دسته: سینما

  • مگی اسمیت در نقش منشی گوبلز رکورد شکست

    مگی اسمیت در نقش منشی گوبلز رکورد شکست

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از گاردین، بازگشت بانو مگی اسمیت به صحنه تئاتر پس از غیابی ۱۲ ساله باعث شد او بتواند رکوردشکن شود و پنجمین جایزه بهترین بازیگر زن قدیمی‌ترین جوایز تئاتر بریتانیا را ۵۷ سال پس از نخستین پیروزی‌اش از آن خود کند.

    اعضای هیات داوران شصت‌وپنجمین جوایز تئاتر ایونینگ استاندارد جایزه ناتاشا ریچاردسون برای بهترین بازیگر زن را به خاطر ایفای نقش منشی جوزف گوبلز مسئول ارشد رژیم نازی‌ها به اسمیت اهدا کردند.

    دیگر جوایز برتر بازیگری همچنین به اندرو اسکات و آن-ماری داف اهدا شدند و سر ایان مک‌کلن و پیتر بروک جوایز ویژه دریافت کردند.

    اسمیت ۸۴ ساله برای نسل‌های مختلف با نقش‌های متفاوت شناخته‌شده است. برای بعضی‌ها او پروفسور مک‌گونگال در مجموعه فیلم‌های «هری پاتر» است، برای بعضی‌ها ویولت کراولی کنتس گرانتام در «دانتون ابی» است و همچنین ممکن است برای بعضی‌ها به عنوان بازیگر نمایشنامه‌های پیتر شیفر یعنی «گوش خصوصی» و «چشم عمومی» شناخته شود که در آن‌ها کنار کنت ویلیامز در سال ۱۹۶۲ نقش‌آفرینی کرده بود.

    برای همان نمایشنامه‌ها بود که او نخستین جایزه بازیگری ایونینگ استاندارد خود را دریافت کرد. او سه بار دیگر این موفقیت خود را با نمایشنامه‌های «هدا گبلر» در سال ۱۹۷۰، «راه دنیا» در سال ۱۹۸۴ و «سه زن قدبلند» در سال ۱۹۹۴ تکرار کرد.

    اسمیت در سخنرانی پس از پیروزی خود گفت «بسیار هیجان‌زده» است که دوباره به صحنه‌ تئاتر برگشته و زمانی را به یاد آورد که برای نخستین بار جایزه بهترین بازیگر زن ایونینگ استاندارد را از آن خود کرده بود.

    او گفت: «مدت‌ها پیش بود و وقتی کارم را شروع کرده بودم یک جایزه دریافت کردم. جایزه را به این خاطر گرفتم که نمی‌توانستند به کس دیگری برای اهدای این جایزه فکر کنند.»

    اسمیت جدیدترین جایزه خود را به خاطر ایفای نقش برونهیلده پومسل در نمایشنامه‌ای توسط کریستوفر همپتون در تئاتر بریج دریافت کرد. این نمایشنامه بر پایه شهادت‌هایی نوشته شده که پومسل بالاخره در سال‌های پایانی پیش از مرگ خود در ۱۰۶ سالگی به ثبت رسانده و سکوت خود را درباره تجربه‌های حضور داشتن در قلب دستگاه پروپاگاندای نازی‌ها بیان کرده بود.

  • فیلمبرداری «دست انداز» از نیمه گذشت

    فیلمبرداری «دست انداز» از نیمه گذشت

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی فیلم، فیلمبرداری «دست انداز» که بر اساس فیلمنامه ای نوشته فرزاد فخری زاده از ابتدای آبان آغاز شده بود از مرز پنجاه درصد گذشت.

    فیلم «دست انداز» یک فیلم اجتماعی با چاشنی طنز است و در خلاصه داستان آن آمده است: رها که علاقه مند به نویسندگی است آخرین داستان خود را با آرزوهایش همراه می کند.

    هدی زین العابدین، رویا نونهالی، رضا کیانیان، همایون ارشادی، امید نعمتی بازیگرانی هستند که تاکنون در این فیلم جلوی دوربین رفته اند و به زودی بازیگران دیگری نیز جلوی دوربین خواهند رفت.

    کمال تبریزی پیش از این قرار بود فیلم سینمایی در «کمال بی شعوری» را  بر اساس فیلمنامه ای از حسین مهکام بسازد اما به دلیل اینکه ساخت این فیلم نیاز به امکانات و شرایط خاصی داشت، ساخت آن به سال آینده موکول شد.

    اولین نمایش فیلم «دست انداز» در سی و هشتمین دوره جشنواره ملی فیلم فجر خواهد بود.

