کتاب جدید نویسنده ژانر وحشت هفته دیگر منتشر میشود/روایت استیون کینگ از تغییر زمان رمان جدیدش به خاطر کرونا
جدیدترین کتاب استیون کینگ در قالب یک کتاب مشتمل بر ۴ داستان، با عنوان «اگر خون بریزد» ۲۱ آوریل ۲۰۲۰ به بازار میآید.
کینگ در مرکز داستان از شخصیت هالی گیبنی استفاده میکند که یک بازرس خصوصی است که به نظر میرسد قابلیتهای ماوراطبیعی داشته باشد. این شخصیت در چند رمان دیگر او از جمله «بیگانه» که با اقتباس از آن سریالی برای اچبیاو ساخته شد هم حضور دارد.
کینگ درباره این شخصیت میگوید: «افرادی هستند که قدرتهای خاص دارند. افراد میتوانند اگر دوست دارند من را نویسنده ژانر وحشت بخوانند و مشکلی هم نیست، تا وقتی که چکهایم برگشت نخورند من خوشحالم؛ اما به نظرم کارهای بسیار بیشتری میکنم و علاقهمند به رمز و راز انسان و کارهایی هستم که او قابلیت انجام آنها را دارد.»
استیون کینگ نویسنده در رمان سال ۱۹۷۸ «ایستادگی» درباره یک بیماری همهگیر گسترده نوشت که جمعیت جهان را نابود کرد؛ بنابراین وقتی هواداران میگویند که شیوع ویروس کووید -۱۹ حس گام برداشتن در یکی از داستانهای ژانر وحشت او را دارد، این نویسنده آنها را درک میکند.
او میگوید: «مدام مردم به من میگویند خدایا، مثل این میماند که داریم در یک داستان استیون کینگی زندگی میکنیم و تنها پاسخ من این است که متاسفم.»
کینگ که میگوید یک پاندمی این چنینی ناگزیر بود تاکید دارد که: هرگز شکی نبود که در جامعهای مانند ما که در آن سفر یکی از مسائل هر روزی است، دیر یا زود ویروسی به عموم مردم سرایت میکند.
با وجود اینکه کینگ به عنوان نویسنده داستانهای ژانر وحشت معروف شد، میگوید بیشتر از همه علاقهمند است تا در وارد شدن مسائل غیرمنتظره و عجیب به زندگی روزمره مردم، اکتشاف کند.
کینگ درباره اینکه چطور پاندمی اثر خود را روی نسل فعلی میگذارد گفت: «برای من، یعنی فردی که در دهه هشتم زندگی خود است، میتوانم به یاد بیاورم که مادرم درباره رکود بزرگ صحبت میکرد. زخم گذاشته بود. درد ایجاد کرده بود. الان نوه من که نمیتواند دوستانش را ببیند میتواند با آنها اسکایپ کند؛ اما به هر حال در خانه گیر کرده. وقتی بزرگ بشود و فرزندانش بگویند حوصلهام سر رفته میتواند به آنها بگوید باید سال ۲۰۲۰ میبودید و میدیدید چون ماهها در خانه گیر کرده بودیم. نمیتوانستیم بیرون برویم و از اجرام خیلی ریز میترسیدیم!»
او درباره اینکه چطور نویسندگی میتواند خروجی از واقعیت باشد، گفت: «بیست ساعت در روز، من در همان واقعیتی زندگی میکنم که همه در آن هستند. اما برای چند ساعت در روز اوضاع عوض میشود. اگر از من بپرسید چرا یا چطور این اتفاق میافتد، به شما میگویم برای من هم مرموز است. در تمام سالهایی که این کار را انجام دادهام، از وقتی که هفت یا هشت سال داشتم و این استعداد را کشف کردم، هنوز همان حس روزهای اول را دارم که خروج از دنیای عادی و ورود به دنیای خودم و تجربهای فوقالعاده و هیجانانگیز است. خیلی خوشحالم که میتوانم این تجربه را داشته باشم.»
وی درباره تاثیر ویروس کرونا بر تغییر صحنه کتاب جدیدی که در دست نوشتن دارد و قرار است سال ۲۰۲۱ منتشر شود نیز گفت: «داستان کتابی که دارم مینویسم را در سال ۲۰۲۰ قرار دادم چون فکر کردم که خیلی خب، وقتی این را چاپ کنم اگر ۲۰۲۱ باشد، زمان گذشته خواهد بود. اما بعد ویروس آمد و به داستان نگاه کردم و دیدم دو نفر از شخصیتهایم سوار کشتی تفریحی شده بودند. با خودم فکر کردم و گفتم نه، فکر نمیکنم هیچکس امسال سوار کشتی تفریحی بشود. بنابراین به همه چیز نگاه کردم و بلافاصله داستان کتاب را به سال ۲۰۱۹ منتقل کردم که مردم میتوانستند گرد هم بیایند و داستان به این خاطر عملی میشد.»
«اگر خون بریزد» در ژانر تعلیقی و ترسناک در ۵۷۶ صفحه با جلد سخت هفته آینده منتشر میشود.
روایت بازیگر سریال «کامیون» از رویایی که تحقق یافت و بزرگترین کابوس زندگیاش
مهسا بهادری: در ایام کرونا یکی از راههایی که به مردم توصیه میشود، خانه نشینی است. ایامی که سرگرم شدن با سریالها و برنامههای تلویزیون میتواند قدری سختی قرنطینه را کاهش میدهد. یکی از سریالهای طنز نوروزی تلویزیون که همچنان ساخت آن ادامه دارد، «کامیون» سیدمسعود اطیابی است. روایت سه جوان دانشجو که با مشکلات خود دست و پنجه نرم میکنند و طنز موقعیتی که شهاب عباسی، نویسنده سریال به آن توجه کرده باعث شده هر قسمت سریال جذابیت خاص خود را داشته باشد.
