دسته: اخبار فرهنگی

به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، رئیس پیشین سازمان سینمایی و مشاور کنونی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در نامه‌ای به وزیر کنونی فرهنگ و ارشاد اسلامی، تاکید کرده هیچ محدودیتی برای فعالیت بازیگران پیش از انقلاب در سینما به صرف سوابق سینمایی‌شان در سال‌های پیش از انقلاب وجود ندارد و بنابراین تمامی بازیگران پیش از انقلاب می‌توانند فعالیت کنند؛ نامه‌ای که اکنون برای نخستین بار پس از هجده ماه منتشر می‌شود.

یک خبرنگار سینمایی در کانال تلگرامی‌اش نوشت: پس از آنکه در روزهای اخیر همزمان با انتشار خبرهایی درباره حضور بهروز وثوقی بازیگر سینما در سال‌های پیش از انقلاب در فیلم «آشغال‌های دوست داشتنی اصل»، محسن امیریوسفی در نامه‌ای خطاب به حسین انتظامی رئیس سازمان سینمایی درباره مشروعیت بازی او در این فیلم، به نامه‌ای با شماره ۱۵/۲۷۶۰۴۷ مورخ ۱۳۹۷/۴/۱۳ استناد کرد که در آن حیدریان تاکید کرده بهروز وثوقی هیچ منع قانونی برای بازی در سینمای ایران ندارند.

 
پیگیری‌ها در نهایت منجر به دسترسی نامه شد؛ نامه‌ای که از سوی محمدمهدی حیدریان رئیس پیشین سازمان سینمایی و مشاور کنونی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، صادر شده و در آن به صراحت تاکید شده محدودیت‌هایی که در سال‌های ابتدایی انقلاب بوده، رفع شده و هیچ‌یک از بازیگران پیش از انقلاب به دلیل سوابق سینمایی‌اش در پیش از انقلاب ممنوع الفعالیت نیست و حتی طرح این موضوع را نوعی آدرس غلط دادن، خوانده است!نامه مدیر پیشین سینما به وزیر فرهنگ: تمامی بازیگران پیش از انقلاب می‌توانند فعالیت کنند!
 
در متن این نامه خطاب به وزیر فرهنگی و ارشاد آمده است: «در پاسخ به درخواست شورای مرکزی کانون کارگردان در نامه شماره ۹۷/۲۶۲۲۹۷ مورخ ۱۳۹۷/۰۳/۹۷ به استحضار می‌رساند هیچ‌کس به دلیل بازیگری در قبل از انقلاب ممنوع از کار نیست و اصولاً طرح چنین موضوعی، آن هم از سوی کانون کارگردانان که بیشترین بهره‌مندی از هنرپیشگان و بازیگران قبل از انقلاب را داشته و دارند اسباب تعجب و آدرس غلط در حوزه فرهنگ و هنر و نسبت ناروا به انقلاب اسلامی است.
 
انقلاب اسلامی باعث شد که روند هنر از ابتذال خارج گردد و همان بازیگران و فعالانی که بعضاً در مسیری غلط به فعالیت مشغول بودند، از همان روزهای آغازین پیروزی انقلاب اسلامی کار خلاق انجام دهند. خیل عظیم هنرپیشگان نامدار حال حاضر سینما از اساتید گرانقدری نظیر انتظامی-مشایخی-کشاورز-نصیریان-راد و… و ده‌ها بلکه صدها بازیگر حال حاضر سینمای کشور گواه این مدعا است.
 
لذا اعمال محدودیت‌هایی که با هدف سالم‌سازی فضای سینما در سالهای آغازین پیروزی انقلاب اسلامی برای برخی بازیگران که شهرت به بازی در آثار نامناسب و مبتذل وجود داشت، با گسترش حضور جوانان و بااستعداد و ارائه الگویی مناسب از سینمای پس از انقلاب، به مرور برداشته شده و در حال حاضر به صرف بازی در آثار قبل از انقلاب، محدودیتی برای هنرمندی وجود ندارد.»
 
نامه محمد مهدی حیدریان از آن جهت حائز اهمیت است که از سوی رئیس، متولی و مسئول اصلی سینمای ایران اعلام شده و به عنوان سند قابل استناد سینماگران است و آنها از این پس با استفاده از همین سند، می‌توانند سراغ بازیگرانی برود که تاکنون تصور می‌شد به شکل غیررسمی ممنوع الفعالیت هستند اما از نظر مرجع سینمای ایران، فعالیت‌شان آزاد است و می‌توانند همچون انتظامی، کشاورز، مشایخی، نصیریان و… فعالیت داشته باشند.
 