    عوامل این فیلم عبارتند از کارگردان: کمال تبریزی، نویسنده فیلمنامه: فرزاد فخری زاده، برنامه ریز و دستیار یک کارگردان: نوا روحانی، منشی صحنه: ماریا میرنژاد، مدیر فیلمبرداری: علی تبریزی، سرپرست گروه فیلمبرداری: اکبر مشکینی، طراح صحنه و لباس: مشکین مهرگان، طراح گریم: مهرداد میرکیانی مدیر صدابرداری: عباس رستگارپور، طراحی و ترکیب صدا: محمدرضا دلپاک، تدوینگر: سپیده عبدالوهاب، مجری طرح و مدیرتولید: علیرضا ابوالقاسمی نژاد، مدیر روابط عمومی و تبلیغات: علی زادمهر، عکاس: زهرا مصفا، مدیر تدارکات: بابک پیرهادی، تهیه کننده: محمد آفریده.

  • تقدیر جامعه صنفی تهیه‌کنندگان از ۱۲ تهیه‌کننده سینما

    تقدیر جامعه صنفی تهیه‌کنندگان از ۱۲ تهیه‌کننده سینما

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی جامعه صنفی تهیه کنندگان سینمای ایران  در نخستین آئین سپاس تهیه کنندگان سینمای ایران به همت جامعه صنفی تهیه کنندگان سینمای ایران با هدف تجلیل از چهره های ماندگار و موثر در عرصه تهیه کنندگی همچنین شناخت و تجلیل از تهیه کنندگانی که به تازگی وارد این عرصه شده و ارج نهادن به همت والای تهیه کنندگانی که در این عرصه خوش درخشیدند برگزار شد.

    سیدضیاءهاشمی تنها سخنران این جشن به  اصالت فرهنگ در تمام ارکان جامعه اشاره کرد و گفت: هنر هم مانند دیگر نیازهای بشر در فرهنگ خلاصه می شود پس هنری اصیل است که بتواند فرهنگسازی کند. با این اوصاف تهیه‌کننده که خود گرد آورنده و مغز متفکر یک اثر است باید از هرآنچه که اصالت فرهنگ را زیر سوال می برد، بپرهیزد.

    وی ادامه داد: امروزه بسیاری معتقدند تا سرمایه نباشد امکان خلق هنر نیست اما به شخصه معتقدم باید سرمایه در خدمت هنر قرار گیرد نه آن که اصالت آن را زیر سوال ببرد و برای هنرمند تعیین تکلیف کند. بهتر است تلاش کنیم سرمایه را در خدمت فرهنگ و هنر قراردهیم واز ورود سرمایه افرادی که فرهنگ و هنر را تفرجگاه خود قرار می دهند پرهیز کنیم.

    هاشمی به اهمیت ایجاد چتری واحد در حوزه تهیه کنندگی اشاره کرد و گفت: دغدغه شخصی ام یکپارچگی و همبستگی در صنف تهیه کنندگی است و امیدوارم این آیین سپاس بتواند قدم هایی هرچند کوتاه در این جهت باشد. از سالها پیش قصد برگزاری این مراسم را داشتم و مصر بودم که با همت هر چهار صنف برگزار شود که تاکنون میسر نشد و تنها با همت جامعه صنفی تهیه کنندگان این مراسم برپاست. امید است در دوره های بعد با همت هرچهار صنف برگزار شود.

    وی در خاتمه تاکید کرد: معتقدم ورود دولت در هر امور صنفی و خصوصی کارها را مختل کرده و مسیر فعالیت را منحرف می کند از این جهت جشن کاملا خصوصی وبدون حمایت و دعوت از بخش دولتی برگزار می شود. به عقیده من دولت  واسپاری امور به بخش خصوصی را باید در اولویت هایش قرار دهد و در حوزه فرهنگ و هنر  باید دخالتش را کاسته و امور را به  بخش خصوصی واگذار کند تا بیش از گذشته شاهد شکوفایی بخش خصوصی در این عرصه باشیم.

    مدیریت هنری نخستین آیین سپاس تهیه کنندگان به محمدرضا شریفی نیا تهیه کننده و بازیگر فعال سینمای ایران سپرده شد.   احسان علیخانی تهیه کننده و عضو جامعه صنفی تهیه‌کنندگان اجرای مراسم را برعهده داشت. مدیریت اجرایی جشن را نیز  نگین سپیدروح عهده دار شد. در نخستین آئین سپاس تندیس ابوریحان بیرونی به سه تهیه کننده با عناوین چهره ماندگار، چهره موثر و تهیه کننده موفق اهدا شد.

    برگزیدگان نخستین آئین سپاس تهیه‌کنندگان سینمای ایران؛

    تندیس ابوریحان بیرونی نخستین آئین سپاس تهیه کنندگان سینمای ایران به هارون یشایایی (چهره ماندگار) اهدا شد.