کار متفاوتی که این سریال انجام داده، استفاده از تعدادی بازیگر جوان و با سابقه در عرصه تئاتر است و همین موضوع را میتوان یکی از نقاط قوت این سریال دانست، یکی از این جوانان باسابقه در عرصه تئاتر، بهنام شرفی است که نقش صابر را بازی میکند. شرفی در گفتوگو با خبرآنلاین از همبازی شدن با اسطورهاش یعنی مهدی هاشمی گفته است. متن این گفتوگو را در ادامه بخوانید.
ویژگیهای یک بازیگر موثر و توانمند را چگونه ارزیابی میکنید؟
به نظر من برای بازیگر نمیتوان جایگاه مشخص کرد که بخواهیم بگوییم این بازیگر مختص تئاتر، سینما و یا تلویزیون است. این ایده از اساس اشتباه است. بازیگری که توانا و هوشمند باشد همه جا جایگاه دارد و در هر عرصهای میتواند بدرخشد به شرط اینکه مدیوم را بشناسد، بداند که روی صحنه تئاتر چه نوع بازیای را باید ارائه دهد، در تلویزیون و سینما هم این موضوع را بداند و تفاوت ارائه بازیگری را بلد باشد.
البته بازیگر باید بداند در هرکدام از این موارد به تفکیک، چه نوع بازی را باید ارائه دهد؛ مثلا در زمینه تئاتر، بازیای که در یک سالن با ظرفیت ۳۰ نفر ارائه میشود باید با بازیای که در سالن تالار وحدت اجرا میشود، متفاوت باشد. این مورد در سینما و تلویزیون هم وجود دارد و اگر بازیگر باهوش باشد، میداند که چه بازی انجام دهد تا بیننده عاشق بازیاش شود. در زمینه بازیگری تجربه تئاتر، بسیار به من کمک کرد. پس از «سالهای دور از خانه» خیلی از افراد فکر میکنند که من اولین بار با این سریال وارد عرصه تصویر شدم. اما من از سال ۸۷ در فیلمهای کوتاه بازی کردم و سال ۹۰هم در فیلم سینمایی «بی خود و بی جهت» عبدالرضا کاهانی ، سال ۹۳ هم در فیلم «خیابان خیلی خلوت» سعید روستایی و چندین فیلم کوتاه دیگر بازی کردم.
قرار بود در سریال «سالهای دور از خانه» نقش پررنگتری داشته باشید ولی نقشتان کم بود.
بله، قرار بود من، حضور پررنگتری در سریال داشته باشم، اما به جهت همکاری من با حمیدرضا آذرنگ برای تئاتر «خنکای ختم خاطره» بعد از یک قسمت مجبور به خداحافظی از اعضای گروه شدم.
تئاتر خنکای ختم خاطره
چرا دیر وارد تلویزیون شدید؟ خودتان خواستید یا شرایط اینگونه ایجاب کرد؟
هرکسی برای ورود به عرصه بازیگری سینما و یا تلویزیون روش خاص خودش را دارد، من این روش را انتخاب کردم که در تئاتر خودم را پرورش دهم، پخته شوم و سعی کردم به گونهای تلاش کنم که من را انتخاب کنند و به من پیشنهاد دهند نه اینکه برای شناخته شدن بخواهم خودم را ارائه دهم و اگر تا بیست سال آینده هم به من پیشنهاد نقش اصلی سریال داده نمیشد من کماکان در تئاتر میماندم و از حاضر شدن روی صحنه آن لذت میبردم چون به معنای واقعی کلمه من روی صحنه زندگی میکنم و از این شرایط هم راضی هستم چون تئاتر درسهای بسیار بزرگی به من داد. تا کنون ۳۲جایزه بازیگری تئاتر از جشنواره فجر و دیگر جشنوارههای تئاتر گرفتهام و سه بار هم مرد سال تئاتر شدم و یکی از شاگردان استاد حمید سمندریان بودم و فکر کنم این موارد ثابت کند که من چه قدر عاشق تئاتر هستم.
چگونه آقای سید مسعود اطیابی با شما آشنا شدند؟
من جز پیشنهادهایی بودم که به ایشان ارائه شده بود و گویا کاندیداهای زیادی برای نقش صابر وجود داشت و من هم یکی از همان کاندیداها بودم، ایشان من را دیدند با هم گفتوگویی انجام دادیم و همان زمان هم من مشغول انجام یک کار تئاتر بودم ایشان تئاتر من را دیدند از بازی من خوششان آمد و با هم به تفاهم رسیدیم و بعد از آن نقش صابر به من پیشنهاد شد.
صابر در این سریال یک حرکتی دارد که دائم در هر شرایطی دستش روی موهایش است، در ابتدا خیلی از این مورد استقبال نشد، اما به مرور زمان که جلو رفتیم در میان مردم پذیرفته شد. این هم یک سبک از کمدی است به نام کمدی تکرار، زمانی که کمدی تکرار شکل میگیرد در وهله اول مورد پسند مخاطب قرار نمیگیرد، مانند یک تکه کلام یا یک حرکت، در قسمتهای ابتدایی سریال مخاطب آن را پَس میزند اما زمانی که جلوتر میرویم، این مورد به مرور خنده دار میشود. اتفاقا در روزهای اول بسیاری از دوستان به من میگفتند که این حرکت را دوست نداریم، اما به مرور زمان همان افراد این حرکت را پذیرفتند و از آن استقبال کردند.