از منظر حقوقی، این سند چنین کارکردی را دارد که اگر سینماگری سراغ این بازیگران رفت و یکی از نقش‌های فیلمش را به این بازیگران پیش از انقلاب داد اما در زمان صدور پروانه نمایش از سوی سازمان سینمایی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی ممانعتی به عمل آید، صاحبان فیلم‌هایی که متضرر می‌شوند با استناد به این نامه، می‌توانند از وزارت فرهنگ و ارشاد در مراجع قضایی شکایت و درخواست غرامت نمایند.

به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، شهلا ریاحی بازیگر سرشناس سینما، تئاتر و تلویزیون ایران درگذشت.

شهلا ریاحی در سال های اخیر به دلیل بیماری و کهولت سن از دنیای سینما و تلویزیون فاصله گرفته بود. 

سید عباس عظیمی مدیر عامل موسسه هنرمندان پیشکسوت، خبر درگذشت این هنرمند را تایید کرده است.

۲۴۱۲۴۱

ایتالیا را نشان می‌دهد که مردمش با بحران پناه جویان مواجه هستند. فرانسه را نشان می‌دهد که ماه‌هاست مردم در حال اعتراض و اعتصاب هستند و از عملکرد دولت ناراضی هستند. انگلستان را نشان می‌دهد که در گرداب ‏برگزیت ‌در حال غرق شدن است. بعد هم چند مرکز تحقیقاتی یا واحد صنعتی را نشان می‌دهد که کالایی ساخته‌اند که فقط در آمریکا و فرانسه تولید شده است و ما سومین کشوری هستیم که به فناوری ساخت آن محصول استراتژیک! دست پیدا کرده ایم. یا فلان واحد صنعتی را نشان می‌دهد و می‌گوید این واحد بزرگ ترین، در خاورمیانه است.

وزارت علوم آمار سالیانه تولید علم در ایران را گزارش می‌کند و مسئولان خوشحال هستند که ما در شاخص تولید علم! (منظورشان همان انتشار مقالات علمی است) در دنیا هفدهم هستیم. طبق سند چشم‌انداز هم که قرار است تا ۵ سال دیگر ما در تمام شاخص‌های توسعه‌ در منطقه مقام اول را کسب کنیم. کار به جایی رسیده که اساساً بنیان‌های توسعه را نفی می‌کنیم و به جایش مرکز خلق‌الساعه درست کرده ایم. اخیراً هم که ذیل یک دانشگاه عالی دفاعی مدرسه حکمرانی تاسیس کرده ایم. یکی نیست بگوید اگر ما سرآمد علم دنیا هستیم و دنیا باید از ما بیاموزد، پس این همه فقر و فلاکت از کجا می‌آید. دیو خانمان سوز اعتیاد که میلیون‌ها ایرانی را اسیر خود ساخته ‌و آمار بالای طلاق و آلودگی هوای تهران چه نسبتی با رتبه درخشان تولید علم! دارد. باران اگر بیاید سیل و آب گرفتگی در انتظارمان است و اگر نیاید خشکسالی.

 سِر فیلیپ آنتونی هاپکینز ۳۱ دسامبر ۲۰۱۹ شمع تولد ۸۲ سالگی خود را خاموش می‌کند. بازیگری که امسال نامزد جایزه گلدن گلوب شده و درخشش در سینمای جهان به این زودی‌ها به پایان نمی‌رسد. 

آنتونی هاپکینز بازیگر برنده اسکار و یکی از پرکارترین بازیگران هالیوود ۳۱ دسامبر سال ۱۹۳۷ در ولز به دنیا آمد. وی فرزند یک خانوادهٔ کارگر بود. پس از پایان دوران خدمت نظام در کالج هنرهای نمایشی کاردیف ثبت نام کرد و پس آن تحصیلاتش را در زمینهٔ بازیگری در آکادمی سلطنتی هنرهای نمایشی لندن ادامه داد.

آنتونی هاپکینز اولین بار در سال ۱۹۶۴ در لندن به صحنهٔ تئاتر وارد شد. در سال ۱۹۷۴ برای بازی در نمایشی به آمریکا رفت. او ده سال در آمریکا ماند و در این دوران در فیلم‌های سینمایی و تلویزیونی فراوانی بازی کرد.

وی در سال ۱۹۷۴ برای نخستین بار در برادوی روی صحنه رفت. در دومین فیلم بلند سینمایی خود شیر در زمستان در نقش ریچارد شیر دل بازی کرد و در تلویزیون نیز فعالیت داشت. برای بقایای روز و نیکسن کاندید دریافت اسکار بود و قبل‌تر برای سکوت بره‌ها همین جایزه را از آن خود کرده بود.

او که از تئاتر به سینما آمده بود خیلی زود موقعیتش را به عنوان یک بازیگر توانا تثبیت کرد و در نقش‌های متفاوت از ریچارد شیر دل گرفته تا لوید جرج و هانیبال؛ قاتل آدم خوار، کازیمودو، آدولف هیتلر، اسحاق رابین و نیکسن رئیس جمهور آمریکا با موفقیت ظاهر شد.