    تندیس ابواریحان بیرونی نخستین آئین سپاس تهیه کنندگان سینمای ایران به مسعود جعفری جوزانی (چهره موثر) اهدا شد.

    تندیس ابوریحان بیرونی نخستین آئین سپاس تهیه کنندگان سینمای ایران به سید جمال ساداتیان (تهیه کننده موفق) اهدا شد.

    تندیس سپاس نخستین آئین سپاس تهیه کنندگان سینمای ایران به پیمان معادی و زینب تقوایی (تهیه کننده اول مرد و زن) اهدا شد.

    پردیس سپاس نخستین آئین سپاس تهیه کنندگان سینمای ایران به سید حامد جعفری (تهیه کننده انیمیشن) اهدا شد.

    پردیس سپاس نخستین آئین سپاس تهیه کنندگان سینمای ایران به محمدرضا رخشان (تهیه کننده پرمخاطب ترین فیلم سینمایی کمدی) اهدا شد.

    پردیس سپاس نخستین آئین سپاس تهیه کنندگان سینمای ایران به رضا عطاران (چهره موثر در فیلم های پرمخاطب کمدی) اهدا شد.

    پردیس سپاس نخستین آئین سپاس تهیه کنندگان سینمای ایران به بهرام رادان(تهیه کننده  فیلم با دستاوردهای هنری) اهدا شد.

    پردیس سپاس نخستین آئین سپاس تهیه کنندگان سینمای ایران به علیرضا سرتیپی (پخش کننده فعال و موفق) اهدا شد.

    پردیس سپاس نخستین آئین سپاس تهیه کنندگان سینمای ایران به حبیب اسماعیلی (پخش کننده فعال و موفق) اهدا شد.

    پردیس سپاس نخستین آئین سپاس تهیه کنندگان سینمای ایران به تینا پاکروان (سینماگر فعال در حوزه زنان) اهدا شد.

    پردیس سپاس نخستین آئین سپاس تهیه کنندگان سینمای ایران به نیکی کریمی (سینماگر فعال در حوزه زنان) اهدا شد.

    پردیس سپاس نخستین آئین سپاس تهیه کنندگان سینمای ایران به سید ابراهیم  عامریان (تهیه کننده رکوردار مستمر فیلم های پرمخاطب) اهدا شد.

    پردیس سپاس نخستین آئین سپاس تهیه کنندگان سینمای ایران به سعید ملکان (جسارت در تولید آثار سینمایی ارزشمند) اهدا شد.

  • آغاز ساخت جلوه های ویژه «مجبوریم»

    آغاز ساخت جلوه های ویژه «مجبوریم»

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی پروژه، فرید ناظر فصیحی ساخت جلوه های ویژه بصری فیلم سینمایی «مجبوریم» ساخته رضا درمیشیان را آغاز کرد.

    همزمان با ساخت موسیقی «مجبوریم» توسط کیهان کلهر و صداگذاری توسط محمدرضا دلپاک، ساخت جلوه های ویژه این فیلم توسط فرید ناظر فصیحی آغاز شد.

    فیلمبرداری فیلم سینمایی «مجبوریم» در سه ماه در صد لوکیشن در تهران انجام شد.

    «مجبوریم» به سرمایه گذاری و تهیه کنندگی رضا درمیشیان تولید شده است.

    بازیگران این فیلم عبارتند از فاطمه معتمدآریا، نگار جواهریان، پارسا پیروزفر، بهمن فرمان آرا، پردیس احمدیه، مجتبی پیرزاده، بابک کریمی، همایون ارشادی، پریوش نظریه، رضا بهبودی، احمد حامد، مریم بوبانی، راموناه شاه، هوشنگ قوانلو، مسیح کاظمی، سپیده علی محمدی، غزل شجاعی، خورشید چراغی پور، مهدی نصرتی، رویا بختیاری، محمد رضا مالکی، محمد حیدری، نسیم جمشیدی، محسن خوئینی ها، حامد رحیمی نصر، حسین مسلمی، سیامک ادیب، یگانه ظرافتی، نازی خاتمی، شراره رنجبر، یاسمین پازوکی، حسام زارع مقدم، مهناز کرباس چیان، حیدر طلوعی نیا، سید داود مرتضوی، سهیل قناعتی، فرهاد ریش سفیدی، سعید اکبری، علی بلوردی، ژاله علو و …

  • «رونا مادر عظیم» از آلمان جایزه گرفت

    «رونا مادر عظیم» از آلمان جایزه گرفت

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی فیلم، «شکستن همزمان بیست استخوان» با نام بین المللی «رونا مادر عظیم» ساخته جمشید محمودی در شصت و هشتمین دوره جشنواره مانهایم و هایدلبرگ جایزه هیات داوران اتحاد مذاهب را دریافت کرد.