شناسنامه حرکتی و رفتاری صابر چه چیزهایی است؟
صابر در این سریال یک حرکتی دارد که دائم در هر شرایطی دستش روی موهایش است، در ابتدا خیلی از این مورد استقبال نشد، اما به مرور زمان که جلو رفتیم در میان مردم پذیرفته شد. این هم یک سبک از کمدی است به نام کمدی تکرار، زمانی که کمدی تکرار شکل میگیرد در وهله اول مورد پسند مخاطب قرار نمیگیرد، مانند یک تکه کلام یا یک حرکت، در قسمتهای ابتدایی سریال مخاطب آن را پَس میزند اما زمانی که جلوتر میرویم، این مورد به مرور خنده دار میشود. اتفاقا در روزهای اول بسیاری از دوستان به من میگفتند که این حرکت را دوست نداریم، اما به مرور زمان همان افراد این حرکت را پذیرفتند و از آن استقبال کردند. همین حرکت باعث شده زمانی که مرا در کوچه میبینند دستشان را مانند صابر روی سرشان بگذارند. چند روز پیش یک ماشین از کنار من رد شد و زمانی که من را شناختند، افراد داخل ماشین دست کردند در موهایشان؛ همین مورد میشود شناسنامه صابر.
یکی از امتیازات اصلی این سریال این است که سه نقش اصلی آن از بچههای تئاتر هستند.
بله، من فکر میکنم این از هوشمندی کارگردان و تهیهکننده کار بوده و سیاست کاریشان هم این بوده که از سه بازیگر جوان استفاده کنند و همین موضوع خیلی به ما کمک کرد.
ملاکهای شما برای پذیرش بازی در سریال «کامیون» چه چیزهایی بود؟
در سالهای اخیر بسیار به من پیشنهاد میشد، اما من سعی کردم با دقت بیشتری به موضوع نگاه کنم، چون تنها من نبودم که برای خودم تصمیم میگرفتم بلکه باید به سلیقه مخاطبان تئاتر هم احترام میگذاشتم و برای همین هر نقشی را نمیپذیرفتم. بعضا یا نقش، یا فیلمنامه یا اعضای گروه را دوست نداشتم. تا اینکه سریال«کامیون» به من پیشنهاد شد و از آنجایی که من کار کردن با سیدمسعود اطیابی را دوست داشتم و میدانستم که چه قدر کمدی را میشناسد و با سلیقه مخاطب ایرانی آشنا است؛ بعد از آن که فیلمنامه را خواندم برایم جالب بود و متوجه شدم که چه قدر نقش صابر را دوست دارم و چه قدر نزدیک به سالهای دانشجویی خودم است و آن دوران را برای من تداعی میکرد، قبول کردم.
من با اینکه کار کمدی زیاد انجام دادهام اما بازی کردن در نقش جدی را بیشتر دوست دارم و جوایزی هم که در چندسال اخیر گرفتم برای کارهای جدی بود از جمله نمایش«آبی مایل به صورتی» اما نکته بسیار جذابی که در این سریال وجود دارد این است که «کامیون» یک بستر واقعی و جدی دارد که اتفاقاتی که در آن رخ میدهد کمدی است و آدمهایی که در این سریال میبینیم آدمهای خیالی نیستند و موضوعاتی است که مصداق بیرونی آن وجود دارد. «کامیون» ژانر جدیای دارد ولی کمدی موقعیتی که در آن وجود دارد، این موضوع را برای تماشاگر جذاب میکند و من آن را بسیار دوست دارم، چون واقعا یک کمدی اجتماعی و موقعیت را ارائه میدهد؛ ضمن اینکه افرادی که در آن هستند آدمای دور از ذهن و فانتزی نیستند. موضوعاتی که مردم با گوشت و پوستشان این موضوعات را درک کردند به هر حال هرکسی در خانواده دختر و پسر جوان دانشجو یا دم بخت داشته و این مشکلات را به طور کامل حس کرده و معتقدم صابر نماینده قشر عظیمی از جوانان جامعه است.
در رقابت با «دوپینگ» و «پایتخت» بازخورد مردم نسبت به سریال«کامیون» را چگونه ارزیابی میکنید؟
بازخوردها نسبت به این سریال اینگونه بود که شاید اوایل مردم خیلی آن را دوست نداشتند و این موضوع هم کامل طبیعی بود چون ما مانند «پایتخت» شش فصل حضور نداشتیم، داستان هم غریبه بود بازیگران هم نا آشنا بودند و طبیعی است که تماشاگر تا بخواهد این شخصیتها را بشناسد و متوجه شود داستان از چه قرار است، نزدیک پنج قسمت طول میکشد و زمانی که مخاطب داستان را دانست و یا شخصیتها و مختصات آنها آشنا شد دیگر داستان برایش غریبه و ناآشنا نبود و ما از ابتدا انتظار داشتیم که این اتفاق بیفتد و مخاطب چند قسمت اول تازه با داستان آشنا شود. یکی از نکات مثبت«کامیون» این است که کار با کیفیتی است و ما بسیار سر آن زمان گذاشتیم و آقای اطیابی هنگام ساختن این سریال با وسواس ساخت یک فیلم سینمایی پیش میرفت و مانند سریالهای دیگر اینگونه نبود که بخواهیم خیلی ساده از کنار برداشتها بگذریم. پیش آمده بود که یک سکانس را حتی ۳۰بار هم ضبط کنیم تا آن چیزی که مد نظر کارگردان بود به دست بیاید. به همین دلیل فیلمبرداری شش ماه زمان برد و ما کماکان در این ایام سخت در حال فیلمبرداری هستیم.