لارنس اولیور که نخستین بار در اتللو نقشی به او داده بود آنچنان تحت تاثیر بازی‌اش قرارگرفته بود که به ستایش او پرداخت. هاپکینز از تجارب تئاتری به عنوان زیر بنای بازی خود در سینما و تلوزیون سود جست و در نقش پی یر در مجموعه تلوزیونی جنگ و صلح (۱۹۷۳) بازی فوق العاده‌ای ارائه داد و به خاطر آن جایزه آکادمی سینما و تلوزیون انگلستان را دریافت کرد.

موفقیت هاپکینز در آمریکا همراه بود با بازی به یاد ماندنی او در محصول تلوزیونی پرونده آدم ربایی لیندبرگ و ایفای نقش ناخدا بلای در کشتی بونتی که تحسین مطبوعات را به دنبال داشت. استخوان بندی محکم و ظاهر همچون بوکسور او مناسب هم نقش‌های تاریخی و هم معاصر است. حضور، زمان سنجی و سبک هاپکینز روی پرده متمایز است.

وی توانست لقب سر را نیز در انگلستان به دست آورد. این بازیگر بریتانیایی برنده جایزه اسکار است و از ۱۲ آوریل سال ۲۰۰۰ شهروندی دوگانه بریتانیا و آمریکا را دارا است.

آنتونی هاپکینز در سال ۱۹۹۲ بخاطر بازی در نقش هانیبال لکتر در فیلم سکوت بره‌ها برندهٔ جایزهٔ اسکار شد.

وی در سال اخیر نه تنها فعالیت خود را کاهش نداده بلکه از نظر بسیاری از منتقدین به بالاترین درجه کیفی در عرصه بازیگری خود رسیده است. هاپکینز سال ۲۰۱۶ با سریال وست ورلد نمایش خیره کننده‌ای از خود نشان داد و به عنوان یکی از برترین چهره‌های تلویزیون امریکا شناخته شد.

هاپکینز به تازگی اکران فیلم سینمایی «دو پاپ» را پشت سرگذاشته است، بسیاری از اهالی سینما نام او را برای بازی در این فیلم در میان شانس های حضور در بخش اسکار بهترین بازیگر مرد قرار داده اند. وی برای همین نقش نامزد دریافت جایزه گلدن گلوب شده است. 

از جمله فیلم‌هایی که هاپکینز در آن‌ها به ایفای نقش پرداخته می‌توان به «سکوت بره ها»، «ثور»، «مرد فیلی»، «اژدهای سرخ»، «هانیبال»، «نوح»، «قرمز» و «نقاب زورو» اشاره کرد.
 

۶۴۲۳۱

به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، در حالی که نمایش موزیکال «گربه‌ها» اثر اندرو لویدوبر بر صحنه‌های مشهور تئاتر جهان یکی از سودآورترین آثار بوده است، به تصویر کشیدنش روی پرده سینما چیزی جز ضرر نصیب سرمایه‌گذاران هالیوودی نکرد. 

این فیلم که با سرمایه‌ای حدود ۱۰۰ میلیون دلار و به کار گرفتن بازیگران مشهوری چون جودی دنچ و ادریس البا  به کارگردانی تام هوپر برنده اسکار ساخته شده،‌ تا اینجای کار پس از دو هفته نمایش کمی بیش از ۳۵ میلیون دلار از گیشه سهم داشته است. 

بر اساس برآورد کارشناسان سینما اگر «گربه‌ها»‌ در پایان اکران ۱۰۰ میلیون دلار به دست بیاورد، بیش از ۷۰ میلیون دلار زیان می‌کند که رقمی خوش‌بینانه است. اما آنطور که روند فروش فیلم پیش می‌رود، زیان ۱۰۰ میلیون دلاری احتمال بیشتری دارد. 

یکی از اصلی‌ترین دلایل شکست فیلم در گیشه را انتشار نقدهای منفی پیش از اکران فیلم عنوان کرده‌اند. حتی حضور خواننده پرطرفداری چون تیلور سوییفت هم نتوانست تماشاگران را برای دیدن «گربه‌ها» به سینما بکشاند. 

۲۴۱۲۴۱

نحوه آشنایی من با استاد ناصر چشم‌آذر، اولین بار بعد از فوت استاد بابک بیات و در منزل ایشان اتفاق افتاد و در همان روزها موضوع کوچکی بین من و یکی از کارگردان‌ها پیش آمده بود که باعث رنجش من شد و مرحوم ناصر چشم‌آذر در آنجا حضور داشتند. ایشان کلی  از من دلجویی کردند و این رفتار و حسن صداقت‌شان باعث خرسندی و دلگرمی من شد. همین امر و موضوع موجب شد که ما به هم نزدیک شویم.