    «رونا مادر عظیم» در ۲ بخش مسابقه فیلمسازان جوان و استعدادیابی سینمای جهان در مانهایم و هایدلبرگ با حضور جمشید محمودی کارگردان فیلم نمایش داشت و مورد نقد و بررسی قرار گرفت. «رونا مادر عظیم» در هفته جاری جایزه آسیا پاسفیک را هم دریافت کرده است.

    فیلم جمشید محمودی در آبان ماه حضور در ۵ جشنواره بین المللی را تجربه کرده است که ۲ حضور آن با جایزه همراه بوده است. پیش از این برادران محمودی با فیلم «چند متر مکعب عشق» در این جشنواره حضور داشته اند.

    پخش بین المللی فیلم برعهده شرکت فرانسوی نوری پیکچرز به مدیریت کتایون شهابی است.

    محسن تنابنده، مجتبی پیرزاده، فرشته حسینی، فاطمه حسینی، فاطمه میرزایی، محیی رضایی، سعید چنگیزیان و علیرضا استادی در این فیلم نقش آفرینی کرده اند.

  • منتقد هالیوودر ریپورتر درباره نماینده ایران در اسکار چه نوشت؟

    منتقد هالیوودر ریپورتر درباره نماینده ایران در اسکار چه نوشت؟

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از هالیوود ریپورتر، دبورا یانگ منتقد هالیوودر ریپورتر نوشته است: زنی که توسط یک زوج هلندی به فرزندخواندگی پذیرفته می‌شود به ایران بازمی‌گردد تا والدین بیولوژیکی‌اش را پیدا کند. این داستان فیلم مستندی ساخته کوروش عطایی و آزاده موسوی است که به عنوان نماینده ایران در اسکار ۲۰۲۰ معرفی شده‌است.

    وی در ادامه می‌نویسد: در این فیلم که مستندی درباره یک زن ۳۸ ساله هلندی به نام الین فریده کونینگ است که تصمیم می‌گیرد تا از محل تولدش در شهری در شمال شرقی ایران دیدار کند و والدینش را بیابد،‌ شاهد خنده زیاد و گریه زیادی هستیم.

    این فیلم که با نگاهی ملایم و حساس ساخته شده بیننده را به جایی می‌برد که در فیلم‌های معاصر ایرانی به ندرت مود توجه واقع شده و آن عمق قلب خانواده‌های سنتی و ارزش‌های آن است. با وجود سفت و سخت بودن ارزش‌های مذهبی آنها، این مردم وقتی یکی از خودشان را می‌بینند کاملا آغوششان را روی او باز می‌کنند و پذیرای او هستند.

    تهیه کنندگان و کارگردان‌های این فیلم پیشتر با هم برای تهیه مستند «از ایران، جدایی» ۲۰۱۳ همکاری کرده بودند که درباره واکنش‌های داخلی به فیلم اصغر فرهادی به عنوان برنده جایزه اسکار برای بهترین فیلم خارجی زبان سال ۲۰۱۲ بود.

    «در جستجوی فریده» هرچند داستانی است که به نظر می‌رسد نکات کلیدی محدودی دارد،‌ تاکنون چندین جایزه برده و در جوایز فیلم لس انجلس با تقدیر روبه رو شده است.

    شاید برجسته‌ترین جنبه تقابل واضح فیلم بین عقلانیت آرام خانواده هلندی که فریده را وقتی او حدود ۲ سال داشت از یتیم‌خانه‌ای در تهران به فرزندی گرفتند در برابر احساسات مهارنشدنی ایرانی‌هایی که او ملاقات می‌کند، باشد. بله؛ کلیشه‌های ملی همانی است که انتظار دارید باشد، اما هیچ کشوری به این دلیل با سوءبرداشت‌ها روبه رو نمی‌شود.

    الین-فریده در آپارتمانش در آمستردام، یک زن تنهای فعال است که دوست‌های زیادی دارد و حفره بزرگ زندگی او این است که نمی‌داند چه کسی او را به دنیا آورده است و چرا آنها خواستند فرزند ۶ ماهه‌شان را در حرم امام رضا (ع) در مشهد رها کنند. این زخم داخلی از نظر او عاملی است که موجب می‌شود تا او ازدواج نکند و صاحب فرزندی نشود. با توجه به انتشار این داستان در برخی از رسانه‌های اجتماعی، او با سه خانواده که خیلی وقت است دخترشان را ندیده‌اند دیدار می‌کند.

    این در حالی است که نیاز فریده برای بازگشت به خانه‌اش در ایران کاملا از طرف والدینش با حمایت روبه رو می‌شود و او را همراه برادر بزرگ‌ترش به فرودگاه می‌برند و برایش آرزوی موفقیت می‌کنند.