همین مورد هم باعث شد زمانی که تماشاگر با ما آشنا شد، ما را پذیرفت و بازخوردها مثبت باشد. این اتفاق در فص اول «پایتخت» هم افتاده بود و در چند قسمت اول مردم میگفتند که چرا این سریال با لهجه شوخی میکند، چرا اینگونه است اما از یک جایی به بعد از جانب تماشاگر پذیرفته شد و جز لا ینفک خانههای مردم در ایام مناسبتی مخصوصا ایام عید شد و من مطمئنم این اتفاق برای «کامیون» هم افتاده است و من حتی میشنوم که خیلیها منتظر فصلهای بعدی این سریال نیز هستند. درباره سریال «دوپینگ» هم این مورد صدق میکند چرا که تماشاگر تمام بازیگران و جنس بازی آنها را میشناسد و فقط از قسمت اول داستان را دنبال میکرد.
از اواخر اسفند که کرونا به طور جدی مسئله ساز شد میتوانستید به ادامه ساخت سریال نپردازید تا این اوضاع یک مقدار بهبود یابد.
سازندگان «پایتخت» قرار بود تنها ۱۸ قسمت بسازند و با پیشروی کرونا حدود ۸۰درصد کار را پیش برده بودند و قطع ادامه فیلمبرداری آسیب جدی به کار آنها نزد اما ما حدود ۵۰ درصد کار را پیش برده بودیم. البته بزرگترین موردی که باعث شد ما با وجود تمام ترسها و نگرانیهای ناشی از این بیماری که برای همه وجود داشت با این ویروس بجنگیم و هر روز سر فیلمبرداری برویم تعهد بود، چون ما تمام مدت از مردم میخواهیم تا در خانههایشان بمانند؛ حالا که این درخواست را از آنها داریم باید وسیله سرگرمی آنها را نیز به وجود آوریم و این موضوع بر عهده هنرمندان است، عدهای در فضای مجازی خلاقیت به خرج میدهند. ما هم سعی کردیم با ادامه ساخت این مسئولیت را به دوش بکشیم تا این روزها یک لبخندی روی لب مردم بنشیند.
یکی از همین بزرگان مهدی هاشمی بود؛ من اولین فیلمی که در سینما دیدم فیلم«زرد قناری» بود و در بچگی من بازی ایشان را دیدم و حالا بعد از سالها من مقابل ایشان بازی میکنم و این مانند یک رویا برای من بود. همینطور تجربه بازی کردن مقابل لعیا زنگنه یا نادر سلیمانی تجربه بسیار جالبی بود.
چالشها و نگرانیهای شما برای پذیرش این نقش چه بود؟
بازیگر در عرصه سینما، تئاتر و تلویزیون اساسا روی لبه تیغ راه میرود و انتخاب کاری و در تمام کارها امکان این وجود دارد که یا خیلی خوب پیش رود یا خیلی بد اما یک سری شاخصهها وجود دارد که بازیگر آنها را نگاه میکند و ارزیابی میکند. یکی از شاخصههای اصلی این سریال سیدمسعود اطیابی بود که دست کم چند فیلم سینمایی اخیر او فیلمهای سینمایی پر فروشی بودند؛ پس در وهله اول میدانستم که با یک کارگردان کار بلدی روبهرو هستم، در وهله دوم قصه بود که بسیار جذاب بود و با توجه به تجربه خودم متوجه شدم که جنس متن و کمدی آن به گونهای است که مخاطب دوست خواهد داشت و نکته سوم آن بازیگران بودند که تلفیقی از بازیگران باتجربه و جوان بود. یکی از همین بزرگان مهدی هاشمی بود؛ من اولین فیلمی که در سینما دیدم فیلم«زرد قناری» بود و در بچگی من بازی ایشان را دیدم و حالا بعد از سالها مقابل ایشان بازی میکنم و این مانند یک رویا برای من بود. همینطور تجربه بازی کردن مقابل لعیا زنگنه یا نادر سلیمانی تجربه بسیار جالبی بود. فقط یک عامل برای من ریسک بود و باعث نگرانی من میشد، آن هم ترکیب سه دانشجو بود که آیا ترکیب ما سه نفر کنار یکدیگر جذاب میشود یا خیر؟ لوس میشود یا شیرین؟ با نمک میشود یا شور؟ همین موارد خیلی مهم بود و یک مقدار که فیلمبرداری ادامه پیدا کرد خیالم از این بابت جمع شد.
از همبازی شدن با مهدی هاشمی و لعیا زنگنه بگویید.
من همیشه سعی کردم از تمام بزرگانی که مقابل آنها فعالیت میکنم، یک چیز یاد بگیرم و مانند یک محصل در برابر آنها حضور پیدا کنم، همانگونه که در کلاسهای استاد حمید سمندریان حضور پیدا میکردم. آموختن هم فقط به روی صحنه یا مقابل تلویزیون ختم نمیشود، سعی میکنم در پشت صحنه از همه چیز استفاده کنم.
یکی از ویژگیهای جالب بازیگری شما بازی متفاوت است و در تئاتر به هیچ عنوان ما بازی تکراری از شما نمیبینیم.
من همیشه سعی کردم نقشها و گریمهای متفاوت را امتحان کنم و واقعا بزرگترین کابوس زندگی من بازی کردن یک نقش تکراریاست حتی سعی میکنم در تُن صدا و لحن صحبت هم آن تفاوت را ایجاد کنم چون یکی از جذابترین چالشهای زندگی من بازی کردن نقش تازه است.
