در این فیلم بازی کنیم و ما هم پذیرفتیم. این کار کلید خورد و امروز در مرحله مونتاژ متوقف مانده است. فیلمی که درباره سینمای ایران است.
نیما شایقی برادرزاده سیامک شایقی در ادامه به مرور برخی از خاطرات خود از این فیلمساز فقید پرداخت.
خسرو دهقان منتقد پیشکسوت سینمای ایران از دیگر سینماگران حاضر در این برنامه بود که به طرح خاطراتی از زندهیاد سیامک شایقی پرداخت و درباره دوران نوجوانی و تحصیل این سینماگران و علاقهاش به «سینما» توضیحاتی ارائه کرد.
سینما سیامک را کشت!
ابوالحسن داوودی دیگر فیلمسازی بود که در این یادبود گفت: اگر سیامک کمی بیشتر تحمل میکرد و من هم زنده میماندم، سه سال دیگر سابقه رفاقت ما ۵۰ ساله میشد. تمام سابقه سینمایی ما با هم بود هرچند شاید کمی دیر با هم اخت شدیم. کار نوشتن را هم با هم آغاز کردیم، او در مجله فیلم و من در مجله سروش. سیامک زودتر سراغ سینما رفت. نمیدانم امروز چه باید بگویم، زمانی که فضای غریبانه مراسم تشییع سیامک را دیدم، دلم گرفت.
وی افزود: در یادداشتی که برای مجله فیلم نوشتم، اشاره کردم که فکر میکنم سینما سیامک را کشت! شاید برخی از این حرف خوششان نیاید اما معتقدم شرایط سینمای ایران بود که این بلا را سر او آورد.
اجرای قطعه موسیقی دیگری از فیلم «خواب زمستانی» توسط سعید شهرام، پایانبخش این یادبود آنلاین بود.
قدردانی ارکستر سازهای ملی از کادر درمانی با «سه تابلو از سویت ابنسینا»
ارکستر سازهای ملی با قدردانی از کادر درمان کشور، در یک اجرای خانگی اثر « سه تابلو از سویت ابن سینا» را از فرهاد فخرالدینی با تنظیم علی اکبر قربانی به هنردوستان تقدیم میکند.
نوازندگان این اثر شامل کمانچه: علیرضا دریایی، حبیب جدیری، مهرداد مسعودیفرید، تار: شاهین صفایی، سنتور: علی عابدین، قیچک آلتو: شیما شاهمحمدی، عود: مریم خدابخش، امین حیدری، ویولنسل: مسعود فیروزی نژاد، پیانو: فروغ فضلی، نقاره: وحید اسدالهی، تمبک: بهنام معصومی هستند.
این اثر توسط موبایل و به صورت خانگی ضبط و تدوین شده است.