    نقش دو فیلمساز هرگز نشان داده نمی‌شود و آنها در همه فیلم نادیده باقی می‌ماند گرچه حضور آنها با شخصیت محمد حدادی مطمئنا باید تاثیر زیادی در چگونگی شکل گیری این مستند داشته باشد.

    در تهران فریده با نگار رحیمی دیدار می‌کند که در رسانه‌های اجتماعی فعال است و می‌پذیرد تا او را برای ترجمه همراهی کند. هر دو زنان جوان خونگرمی هستند و از وقتی با قطار به سمت مشهد می‌روند فریده با استقبال شادی روبه رو می‌شود. در ایستگاه هیاتی منتظر خوشامدگویی به او هستند که اولین‌شان علی اکبر مردی دوست داشتنی است که باور دارد پدر فریده است و با همسر و فرزندان و دامادانشان به استقبال او آمده‌اند. همه آنها زن هلندی را در آغوش می‌گیرند. بعد خانواده دوم و سوم از راه می‌رسند. همه معتقدند که او فرزندشان است و پس از سال‌ها پیدایش کرده‌اند و هر یک دیدگاه‌های خود را درباره این که این ماجرا چطور رخ داد، دارند. فریده به وضوح با عناصر طبیعی احاطه شده و همین شاید نتیجه مثبت سفر باشد.

    عطایی و موسوی تاثیرات پیچیده را دوست ندارند. تدوین فیلم کاملا خطی و سرراست است؛ اما در نیمه راه، فیلم با تعلیق روبه‌رو می‌شود و این وقتی است که همه به پزشک مراجعه می‌کنند تا آزمایش دی‌ان‌ای از آنها گرفته شود. این که کدامیک از آنها پیروز این ماجرا می‌شود، چیزی است که در پایان فیلم به آن می‌رسیم.

  • رونمایی از پوسترهای «سینما حقیقت»/ «مستند» فرم ملی سینمای ما است

    رونمایی از پوسترهای «سینما حقیقت»/ «مستند» فرم ملی سینمای ما است

    به گزارش خبرنگار مهر، مراسم رونمایی از پوستر سیزدهمین جشنواره بین‌المللی «سینما حقیقت» پیش از ظهر امروز چهارشنبه ۶ آذرماه در محل مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی برگزار شد.

    در ابتدای این مراسم محمد حمیدی مقدم مدیرعامل مرکز گسترش و دبیر جشنواره «سینماحقیقت» گفت: این مراسم قرار است اولین حرکت جشنواره باشد. مدیریت هنری این جشنواره بر عهده رضا عابدینی است ولی ایشان در حال حاضر در ایران نیستند. با توجه به اینکه قرار بود که این دوره تفاوت کمی با دوره‌های پیشین داشته باشد از رضا عابدینی خواهش کردم در کنار ما باشد. ایشان حرکتی در گرافیک معاصر ایران دارد و بعد از ۱۵ سال کار در فرم‌های مختلف دنیا، این خواهش را پذیرفتند تعامل با جهان بصری رضا عابدینی اتفاق ویژه‌ای است و من از حضور ایشان خوشحالم.

    وی در ادامه متنی که رضا عابدینی را برای این مراسم فرستاده بود، قرائت کرد.

    حمیدی‌مقدم افزود: باتوجه به زیرساخت سینمای مستند که مربوط به تحقیق و پژوهش است، چند اتفاق مهم را ایجاد کرده‌ایم، در این بخش شخصیت‌های بزرگ در کنار ما قرار می‌گیرند همچنین از یک کتاب رونمایی می‌کنیم که نشان از اهمیت بخش پژوهش دارد.

    در ادامه رامین حیدری فاروقی عضو شورای سیاستگذاری جشنواره و محسن استادعلی رییس انجمن کارگردانان سینمای مستند روی صحنه آمدند و در کنار محمد حمیدی مقدم قرار گرفتند، در ادامه از پوستر این دوره از جشنواره «سینماحقیقت» رونمایی کردند.

    سپس آیین رونمایی از پوسترهای بزرگداشت جشنواره «سینماحقیقت» برگزار شد.

    در این بخش منوچهر طیاب از پیشکسوتان عرصه سینمای مستند به همراه محمد حمیدی‌مقدم از پوستر بزرگداشت خود در این جشنواره رونمایی کرد.