اوضاع تئاتر را در شرایط فعلی چه گونه میبینید؟
در شرایط فعلی اوضاع هیچ چیز خوب نیست، نه تئاتر، نه سینما و امیدوارم هرچه زودتر این اوضاع بهبود یابد و تئاتر و سینما بتواند دوباره نفس بکشد، چون نفس تئاتر و سینما وابسته به نفس تماشاگرش است و اگر تماشاگر نتواند به سالنهای سینما و تئاتر برود این دو از بین میروند. امیدوارم هم برای سلامتی هموطنانم هم برای بهبود اوضاع سینما و تئاتر کرونا هرچه سریعتر از بین برود تئاتر و سینمای ما طی سالهای گذشته از لحاظ مخاطب وضعیت خوبی داشته است. خیلی از افراد تازه با تئاتر انس گرفته بودند یا حتی سینما نیز رکوردهای خوبی را از لحاظ فروش ثبت میکرد. اما جریان کرونا باعث شده تمام این موضوعات تمام شود.
بین تئاتر، سینما و تلویزیون کدام را ترجیح میدهید؟
برای یک هنرمند فرقی ندارد و قطعا روزی در هر سه فعالیت میکنم. چون مدیومهایی هستند که آنها را دوست دارم. چه تئاتری که ریشه من در آن است، مرا پرورش داد و تا لحظه آخر مرا روی صحنه آن خواهید دید چون عاشقش هستم. چه سینمایی که عاشقش هستم.
نامه وزیر ارشاد به ۴مقام دولتی برای مساعدت سریعتر به مشاغل آسیبپذیر فرهنگی
سیدعباس صالحی، وزیر ارشاد طی نامههای جداگانه به معاون اول رئیس جمهور، رئیس دفتر رئیس جمهور، رئیس سازمان برنامه و بودجه و معاون اقتصادی رئیس جمهور با اعلام خسارتهای وارده به بخش فرهنگ کشور خواستار مساعدت سریعتر به مشاغل آسیبپذیر فرهنگی شد. او در این نامهها به اسحاق جهانگیری، محمود واعظی، محمدباقر نوبخت و محمد نهاوندیان نوشته است:
«همانگونه که مستحضرید روزهای رونق کسبوکارهای فرهنگی، هنری و رسانهای کشور، با آغاز بحران همهگیری بیماری کرونا به گونهای دیگر رقم خورد، چنانچه روند رکود و کسادی در سال جاری نیز تدوام یافته است. باتوجه به نگاه همدلانه و متعهدانه دولت محترم و در راس آن ریاست محترم جمهور برای بهبود محیط کسب و کارها و ضرورت انجام اقدامات حمایتی در این بخش، سپاسگذار خواهد بود مطابق دستور جنابعالی و باتوجه به ویژگی شغلی هنرمندان و فعالان فرهنگی که عموما از جمله آسیبپذیرترین اقشار جامعه هستند، عنایت ویژهای به منظور کاستن حداقلی از فشار مالی و معیشتی آنان صورت پذیرد.
مزید استحضار میزان خسارت وارده این بخش تا پایان فروردین ماه جاری بالغ بر ۹,۷۶۰,۹۲۱ میلیون ریال، معادل ۹۷۶ میلیارد تومان برآورد و نیز حمایتهای پیشنهادی صندوق اعتباری هنر در سه بخش حق بیمه، سرانه درمان و جبران خسارت بیکاری پیشبینی شده است که شامل ۲۱۸,۷۸۹,۶۵۹,۵۰۰ ریال حق بیمه برای ۳۵۵۰۰ نفر از اعضای صندوق، ۱۳۷,۷۶۸,۴۰۰,۰۰۰ ریال سرانه درمان برای ۷۸۱۰۰ نفر از اعضا و ۱,۴۳۹,۹۸۰,۰۰۰,۰۰۰ ریال برای جبران خسارت بیکاری هنرمندان میزان در نظر گرفته شده است.
با همین ملاحظات به پیوست گزارش برآورد میزان خسارت وارد آمده به بخش فرهنگ و هنر تا این تاریخ ، برای دستور مساعدت و اقدامات حمایتی تقدیم میشود.»
برآورد خسارت کسب و کارهای بخش فرهنگ و هنر: (مبالغ به میلیون ریال)
۱ـ فرهنگی: ۳,۴۷۵,۷۵۱ ریال
۲ـ هنری: ۳,۵۰۳,۱۷۰ ریال
۳ـ رسانهای و تولید محتوای دیجیتال: ۲,۷۶۰,۹۲۱ ریال
جمع کل: ۹,۷۶۰,۹۲۱ ریال
یارانههای حمایتی صندوق اعتباری هنر:
۱ـ مجموع کمک بابت حق بیمه هنرمندان: ۲۱۸,۷۸۹,۶۵۹,۵۰۰ ریال
۲ـ مجموع کمک سرانه درمان هنرمندان: ۱۳۷,۷۶۸,۴۰۰,۰۰۰ ریال
۳ـ مجموع کمک بابت جبران خسارت و بیکاری هنرمندان: ۱,۴۳۹,۵۳۸,۰۵۹,۵۰۰ ریال
جمع کل: ۱,۷۹۶,۵۳۸,۰۵۹,۵۰۰ ریال
در همین راستا وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی شب گذشته در توئیتی با اشاره به اعلام خسارتهای ناشی از بیماری کرونا تصریح کرده بود:
«امروز نامه برآورد جامع خسارات حوزه فرهنگ، نشر، تئاتر، موسیقی، تجسمی، سینما، رسانه، آموزشگاهها، موسسات، کانونها و مشاغل مرتبط به وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی به آقایان جهانگیری و نهاوندیان ارسال شد.