اگر بخواهم به سبک و سیاق و مدل فعالیت ایشان بپردازم، باید ساعت‌ها درباره آن صحبت کرد و نوشت، چرا که بسیار در کارشان غنی و ماهر بودند و آثارشان زوایای مختلفی داشت.

چشم‌آذر، در موسیق پاپ با خوانندگان بزرگی کار کردند که باعث درخشش آن کارها شد و هرکسی آهنگ‌های آن‌ها را می‌شنید، متوجه می‌شد که موسیقی مربوط به ناصر چشم آذر است. کارهای‌شان شما را ترغیب می‌کرد که آن‌ها را به خاطر بسپارید و با آن زندگی کنید. ایشان بسیار خلاق بودند و زمانی که پشت پیانو خود می‌نشستند، در لحظه آثاری را خلق می‌کردند که اطرافیان از آن لذت بسیار می‌بردند. اما خودشان آن‌قدر غرق در منویات درونی خویش می‌شدند که متوجه نبودند چه شاهکاری را خلق کرده‌اند اما اطرافیان از شنیدن آن حجم از زیبایی حیرت می‌کردند.

ایشان نه تنها درکارشان نمونه بودند، بلکه شخصیت بسیار صادق، مهربان و رُک‌گویی هم داشتند و همین شخصیت را نیز در موسیقی‌های‌شان می‌دیدیم. دائم دلتنگ و بی‌قرار بودند و یکی از زیباترین خصوصیات اخلاقی ایشان این بود که هرگاه دلتنگ کسی می‌شدند، اصلا به این مورد توجه نمی‌کردند که از او بزرگ‌ترند یا کوچک‌تر؟ آخرین بار ایشان تماس گرفتند یا طرف مقابل؟ با این چیزها کاری نداشتند و دوستان‌شان را دنبال می‌کردند.

 آن کسانی را که دوست داشتند، دعوت می‌کردند تا به موسیقی‌های‌شان گوش دهند و نظرات‌شان را درباره آن بگویند. من فکر می‌کنم کارهایی که آقای چشم‌آذر در طول حیات پربارشان به سرانجام رساندند، قطعا کار هیچ کس دیگری نمی‌تواند باشد.

آقای چشم‌آذر که استادی بی بدیل و بی همتا بودند، کودک درون‌شان همیشه شاد و سرحال بود و خیلی معصومانه برخورد و زندگی می‌کرد. آدم‌ها را بسیار خوب می‌شناخت، آنها را تشخیص می‌داد و خیلی صریح هم به آنها این موضوع را می‌گفت؛  به آنها می‌گفت تو همچین آدمی هستی و این ویژگی شخصیتی‌ات خوب و این ویژگی‌ات بد است.

اگر هم یک موسیقی از یک نفر می‌شنید که خوب بود، شماره آن فرد را اگر نداشت، پیدا می‌کرد، زنگ می‌زد و به او می‌گفت آفرین. از بابت این موضوع هم هیچ ابایی نداشت که فکر کند خودش را کوچک کرده است و از این طریق به پیشرفت و تشویق نسل جدید کمک می‌کرد. 

جای تاسف است از اینکه استاد چشم آذر در حال ساخت موسیقی فیلم«مشمشه» با کارگردانی شاهد احمدلو بودند که متاسفانه نیمه‌های راه، سفر ابدی را در پیش گرفتند و همه ما را تنها گذاشتند. همه مستاصل ماندند، مخصوصا شاهد احمدلو که شیفته و دلباخته موسیقی‌های ایشان بود. بعد از درگذشت آقای چشم‌آذر، آقای احمدلو و خانواده محترم چشم‌آذر و یار همیشگی‌اش  همسرشان خانم شیرین احمدلو ،من را برای ادامه ساخت موسیقی آن کار انتخاب کردند و یکی از دلایل این موضوع این بود که من ارتباط بسیار نزدیکی با آقای چشم‌آذر داشتم و ایشان هم به من لطف داشت و بارها در پیش آقای احمدلو و خانواده‌شان از من تعریف کرده بود. پذیرفتن این موضوع در ابتدا برای من بسیار دشوار بود، چرا که با اتفاق رخ داده در یک بحران روحی قرار گرفته بودم و حتی فکر کردن به این موضوع هم من را اذیت می‌کرد اما در نهایت پذیرفتم و یک موسیقی خوب ساختم و آن را هدیه کردم به روح استاد ناصر چشم‌آذر.

یادشان گرامی و امیدوارم همه ما قدردان این اساتید باشیم و تا زمانی که در قید حیات هستند، نهایت شور، شعف و زندگی را با ارتباط درست در آنها ایجاد کنیم نه اینکه آنها را تنها بگذاریم.

۵۷۲۴۵