    روایت منوچهر طیاب از تحقق یک آرزوی دیرینه

    منوچهر طیاب در این بخش گفت: من همیشه در این جور مواقع یاد خودم در ۲۱ و ۲۲ سالگی که از اروپا به تهران بازگشتم می‌افتم. در آن زمان به این فکر می‌کردم که آیا چیزی به نام سینمای مستند می‌تواند در ایران پا بگیرد یا نه؟ در آن زمان نمی‌دانستم که می‌شود درباره سینمای مستند کاری کرد یا نه. به همین دلیل با یکی از مسئولان فرهنگی روبه‌رو شدم و سوال کردم که آیا امکان ساخت چنین فیلم‌های مستندی وجود دارد یا نه؟ ایشان گفتند نمی‌دانم می‌شود یا نه. این اولین باری بود که با فردی مواجه شدم که طبیعتاً باید من را تشویق می‌کرد، اما اینگونه نبود. این سرگردانی با من بود تا زمانی که چند دوست دیگر از اروپا بازگشتند و ما با هم فکر کردیم که آیا می‌شود این رشته را در ایران پیش برد یا نه؟

    طیاب:‌ همه اتفاقات امروز باعث شده هم خودمان را پیدا کنیم هم شخصیت‌مان را به دیگران معرفی کنیم. در جشنواره‌های خارجی بارها دیده‌ام که خارجی‌ها دوست دارند ببیند ما چه ساخته‌ایم چون جنس کارهای ما متفاوت استاین مستندساز پیشکسوت ادامه داد:‌الان می‌بینم که آرزوی دیرینه ما به حقیقت پیوسته است و من خوشحالم. البته در این دوران رشته‌ها و مدارس هنری به وجود آمد. در آن دوران هیچ‌کدام از این ارگان‌های سینمایی که می‌شناسید، وجود نداشت. در حالی که در سال‌های ۴۰ تا ۵۰ جنبشی در ایران شروع و به من حکمی داده شد که اولین دانشگاه سینمایی را راه‌اندازی کنیم. با تجربیاتی که به‌عنوان نیروی جوان داشتیم، انجام این کار، ساده نبود حتی در آن زمان دانشگاه‌های سینمایی زیادی در جهان وجود نداشت اما با نامه‌نگاری‌ها و برنامه‌ریزی این کار را کردیم.

    وی افزود: همه چیز جوان بود. در بین ما کسانی نبودند که بتوانیم از تجربیات آن‌ها استفاده کنیم اما عشق و علاقه باعث شد با پژوهش، عقب افتادگی را جبران کنیم. همه کسانی که امروز شما می‌شناسید مربوط به سال‌های ۴۰ تا ۵۰ می‌شوند به طوری که حتی حکومت آن زمان را وادار به توجه کردند. خوشحالم که ما امروز در دنیا، سینمای ما را بیشتر با سینمای مستند می‌شناسند چون این سینما ترویج‌گر فرهنگ ملی ماست.

    طیاب توضیح داد: همه اتفاقات امروز باعث شده هم خودمان را پیدا کنیم هم شخصیت‌مان را به دیگران معرفی کنیم. در جشنواره‌های خارجی بارها دیده‌ام که خارجی‌ها دوست دارند ببیند ما چه ساخته‌ایم چون جنس کارهای ما متفاوت است. از برگزاری این بزرگداشت‌ها ممنونم. این بزرگداشت برای ما نیست بلکه برای فرهنگ ماست.

    فرم ملی سینمای ایران، «مستند» است

    در ادامه پوستر بزرگداشت احمد ضابطی جهرمی رونمایی شد. ضابطی جهرمی در این بخش گفت: این سالن برای من یادآور خاطرات علمی و هنری خشنودکننده و عزیز است. چون خادمانی در این مرکز حضور داشتند که واقعاً دوست داشتنی بوده و هستند. دوست داشتن مرکز به خاطر عزیزانی است که در اینجا با تاثیرات متفاوت خدمت می‌کنند. ما در همینجا آثار درخشانی از ایران و جهان دیدیم، به عنوان داور همکاری کردیم، کسانی را دیدیم که حالا در این دنیا نیستند، کارگاه‌های آموزشی در همین جا برگزار کردیم و… بنابراین مجموعه این ویژگی ها، مرکز را برای من دوست داشتنی می‌کند.

    ضابطی جهرمی: در سال ۷۹ مقاله‌ای درباره سینمای مستند و فرم ملی نوشتم و دلایلی آوردم که چرا فرم مستند، یک فرم ملی است و باید تقویت شود. البته جهان هم سینمای ما را با سینمای مستند می‌شناسداین پژوهشگر سینمای ایران ادامه داد: هرچند مدیریت‌ها تغییر کردند اما خودمان هم باید به هم کمک کنیم. همه ما یک جمع هستیم و امیدوارم سمفونی دلنشینی برای همه باشیم. من در همین سالن چند بار تاکید کردم و معتقدم که فرم ملی برای سینمای کشور ما، سینمای مستند است و از اول هم چنین بوده چراکه بخشی از هنر ایرانی، مستند است. بخش مهمی در دیگر شاخه‌ها هم مستند است. برای مثال شعر مستند، موسیقی مستند و ..‌. داریم. سینمای مستند جهان طبیعی، انسانی و تاریخی را تصویر می‌کنند. ما تولید استودیوی نداشتیم اما هالیوود آن را به استودیو برده است. در ایران خیلی از دفاتر تولید نام استودیو را داشتند در حالی که همان ها، دفاتر فیلمسازی بودند.