اصحاب فرهنگ و هنر منتظر خبرهای خوب از جلسه کمیته اقتصادی ستاد ملی کرونا هستند.»
گفتنی است پس از پیگیریهای انجام شده وزارت فرهنگ وارشاد اسلامی برای قرار گرفتن کسب و کارهای فرهنگی هنری و رسانهای در رسته مشاغل آسیب دیده از بروز و ظهور بیماری کرونا، با دستور سیدعباس صالحی، معاونت توسعه مدیریت و منابع وزارتخانه متبوع ماموریت یافته بود با همکاری معاونتها و واحدهای مرتبط و نظرخواهی از نهادها و صنوف معین وابسته سراسر کشور گزارش دقیق و کمی از میزان خسارت های وارده به کسبهای و کارهای موضوع مصوبه هیات وزیران تهیه و برای تامین اعتبار لازم به منظور جبران خسارتهای وارده و اقدامات حمایتی دولت از فعالان فرهنگ، هنر و رسانه کشور به کمیته اقتصادی ستاد ملی کرونا ارسال کند.
پیام تسلیت رییس فرهنگستان علوم برای درگذشت استاد حسن انوشه
به گزارش خبرآنلاین، دکتر رضا داوری اردکانی، رئیس فرهنگستان علوم ایران پیامی برای درگذشت مرحوم استاد حسن انوشه صادر کرد.
متن پیام به شرح زیر است: « ضایعه درگذشت استاد حسن انوشه آن هم در ایامی که رفتن از این خاکدان درد و دریغ بیشتر دارد برای بازماندگان فقید سعید بسیار دشوار است. این مصیبت را به خانواده ایشان و همه دوستان و همکارانشان تسلیت می گویم.
مرحوم انوشه دانشمندی متواضع و پایبند به اخلاق پژوهش بود. از کارهای ماندگارش مشارکت مؤثری است که در تهیه و تدوین دانشنامه ادب فارسی داشت. خداوند رحیم او را در پناه رحمت خود قرار دهد و به بازماندگان و عزاداران صحت و صبر عطا فرماید. »
برنامه کلاسهای درسی تلویزیون در دوشنبه ۲۵ فروردین
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، برنامه تلویزیونی آموزش دروس برای مقاطع مختلف تحصیلی که از شبکه های ۴ و آموزش (۷) دوشنبه ۲۵ فروردین زنده پخش میشود، به شرح زیر است:
شبکه آموزش
از ساعت ۷:۴۵ تا ۸ (آموزش درس تربیتبدنی برای دانشآموزان مقطع متوسطه)
متوسطه دوره اول:
از ساعت ۸ تا ۸:۲۰ درس علوم تجربی پایه ۹
از ساعت ۸:۲۰ تا ۸:۴۰ درس ریاضی پایه ۸
از ساعت ۸:۴۰ تا ۹ درس ادبیات فارسی پایه ۷
از ساعت ۹ تا ۹:۲۲ درس زبان انگلیسی پایه ۹
برنامه دوره ابتدایی:
از ساعت ۱۰:۳۰ تا ۱۱درس علوم تجربی و تفکر پایه اول
از ساعت ۱۱ تا۱۱:۳۰ درس علوم تجریی و تفکر پایه دوم
از ساعت ۱۱:۳۰ تا ۱۲ درس بازی و ریاضی پایه سوم
از ساعت ۱۲ تا ۱۲:۳۰ درس فارسی و نگارش پایه چهارم
از ساعت ۱۲:۳۰ تا ۱۳ درس بازی و ریاضی پایه پنجم
از ساعت ۱۳:۱۵ تا ۱۳:۴۵ درس بازی و ریاضی پایه ششم
متوسطه دوم:
از ساعت ۱۴:۳۰ درس عربی، زبان قرآن ۲ پایه ۱۱
از ساعت ۱۵ درس عربی، زبان قرآن ۳ پایه ۱۲
از ساعت ۱۵:۳۰ درس زیست شناسی ۱ پایه ۱۰ تجربی
از ساعت ۱۶ درس جغرافیای ایران پایه ۱۰
از ساعت۱۶:۳۰ درس هندسه ۲ پایه ۱۱ رشته ریاضی
از ساعت ۱۷ درس هویت اجتماعی پایه ۱۲
از ساعت ۲۲ تا۲۲:۳۰ درس زیست شناسی ۳ پایه ۱۲
از ساعت ۲۲:۳۰ تا ۲۳ درس ریاضیات گسسته پایه ۱۲ رشته ریاضی فیزیک
شبکه ۴:
رشتههای ادبیات و علوم انسانی و علوم و معارف اسلامی و فنیوحرفهای و کاردانش:
از ساعت ۸ تا ۸:۲۵ درس دین و زندگی ۱ پایه ۱۰ رشته ادبیات علوم و انسانی
از ساعت ۸:۲۵ تا ۸:۴۵ درس اصول عقاید ۳ پایه ۱۲ رشته علوم ومعارف اسلامی
از ساعت ۸:۴۵ تا ۹:۱۰ درس جامعه شناسی ۱ پایه ۱۰ رشته ادبیات و علوم انسانی و علوم معارف اسلامی
از ساعت۹:۱۰ تا ۹:۳۵ درس روانشناسی پایه ۱۱ ادبیات و علوم انسانی و علوم و معارف اسلامی
از ساعت ۹:۳۵ تا ۱۰ درس تاریخ اسلام ۳ پایه ۱۲ رشته علوم و معارف اسلامی
از ساعت ۱۰ تا ۱۰:۲۵ درس عربی، زبان قرآن ۳ پایه ۱۲ رشته ادبیات و علوم انسانی
از ساعت ۱۰:۲۵ تا ۱۰:۴۵ استاندارد حسابداری مقدماتی – پایه ۱۰ – رشته حسابداری مالی – شاخه کاردانش
از ساعت ۱۰:۴۵ تا ۱۱:۱۰ درس مبانی هنرهای تجسمی – پایه ۱۰ – رشته گرافیک – شاخه فنیوحرفهای
از ساعت ۱۱:۱۰ تا ۱۱:۳۰ درس کارگاه رلههای قابل اندازه گیری – پایه ۱۲ – رشته الکتروتکنیک – شاخه فنیوحرفهای
از ساعت ۱۱:۳۰ تا ۱۲ دانش فنی تخصصی – پایه ۱۲ – رشته ساختمان – شاخه فنیوحرفهای.
نکته قابل توجه اما این است که برخلاف بسیاری از صنایع و سرگرمیها که به دنبال این بحران جهانی، ضریب نفوذ و بازده اقتصادی خود را از دست دادهاند، رسانه، صنعت بازیهای ویدئویی با رشد چشمگیر مخاطب روبهرو بوده است. به نحوی که مطابق آمار اعلام شده توسط مدیرعامل Verizon، فقط در آمریکا، خانهنشینی مردم سبب افزایش ۷۵ درصدی نرخ مصرف هفتگی بازیهای آنلاین شده است.
این در حالی است که با بررسی بازار سرگرمیهای پرطرفدار در ایران، رشد استفاده از بازی در دوران کرونا به وضوح به چشم میخورد. از کنار هم قرار دادن این واقعیت و آمار ۲۸ میلیون نفری بازیکنان بازی در ایران (تا پایان سال ۱۳۹۶، مطابق با آمار رسمی بنیاد ملی بازیهای رایانهای) که تخمین زده میشود تا پایان سال ۱۴۰۱ به بیش از ۴۱ میلیون نفر برسد، ظرفیت بینظیر بازی برای مقابله با بحرانهایی همچون کرونا، هویدا میشود.
در این بین تعطیلی گسترده مراکز آموزشی و بنبست انتخاب راهحلهای جدید و فراگیر در اینگونه شرایط، توانایی منحصربهفرد شاخهای از بازیهای ویدئویی با عنوان «بازیهای جدی» را برای مدیریت سازوکارهای آموزشی، بیش از پیش نمایان میکند.
بازیهای جدی یا بازیهای هدفمند در حقیقت گونهای از بازیهای ویدئویی هستند که هدف اصلی آنها سرگرم کنندگی نیست؛ بلکه از ابزار سرگرمسازی بازی برای اهدافی جدیتر مثل آموزشی، تبلیغات، فرهنگسازی و حتی کنترل سلامت و درمان استفاده میکنند. مثلا در بازیهای جدی آموزشی، کاربر میتواند بازی کند، سرگرم شود و در حین طی کردن مراحل بازی، آموزشهای متفاوتی کسب کند.
این آموزش میتواند طیف وسیعی از موضوعات تدریس دروس تحصیلی مدارس تا آموزش پیشگیری در برابر بیماریها را شامل شود. تا جایی که در کنار هزاران بازی آموزشی تولید شده در ایران و جهان، اخیرا چینیها بازی Battle of Pathogens را برای مقابله با کرونا تولید کردهاند که در آن بیمار بستری شده به دلیل ابتلا به کرونا، ضمن شکست دادن ویروسها، مطالبی آموزشی را برای کنترل و درمان بهتر بیماری دریافت میکند. این در حالی است که استفاده از ابزار بازی برای آموزش، حتی با تعطیلی کلاسهای حضوری درس انسدادی ندارد و قابل بهرهبرداری است.
در دنیا، بازیهای جدی طی چند سال اخیر با رشد قابلتوجهی روبرو بودهاند. مجموعه تحقیقاتی Allied Market Research پیشبینی کرده است که درآمد جهانی از بازیهای جدی با نرخ رشد سالیانه ۱۹ درصدی به بیش از ۹ میلیارد دلار خواهد رسید و همین عدد، بیانگر فضای روبه رشد توسعه و بهره برداری از این بازیها است.
در کشور ما هم بنیاد ملی بازیهای رایانهای با برگزاری رویداد جامع «جایزه بازیهای جدی» طی سال های اخیر، قدمهایی را برای ایجاد فضای حیاتی و پشتوانهسازی علمی در کشورمان برداشته است. یکی از کارکردهای رویداد «جایزه بازیهای جدی» که در سال ۱۳۹۸ سومین دوره خود را سپری کرد، شناسایی بازیها و فعالان این حوزه است که اطلاعات مناسبی در مورد وضعیت رشد این بخش از بازیهای ویدئویی را منتقل مینماید. این رویداد در سومین سال خود در سه بخش سمپوزیوم بازیهای جدی، هکاتون بازیهای جدی و جشنواره بازی جدی سال برگزار شد که به شکل خاص بخش سمپوزیوم میزبان جدیدترین تحقیقات در این زمینه و بخش جشنواره میزبان جدیدترین بازیهای جدی تولید شده بودند. به همین سبب رشد تعداد بازیهای جدی ارسال شده به جشنواره میتواند شاخص خوبی برای رصد فعالیتهای این حوزه باشد.