    وی افزود: در سال ۷۹ مقاله‌ای درباره سینمای مستند و فرم ملی نوشتم و دلایلی آوردم که چرا فرم مستند، یک فرم ملی است و باید تقویت شود. البته جهان هم سینمای ما را با سینمای مستند می‌شناسد. اخیرا هم آثاری که تلفیقی از مستند و داستانی است، ساخته می‌شود. در نهایت از کارکنان مرکز تشکر می‌کنم که از حقیر یادی کردند. این نکوداشت که برای سینمای ایران و دلبستگی ما به سرزمین‌مان است، ارج می‌گذارم. ما مدیون گذشتگان و آموزگاران خودمان هستیم و موظفیم آموزه‌های خود را به دیگران منتقل کنیم. از بانیان جشنواره که برای خدمات ناقابل ما نکوداشتی برگزار می‌کنند، تشکر می‌کنم.

    ضابطی جهرمی توضیح داد: لحظه‌ای که پوستر نکوداشتم را دیدم باند نارنجی آن روی چشم، نظرم را جلب کرد و من را یاد دوره‌ای انداخت که ما آرزو داشتیم فیلم رنگی بسازیم.

    این مستندساز در پایان گفت: بخش مهمی از سینما، انضباط است، انضباط اخلاقی، فیزیکی، تولیدی، فکری و خدمتی بخشی از آن است. مستندساز باید بگوید من باید به موقع، آماده، آنجا باشم. یعنی باید مثل یک سرباز عمل کند.

    در پایان حسین ترابی، منوچهر طیاب، احمد ضابطی جهرمی، منوچهر مشیری، مرتضی رزاق‌کریمی و …. به امضای پوستر این جشنواره پرداختند و عکس یادگاری گرفتند.

  • مسئولیت توقف تولید «قاتل و وحشی» برعهده تهیه‌کننده است

    مسئولیت توقف تولید «قاتل و وحشی» برعهده تهیه‌کننده است

    به گزارش خبرنگار مهر، محمدصادق رنجکشان سرمایه‌گذار فیلم سینمایی «قاتل و وحشی» با ارسال توضیحی در واکنش به خبر منتشر شده در خبرگزاری مهر درباره توقف فیلمبرداری این فیلم سینمایی، مسئولیت این توقف را برعهده تهیه‌کننده فیلم یعنی حمید نعمت‌الله دانست.

    در متن ارسال از سوی روابط عمومی دفتر محمدصادق رنجکشان آمده است: عطف به خبر «تصویربرداری فیلم قاتل و وحشی متوقف شد» که در تاریخ ۵ آذر در اخبار سینمای ایران این خبرگزاری محترم منتشر شده، لازم به توضیح است، محمدصادق رنجکشان به‌عنوان سرمایه‌گذار این پروژه، تمامی تعهدات مالی خود را مطابق قرارداد از ابتدا تا به انتها به طور کامل انجام داده و مسوولیت توقف و هرگونه اتفاق دیگر برعهده تهیه‌کننده فیلم است.»

    فیلم سینمایی «قاتل و وحشی» تازه‌ترین پروژه سینمایی حمید نعمت‌الله در مقام نویسنده، کارگردان و تهیه‌کننده است که شهریورماه امسال با سرمایه‌گذاری محمدصادق رنجکشان تصویربرداری آن با داستانی جنایی و با حضور بازیگرانی چون لیلا حاتمی و امین حیایی کلید خورد و قرار بود در جشنواره سی‌وهشتم فیلم فجر رونمایی شود.

    تصویربرداری این پروژه در حال حاضر متوقف شده است.

  • «پاپیچا» در فرانسه هم دیده شد/ موفقیت فیلم الجزایری نماینده اسکار

    «پاپیچا» در فرانسه هم دیده شد/ موفقیت فیلم الجزایری نماینده اسکار

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از ورایتی، در حالی که با معرفی فیلم‌ها برای بخش بهترین فیلم بین‌المللی آکادمی اسکار بازار این آثار گرم شده است، فیلم «پاپیچا» که نماینده رسمی الجزایر در اسکار امسال است، در فرانسه با اقبال زیادی روبرو شده است.

    این فیلم با نمایش در سینماهای فرانسه به پرفروش‌ترین فیلم آفریقایی که یک زن کارگردان آن بوده است، بدل شده است.