بر اساس آمار و اطلاعات موجود در دبیرخانه این رویداد تا کنون نزدیک به ۷۰ تیم پژوهشی و تیم یا شرکت بازیسازی به عنوان بازیساز جدی (که تمام یا بخشی از فعالیتهای آنها معطوف به ساخت این گونه از بازیها است) شناسایی شدهاند. همچنین تعداد آثار ارسالی از ۳۶ اثر در سال ۱۳۹۷ به ۷۲ اثر در سال ۱۳۹۸ رسیده که دو برابر شدن این مقدار به نوعی گسترش فعالیتهای مربوط به این حوزه را نیز مشخص مینماید. از سوی دیگر، در سال ۱۳۹۸ بیش از ۱۴ دستگاه مختلف در برگزاری این رویداد مشارکت داشتند که خود عامل مهم دیگری برای رشد بازیهای جدی محسوب میشود.
نتایج این رویداد و برنامههای آن، هر سال تیمها و گروههای بااستعداد بیشتری را به این دغدغه نزدیک میکند و نتایج اقدامات همین تیمهای نوپا اما پرتلاش نشان میدهد با توجه جدیتر کشور به این مسیر بسیاری از معضلات دنیای نوین با راهحلهای نوین قابل حل است.
*سیدصادق پژمان_مدیرعامل بنیاد ملی بازیهای یارانهای
حسین عالم بخش مدیر مرکز هنرهای نمایشی سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران، در خصوص میزان مخاطبان بازدیدکننده از نمایشهای آنلاین، گفت: طبق آمار اعلام شده از سوی دوستان بالغ بر ۵۰۰ هزار نفر از پخش آنلاین تئاترها بازدید کرده اند. این نوید خوبی برای تئاتر است. با توجه به اینکه طرح با تمام زیر ساختهای موجود کار خود را شروع کرد، میتوانست مخاطبان زیادی را داشته باشد. بخش گپ تئاتر هم توانست درد دل بسیاری از تئاتریها را بدون واسطه به عموم جامعه و مسئولان مربوطه برساند. این نخستین آماری است که تاکنون اعلام شده و آمار رسمی آن به طور کامل به زودی اعلام خواهد شد و امیدوارم با همکاری دوستان و حضور گروه های نمایشی این روند را ادامه دهیم.
وی در خصوص هزینه بلیت برای تماشای نمایشهای آنلاین اظهار کرد: سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران در سال ۱۳۹۸ با کسر بودجه بسیار زیادی مواجه بود. بودجهای که این سازمان در کل سال از شهرداری تهران دریافت میکرد، به اندازه تامین حقوق پرسنل خود نبوده است. حال چه برسد به هزینههای جاری، به روز رسانی سالنهای تئاتر و امکانات و… این اولین مشکل سازمان بود که در سال گذشته جشنواره تئاترشهر را که با زحمت و پشتکار شهرام کرمی همراه بود را نتوانستیم اجرایی کنیم؛ زیرا هزینه برای اجرای جشنواره نداشتیم. حتی سازمانها و ارگانهای دیگری پای کار آمدند، ولی ما نتوانستیم هزینهها را به طور کامل تأمین کنیم. به همین دلیل تصمیم به برگزار نشدن این جشنواره گرفتیم.عالم بخش با اشاره به هزینه بلیت برای تماشای نمایشها بیان کرد: از ریاست سازمان فرهنگی هنری شهرداری و معاونت هنری سازمان که برای حمایتهای مالی هنرمندان تلاش میکنند، تشکر میکنم. باید فکر کنیم که چه کاری با اتکا به هنر و هنرمندان تئاتر میتوانیم انجام دهیم تا خانواه خود را از این بحران نجات دهیم. درست است که تئاتر آنلاین است و خانوادهها برای تماشای آن هزینهای پرداخت میکنند، اما این هزینه بسیار اندک است، تا دو ماه قبل بلیت تئاتر ۳۰ هزار تومان بود، اما اکنون با هزینه بسیار اندک میتوانند در کنار خانواده تئاتر تماشا کند، یعنی یک خانواده ۵ نفره با مبلغ ۴ هزار تومان یک تئاتر را که با چهار دوربین و با امکانات خوب فیلم برداری شده تماشا میکند.
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، فیلم سینمایی «بیگاه» به کارگردانی پویا اشتهاردی و تهیهکنندگی محمد سجادیان به جشنواره کلمبوس آمریکا راه پیدا کرد و در بخش فیلمهای بلند شصتوهشتمین دوره این جشنواره به نمایش درمیآید. جشنواره جهانی فیلم «کلمبوس» به دلیل شیوع ویروس کرونا به صورت آنلاین از ۱۵ تا ۱۹ آوریل مصادف با ۲۷ تا ۳۱ فروردین برگزار میشود.
این جشنواره قدیمیترین جشنوارهی آمریکا است که از سال ۱۹۵۲ آغاز به فعالیت نموده است.
همچنین «بیگاه» از ۱۳ تا ۱۹ آوریل در جشنواره بینالمللی کانزاس نیز به نمایش درمیآید.
«بیگاه» روایت سربازی بلوچ است که به علت کشیدن سیگار، روز عروسی خواهرش لغو مرخصی شده؛ «بیگاه» داستانی غیرخطی است که داستان هامین را از کودکی تا به امروز روایت میکند. هامین به زبان بلوچی به معنای گرمای خرما پزان تابستان است.
ایمان افشار، شایان افشار، ایوب افشار، مهسا نارویی، آوا آذرپیرا، ملابخش رئیسی و جمعی از بازیگران محلی چابهار هستند که در «بیگاه» نقشآفرینی میکنند.