    این فیلم که نخستین تجربه کارگردانی مونیا مدور است تاکنون ۱.۶ میلیون یورو فروش کرده و حدود ۲۵۰ هزار بلیت فروخته است.

    این در حالی است که «پاپیچا» از ۹ اکتبر راهی سینماها شده و هنوز در حال اکران در ۶۰ سالن سینما در سراسر فرانسه است.

    در مقایسه با «آتلانتیک» که نماینده امسال سنگال در رقابت اسکار فیلم بین‌المللی است، «پاپیچا» تقریبا ۴ برابر بیشتر فروش داشته است. این در حالی است که دیگر فیلم آفریقایی که توسط یک کارگردان زن ساخته شده بود یعنی «رفیقی» که ساخته ونوری کاهیو بود که در جشنواره کن ۲۰۱۸ با اقبال زیاد روبرو شد، تنها ۴۰ هزار بلیت در فرانسه فروخته بود.

    «پاپیچا» از زمانی که اولین بار در بخش نوعی نگاه جشنواره کن امسال به نمایش درآمد تاکنون ۲۴ جایزه برده که بهترین فیلم عرب در جشنواره القونا از جمله آنهاست.

    داستان این فیلم در الجزیره دهه ۱۹۹۰ می‌گذرد و درباره چند دختر جوان است که سعی دارند تا یک شوی لباس به راه بیندازند و این در حالی است که تندروها در کشورشان سعی دارند تا همه چیز را در کنترل بگیرند.

    این فیلم که در الجزایر فیلمبرداری و تولید شده تاکنون به ۳۱ بازار جهانی فروخته شده که ایتالیا، بریتانیا، ایرلند، مکزیک، اسکاندیناوی، ژاپن، اسپانیا و آمریکای لاتین از جمله آنهاست. هنوز برای فروش آن به آمریکا توافق لازم به دست نیامده است.

  • رابرت ردفورد از مردم خواست کشتی آمریکا را به مسیر درست برانند

    رابرت ردفورد از مردم خواست کشتی آمریکا را به مسیر درست برانند

    به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از هالیوود ریپورتر، در مطلبی که دیروز از سوی رابرت ردفورد در ان‌بی‌سی نیوز منتشر شد، از قول وی گفته شده که سلطنت دیکتاتورمابانه ترامپ باید به پایان برسد و این به نفع آمریکا خواهد بود.

    ردفورد نوشته است: ما در برابر بحرانی قرار گرفته‌ایم که هرگز در طول زندگی‌ام شاهدش نبوده‌ام: حمله‌ای دیکتاتورمابانه از سوی دونالد ترامپ به هر چیزی که این کشور برایش به پاخاسته است.

    وی افزوده است: دیگر وقت رفتن ترامپ رسیده و ما با آنهایی در کنگره هستیم که برای حمایت از قانون اساسی در حوزه انتخابیه خود ایستاده‌اند. آرای ما به آنها قدرت می‌بخشد.

    گرچه ردفورد در انتخابات ریاست جمهوری به ترامپ رای نداد، اما می‌گوید در این دوره که ترامپ به عنوان رییس جمهور وارد کاخ سفید شد به حد کافی وقت داشت تا بهترین کارها را انجام دهد، اما این کار را نکرد.

    وی افزوده است: من فکر نمی‌کنم در این نظر تنها باشم و آنچه دارد همین حالا اتفاق می‌افتد عمیقا برای آمریکا نگران کننده است. به نظر می‌رسد شخصیت‌های سیاسی آمریکا در هر دو سو، فاقد شهامت اساسی برای نمایندگی مردم آمریکا هستند.

    رابرت ردفورد که در فیلم «همه مردان رییس‌جمهور» در نقش باب وودوارد خبرنگار در برابر ماجرای واترگیت ظاهر شده بود، تاکید کرد که همه اصول آمریکا را برباد رفته می‌بیند.

    وی گفت: در لحظه‌ای از تاریخ هستیم که داریم چیزهای زیادی را از دست می‌دهیم، این لحظه‌ای بحرانی و فراموش نشدنی است. این سلطنت در لباس مبدل، پرآشوب بوده و جای تعجب ندارد که این همه از شهروندان سرخورده شده‌اند.

    این کارگردان تاکید کرد که بیشتر مردم آمریکا درگیر زندگی هستند و سعی دارند این چیزها به پایان برسد و به شدت از روندی که در واشنگتن دنبال می‌شود ناامید هستند. وی گفت: اما حالا زمانش است. تنها ۱۱ ماه به انتخابات ریاست جمهوری باقی مانده . ۱۱ ماه تا این که ما شانس واقعی‌مان را برای این که این کشتی را به مسیر درست برانیم و چرخه مصیبت را تغییر دهیم، باقی مانده است.